Сказка «Премудрый пескарь»: YouTube/ЛитКлуб
За что читатели так высоко ценят творчество писателя Михаила Салтыкова-Щедрина? Он обладал уникальным талантом — просто и по-детски рассуждал о сложных философских, политических, социальных проблемах. Наглядный пример — сказка «Премудрый пескарь». Кратко о сюжете произведения и его скрытом смысле расскажем далее.
«Премудрый пескарь»: краткое содержание
Общественная деятельность и политическая жизнь страны были глубоко интегрированы в судьбу писателя Салтыкова-Щедрина. Исторические события и процессы в обществе были главными мотивами его творчества. Может показаться, что в сказке «Премудрый пескарь» автор решил изменить себе и написал обычный детский рассказ.
Однако Салтыков-Щедрин мог похвастаться тонким чувством юмора и в то же время обостренным чувством справедливости. Он никогда не оставался в стороне от главных политических событий.
И если копнуть глубже, становится очевидно: писатель сменил вовсе не тематику, а лишь форму повествования.
Но прежде чем анализировать тайный смысл «Премудрого пескаря», предлагаем ознакомиться с кратким пересказом произведения:
Салтыков-Щедрин: «Премудрый пескарь» вкратце
Жил в реке мудрый пескарь. Его родители тоже были умны и умудрились дожить до старых лет. Перед смертью отец учил сына быть осторожным: избегать крупной рыбы и раков, а главное — людей. Старик было сам чуть не попался и не стал для них обедом. И решил мудрый пескарь: выдолбить себе крошечную нору, в которую мог бы попасть он один, и спрятаться там от всяких опасностей.
Целыми днями пескарь тихо сидел в своей норе. Выходил лишь ночью или после полудня, когда все хищники уже были сыты. Правда, и самому пескарю питаться было нечем. Но лучше уж голодная жизнь, чем смерть в сытости.
Однажды пескарю привиделся сон, будто он выиграл в лотерею. От сладких фантазий полголовы его вылезло наружу. А там то и дело подстерегала угроза — то щука, то рак. Проживая каждый новый день, пескарь премудрый радовался, что не был съеден.
Сказка «Премудрый пескарь»: YouTube/ЛитКлуб
Краткое содержание: премудрый пескарь и его сожаления
Живя в постоянном страхе, пескарь не завел ни семьи, ни друзей. Он вспоминал, как все было в его детстве: тогда хищники совсем мелкую рыбу не трогали, поэтому его отец еще мог позволить себе семью. А сейчас — совсем другое время.
Так пескарь прожил больше столетия:
- Не знал он ни любви, ни дружбы, ничего в жизни не попробовал.
- Перед смертью старик стал задумываться: жили бы все пескари так, как он, их род давно бы исчез.
Почувствовав себя бесполезным, старик уж было решил выйти из норы и проплыть по реке, но страх снова взял верх.
«Премудрый пескарь»: развязка истории
Рыбам, проплывающим мимо норы старика, не было до него дела. Никто не поинтересовался, как он так долго прожил, да и умным его не считали. Перед смертью пескарь снова увидел счастливый сон о лотерее. Но теперь он еще и стал больше, сам щук гоняет!
Во сне старик выпал из норы и пропал. Кто знает, что с ним произошло. Может, стал обедом для щуки. Но это вряд ли: кто захочет лакомиться стариком. Скорее всего, умер пескарь и всплыл на поверхность.
Сказка «Премудрый пескарь»: YouTube/Советские мультфильмы
«Премудрый пескарь»: анализ произведения
На первый взгляд, Салтыков-Щедрин создал понятную и поучительную сказку для детей. Но это не совсем так. Автор спрятал в тексте глубокий посыл для взрослых и даже намекнул на политическую ситуацию в стране.
Подтекст произведения поможет раскрыть анализ. «Премудрый пескарь» — попытка писателя высказаться на запрещенные темы. Какие именно — рассмотрим далее:
История написания
Сказка «Премудрый пескарь» была написана зимой 1882–1883 гг. Она стала реакцией автора на происходящие в то время политические события:
- В начале 1880-х участники революционной организации «Народная воля» совершили убийство императора Александра II.
- Усилились преследования интеллигенции, участились аресты. Вместе с тем покушение на царя не вызвало народных волнений, на которые рассчитывали члены «Народной воли».
- Боясь за собственную безопасность и жизни, революционеры решили залечь на дно и прекратили активную деятельность.
Михаил Салтыков-Щедрин не разделял такой позиции, но и открыто осуждать «Народную волю» не мог. Свое мнение автор завуалированно высказал в новом произведении «Премудрый пескарь».
Учитывая остросоциальный сюжет сказки, ее не сразу пустили в печать:
- Сперва «Премудрого пескаря» опубликовали в Женеве — в газете «Общее дело», которую издавали эмигранты. Произведение поместили в раздел «Сказки для детей изрядного возраста», намекая, что именно взрослым будет интересно его прочесть.
- В России сказка увидела свет в 1884-м в журнале «Отечественные записки».
Портрет Салтыкова-Щедрина: Wikipedia/Н. Н. Ге
«Премудрый пескарь»: смысл
Несмотря на политический подтекст, который поймут те, кто знаком с историей России конца девятнадцатого века, сказка проста для восприятия и вполне может понравиться ребенку. Автор создал произведение таким образом, чтобы его могли по-своему интерпретировать и дети, и взрослые.
Вот какие поучительные идеи изложил писатель:
Жить — значит рисковать
В первую очередь «Премудрый пескарь» — это рассказ о жителях подводного мира. С помощью такой аллегории автор стремился донести младшему поколению мысль, что жизнь без риска и приключений скучна, и нужно смело преодолевать все препятствия, чтобы ею наслаждаться в полной мере.
Риск — форма самореализации личности
Более глубоко эта идея раскрывается в восприятии взрослого человека: отказ от полноценной жизни, своих идей и принципов из-за страха неудачи или боязни за свою безопасность может сделать человека еще более несчастным.
Вред чрезмерной родительской опеки
Помимо этого, автор раскрывает проблему отцов и детей. Небольшой эпизод, повествующий о родителях пескаря, показывает, как пагубно родительское воспитание может сказаться на будущем ребенка.
Чрезмерная опека, попытки «загрузить» свой опыт в сознание нового поколения приводят не только к тому, что молодежь начинает страшиться реальной жизни, испытаний, но отказывается от полноты бытия и наслаждений.
Так, Салтыков-Щедрин коснулся философского вопроса о счастье и смысле жизни. Автор считает, что их суть не в количестве прожитых лет, а в простых человеческих вещах: дружбе, близких людях, развлечениях, любви.
Сказка «Премудрый пескарь»: YouTube/Советские мультфильмы
«Премудрый пескарь»: жанр и композиция
Чтобы емко выразить свои идеи, Салтыков-Щедрин выбрал для «Премудрого пескаря» необычный жанр — сатирическая сказка. На это указывают особенности произведения:
- С одной стороны, в нем много фантастики. Автор использует аллегорические образы рыб, чтобы на их примере донести основную мысль.
- В то же время это пародийные образы, ведь изначально созданы, чтобы высмеять реальных политических фигур.
- Основной сатирический прием, который использует писатель, кроется в названии сказки. Салтыков-Щедрин не зря нарочито часто называет главного героя «премудрым». Этим он лишь подчеркивает его глупость и слепую самоуверенность.
Особенности композиции «Премудрого пескаря» автор подсмотрел в народных сказках. Он ведет повествование логично и последовательно:
- Произведение начинается с экспозиции. В ней читатель знакомится с главным героем пескарем, узнает о его родителях.
- Вступление плавно перетекает в завязку: отец-пескарь дает сыну наставления о том, как правильно жить.
- С развитием сюжета читатель узнает, как сложилась жизнь пескаря после смерти отца и матери. Постепенно герой приходит к осознанию, что жил напрасно.
- В развязке пескарь умирает.
Произведение заканчивается своеобразной моралью: пескарь, который более столетия вел трусливый, затворнический образ жизни, на старости лет никому не нужен, даже хищникам, которые так долго за ним охотились.
Рассказ не зря внесен в школьную программу: он поможет юным читателям задуматься о смысле жизни и выборе. Однако взрослым также удастся почерпнуть в нем мудрость. И, пожалуй, именно в этом и состоит уникальность творчества Михаила Салтыкова-Щедрина.
Оригинал статьи: https://www.nur.kz/family/school/1885108-premudryj-peskar-kratko-soderzanie-i-analiz/
Премудрый пескарь – Салтыкова-Щедрина, анализ сказки, идея
Главная страница » Русские классики » Михаил Салтыков-Щедрин
Меню статьи:
Имя Михаила Салтыкова-Щедрина вошло в историю литературы под знаком сатиры. «Премудрый пескарь» – пример такого сатирического творчества русского автора. Салтыков-Щедрин – мастер-сказочник, перу которого принадлежат забавные и поучительные шедевры. Адресаты произведений писателя – взрослые люди, способные понять тонкость слога литератора.
Писатель занимался раскрытием пороков общества. Сегодня это произведение входит в школьную программу. Ученики средней школы анализируют тексты Салтыкова-Щедрина, обладающие мощным дидактическим посылом.
История создания произведения
Дата рождения сказки – зима 1882-го – 1883-го годов. Писатель остро реагировал на общественно-политическую ситуацию конца XIX столетия.
История появления анализируемого текста связана с ситуацией, которую наблюдал автор. Приходит 1881 год. В это время участники «Народной воли» совершают покушение на жизнь императора. Александр Второй погибает.
После смерти правители усиливается реакция, положение интеллигентов ухудшается, осложняется.
Интеллигенция – это либеральная прослойка общества того времени. В результате, интеллигенты заняли позицию пассивного созерцания, отказываясь рисковать своим положением.
Люди не желали попасть в тюрьму или поставить свою жизнь под угрозу. Салтыков-Щедрин придерживался другого мнения. Писатель, однако, не критиковал интеллигентов.
«Премудрый пескарь» – плод размышлений автора над этими проблемами.
Политический подтекст текста
Писатель создает анализируемое произведение не с развлекательной целью. Салтыков-Щедрин стремится выразить свои политические и социальные размышления. Автор характеризует главного героя произведения как «просвещенное, умеренно-либеральное» существо. Такое описание не слишком маскирует параллелизм реальной жизни и сюжета сказки.
«Эзопов язык» – типичный басенный прием – раскрывает литературную манеру русского гения. Писатель обращается к гиперболическим образам и гротескным ситуациям. Эти средства позволяют полноценно отобразить неприглядные стороны современного автору общества.
Под рассказом о пескаре литератор скрыл жесткую сатиру на российские реалии. 1882–1883-й годы вошли в историю как грозная реакция. Либеральные реформы погибшего правители заменились на суровую консервативную реакцию Александра Третьего. Новый император активно поощрял цензуру и ограничения свобод.
Люди жили в постоянном страхе, боялись сделать необдуманное движение и получить наказание. Именно об этом и пишет Михаил Евграфович. Либерал представляется сатирику человеком-конформистом, социально и политически пассивным существом.
Конформизм, приспособленчество возводится таким человеком на пьедестал философии.
Чем вдохновлялся автор?
В центре многих салтыковских творений (в том числе здесь) – грустная судьба жителей Российской империи. Автор обращается к судьбе простых людей, народа. Это протагонист щедринских текстов. Антагонист – угнетатели народа, власти. Писатель признавался, что на создание литературных шедевров его побуждает боль.
Анализируемая сказка, безусловно, переполнена революционными смыслами, опасным, бунтовским содержанием. Автор – решительный, говорит все прямо. В произведении отсутствует недосказанность.
Писатель высмеивает робость чувств, гражданскую трусость российских либералов. Интеллигенты превращаются в отрицательных героев, читатель не чувствует к ним жалости.
Причина такого отношения кроется в подходе к жизни таких людей: для них главная ценность – самосохранение.
Судьба сказки
Сегодня произведение Салтыкова-Щедрина – это иллюстрация к XIX веку, текст, который изучается в школе. Но в период жизни автора произведение не допускалось к печати цензурой. Целый год салтыковское творение лежало в ящике стола, пока писатель не получил добро на публикацию.
Первый выход произведения в печати произошел в 1883-м году. Сказку напечатала эмигрантская газета под красноречивым названием «Общее дело». Текст вышел в Швейцарии. Писатель сам определил аудиторию своего творения – «дети изрядного возраста».
Так автор намекал, что книга затрагивает взрослые, серьезные темы. К слову сказать, на территории Российской империи это издание распространялось участниками уже известной нам «Народной воли».
Наконец, в 1884-м году текст выходит и на родине автора – в «Отечественных записках».
Тематика прозы
Мотивы – то, что лучше всего раскрывает специфику тем, которые затрагивает автор в анализируемом тексте. Писатель обращается к вопросам, запрещенным цензурой. Салтыковская сказка, как и басни Крылова, в латентном, завуалированном виде выражает насущные проблемы. Итак, в «Пескаре» литератор раскрывает следующие мотивы:
- аллегорическое изображение общественных пороков;
- размышления о жизни пескаря;
- бездействие главного героя, страхи пескаря.
Салтыковское творение – это многоуровневое произведение. Читатели могут выбрать, как читать текст:
- интерпретируя произведение буквально;
- воспринимая переносные, аллегорические смыслы.
Проблематика произведения
Темы салтыковской сказки тесно связаны с проблемами, которые анализирует автор – в художественной форме:
- воспитание, которое родители дают своим детям;
- влияние воспитания родителей на судьбы детей;
- проблема страха;
- проблема смысла человеческой жизни;
- взаимодействие человека с обществом.
Характеристика действующих лиц текста
Особенность салтыковского произведения – главные герои. Действия сказки происходят в подводном мире, а ключевые персонажи текста – рыбы. Впрочем, в произведении присутствуют и люди – в качестве героев.
Образ пескаря
Начало текста – это рассказ о семье главного героя. В центре повествования – пескарь. Автор изображает героя главой семейства. Пескарь дает детям мудрую науку: проявлять повсеместную осторожность. Пескари – это маленькие рыбешки, которые часто попадают в опасность. Пескарь послушал напутствия родителей. В итоге, рыбка прячется от всего мира.
Герой хочет дожить до преклонных лет, чтобы встретить естественную смерть. Рыба роет нору, в которой прячется днем. Герой ведет ночной образ жизни: ест ночью, выплывает на прогулку и т. д. Жизнь пескаря – это тотальное одиночество, страх. Впрочем, такой подход к жизни позволил пескарю прожить сто лет и умереть от естественных причин.
Философский смысл сказки
Салтыков-Щедрин в такой, казалось бы, фантасмагорической форме представляет на самом деле вечные вопросы – философские:
- В чем суть жизни?
- Что лучше: короткая жизнь в радости или долгая жизнь в постоянном страхе?
- Правильно ли выбирать долгую жизнь и одиночество вместо жизни в кругу товарищей, родных людей?
О смысле названия прозы
Финал произведения раскрывает истинный смысл названия салтыковской сказки. «Премудрость» героя – это насмешка, ведь на самом деле писатель рассказывает о глупости пескаря. Использование приставки «пре-» отсылает к слову «чересчур», «слишком». Пескарь слишком боится жизни, слишком бережет себя, лишая радости и счастья. Главный герой вместо качества выбирает количество.
Писатель считает: «пескари» – это явление не только рыбьего, но и человеческого мира. Чем занимаются люди-«пескари»? Избегают азартных игр, не пьют спиртного, не употребляют табак, не интересуются женщинами. Жизнь таких людей становится пресной и скучной.
Идея произведения
Содержание текста позволяет ухватить идею произведения. Михаил Евграфович негативно относится к людям, страшащимся риска, живущим бессмысленной жизнью. В центре текста находится следующая мысль: страх перед жизнью – серьезная преграда для счастья и радости, получения удовольствия от существования.
Идея салтыковского произведения окрашивается иронией. Кроме того, идея как бы сплавляется с моралью (как в баснях). Мораль текста выражается в конце сказки. Главный герой умирает, а вместе с ним исчезает и память о нем и его жизни. Таким образом, писатель мастерски передает горечь и боль от никчемного существования.
Композиционные особенности текста
Писатель строит произведение по принципу фольклора. Народные сказки отличаются предельно простой организацией текста. В произведении присутствует традиционное вступление, а сюжетные элементы размещаются согласно логике. Все события излагаются последовательно.
Экспозиция
Вступление знакомит читателей с ключевыми действующими лицами. Писатель подробно останавливается на образе главного героя и семьи пескаря. Автор рассказывает о принципах воспитания среди рыб, о подходе героев к жизни. Читатели формируют первые впечатления о пескаре.
Завязка
В этой части произведения излагаются советы, наставления, которые отец дает своим детям-рыбам. Далее автор повествует о смерти старших пескарей. Маленькие рыбешки вырастают, наследуя науку родителей. Пескарь размышляет над тем, как могла сложиться его жизнь. Литератор приводит разные альтернативы, чтобы сравнить подходы к жизни.
Кульминация
Как таковая, кульминация в тексте отсутствует. Однако писатель вводит кульминационные точки – это сцены, когда пескаря предостерегают другие подводные жители (рак со щукой).
Развязка
Читатель узнает, что пескарь дожил до глубокой старости и умер от естественных причин. Завершение сказки – это риторический вопрос, выражающий философский смысл и центральную идею текста.
Жанровое своеобразие произведения
Для реализации задуманной идеи автор выбирает жанр сатирической сказки. Салтыков-Щедрин – настоящий мастер сатиры. Писатель умело соединяет в своем произведении реальность и фантастику, маскирует образы людей под масками рыб.
Сатира позволяет писателю разоблачать слабости либеральной интеллигенции. Описание характера, качеств рыбы, художественные средства (как слово «премудрый») – все это помогает автору высмеивать интеллигентов. Стоит отметить, что эпитеты и сам образ рыбы намекают на отсутствие у интеллигентов твердого характера. В этом контексте стоит вспомнить поговорку «ни рыба, ни мясо».
Язык салтыковских сказок
Основное средство иронично-сатирического высказывания Салтыкова-Щедрина – «эзопов язык». Писатель совмещает наследие античного автора, находки известных баснописцев и выразительный арсенал фольклора. Народное творчество – безграничный источник аллегорий. Автор использует эти общедоступные, убедительные, прозрачные иносказания для достижения личных целей в литературе.
Михаил Евграфович подробно и глубоко изучил фольклор. Народная сказка открыла автору приемы, подходящие для создания настоящих шедевров в таком жанре литературы. Главная цель писателя – не дать нравоучение, а отобразить собственные социально-политические взгляды.
Особенности сказок писателя
Салтыковская «сказка» – это особый жанр, изобретенный писателем. Автор лаконично, емко, экономно передает основные мотивы и идеи всего своего наследия. Подобный жанр – конспект салтыковского творчества. Так считают критики и исследователи творчества русского автора. Сказки вводят читателей в круг проблем, поднимаемых Михаилом Евграфовичем.
«Медведь на воеводстве» – занимательное произведение Михаила Салтыкова-Щедрина, однако, его скрытые смыслы следует читать между строк. Предлагаем читателям ознакомиться с описанием этого произведения
Щедрин – гениален, вотчина писателя – лаконичная, малая форма, позволяющая воплощать философию жизни автора. Фольклорная основа произведений отсылает читателей к своеобразной народной мудрости. Иносказательная форма – форма отображений суровой, горькой, отчаянной действительности. Смех, который вызывает ситуация, описанная автором, – горький.
Герои салтыковских текстов
В центре сюжета салтыковских сказок – животные. Эта особенность роднит басни и сказки. В баснях центральными действующими лицами тоже являются звери.
Животные – это воплощение отрицательных образов, констелляция символа угнетателей, мучителей русского народа. Звери в текстах автора проявляют бытовую, рутинную мудрость, разбираются в социальной и политической ситуации.
Впрочем, негативная черта таких персонажей – пассивность, страх, трусость, неприспособленность к борьбе за свои же интересы.
«Пескарь» в отзывах критиков
Позиция Б. Я. Бухштаба
Критик называет главного героя щедринского текста «самым типичным» «сказочным обывателем». В образе пескаря воплощается ключевая характеристика обывателей салтыковской эпохи. Автор обрисовывает момент трусливого бегства от жизни, что было характерно для реакции.
Пескарь интересуется исключительно вопросами самосохранения. Великие идеи, стремления – не для героя. Жизнь персонажа проходит в постоянной трусости, дрожи от страха и ужаса. Место существования рыбы – тесная, темная нора в глубинах речного дна. Пескарь боится всех: других подводных жителей, людей… У героя отсутствует семья и друзья. Образ пескаря – это констелляция бесцельной, убогой, никчемной, бесплодной, бессмысленной жизни. Авто презирает трусость, подхалимство, конформизм и лицемерие. В то же время, писатель явно поощряет мужество, стойкость, честность.
Мнение Я. Эльсберга
Писатель создает общественно-политические типажи, которые воплощают собой последствия реакционного времени:
- либеральная трусость;
- покорность угнетателям и властям;
- безыдейное отношение к жизни;
- духовная бедность;
- ограниченное мировоззрение.
В образе главного героя повествования – убогого и трусливого обывателя, который вечно дрожит и ноет – изображен либерал. Конформист отгораживает себя от социума, от общественных и политических проблем.
Человек-«пескарь» отказывается от борьбы. Рыба, которая полностью сосредоточилась на спасении своей шкуры, живет пустой жизнью.
Такой личности неведомы высокие, страстные чувства, светлые мысли, высшие духовные ценности.
Сказки – это жанр, где наиболее ярко проявился сатирический дар Салтыкова-Щедрина. О чем они рассказывают, можно узнать, ознакомившись с публикацией на нашем сайте
Человек выбирает комфорт и безопасность, а не борьбу за свободу и права. Критик отмечает злободневность и актуальность салтыковских произведений. Автор не первый раз создает такого яркого и насыщенного смыслами героя.
Эльсберг сравнивает пескаря с другими персонажами Салтыкова-Щедрина: вяленой воблой, карасем-идеалистом и т. д.
Под сатирическое перо писателя попадали, прежде всего, конформисты и обыватели: работники канцелярий, банков, контор, газет.
Точка зрения А. С. Бушмина
Критик подчеркивает изображение автором малодушия интеллигентов. Речь идет о либералах, которые в реакционное время поддались постыдной панике. Видно, что писатель презирает такую слабовольную позицию интеллигенции, неспособной постоять за свои идеалы. Инстинкт самосохранения заставил таких людей спрятаться в узком мире личных интересов, покинуть активную общественную борьбу.
Сочинение: Смысл жизни «Премудрого пескаря» М. Е. Салтыкова-Щедрина
Все события произведения рассказывают читателю о жизни пескаря.
В юности отец, сам чуть не попавши один раз в уху, внушил сыну, что нужно быть осторожным, привил чувство страха и недоверия к внешнему миру.
Уже будучи взрослым, главный герой сделал для себя небольшую нору, из нее он выплывал лишь по ночам. В дневное время он сидел в убежище и дрожал перед щуками, раками и иными жителями пруда.
Так он дожил до 100 лет, но не завел ни жены, ни друзей, однако прослыл премудрой и уважаемой рыбой. Но перед смертью он неожиданно понял, что его жизненный образ губителен и бесполезен. Поскольку он уже не мог что-то поменять, исполненный тоски и раскаяний, главный герой находился в своей норке и ожидал смерти, будучи в одиночестве.
Уже перед кончиной ему приснился сон о том, как он выиграл 200 тысяч и подрос на пол-аршина, став самым опасным хищником в пруду. Во сне он немного высунулся из норки и пропал без следа.
сказка премудрый пескарь
Уже не раз в сообществе обсуждалось, что маленьким детям мультики не нужны. Велись дискуссии сколько в день можно смотреть и т.д. Я согласна, что до 1,5 — 2 лет они не нужны, а дальше можно, но не много. Но сейчас хочу поговорить не об этом.
А о том, какие мультики смотреть в определенном возрасте. Особенно интересуют советские, мы им пока отдаем предпочтение, ну и Лунтика смотрим.
Хочу собрать коллекцию советских мультиков, такая попытка у меня уже была, но неудачная.
Я записала на диски все подряд, мне казалось, что советские не могут быть плохими, но разочаровалась потом, как начала смотреть, многие уже не хочу включать.
И вторая проблема в том, что на одном диске получились мультики для маленьких и сразу же такие, которые малыш еще не поймет. Хочется, чтоб на одном диске были все, которые я могу уже показывать.
Нашла в интернете вот такой список. Что скажете? Буду рада м, какие мультики вы смотрите в определенном возрасте. Особенно интересует возраст 2-3 лет. А еще, как вы думаете, когда ребенок созреет для фильмов-сказок (Красная шапочка, Морозко, Двенадцать месяцев и т.д.)? Наверное, не раньше 4-5 лет?
Список вроде как с сайта Лены Даниловой, но ручаться не могу. Нашла его на другом сайте и там была такая приписка.
2 ГОДА
МУЛЬТФИЛЬМЫ ПО РУССКИМ НАРОДНЫМ СКАЗКАМ
: 1. Вершки и корешки 2. Волк и семеро козлят 3. Девочка и медведь 4. Жил у бабушки козёл 5. Колобок 6. Крылатый, мохнатый да масленый 7. Лиса Патрикеевна (по мотивам сказки «Лисичка со скалочкой») 8. Машенька и медведь 9.
Петушок-Золотой гребешок 10. Про деда, бабу и курочку Рябу 11. Сказка про Колобок 12. Соломенный бычок 13. Терем-теремок 14. Три медведяМУЛЬТФИЛЬМЫ ПО СКАЗКАМ СУТЕЕВА : 1. Грибок-теремок 2. Кораблик 3.
Кто сказал мяу?
МУЛЬТФИЛЬМЫ ПО СКАЗКАМ ЧУКОВСКОГО
: 1. Муха-Цокотуха 2. Федорино горе
ДРУГИЕ МУЛЬФИЛЬМЫ:
1. Антошка 2. В лесу родилась ёлочка 3. Весёлый цыпленок 4. Два весёлых гуся 5. Девочка и зайцы 6. До-Ре-Ми 7. Как кошечка и собачка мыли пол 8. Как ослик счастье искал 9. Как стать большим 10. Капитошка. Возвращайся, Капитошка 11. Крошка Енот 12. Кто ж такие птички 13. Кто пасётся на лугу? 14. Мама для Мамонтёнка 15. Петушок и солнышко 16. Петя-петушок 17. Тигрёнок в чайнике 18. Тигрёнок на подсолнухе 19. Хочу бодаться! 20. Храбрый заяц 21. Четыре неразлучных таракана и сверчок 22. Чьи в лесу шишки?
- 3 ГОДА
- МУЛЬТФИЛЬМЫ ПО РУССКИМ НАРОДНЫМ СКАЗКАМ
: 1. Волк и семеро козлят на новый лад 2. Волчище — серый хвостище (по сказке «Лиса и волк») 3. Кот Котофеевич 4. Лиса и волк 5. Лиса и дрозд 6. Лиса и заяц (Ю.Норштейн) 7. Медведь — липовая нога 8. Три мешка хитростейМУЛЬТФИЛЬМЫ ПО СКАЗКАМ СУТЕЕВА: 1. Две сказки («Яблоко» и «Палочка-выручалочка») 2. Дядя Миша 3. Кот-рыболов 4. Мешок яблок 5. Петух и краски 6. Разные колёса 7. Хвосты
- МУЛЬТФИЛЬМЫ ПО СКАЗКАМ ЧУКОВСКОГО:
- ДРУГИЕ МУЛЬТФИЛЬМЫ:
- 4 ГОДА
- МУЛЬТФИЛЬМЫ ПО РУССКИМ НАРОДНЫМ СКАЗКАМ
1. Бибигон 2. Краденое солнце 3. Мойдодыр 4. Путаница 5. Тараканище 6. Телефон 1. Автомобиль с хвостиком (про муравьишку-почтальона) 2. Алим и его ослик 3. А что ты умеешь? (про тыквёнка) 4. Бобик в гостях у Барбоса 5. Варежка 6. Верное средство (колыбельная для медвежонка) 7. Весёлая карусель (серия — 33 м/ф): 1) Мозаика. Антошка. Рассеянный Джованни (по Дж. Родари). Ну, погоди! 2) Небылицы. Самый первый. Два весёлых гуся. 3) Разгром. Голубой метеорит. Рыжий, рыжий, конопатый. 4) Про чудака лягушонка (по Г.Цыферову). Хомяк-молчун (по Э.Шиму). Весёлый старичок (по Д.Хармсу). 5) — 6) Лечение Василия (про великана). Путаница (по К.Чуковскому). 7) Глупая лошадь (по В.Левину). Бегемотик (по Э.Мошковской). Почему у льва большая грива (по Э.Мошковской). Апельсин (по Л.Зубковой). Консервная банка. 9) За щелчок. Клоун (по Э.Мошковской). Принцесса и людоед (по Г.Сапгиру). 10) Посылка (по И.Пивоваровой). Светлячок. Бабочка и тигр. 11) — 12) Карандаш и ластик. Что случилось с крокодилом? Эхо (по Ю.Короткову). 13) Сто пуговиц (по Л.Улицкой). Мышонок и кошка. 14) Лягушонок. И я бы мог… Где обедал воробей? (по С.Маршаку). 15) — 16) Чудо-дерево (по К.Чуковскому). Игра. 17) — 18) — 19) Качели. Вредный совет (по Г.Остеру). Загадка (по Э.Успенскому). 20) Две руки. Стекло. Барашек (по С.Маршаку). 21) — 22) — 23) Стрекоза. Джо Билл (по В.Левину). Миссис Инк из Манилы. 24) Случай на болоте. Ворона (по В.Орлову). С добрым утром! 25) Задом наперёд. Гололедица (по В.Берестову). Ответ. 26) Если бросить камень вверх… (по А.Усачёву). Поливальная машина (по А.Усачёву). Да здравствует Персей! 27) Подлёдный лов. Кто первый? (по В.Орлову). Охота на динозаврика. 28) Эх! (по А.Усачёву). Не бывает (по А.Усачёву «Вобла и журнал»). Девица Бигелоу, или Жевательная история (по А.Усачёву). 29) Сказка про дурака Володю. Теремок. 30) — 31) — 32) — 33) Ещё раз про кота 8. В лесной чаще (как барсучонок потерялся) 9. Вот какой рассеянный 10. Девочка и зайцы 11. День рождения бабушки 12. Дождик, дождик, пуще! (про маленького громика) 13. Допрыгни до облачка 14. Ехал Ваня 15. Живая игрушка 16. Зай и Чик 17. Как дед великое равновесие нарушил (по рассказу «Сова» В.Бианки) 18. Как львёнок и черепаха пели песню 19. Катерок 20. Козлёнок, который считал до десяти 21. Котёнок по имени Гав (серия — 5 м/ф) 22. Лесная история (как у медведя зуб болел) 23. Лесная хроника (про жадного волка) 24. Лисёнок (серия — 3 м/ф): А) Земляничный дождик Б) Сказка о старом эхо В) Туман из Лондона 25. Лошарик 26. Лягушка-путешественница 27. Марусина карусель 28. Маша (серия — 3 м/ф): А) Маша больше не лентяйка Б) Маша и волшебное варенье В) Как Маша поссорилась с подушкой 29. Мой приятель светофор 30. Мышонок Пик 31. Новогодняя сказка (Чудище-Снежище на ёлке в школе) 32. Одуванчик — толстые щеки 33. Олешка — белые рожки 34. Осторожно, щука! 35. Осьминожки 36. Паровозик из Ромашкова 37. Песенка мышонка 38. Попался, который кусался! 39. Почему ушёл котёнок? 40. Про бегемота, который боялся прививок 41. Птичка Тари 42. Пустомеля 43. Пятачок 44. Самый младший дождик 45. Слонёнок (по Р.Киплингу «Любопытный слонёнок») 46. Слонёнок-турист 47. Солнышко и снежные человечки 48. Старая игрушка 49. Тигрёнок (серия — 3 м/ф): А) По дороге с облаками Б) Подарок для Слона В) Клад 50. Умка (серия — 2 м/ф): А) Умка Б) Умка ищет друга 51. Ушастик и его друзья (серия — 6 м/ф): А) Ушастик и его друзья Б) Как Гусёнок на лису охотился В) Как Гусёнок потерялся Г) Как Ушастик хотел вырасти Д) Когда Медвежонок проснётся Е) Таинственная пропажа 52. Хома (серия — 4 м/ф): А) Клетка Б) Приключения Хомы (зарядка) В) Раз — горох, два — горох… Г) Страшная история 53. Хочу бодаться! Услужливый. Друзья в походе 54. Что такое хорошо и что такое плохо 55. Чучело-Мяучело
: 1. Василиса Прекрасная (по сказке «Царевна-Лягушка») 2. Гуси-лебеди 3. Зимовье зверей 4. Каша из топора 5. По щучьему веленью 6. Сестрица Алёнушка и братец Иванушка 7. Хромая уточка (украинская сказка) 8. Цапля и журавль (Ю.Норштейн) 9. Царевна-Лягушка (1954 г.)МУЛЬТФИЛЬМЫ ПО СКАЗКАМ ЧУКОВСКОГО : 1. Айболит и Бармалей 2. Айболит и его звери
- МУЛЬТФИЛЬМЫ ПО СКАЗКАМ АНДЕРСЕНА
- ДРУГИЕ МУЛЬТФИЛЬМЫ:
- 5 ЛЕТ
- ПОЛНОМЕТРАЖНЫЕ МУЛЬТФИЛЬМЫ ПО РУССКИМ НАРОДНЫМ И АВТОРСКИМ СКАЗКАМ
: 1. Дюймовочка 2. Золушка 3. Свинья-копилка 1. А вы, друзья, как ни садитесь… 2. Бабушкин зонтик 3. Большой Ух 4. Боцман и попугай 5. Братец Кролик и братец Лис (серия — 2 м/ф): А) Братец Кролик и братец Лис Б) Новоселье у братца Кролика 6. Братья Лю 7. Бюро находок (серия — 4 м/ф) 8. Вера и Анфиса (серия — 3 м/ф): А) Вера и Анфиса Б) Вера и Анфиса тушат пожар В) Вера и Анфиса на уроке в школе 9. Весенняя сказка (как гуси домой летели) 10. В зоопарке ремонт! 11. Винни-Пух (серия — 3 м/ф): А) Винни-Пух (пчелы и шарики) Б) Винни-Пух и день забот (подарок ослику) В) Винни-Пух идёт в гости (к кролику) 12. Винтик и Шпунтик — весёлые мастера 13. Ворона и лисица. Кукушка и петух 14. В порту 15. Дед Мороз и лето 16. Дом для Леопарда 17. Домовёнок Кузька (серия) 18. Дядя Стёпа — милиционер 19. Ёж плюс Черепаха (по Р.Киплингу) 20. Ёжик и медвежонок (серия — 6 м/ф): А) Ёжик в тумане Б) Зимняя сказка В) Как ёжик и медвежонок меняли небо Г) Как ёжик и медвежонок встречали Новый год Д) Как ёжик шубку менял Е) Трям! Здравствуйте! Ж) Удивительная бочка 21. Казаки (серия — 10 м/ф) 22. Как верблюжонок и ослик в школу ходили 23. Как старик корову продавал 24. Карлсон (серия — 2 м/ф): А) Малыш и Карлсон Б) Карлсон вернулся 25. Карусельный лев 26. Каштанка 27. Кем быть? 28. Кит и Кот 29. Кот Базилио и мышонок Пик 30. Кот в колпаке 31. Кот в сапогах 32. Кошкин дом 33. Крокодил Гена и Чебурашка (серия — 4 м/ф): А) Крокодил Гена Б) Чебурашка В) Чебурашка идёт в школу Г) Шапокляк 34. Маугли (серия — 5 м/ф) 35. Митя и микробус 36. Муравьишка-хвастунишка (по В.Бианки) 37. Наследство волшебника Бахрама 38. Незнайка учится 39. Ночные страхи (серия — 2 м/ф): А) Ничуть не страшно Б) Змей на чердаке 40. Обезьянки (серия — 7 м/ф): А) Гирлянда из малышей Б) Как обезьянки обедали В) Обезьянки в опере Г) Обезьянки, вперёд! Д) Обезьянки и грабители Е) Осторожно, обезьянки! Ж) Скорая помощь 41. Ореховый прутик 42. Ох и Ах (серия — 2 м/ф): А) Ох и Ах Б) Ох и Ах идут в поход 43. Петя и Красная Шапочка 44. Пёс и кот (как кот-скорняк шил псу шапку; по С.Маршаку) 45. Пингвинёнок Лоло (серия — 3 м/ф) 46. Пони бегает по кругу 47. Похитители красок 48. Приключения кузнечика Кузи 49. Простоквашино (серия — 3 м/ф): А) Трое из Простоквашино Б) Каникулы в Простоквашино В) Зима в Простоквашино 50. Серая шейка 51. Серебряное копытце 52. Скоро будет дождь (вьетнамская народная сказка) 53. Слон и Муравей 54. 38 попугаев (серия — 10 м/ф): А) 38 попугаев Б) А вдруг получится! В) Бабушка удава Г) Великое закрытие Д) Завтра будет завтра Е) Зарядка для хвоста Ж) Как лечить Удава? З) Куда идёт Слонёнок И) Ненаглядное пособие К) Привет Мартышке 55. Умная собачка Соня (серия — 2 м/ф) 56. Утёнок, который не умел играть в футбол 57. Филиппок
(продолжительность, час:мин): 1. Аленький цветочек (по С.Аксакову) (0:40) 2. Двенадцать месяцев (по С.Маршаку) (0:53) 3. Конёк-Горбунок (по П.Ершову) (1947 г.) (0:55) 4. Конёк-Горбунок (по П.Ершову) (1975 г.) (1:11) 5. Приключения Буратино (по А.Толстому) (1:04) 6.
Синеглазка (0:15) 7. Снегурочка (по А.Островскому) (1:05)МУЛЬТФИЛЬМЫ ПО СКАЗКАМ ПУШКИНА : 1. Сказка о золотом петушке (0:30) 2. Сказка о мёртвой царевне и семи богатырях (0:30) 3. Сказка о попе и о работнике его Балде (0:24) 4. Сказка о рыбаке и рыбке (0:30) 5.
Сказка о царе Салтане (0:53)
- ПОЛНОМЕТРАЖНЫЕ МУЛЬТФИЛЬМЫ ПО ЗАРУБЕЖНЫМ АВТОРСКИМ СКАЗКАМ
- МУЛЬТФИЛЬМЫ ПО СКАЗКАМ АНДЕРСЕНА
- ДРУГИЕ МУЛЬФИЛЬМЫ:
- 6 ЛЕТ
- РАЗНЫЕ МУЛЬТФИЛЬМЫ
: 1. Белоснежка и семь гномов (по бр. Гримм) (Walt Disney) (1:23) 2. Бемби (по Ф.Зальтену) (Walt Disney) (1:10) 3. Заколдованный мальчик (по С.Лагерлёф «Чудесное путешествие на гусях») (0:40) 4. Маугли (по Р.Киплингу) (Walt Disney) 5. Оленёнок Рудольф (Walt Disney) (1:20) 6. Питер Пэн (по Д.Барри) (Walt Disney) (1:13) : 1. Гадкий утёнок (0:18) 2. Дикие лебеди (0:57) 3. Русалочка (Walt Disney) (1:22) 4. Свинопас (0:17) 5. Снежная королева (1:01) 6. Старый дом (Ю.Норштейн) (0:08) 1. Большой секрет для маленькой компании 2. Братья Лю 3. Бременские музыканты (серия — 2 м/ф): А) Бременские музыканты Б) По следам бременских музыкантов 4. Вовка в тридевятом царстве 5. Времена года (Ю.Норштейн) 6. Встречайте бабушку 7. Глаша и кикимора 8. Голубой щенок 9. Девочка в цирке 10. Девочка и дельфин 11. Девочка и слон (по А.Куприну) 12. Дождливая история (про кошку, которая выросла под дождем) 13. Дорожная сказка (про любовь двух машин) 14. Дудочка и кувшинчик 15. Дядюшка Ау (серия — 3 м/ф): А) Дядюшка Ау (№1) Б) Дядюшка Ау в городе (№2) В) Ошибка дядюшки Ау (№3) 16. Заячий хвостик 17. Золотая антилопа 18. Ивашка из Дворца пионеров 19. Летучий корабль 20. Муми-Дол (серия — 6 м/ф): А) Всё дело в шляпе Б) Лето в Муми-Доле В) В Муми-Дол приходит осень Г) Муми-Тролль и другие Д) Муми-Тролль и комета Е) Муми-Тролль и комета. Путь домой 21. Наш друг Пишичитай (серия — 3 м/ф) 22. Незнайка (серия — 12 м/ф) 23. Нехочуха 24. Отчего кошку назвали кошкой? 25. Пёс в сапогах 26. Приключения капитана Врунгеля (серия — 13 м/ф) 27. Приключения Мюнхаузена (серия — 4 м/ф): А) Между крокодилом и львом Б) Меткий выстрел В) Чудесный остров Г) Павлин 28. Приходи на каток 29. Про мамонтёнка 30. Разноцветная история 31. Светлячок 32. Синдбад-мореход 33. Халиф-аист (по В.Гауфу) 34. Цветик-семицветик 35. Чертёнок №13 (серия — 2 м/ф): А) Чертёнок №13 Б) Чертёнок с пушистым хвостом 36. Чиполлино 37. Шапка-невидимка 38. Шёл трамвай 10-й номер. Всадник. Про Фому 39. Щелкунчик (по Э.Т.А.Гофману)
: 1. Алло! Вас слышу! (об изобретении радио) 2. Алиса в стране чудес 3. Алиса в Зазеркалье 4. Арменфильм (серия — 4 м/ф): А) Ишь ты, масленица! Б) Кто расскажет небылицу? В) Ух ты, говорящая рыба! Г) В синем море, в белой пене… («Оставайся, мальчик, с нами… ») 5. Верните Рекса 6. В стране невыученных уроков 7.
Гномы и горный король 8. Детский альбом (на музыку П.И.Чайковского) 9. Журавлиные перья (японская народная сказка) 10. Здравствуй, Атом! (об атомах) 11. Коля, Оля и Архимед (об Архимеде) 12. Лоскутик и облако (серия — 3 м/ф) 13. Премудрый пескарь 14. Робинзон Кузя 15. Тайна третьей планеты 16. Фильм! Фильм! Фильм! 17.
Шёлковая кисточка
Композиция и структура
Проводя анализ «Премудрого пескаря», можно увидеть, что произведение создано по всем правилам фольклорных сказок. Экспозиция начинается с описания главного персонажа и его жизненных принципов.
Завязкой являются рассказы отца пескаря и последующая жизнь после гибели родителя. Центральный персонаж являлся примерным сыном, соблюдал наставления отца, но довел их до апогея. Он перестал выплывать из норы днем.
Бывало так, что из-за страха он сидел долго без еды, почти ни с кем не разговаривал.
В произведении описаны события, которые являются композиционными точками. Это встреча со щукой и раком, когда герой чувствовал наивысшее эмоциональное напряжение.
Кульминация — размышления перед смертью пескаря. Он лишь теперь осознал, что страх привел его к скучной жизни, а главное, при этом жизненном образе у него никогда не появится детей.
Он все время боялся, но сейчас что-то решил поменять. Так или иначе, слабоволие не дало возможности ему это сделать.
Он исчез, и писатель в этой трагической развязке акцентирует внимание на том, что остальные не знают, как пропал пескарь, поскольку никому он был неинтересен.
Композиция
Особенности композиции сказки писателя в том, что эта сказка-иносказание. Экспозиция сказки в начале развития действия. В ней начинается зачин: рассказывается о пескаре и его родителях, о тяжелой жизни и способах выживания. Отец делает пескарю завещание, как надо жить, чтобы сохранить свою жизнь.
Завязка действия: пескарь хорошо понял отца, принял его пожелания к действию. Дальше идет развитие действия, рассказ о том, как жил пескарь, не жил, а прозябал. Всю свою жизнь он дрожал, от любого звука, шума, стука. Он боялся всю жизнь, и все время прятался.
Кульминационный момент сказки в том, что, когда, наконец, пескарь задумался о том, чтобы было тогда, если бы все жили так, как он живет. Пескарь ужаснулся, представив такую картину. Ведь так вывелся бы весь пескарий род.
Наступает развязка: пескарь исчезает. Куда и как, осталось неизвестным, но все говорит о том, что он умер своей смертью. Автор с сарказмом подчеркивает, что никто не станет есть старого, тощего пескаря, да еще и «премудрого».
Вся сказка сатирика построена на иносказании. Герои сказки, события, окружающая среда — все это в иносказательном смысле отражает человеческую жизнь того времени.
Все сатирические сказки писателя написаны в ответ на какое — либо событие, или общественное явление. Сказка «Премудрый пескарь» — это реакция писателя на покушение народовольческих сил на монарха Александра Второго.
То, чему учит произведение сатирика, показывает смерть пескаря. Надо жить ярко, с пользой для общества, а не прятаться от проблем.
( 2 оценки, среднее 4.5 из 5 )
Конспект
урока на тему: Проблематика и поэтика сказок Салтыкова-Щедрина.
«Хотя
животные, а все-таки цари…»
Корбова Марина
Александровна,
преподаватель русского языка и литературы
Бюджетное учреждение
профессионального образования
«Нижневартовский политехнический колледж»,
г.Нижневартовск
Эти слова с успехом
можно отнести к изучению сказок Салтыкова-Щедрина, которые сам писатель называл
сказками «для детей изрядного возраста». На уроке необходимо выделить несколько
главных положений:
- «Сказки» — это
своеобразный итог художественной деятельности писателя, так как они
создавались на завершающем этапе жизненного и творческого пути. Из 32 28
созданы в течение четырех лет с 1882 по 1886 год. - Изучение »
Сказок » предполагается в контексте соотнесения социального и
общечеловеческого в творчестве Салтыкова-Щедрина. В сатирических образах
писателя не только смех над тем, как можно извратить, изуродовать свою
жизнь и даже свой облик, но и слезы о том, как легко и незаметно человек
способен отказаться от своего высокого предназначения и безвозвратно
потерять себя. (Таков герой сказки «Премудрый пискарь» — от слова «писк» ,
т.к. рыба пескарь, если ее схватить рукой, издает звук, похожий на писк). - Сказки
Салтыкова-Щедрина — это не речь народа-сказителя. Это
философско-сатирические сказки. Они о жизни, о том, что видел и наблюдал
писатель в действительности. Чтобы убедиться в этом, можно сопоставить
сказки Салтыкова-Щедрина с русскими народными сказками и отметить в них
общие и отличительные черты.
| Сказки | Сказки |
| Общие черты | |
| Зачин сказочный сюжет фольклорные выражения народная лексика сказочные персонажи концовка | |
| Отличительные черты | |
| Сатира Сарказм смешение категорий нет положительного уподобление человека | Юмор гипербола победа добра над злом положительный герой очеловечивание |
- О чем же учил
думать «детей изрядного возраста» Салтыков-Щедрин? — «Дети изрядного
возраста» должны возмужать и перестать быть детьми. Каковы же объекты
сатиры Салтыкова-Щедрина?
- правительственные
круги и господствующее сословие; - обывательски
настроенная (либеральная) интеллигенция; - бесправное
положение народа в России, его пассивность и покорность; - бездуховность.
- Сатирические
приемы, используемые в сказках писателем:
а) Разные способы смеха:
- ирония —
осмеяние, имеющее двойной смысл, где истинным является не прямое
высказывание, а противоположное; - сарказм —
едкая и ядовитая ирония, резко изобличающая явления, особо опасные для
человека и общества; - гротеск —
предельно резкое преувеличение, сочетание реального и фантастического,
нарушение границ правдоподобия.
б) Иносказание, аллегория — иной смысл,
скрытый за внешней формой. «Эзопов язык»- художественная речь, основанная на
вынужденном иносказании.
в) Гипербола — чрезмерное преувеличение.
На примере сказки «Дикий
помещик» учащиеся под руководством учителя находят приемы сатирического
изображения действительности Салтыковым-Щедриным.
В заключение урока
учитель сообщает учащимся основную проблематику сказок Салтыкова-Щедрина и
особенности сатирического изображения действительности в «Сказках» . Эти
сведения школьники могут записать в виде таблицы:
Сказки М. Е.
Салтыкова-Щедрина
| Проблематика | Художественные |
| самодержавие и отношения мужика и положение народа подлость буржуазии трусость обывателя («Премудрый правдоискательство («Дурак», | фольклорные мотивы гротеск (переплетение «эзопов язык» социальная сатира обличение через гиперболизация |
Дома
можно предложить учащимся прочитать одну-две сказки Салтыкова-Щедрина и
попытаться проанализировать ее, используя материалы урока.
На втором уроке главное
внимание следует уделить развитию речи и предложить учащимся на выбор следующие
задания:
- Анализ сказки,
прочитанной дома. - Пересказ народной
сказки в стиле Салтыкова-Щедрина. - Написание собственной
сказки в духе Салтыкова-Щедрина.
Примерный план анализа сказки:
- Основная тема
сказки (о чем?). - Главная мысль
сказки (зачем?). - Особенности
сюжета. Как в системе действующих лиц раскрывается основная мысль сказки? - Особенности
образов сказки:
а) образы-символы;
б) своеобразие животных;
в) близость к народным сказкам.
- Сатирические
приемы, использованные автором. - Особенности
композиции: вставные эпизоды, пейзаж, портрет, интерьер. - Соединение
фольклорного, фантастического и реального.
В слабом классе можно
организовать коллективный разбор сказки » Медведь на воеводстве » ,
т. к. она является переходным мостиком к изучению » Истории одного города
«.
Параллели сказки »
Медведь на воеводстве » (1884 г.) и романа » История одного города
«:
- лесная
трущоба — город Глупов. - Топтыгин, Осел,
Лев — градоначальники. - лесные
мужики — глуповцы.
Справка из словаря С. И.
Ожегова:
Трущоба а)
труднопроходимое место (лес, бурелом);
б) глушь, захолустье, а также грязная, тесно
застроенная часть города, обычно на окраинах, где живет беднота.
Особенности
субъективно-авторского значения слова » трущоба » у
Салтыкова-Щедрина:
Трущоба — это
слово-образ, многозначность которого имеет большой смысл, а лексическое
значение шире за счет подтекста, т.к. это эзопова речь. В центре сказки жизнь в
лесной трущобе, но образ Магницкого разрушает иллюзию сказки. Сказочные образы
традиционны: Медведь, Орел, Лев, — но они приобретают дополнительные
нюансы. Лев — враг просвещения и искусств, мечтает изловить чижика. Невежественен,
неграмотен. Резолюцию » нацарапал «.
Таким образом,
Салтыков-Щедрин смешивает в героях различные черты: они и звери, и люди.
Почему же сказка была
под запретом до 1906 года? (Предполагают, что в образах сказки современники
угадывали черты правительства:
- Лев —
Александр III, - Осел —
1-й советник Победоносцев, - Топтыгин I и
Топтыгин II — граф Д. Толстой и министр внутренних дел Игнатьев)
Урок по теме: «Мрак времен».
Обзор романа М. Е. Салтыкова-Щедрина
«История одного города». Замысел,
история создания, жанр и композиция романа.
В
первой части урока учитель сообщает о замысле, истории создания, особенностях
композиции романа. Затем идет работа над главой «Опись
градоначальникам».
Вопросы на выявление
восприятия:
- Что обозначает
слово «Опись? - Почему автор
назвал главу «Опись градоначальникам»? - Это оговорка
писателя или нет?
Нет, не оговорка. Автор
использует яркий сатирический прием и называет главу так, чтобы показать
читателям, что перед ними не люди, а «механизмы», вещи, куклы-марионетки,
действующие по заданной программе. Проблемным вопросом урока может стать вопрос
о жанре романа.
Что же такое
«История одного города» в жанровом отношении?
Сатира на самодержавие,
величайшая антиутопия на темы российской действительности или философский роман
о парадоксах человеческого существования?
Вопрос остается
открытым, т. к. каждая версия имеет убедительные аргументы в свою пользу. Может
быть, на уроке родится еще одна точка зрения на проблему жанра романа, о
которой учащиеся выскажутся в ходе обсуждения.
Уроки
87 — 88. «Ужаснитесь, устыдитесь, задумайтесь!» Сатирические
приемы изображения градоначальников в романе.
В центре урока —
размышления об образах наиболее отличившихся градоначальников. Эту работу
уместнее всего организовать в группах и предложить учащимся заполнить
таблицу-характеристику правителей города по следующему плану:
- Фамилия, имя,
отчество градоначальника. Обратить внимание на говорящие фамилии,
фамилии-клички. - Внешность и черты
характера. - Методы
управления. - Жизнь народа в
период правления каждого градоначальника. - Исторические
аналогии. - Сатирические
приемы, использованные автором для создания образа. - Авторская
позиция.
Первая группа работает над главой
«Органчик» и отбирает материал о Дементии Варламовиче Брудастом.
Вторая группа — о Семене Константиновиче
Двоекурове.
Третья группа — о Петре Петровиче Фердыщенко.
Четвертая группа — о Василии Семеновиче
Бородавкине.
Пятая группа — об Иване Пантелеиче Прыще.
Шестая группа — об Эрасте Андреевиче
Грустилове.
Седьмая группа — об Угрюм-Бурчееве.
В ходе ученических исследований школьники
заметят приемы сатирического изображения героев, использованные
Салтыковым-Щедриным в романе:
- Приемы типизации
сатирического образа-персонажа. - Гротеск в
изображении комических ситуаций, где действуют герои произведения. - Пародирование
законодательных документов. - Стилизация
повествования под слог летописцев-архивариусов. - «Эзопов»
язык.
Таким образом, перед
глазами читателей прошла целая галерея диких, полоумных, наглых и жестоких
управителей города (а значит — страны), т. к. границы города Глупова
расширяются до пределов всей России. В нем совмещены деревни, села, уездные и
губернские города и даже столицы. Это город-гротеск, в котором нашли воплощение
негативные стороны многих явлений жизни: узаконенный грабеж, войны, откровенный
террор, голод, разруха и рабская психология глуповцев (гл. «Голодный
город», «Соломенный город»).
Заключительную часть
урока можно посвятить обучению сопоставительному анализу эпизодов из романа и
выявления их роли в повествовании. В работе с классом следует также обратить
внимание на проблемы развития речи и умения «вчитываться в текст»,
находя в нем детали, помогающие более глубокому его пониманию.
Для сопоставления
возьмем фрагменты, посвященные описанию двух катастроф, изображенных в главах
«Органчик» и «Подтверждение покаяния». Это поломка головы
Брудастого и укрощение реки Угрюм-Бурчеевым. На предыдущих уроках школьники уже
изучали образ Брудастого и выявляли обобщающий смысл щедринского гротеска
— органчика на плечах градоначальника, исполняющего всего две
«мелодии», которых вполне достаточно для победного управления
глуповским народом.
При знакомстве с образом
Угрюм-Бурчеева учащиеся также уже определили смысл его идеи уравниловки всех
глуповцев. Поэтому на уроке учитель вначале сосредоточит внимание учащихся на
самом факте поломки органчика.
- Действительно, а
есть ли причина аварии этой государственной машинки? (Для ответа на
этот вопрос можно прочитать такой фрагмент: «То был прекрасный
весенний день. Природа ликовала; воробьи чирикали; собаки радостно
взвизгивали и виляли хвостами. Обыватели, держа под мышками кульки,
теснились во дворе градоначальнической квартиры и с трепетом ожидали
страшного судьбища. Наконец ожидаемая минута настала. Он вышел, и на лице
его впервые увидели глуповцы ту приветливую улыбку, о которой они
тосковали. Казалось, благотворные лучи солнца подействовали и на него (по
крайней мере, многие обыватели потом уверяли, что собственными глазами
видели, как у него тряслись фалдочки). Он по очереди обошел всех
обывателей и хотя молча, но благосклонно принял от них все, что следует.
Окончивши с этим делом, он несколько отступил к крыльцу и раскрыл рот… И
вдруг что-то внутри у него зашипело и зажужжало, и чем более длилось это
таинственное шипение, тем сильнее и сильнее вертелись и сверкали его
глаза. «П…п… плю!» — наконец вырвалось у него из уст;
с этим звуком он в последний раз сверкнул глазами и опрометью бросился в
открытую дверь своей квартиры».) Обратим внимание учащихся на
необычные детали: «прекрасный весенний день», «приветливая
улыбка»; ведь у Салтыкова-Щедрина даже пейзаж в его произведениях
сатирический. В чем же здесь дело? А просто начальник
«улыбнулся»! Машина государственности вдруг заработала в не
свойственном для нее режиме — режиме естественности, человечности. И
сломалась.
Вот эта-то несовместимость идеи
государственности и идеи человечности, неестественности и «естества»
доводится Угрюм-Бурчеевым до предела. Результат — катастрофа, начало
которой в бунте реки. Город разрушить ему удалось, а вот устранить реку —
нет. «Едва успев продрать глаза, Угрюм-Бурчеев тотчас же поспешил
полюбоваться на произведение своего гения, но приблизившись к реке, встал как
вкопанный. Произошел новый бред. Луга обнажились; остатки монументальной
плотины в беспорядке уплывали вниз по течению, а река журчала и двигалась в своих
берегах, точь-в-точь как за день тому назад».
- Почему план
Угрюм-Бурчеева сорвался? Что хотел покорить он? (Природу,
«естество». Но природа не покорилась, отказалась повиноваться
мертвящей воле «мрачного идиота». «По-прежнему она текла,
дышала, журчала и извивалась, по-прежнему один берег ее был крут, а другой
представлял луговую низину, на далекое пространство заливаемую в весеннее
время водой». Главное в описании реки не детальное изображение
конкретных примет природы. Река здесь как символ. Символ жизни.
«Вода» в понимании писателя — это начало вечное, живительное,
щедрое к человеку. «Но слепая стихия шутя рвала и разметывала
наносимый ценою нечеловеческих усилий хлам и с каждым разом все глубже и
глубже прокладывала себе ложе» ).
Финал угрюм-бурчеевской катастрофы — в
проявлении Оно и «прекращении истории». Взбунтовавшееся
«естество» сметает с лица земли угрюм-бурчеевскую утопию. Стихийный
бунт природы оказался поддержанным в конце концов и людьми. Они увидели, что
единственные цели, которые преследует идиот, — погасить солнце, провертеть в
земле дыру, через которую можно было бы наблюдать, что делается в аду. Совесть
их проснулась поздно. И понесли глуповцы суровое наказание: «Север
потемнел… История прекратила течение свое».
- О какой истории
идет речь? Угрюм-Бурчеевской? Или шире — глуповской? Или истории
человечества? Не предупреждение ли это тем, кто хочет позабыть прошлое и
не задумывается о будущем?
Таким образом, финал
произведения остается «темным», о чем свидетельствуют его различные
трактовки в литературоведении:
а) Появление
«Оно» означает предсказание народной революции.
б) «Оно»
знаменует начало еще более жестокой реакции.
А, может, это пришло
спасение души? Ведь Салтыков-Щедрин все время в романе повествует о жителях
города Глупова, т. е. о народе России. В традициях Гоголя он обнаруживает у
него живую душу, разум и чувства, способность страдать, сострадать и весело
смеяться. Народ выделяет из своей среды таких людей как ходок Евсеич, который
посвящает себя поискам правды и верит, что правда будет добыта, и народ
непременно выживет: «Много годов я выжил!.. Много начальников видел! Жив
есмь!»
Может быть, вслед за
Гоголем Салтыков-Щедрин верит в воскресение души человеческой, ведь он с
детства знал и научился прекрасно понимать Библию, в особенности Евангелие,
сыгравшие уникальную роль в его самовоспитании. Писатель так передает
впечатление от соприкосновения с «книгой книг»: «Таким
животворным лучом было для меня Евангелие. Для меня эти дни принесли полный
жизненный переворот… Главное, что почерпнул я из чтения Евангелия,
заключалось в том, что оно посеяло в моем сердце зачатки общечеловеческой
совести«. Отныне Салтыков-Щедрин становится защитником «униженных
и оскорбленных», борцом против духовного рабства, поэтому он
восклицает: «Я не дам в обиду мужика!», свято верит в его силы, в его
живую душу.
Лекция № 3
«Драматургическое мастерство
А.Н. Островского».
«Своеобразие сатиры
М.Е. Салтыкова-Щедрина».
«Все порядочные люди живут или идеями, или надеждами, или, пожалуй, мечтами; но у всякого своя задача есть. Моя задача – служить русскому драматическому театру».
Александр Николаевич Островский
(1823 — 1886)
«Национальный театр есть признак совершеннолетия нации, так же, как академия, университеты, музеи».
«Самый памятный для меня день в моей жизни – 14 февраля 1847 года. С этого дня я стал считать себя русским писателем и уже без сомнений и колебаний поверил в свое призвание».
Творческая периодизация А.Н. Островского:
Ранний, 1847-1851. Вступление в большую литературу пьесой «Свои люди — сочтемся».
«Москвитянский», 1852-1854. Создаются народные комедии «Не в свои сани не садись» и «Бедность не порок».
Предреформенный, 1855-1860. Окончательно определяется самостоятельная литературная и мировоззренческая позиция Островского, создаются пьесы «В чужом пиру похмелье», «Доходное место», «Воспитанница», «Гроза».
Пореформенный, 1861-1886. «На всякого мудреца довольно простоты», «Горячее сердце», «Бешеные деньги», «Лес», «Волки и овцы».
Вклад А.Н. Островского в русскую драматургию.
Островский — первоклассный художник-реалист:
семейная жизнь купцов с её деспотизмом и
самодурством;
грубость и невежество в общественном и
домашнем быту;
бесправное положение женщины;
обрядовая сторона жизни;
предрассудки и суеверия;
народный говор
Окончательно порвав с шаблонами классицизма и романтизма и сделав свои многочисленные произведения «пьесами жизни», Островский довершил в драматургии дело Фонвизина, Грибоедова, Пушкина и Гоголя и навсегда утвердил в России торжество реалистической драмы.
Персонажи пьес Островского:
чиновники;
приказчики;
свахи;
актёры;
коммерсанты новой формации;
дворяне;
бедные труженики-интеллигенты;
генералы;
крестьяне и т. д.
Это целая энциклопедия быта и нравов эпохи со всеми их положительными и отрицательными сторонами.
Вклад А.Н. Островского в русскую драматургию.
Речь персонажей в пьесе.
Герой пьесы должен говорить так, как говорил бы человек его характера, образа мыслей, настроений, культурного уровня и общественного положения или профессии.
Следовательно, образ героя в пьесе только тогда может получиться типичным и выразительным, когда речь его типична для этого образа.
В пьесах Островского более тысячи действующих лиц, и каждое из них говорит языком, соответствующим своему духовному облику и профессии.
Вклад А.Н. Островского в русскую драматургию.
Мастер диалога.
Искусное использование языковых богатств народной поэзии: песен, пословиц, поговорок и т. п. – «Не так живи, как хочется», «Не в свои сани не садись», «Свои люди — сочтёмся», «Бедность не порок», «Правда хорошо, а счастье лучше», «Старый друг лучше новых двух» и т. п.
Особенность композиции в пьесах – действие его пьес развёртывается обычно медленно, спокойно, в соответствии с тем устойчивым, малоподвижным бытом, который в них изображается.
Присутствие элемента комического в пьесах – юмор при изображении маленьких, забитых жизнью, честных людей; обличительный, сатирический смех, направленный против деспотизма самодуров.
Вывод:
Важнейшее достоинство творчества Островского:
глубокий реализм, выразившийся в широком, правдивом освещении русского быта;
в создании типичных образов из различных общественных классов;
в замечательной характеристике изображаемой среды;
в естественности построения пьес.
«Своеобразие сатиры М.Е. Салтыкова-Щедрина»
Объектом сатиры Салтыкова-Щедрина был весь уклад русской общественной жизни второй половины XIX века. Щедрин высмеивал не «пороки» человека вообще, а изъяны общественно-политической системы, социальную психологию классов и сословий. Его сатира носила социально-политический характер.
1826 — 1889
Адресаты сатиры М.Е. Салтыкова-Щедрина:
а) Самодержавие. Это один из главных объектов сатиры Щедрина. В самодержавии писатель видел крайнее выражение отживших, реакционных социально-политических отношений России. Самодержавный строй враждебен всякой свободе, просвещению, его характеризует бессмысленная жестокость, тупость, инстинктивное тяготение ко всякого рода «злодействиям» (сказки «Медведь на воеводстве», «Орел-меценат», «История одного города»).
б) Дворянство. Щедрин показывал дворянство как отживший класс, не имеющий никаких исторических перспектив, социально и нравственно вырождающийся. В произведениях Щедрина — разные дворянские типы:
поместное дворянство («Дикий помещик»),
служилое дворянство («Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил»),
либеральное дворянство («Коняга», «Либерал», «Премудрый пескарь»)
Наиболее же развернутое изображение дворянства, обреченного на нравственное и физическое вырождение, Щедрин дал в романе «Господа Головлевы».
в) Народ. При всем глубоком сочувствии народу как единственному достойному уважения сословию Щедрин видел и отрицательные его стороны, сложившиеся исторически:
низкий уровень самосознания,
полную покорность «властителям»,
рабскую психологию.
Поэтому и народ (в первую очередь мужик) также подвергается сатирическому осмеянию в таких произведениях Щедрина, как «Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил», «Коняга», «Богатырь» и в особенности в «Истории одного города».
Основные средства сатирического изображения
а) гипербола — художественное преувеличение, доходящее до неправдоподобия. Применяется в сказках «Дикий помещик», «Богатырь», в романе «Господа Головлевы», в котором отрицательные черты дворянства («пустомысли», пустоутробие и запой») усилены до крайних пределов;
б) фантастика—безусловное неправдоподобие, изображение того, чего в жизни не бывает. Используется в сказках «Повесть о том, как один Мужик двух генералов прокормил», «Дикий помещик», в «Истории одного города» и других произведениях;
в) гротеск — соединение фантастического с реальным часто предельно конкретным и бытовым. Используется в сказках «Медведь на воеводстве», «Здравомысленный заяц».
Формы сатирического изображения позволяли Салтыкову-Щедрину,
во-первых, усилить и заострить отрицательные стороны изображаемых явлений,
и во-вторых, сделать сатиру более смешной, едкой, даже издевательской.
Вывод: Как писатель-сатирик Салтыков-Щедрин во многом унаследовал традиции А.С. Грибоедова, Н.В. Гоголя и других русских сатириков, но в то же время был исключительно самобытен и сам создавал традицию, на которую опирались впоследствии такие русские сатирики, как Аркадий Аверченко, Владимир Маяковский, Михаил Зощенко и др.
Книга Салтыкова-Щедрина «Сказки» включает тридцать два произведения. Сказки обычно определяют как итог его сатирического творчества.
Салтыков-Щедрин затронул в этих маленьких произведениях множество социальных, политических, идеологических и моральных проблем. Он широко представил и глубоко осветил жизнь русского общества второй половины XIX в., воспроизвел всю его социальную анатомию, коснулся всех основных классов и группировок.
Произведения щедринского сказочного цикла объединяются некоторыми общими идеями и темами. Эти общие идеи и темы, проникая друг в друга, придают определенное единство всему циклу и позволяют рассматривать его как произведение целостное, охватываемое общей идейно-художественной концепцией.
Самый общий смысл в проблематике «Сказок» заключается в развитии идеи непримиримости классовых интересов в обществе, в стремлении понять самосознание угнетенных, в пропаганде социалистических идеалов и необходимости общенародной борьбы.
Идея непримиримости классов и борьбы против социального неравенства особенно ярко выражена в сказках «Медведь на воеводстве», «Орел-меценат», «Карась-идеалист», «Бедный волк» и др. Сатирик, с одной стороны, рисует картину классовых противоречий, произвола властей и страдания угнетенных, с другой — разоблачает и клеймит несостоятельность и вред всяких рецептов мирного урегулирования классовых интересов.
В художественном зеркале «Сказок» представлены: 1) сатира на правительственные верхи самодержавия и эксплуататоров; 2) сатира на поведение разных слоев интеллигенции; 3) положение народных масс; 4) моральные проблемы и проблемы революционного мировоззрения.
Словами и образами, полными гнева и сарказма, Щедрин изобличает в сказках принципы эксплуататорского общества, идеологию и политику дворянства и буржуазии. Резкостью сатиры против верхов самодержавия отличаются три сказки: «Медведь на воеводстве», «Орел-меценат» и «Богатырь». В сказке «Медведь на воеводстве» издевательски высмеиваются царь, министры, губернаторы, заметны признаки памфлета на правительство Александра III. Основной смысл этой сказки состоит в разоблачении жестоких невежественных правителей эпохи и монархии как антинародной деспотической государственной системы.
В повествовании же о диком помещике мужик не нашелся… И помещик одичал, с головы до ног оброс волосами, «ходил же все больше на четвереньках», «утратил даже способность произносить членораздельные звуки».
Щедрин высмеивает лицемерие хищников-тунеядцев и разных прекраснодушных апологетов разбоя. Волк обещал помиловать зайца («Самоотверженный заяц»), другой волк однажды отпустил ягненка («Бедный заяц»), орел простил мышь («Орел-меценат»), добрая барыня дала погорельцам милостыню, а поп обещал им счастливую загробную жизнь («Деревенский пожар») — об этом пишут с восхищением другие… Салтыков ниспровергает все эти панегирики, усыпляющие бдительность жертв. Разоблачая ложь о великодушии и красоте «орлов», он говорит, что «орлы суть орлы только и всего. Они хищны, плотоядны… хлебосольством не занимаются, но разбойничают, а в свободное время (от разбоя) дремлют».
Еще больше внимания, чем верхам, сатирик уделил в своих сказках изображению быта, психологии, поведения «пестрых людей», разночинной массы, разоблачению обывательского страха перед жизнью. В «Премудром пискаре» сатирик выставил на публичный позор малодушие той части интеллигенции, которая в годы реакции поддалась постыдной панике. Пискарь, чтоб не быть съеденным хищными рыбами, забился в глубокую нору, лежит и «все-то думает: кажется, что я жив? Ах, что-то завтра будет?» Он не заводил ни семьи, ни друзей. «Он жил и дрожал — только и всего».
Щедрин в сказке «Самоотверженный заяц» иронизирует, с одной стороны, над наглыми волчьими повадками поработителей, а с другой — над слепой покорностью их жертв.
В сказке «Карась-идеалист» речь идет о тех идейных заблуждениях, утопических иллюзиях, которые были присущи части передовой интеллигенции, принадлежавшей к лагерю демократии и социализма. В ней звучит мотив наивного правдоискательства и критика утопических иллюзий о возможности достижении социальной гармонии путем морального перевоспитания эксплуататоров.
Скорбная дума о положении народа, о его судьбе, о его нуждах, любовь к нему и забота о его счастье проходят через все творчество Щедрина. Образ народа представлен во многих сказках и, прежде всего, в таких, как «Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил», «Дикий помещик», «Праздный разговор», «Коняга», «Кисель» и др. В них писатель воплотил свои многолетние наблюдения над жизнью закабаленного русского крестьянства, горькие раздумья над судьбой угнетенного народа и свои светлые надежды на силу народную.
Особое место в творчестве Щедрина занимают сказки о правдоискателях («Христова ночь», «Рождественская сказка», «Путем-дорогою»). В них раскрывается трудность борьбы за правду и все-таки необходимость ее.
Внести сознание в народные массы, вдохновить их на борьбу за свои права, пробудить в них понимание своего исторического значения — в этом состоит основной идейный смысл «Сказок» Щедрина, и к этому он призывает своих современников.
Сказки «для детей изрядного возраста» «Сказки» это своеобразный итог художественной деятельности писателя, так как они создавались на завершающем этапе жизненного и творческого пути. Из 32 сказок 28 созданы в течение четырех лет, с 1882 по 1886 год
Сказки «для детей изрядного возраста» «Сказки» — это соотношение социального и общечеловеческого в творчестве Салтыкова- Щедрина М.Е. Задание к классу: -Объяснить это высказывание (что такое социальное и общечеловеческое)? -Какой прием использует автор при определении читательского назначения сказок «для детей изрядного возраста»? Почему?
СКАЗКИ М. Е. САЛТЫКОВА-ЩЕДРИНА Проблематика Самодержавие и угнетенный народ («Медведь на воеводстве», «Орел- меценат») Отношения мужика и барина («Дикий помещик», «Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил») Положение народа («Коняга», «Кисель») Подлость буржуазии («Либерал», «Карась-идеалист») Трусость обывателя («Премудрый пискарь») Правдоискательство («Дурак», «Христова ночь») Художественные особенности Фольклорные мотивы (сказочный сюжет, народная лексика) Гротеск (переплетение фантастики и реальности) Эзопов язык (иносказание и метафоричность) Социальная сатира (сарказм и реальная фантазия) Обличение через отрицание (показ дикости и бездуховности) Гиперболизация
Сатирические приемы, используемые в сказках писателем. ирония осмеяние, имеющее двойной смысл, где истинным является не прямое высказывание, а противоположное; сарказм едкая и ядовитая ирония, резко изобличающая явления, особо опасные для человека и общества; гротеск предельно резкое преувеличение, сочетание реального и фантастического, нарушение границ правдоподобия; иносказание, аллегория иной смысл, скрытый за внешней формой. Эзопов язык художественная речь, основанная на вынужденном иносказании; гипербола чрезмерное преувеличение.
Примерный план анализа сказки Основная тема сказки (о чем?). Главная мысль сказки (зачем?). Особенности сюжета. Как в системе действующих лиц раскрывается основная мысль сказки? Особенности образов сказки: а) образы-символы; б) своеобразие животных; в) близость к народным сказкам. Сатирические приемы, использованные автором. Особенности композиции: вставные эпизоды, пейзаж, портрет, интерьер. Соединение фольклорного, фантастического и реального
Его преследуют хулы:
Он ловит звуки одобренья
Не в сладком ропоте хвалы,
А в диких криках озлобленья.
И веря и не веря вновь
Мечте высокого призванья,
Он проповедует любовь
Враждебным словом отрицанья…
Н.А.Некрасов
Тема цикла сказок (1869 — 1886) М.Е.Салтыкова-Щедрина -иносказательное (в форме сказок) изображение современной автору российской действительности. Идея цикла, с одной стороны, разоблачение всей государственной системы самодержавия и показ несостоятельности главных основ общества — семьи, собственности, официальной народности, а с другой стороны, признание созидательной силы народа. Одновременно в сказках звучат грустные размышления автора о народной покорности и долготерпении, авторское сочувствие народу в его бесправном положении. Таким образом, Салтыков-Щедрин затронул в своих сказках не частные, а фундаментальные общественные проблемы. В этом проявился мудрый талант писателя, который утверждал, что «все великие писатели и мыслители потому и были велики, что об основах говорили». Гуманизм, непримиримость к насилию, поиски социальной справедливости — вот главный идейный пафос сказок.
Салтыков-Щедрин написал тридцать две сказки. По идейному содержанию все сказки условно можно разделить на четыре группы. Первую группу составляют сказки, в которых разоблачается самодержавие и дворянское государство: «Дикий помещик», «Медведь на воеводстве», «Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил». В этих произведениях подчёркивается мысль, что дворянское государство основано на труде простого мужика. Генералы, которые чудесным образом оказались на необитаемом острове, умирали с голода, хотя в речке кишмя кишела рыба, ветки деревьев ломились от плодов и т.д. Дикий помещик, оставшись в своём имении без крестьян, очень обрадовался: сначала съел все пряники из буфета, затем всё варенье из кладовой, потом перешёл на подножный корм, а в конце одичал до того, что стал бегать на четвереньках и оброс шерстью. В сказке «Медведь на воеводстве» знатные лесные воеводы Топтыгины мечтали прославиться, устраивая кровопролития и неутомимо борясь с «внутренними супостатами».
Ко второй группе сказок можно отнести те, в которых показывается забитый, покорный, но трудолюбивый и добродушный русский народ: «Коняга», «Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил». (Поскольку в сказке «Повесть о том, как…» рассматривается несколько общественных проблем, постольку она может быть помещена в разные тематические группы.) В сказке «Коняга» изображается крестьянская лошадь с разбитыми ногами, с выпирающими рёбрами, которая пашет вместе с крестьянином землю и кормит сытых и гладких «пустоплясов». Они же гордо и презрительно поглядывают на Конягу, как будто не понимают, что именно благодаря ему они могут весело гарцевать и красиво философствовать. В сказке «Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил» генералы, пропадая с голоду на необитаемом острове, молились только об одном: чтобы Бог послал им мужика. И Бог сжалился над ними — ниспосланный мужик оказался и рыбаком, и охотником, и мастером на все руки, потому что даже изловчился варить суп в пригоршне. Мужик кроме рукомесла обладал другим важным достоинством: был покорен воле господ до того, что сам свил верёвку, которой они его и связывали на ночь, чтоб не убежал.
В третью группу входят сказки, где Салтыков-Щедрин высмеивает русских либералов: «Карась-идеалист», «Премудрый пескарь» (встречается и другое написание заглавия этой сказки — «Премудрый пискарь»). Писатель сатирически изображает прекраснодушных либералов, которые уверены, что зло в мире можно исправить красивыми словами. Карась-идеалист серьёзно проповедует мир между щуками и карасями, призывая хищников перейти на травяную пищу. Кончается эта проповедь тем, что болтливого идеалиста проглатывает щука, причём машинально: её поразила нелепость разглагольствований маленького карася. Однако и другая жизненная позиция высмеивается автором — позиция премудрого пескаря. Цель его жизни заключалась в том, чтобы выжить любой ценой. В результате этому мудрецу удалось дожить до старости, но, постоянно прячась в своей норке, он ослеп, оглох, больше походил на морскую губку, чем на живую, шуструю рыбёшку. Стоило ли сохранять во что бы то ни стало свою жизнь, если она долгие годы была по сути прозябанием, бессмысленным существованием?
В последнюю группу можно объединить сказки, которые изображают мораль современного общества: «Пропала совесть», «Дурак». Главного героя последней сказки все окружающие называют вполне по-сказочному — Иванушка-дурачок: он бросается в воду, чтобы спасти утопающего ребёнка; играет с Лёвкой, которого все кругом бьют и ругают; отдаёт нищему все деньги, имеющиеся в доме, и т.д. Ирония Салтыкова-Щедрина заключается в том, что нормальные человеческие поступки Иванушки воспринимаются окружающими как дурацкие. Это свидетельствует о том, что само общество крайне испорчено.
Салтыков-Щедрин создал в русской литературе особый жанр — литературную сатирическую сказку, в которой традиционная сказочная фантастика сочетается с реалистической, злободневной политической сатирой. По незатейливому сюжету эти сказки близки к народным. Писатель использует приёмы из поэтики фольклорной сказки: традиционный зачин (жил-был), присказки (по щучьему велению, не в сказке сказать), прозрачную мораль, которую легко понять из содержания. Вместе с тем сказки Салтыкова-Щедрина существенно отличаются от народных. Сатирик не подражал фольклорным сказкам, а на их основе свободно творил собственные, авторские. Пользуясь привычными фольклорными образами, писатель наполнял их новым (социально-политическим) смыслом, удачно придумывал новые -выразительные образы (премудрый пескарь, карась-идеалист, вяленая вобла). Фольклорные сказки (волшебные, бытовые, зоологические) выражают обычно общечеловеческую мораль, показывают борьбу добрых и злых сил, обязательную победу положительных героев благодаря их честности, доброте, уму — Салтыков-Щедрин пишет политические сказки, наполненные актуальным для своего времени содержанием.
В щедринских сказках противостоят друг другу не добро и зло, а две социальные силы — народ и его эксплуататоры. Народ выступает под масками добрых и беззащитных животных, а часто и без маски — просто как мужик. Эксплуататоры представлены в образах хищников или просто как помещики, генералы и т.п. В таких сказках преимущественное внимание уделяется не личной, а социальной психологии персонажей. Писатель сознательно избегает «портретности» героев, но создаёт типы, то есть сатирически высмеивает не отдельных лиц, а целые слои общества (высших лиц государства, тупых чинов полиции, трусливую интеллигенцию, беспринципных политиков и т.д.).
Фантастика Салтыкова-Щедрина реальна, так как не искажает жизненных явлений; перенесение человеческих черт (психологических и социальных) на животный мир создаёт комический эффект, обнажает нелепость существующей действительности. Например, в сказке «Медведь на воеводстве» автор заявляет, что крупные и серьёзные злодейства заносятся на скрижали истории, а все Топтыгины хотели «попасть на скрижали». Такие рассуждения сразу дают понять, что речь идёт не о медведях, а о людях.
Сочиняя свои сказки, Салтыков-Щедрин учитывал, конечно, художественный опыт И.А.Крылова и позаимствовал через отечественного баснописца «эзопов язык» и русские зоологические маски, а также использовал приёмы литературной сатирической сказки Западной Европы (например, «Сказка о Лисе»). При этом в щедринских сказках отразился весьма оригинальный художественный мир образов и картин русской жизни последней трети XIX века.
В заключение следует отметить, что литературный талант Салтыкова-Щедрина проявился в сатире, то есть в изображении и беспощадном высмеивании общественных и человеческих пороков. Хотя судьба сатирика трудна, а труд его неблагодарен (об этом писал Н.В.Гоголь в авторском отступлении из поэмы «Мёртвые души», гл. 7), Салтыков-Щедрин считал, что в современных российских условиях стыдно уходить от реальных проблем и «Красу долин, небес и моря И ласку милой воспевать…» (Н.А.Некрасов «Поэт и гражданин»), Однако, чтобы разоблачать негативные стороны жизни, необходим идеал, во имя которого высмеиваются пороки и недостатки. Произведения Салтыкова-Щедрина заключают в себе не только суровые, безрадостные картины современной действительности (реальность), но и любовь к России, веру в её будущее (идеал). Смех писателя-сатирика беспощаден, но одновременно этот смех приносит оптимистическое чувство моральной победы над злом: «Ничто так не обескураживает порока, как сознание, что он угадан и что по его поводу уже раздался смех», — заявлял автор.
Салтыков-Щедрин создал новый жанр в русской литературе -политическую сатирическую сказку «для детей изрядного возраста». Сказки, написанные преимущественно в последние годы жизни писателя, содержат проблемы и образы предшествующего творчества сатирика. Следовательно, они являются для Салтыкова-Щедрина своеобразным итогом писательской деятельности. В сказках отразилась характерная особенность творческой манеры автора — соединение художественного начала и злободневной публицистики, недаром писатель называл себя «историком современности», «летописцем минуты». В сказках в непосредственном и резком столкновении действуют представители антагонистических классов: мужик и генералы, мужики и дикий помещик, «лесные мужики» и воеводы Топтыгины, карась и щука, Коняга и пустоплясы. Цикл сказок Салтыкова-Щедрина — это как бы «социальный портрет российского общества», с точки зрения автора.
В сказках Салтыков-Щедрин продемонстрировал: блестящее искусство сатиры и «открытой» иронии; приёмы гиперболы, сказочной фантастики и аллегории; мастерство при создании ярких, запоминающихся образов-символов; вкус к выразительному, лаконичному литературному языку — одним словом, художественное совершенство.
В сказке «Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил» автор переносит двух генералов и мужика на необитаемый остров и показывает, как этот самый мужик спасает от голода ничего не умеющих делать генералов.
Крепостнические пережитки до того «въелись в сознание правящего класса, что высокопоставленные чиновники уверены в том, что… народ должен отдавать им плоды своего труда».
Вместе с тем Салтыков-Щедрин прославляет трудовое крестьянство, показывая, как умело мужик извлекает огонь из двух кусков дерева, как достает плоды с деревьев и из земли, как силком из собственных волос ловит рябчиков и так далее. Но наряду с этим Михаил Евграфович и осуждает бедных крестьян, упрекая их в беспрекословном подчинении угнетателям.
В сказке «Самоотверженный заяц» данное животное оправдывает свою покорность волку благородством и честностью.
А в «Здравомысленном зайце» звучит пародия на либеральных народников, отступившихся от революционных принципов и занявших уступительную позицию.
Главный герой сказки «Карась-идеалист» пытается договориться с хищной щукой, но та заглатывает карася. Здесь автор хочет сказать, что сама природа самодержавного строя является хищной и неспособной к перевоспитанию.
Другой проблемой, волнующей писателя-гражданина, является тема обывателя. Премудрый пискарь в одноименной сказке всю жизнь прячется в своей глубокой норе и дрожит. Только перед смертью его посещает мысль: «Что он сделал в жизни хорошего, кому помог?» И понимает: «Ничего не сделал и никому не помог, а жил по принципу: жил-дрожал и умирал-дрожал». Всем повествованием автор хочет сказать, что смысл жизни не в том, чтобы просто жить, а чтобы принести какую-либо пользу окружающим, обществу.
И совсем уж крик души автора слышится в сказке «Коняга». Читая о загнанной непосильной работой кляче, невольно представляешь русского мужика. Это ему выпало работать без устали день-деньской под палящими лучами солнца. Жизнь его «запечатлена клеймом бесконечности». В этой бесконечности снова и снова раздается: «Но, каторжный, н-но!» В этой фразе в качестве подтекста читается боль автора: «Доколе будете терпеть?»
Таким образом, сказки Салтыкова-Щедрина имели огромное значение для общественности России. Об этом говорит даже цензор: «Его сказки – та же сатира, и сатира едкая…, направленная против общественного и политического нашего устройства». Не утратили они своего актуального звучания и в наши дни.
Основные
темы и проблемы сказок М. Е. Салтыкова-Щедрина
Сказки приходят
к нам из глубины народной жизни. Они передавались из поколения в поколение, от
отца к сыну, немного изменяясь, но сохраняя свой основной смысл. Сказки — итог
многолетних наблюдений. В них комическое сплетается с трагическим, широко
используется гротеск, гипербола (художественный прием преувеличения) и
удивительное искусство эзопова языка. Эзопов язык — аллегорический,
иносказательный способ выражения художественной мысли. Это язык нарочито
затемненный, полный недомолвок. Обычно он используется писателями, лишенными
возможности высказывать мысли прямо.
Форму народной
сказки использовали многие писатели. Литературные сказки в стихах или прозе
воссоздавали мир народных представлений, а иногда заключали в себе и
сатирические элементы, например сказки А. С. Пушкина. Остросатирические сказки
создает и Салтыков-Щедрин в 1869-м, а также в 1880-1886-х годах. Среди огромного
наследия Щедрина они пользуются едва ли не наибольшей популярностью.
В сказках мы
встретим типичных для Щедрина героев: здесь и тупые, свирепые, невежественные
правители народа (“Медведь на воеводстве”, “Орел-меценат”), здесь и народ,
могучий, трудолюбивый, талантливый, но вместе с тем покорный своим
эксплуататорам (“Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил”,
“Коняга”).
Сказки Щедрина
отличаются истинной народностью. Освещая самые злободневные вопросы русской
жизни, сатирик выступает как защитник народных интересов, выразитель народных
идеалов, передовых идей своего времени. Мастерски использует он народный язык.
Обращаясь к устному народному творчеству, писатель обогащал народные сюжеты
фольклорных произведений революционным содержанием. Он создавал свои образы на
основе народных сказок о животных: трусливом зайце, хитрой лисе, жадном волке,
глупом и злом медведе.
Мастер эзоповых
речей, в сказках, написанных в основном в годы жестокого цензурного гнета, он
широко использует прием иносказания. Под видом животных и птиц им изображаются
представители различных общественных классов и групп. Иносказание позволяет
сатирику не только зашифровать, спрятать истинный смысл его сатиры, но и
гиперболизировать в своих персонажах самое характерное. Образы лесных
Топтыгиных, совершающих в лесной трущобе “мелкие, срамные” злодеяния или
“крупные кровопролития”, как нельзя более точно воспроизводили самую сущность
деспотического строя. Деятельность Топтыгина, который разгромил типографию,
свалил в отхожую яму произведения ума человеческого, завершается тем, что его
“уважили мужики”, “посадив на рогатину”. Его деятельность оказалась
бессмысленной, ненужной. Даже Осел говорит: “Главное в нашем ремесле — это:
laissez passer, laisses faire (позволять, не мешать). И сам Топтыгин
спрашивает: “Я даже не понимаю, зачем воевод посылают! ” Сказка “Дикий помещик”
— произведение, направленное против общественного строя, основанного не
эксплуатации мужика. На первый взгляд это лишь забавная история глупого
помещика, который ненавидел крестьян, но, оставшись без Сеньки и прочих своих
кормильцев, совершенно одичал, а хозяйство его пришло в упадок. Даже мышонок
его не боится.
Изображая
народ, Салтыков-Щедрин сочувствует ему и одновременно осуждает его за
долготерпение и безропотность. Он уподобляет его “рою” трудолюбивых пчел,
живущих бессознательной стадной жизнью. “…Подняли мякинный вихрь, и рой
мужиков вымело прочь из поместья”.
Несколько иную
социальную группу населения России рисует сатирик в сказке “Премудрый пискарь”.
Перед нами предстает образ до смерти перепуганного обывателя, “остолопа,
который не ест, не пьет, никого не видит, ни с кем хлеба-соли не водит, а все
только распостылую свою жизнь бережет”. Щедрин исследует в этой сказке вопрос о
смысле и назначении жизни человека.
Обыватель-“пискарь”
считает основным смыслом жизни лозунг: “Выжить и щуке в хайло не попасть”. Ему
всегда казалось, что он живет правильно, по наказу его отца: “Коли хочешь
жизнью жуировать, так гляди в оба”. Но вот пришла смерть. Вся жизнь мгновенно
перед ним пронеслась. “Какие были у него радости? кого он утешил? кому добрый
совет подал? кому доброе слово сказал? кого приютил, обогрел, защитил? кто
слышал об нем? кто об его существовании вспомнит?” На все эти вопросы ему
пришлось отвечать: никому, никто. “Он жил и дрожал — только и всего”. Смысл
щедринской аллегории, изображающей, конечно, не рыбу, а жалкого, трусливого
человека, заключается в словах: “Неправильно полагают те, кои думают, что лишь
те пискари могут считаться достойными гражданами, кои, обезумев от страха,
сидят в норах и дрожат. Нет, это не граждане, а по меньшей мере бесполезные
пискари”. Таким образом, “пискарь” — это определение человека, художественная
метафора, метко характеризующая обывателей.
Итак, можно
сказать, что и идейное содержание, и художественные особенности сатирических
сказок Салтыкова-Щедрина направлены на воспитание уважения к народу и
гражданских чувств в русских людях. Они в наше время не утратили своей яркой
жизненности. Сказки Щедрина по-прежнему остаются в высшей степени полезной и
увлекательной книгой миллионов читателей.
Эзопов язык
помогает выявлять пороки общества. И сейчас он используется не только в сказках
и баснях, но и в прессе, в телевизионных передачах. С экранов телевизоров можно
услышать фразы, имеющие двойной смысл, обличающие зло и несправедливость. «Это
происходит, когда о пороках общества нельзя говорить открыто.
Список
литературы
Для подготовки
данной работы были использованы материалы с сайта http://www.coolsoch.ru/
Урок-лекция
Сказки
М.Е. Салтыкова-Щедрина.
ПЛАН
I. ВСТУПЛЕНИЕ. М.Е.Салтыков-Щедрин — «сатиры
смелый властелин». (А. С. Пушкин)
II. ОСНОВНАЯ ЧАСТЬ. «Каждую вещь надо
называть ее настоящим именем, а если это
опасно в действительной жизни, то надо это
сделать хотя бы в сказке» (Г.Х.Андерсен). (Жанр
сказки в творчестве Салтыкова-Щедрина.)
1. Проблематика сказок М.Е.Салтыкова-Щедрина.
2. Идейное содержание «сказок для детей
изрядного возраста».
3. Художественное своеобразие сказок
М.Е. Салтыкова-Щедрина.
III. ЗАКЛЮЧЕНИЕ. «Все силы своего ума и сердца
он посвятил на то, чтобы восстанавливать в
душах своих присных представление о свете и
правде и поддерживать в их сердцах веру, что
свет придет и мрак его не обнимет“
(Салтыков-Щедрин М. Е. «Приключение с
Крамольниковым».)
Исследователь творчества М. Е. Салтыкова-Щедрина Д. Николаев в своей монографии «М. Е. Салтыкова-Щедрин. Жизнь и творчество» (1985) так определил место писателя в русской и мировой литературе: «Минувшие века дали миру немало выдающихся писателей-сатириков. В Англии жили и творили Свифт, Диккенс и Теккерей, Во Франции звучал победоносный смех Рабле, Мольера и Вольтера. В Германии блистал язвительным остроумием Гейне. Кантемир, Фонвизин, Новиков, Капнист — таков далеко не полный перечень русских писателей XVIII века, целиком посвятивших себя сатире. Вот к этой фаланге великих насмешников и принадлежал, наряду с Грибоедовым и Гоголем, Салтыков-Щедрин»[1].
(Николаев Д. М. Е. Салтыкова-Щедрин. Жизнь и творчество. Монография. – М., 1985, с. 11.)
«Сказки» — одно из самых ярких творений и наиболее читаемая из книг великого русского сатирика.
Салтыков-Щедрин явился продолжателем сатирических традиций Фонвизина, Грибоедова, Гоголя. Губернаторская деятельность Щедрина позволила ему глубже разглядеть «пороки российской действительности» и заставила задуматься над судьбой России. Он создал своего рода сатирическую энциклопедию русской жизни. Сказки подвели итог 40-летней работе писателя и были созданы в течение четырех лет: с 1882 по 1886 год.
Целый ряд причин побудил Салтыкова-Щедрина обратиться к сказкам. Сложная политическая ситуация в России: нравственный террор, разгром народничества, полицейское преследование интеллигенции — не позволили выявить все социальные противоречия общества и напрямую подвергнуть критике существующие порядки. С другой стороны, жанр сказки был близок характеру писателя-сатирика. Фантастика, гипербола, ирония, обычные для сказки, очень характерны для поэтики Щедрина. Кроме этого, жанр сказки очень демократичен, доступен и понятен широким кругам читателей, народу. Сказке свойственен дидактизм, а это напрямую соответствовало публицистическому пафосу, гражданским устремлениям сатирика.
В сложном содержании сказок Салтыкова-Щедрина можно выделить четыре основные темы:
сатира на правительство,
обличение поведения и психологии обывательски настроенной интеллигенции,
изображение народных масс,
разоблачение морали собственников-хищников,
пропаганда новой нравственности.
Писатель по существу создал новый жанр — политическую сказку. Жизнь русского общества второй половины XIX века запечатлелась в богатейшей галерее персонажей.
Щедрин показал всю социальную анатомию, коснулся всех основных классов и слоев общества: дворянства, буржуазии, бюрократии, интеллигенции.
В «Премудром пескаре» Щедрин рисует образ той интеллигенции, что поддалась панике, ушла от активной борьбы в мир личных забот и интересов. Пескарь-обыватель, боясь за свою жизнь, замуровал себя в темной норе. Всех «перемудрил»! А итог его жизни можно выразить словами: «Жил — дрожал, умирал — дрожал».
Олицетворением бескрылой и пошлой обывательщины стал щедринский премудрый пескарь – герой одноименной сказки. Смыслом жизни этого «просвещенного, умеренно-либерального» труса было самосохранение, уход от столкновений, от борьбы
Так, в “Повести о том, как один мужик двух генералов прокормил” писатель показывает полную беспомощность двух генералов, оказавшихся на необитаемом острове. Несмотря на то что кругом было изобилие дичи, рыбы, плодов, они чуть не умерли с голоду, если бы не умение и находчивость мужика. В этой сказке Салтыков-Щедрин высказывает мысль о том, что Россия держится на труде крестьянина, который, несмотря на свой природный ум и смекалку, покорно подчиняется беспомощным господам
Эта же мысль развивается в сказке “Дикий помещик”. Но если генералы из предыдущей сказки оказались на необитаемом острове по воле судьбы, то помещик из этой истории все время мечтал избавиться от несносных мужиков, от которых идет дурной, холопий запах. Поэтому столбовой дворянин Урус-Кучум-Кильдибаев всячески притесняет мужиков. И вот мужицкий мир исчез. И что же? Через некоторое время “весь он оброс волосами… а когти у него сделались железными”. Помещик одичал, потому что без мужика он не способен даже обслужить себя.
В сказке «Дикий помещик» Щедрин как бы обобщил свои мысли о реформе «освобождения» крестьян, содержащиеся во всех его произведениях 60-х годов. Он ставит здесь необычайно остро проблему пореформенных взаимоотношений дворян-крепостников и окончательно разоренного реформой крестьянства
Глубокая вера Салтыкова-Щедрина в скрытые силы народа видна в сказке “Коняга”. Замученная крестьянская кляча поражает своей выносливостью и жизненной силой. Все ее существование заключается в бесконечной тяжелой работе, а тем временем сытые пустоплясы в теплом стойле удивляются ее выносливости, много рассуждают о ее мудрости, трудолюбии, здравомыслии. Скорее всего, в этой сказке Салтыкова-Щедрина подразумевается под пустоплясами интеллигенция, которая переливала из пустого в порожнее рассуждения о русском мужике, о судьбе русского народа. Очевидно, что в образе Коняги отражен крестьянин-труженик.
В сказках Щедрина, как и во всем его творчестве, противостоят две социальные силы: трудовой народ и его эксплуататоры. Народ выступает под масками добрых и беззащитных зверей и птиц (а часто и без маски, под именем «мужик»), эксплуататоры – в образах хищников.
Сказка «Коняга» — выдающееся произведение Щедрина о бедственном положении русского крестьянства в царской России. Никогда не утихавшая боль Салтыкова-Щедрина за русского мужика, вся горечь его раздумий о судьбах своего народа, родной страны сконцентрировались в тесных границах сказки.
Почти во всех сказках образ народа-мужика обрисован Щедриным с любовью, дышит несокрушимой мощью, благородством. Мужик честен, прям, добр, необычайно сметлив и умен. Он все может: достать пищу, сшить одежду; он покоряет стихийные силы природы, шутя переплывает «океан-море». И к поработителям своим мужик относится насмешливо, не теряя чувства собственного достоинства.
Образы сказок Салтыкова-Щедрина вошли в обиход, стали нарицательными и живут в веках. Знакомясь с ними, каждое новое поколение познает не только историю своей страны, но учится распознавать и ненавидеть те пороки человечества, которые так зло и беспощадно высмеивает Салтыков-Щедрин.
«Сказки» — это своеобразный итог художественной деятельности писателя, так как они создавались на завершающем этапе жизненного и творческого пути.
Из 32 сказок — 28 созданы в течение четырех лет с 1882 по 1886 год.
В жанре сказки наиболее ярко проявились идейные и художественные особенности щедринской сатиры: ее политическая острота и целеустремленность, реализм ее фантастики, беспощадность и глубина гротеска, лукавая искрометность юмора.
О чем же учил думать «детей изрядного возраста» Салтыков-Щедрин?
«Дети изрядного возраста» должны возмужать и перестать быть детьми.
Каковы же объекты сатиры
М.Е. Салтыкова-Щедрина?
правительственные круги и господствующее сословие;
обывательски настроенная (либеральная) интеллигенция;
бесправное положение народа в России, его пассивность и покорность;
бездуховность.
Сатирические приемы, используемые в сказках писателем:
а) Разные способы смеха:
ирония — осмеяние, имеющее двойной смысл, где истинным является не прямое высказывание, а противоположное;
сарказм — едкая и ядовитая ирония, резко изобличающая явления, особо опасные для человека и общества;
гротеск — предельно резкое преувеличение, сочетание реального и фантастического, нарушение границ правдоподобия.
б) Иносказание, аллегория — иной смысл, скрытый за внешней формой.
в) «Эзопов язык» — художественная речь, основанная на вынужденном иносказании.
г) Гипербола — чрезмерное преувеличение.
Особенности образов сказки:
Образы-символы;
Своеобразие животных;
Близость к народным сказкам;
Сатирические приемы, использованные автором;
Особенности композиции: вставные эпизоды, пейзаж, портрет, интерьер;
Соединение фольклорного, фантастического и реального.
Сказки Салтыкова-Щедрина оказали большое воздействие на дальнейшее развитие русской литературы и особенно жанра сатиры.
Образы сказок вошли в обиход, стали нарицательными и живут многие десятилетия, а общечеловеческие типы объектов сатиры Салтыкова-Щедрина и сегодня встречаются в нашей жизни, достаточно только попристальнее вглядеться в окружающую действительность и поразмыслить…
У Салтыкова-Щедрина есть сказка-элегия «Приключение с Крамольниковым». В ней автор рассказывает о себе, о своей писательской деятельности, о своих горестях и радостях, вместе с тем — и о муках русского подневольного литератора. «Крамольников был коренной пошехонский литератор. Он глубоко любил свою страну. Все силы своего ума и сердца он посвятил на то, чтобы восстанавливать в душах своих присных представление о свете и правде и поддерживать в их сердцах веру, что свет придет и мрак его не обнимет. В этом собственно и заключалась задача всей его деятельности».
ЛИТЕРАТУРА.
1. Николаев Д. М. Е. Салтыкова-Щедрин. Жизнь и творчество. Монография. – М., 1985.
2. Салтыков-Щедрин М.Е. Сказки. – М., 1991.
3. http://ru.wikipedia.
4. http://lib.ru/ (Lib.Ru: Библиотека Максима Мошкова)
5. http://www.kostyor.ru/student/
6. http://www.naurok.net