Что такое дымковская игрушка рассказ

2

Организация
начала урока

Актуализация знаний. Завязка.

Целеполагание

Практическая работа

Организационный момент и введение в урок.

Организация
начала урока

Актуализация знаний.

Целеполагание

Практическая работа

Подведение итога игры — вывод – проблема
урока.

Представление
и обсуждение результатов работ. Учитель отмечает, что удалось очень хорошо,
как работали дети

Рефлексия

2.1 Учитель –

В начале урока хотела вас спросить. Вы
видели когда-нибудь лошадь? Какого цвета она бывает?

А белую лошадь с красными, синими или
желтыми кружочками видели?

Нет? А всадника верхом на рыбе?  Ну, давайте
знакомиться.

Учитель — Назовите, кого вы видите?

— Как вы думаете, какая
тема нашего сегодняшнего занятия?

Сегодня, ребята, мы поговорим об игрушках. У
всех вас есть дома игрушки? Вспомните, из каких материалов они сделаны? Это
современные игрушки, они сделаны из современных материалов (пластмассы,
резины, металла, меха).  

2.2 Объяснение нового материала. Рассказ учителя.

Учитель — Сегодня мы познакомимся с
народной  глиняной игрушкой . Она сделана из природного
материала – глины.  А название  у неё такое  — дымковская игрушка. Ласково и
нежно называют в народе эту игрушку – дымка. Откуда же такое удивительное
название?

Если я сейчас вам дам задание: нарисуйте правильно дымковскую
игрушку, вы сможете это сделать?

Перед нами встает проблема – как нарисовать дымковскую игрушку?

Давайте предположим, что нам нужно узнать, сделать, чтобы решить
проблему?

 Может все дело в названии? Предположите, почему такое название?  Мы
уже знакомы с другими народными росписями. Откуда берутся их названия?

Зародилась эта игрушка в Вятской губернии, в
селе Дымково.

Теперь этот городок называется Киров.

Там отличные глины и речной песок, пригодные для того, чтобы делать
небольшие  изделия.

Глиняные   фигурки, чтобы стали крепкими
нужно было обжигать

 Для этого  печи топили до поздней ночи, и вся слобода  была в дыму,
в дымке. От этого и возникло название  слободы — Дымково, а игрушки стали
называть дымковскими.

Ремесло зародилось около 400 лет назад. Мастерили в основном женщины,
потом учили дочерей и так, из поколения в поколение, передавалось умение
выполнять игрушки. Как же их изготавливали? (рассказ об этапах выполнения с
сопровождением презентации:

Много труда надо вложить, чтобы игрушка
стала такой нарядной.

Она рождается три раза.

 Первый раз она рождается, когда ее лепят из
красной глины.

Красную глину на игрушки раньше  собирали
обычно весной после половодья на реке Вятке и смешивали ее с мелким, чистым
речным песком, чтобы не трескалась при обжиге. Подготовка глины к работе не простое дело:
ее рубят лопатой, множество раз переворачивают, заливают водой, снова перелопачивают, а
раньше и ногами месили. Готовую глину раскатывают на шарики, из которых
делают форму нужной игрушки.

Сначала делают колокол  юбки для барыни. К
ней «примазывают» стан, ручки, головку.

Украшают налепными оборками, витыми
косицами, кокошником, шляпкой. Следы  примазки  при всем желании не заметишь: острой
лучинкой мастерица ловко обрезает лишние кусочки глины, а сырой тряпкой все
время «оглаживает» игрушку, и получается она ровная, гладкая, будто не руками
сделанная, а отлитая в форме.

Но игрушка еще не готова. После лепки ее
несколько дней сушат на воздухе, затем 3-4 часа обжигают в русской печи и
остужали.  Игрушку надо обжигать, чтобы она стала прочной. А когда глина
остывает- становится звонкой и крепкой. Так игрушка рождается во второй раз.
Происходит испытание огнем.

Следующий этап работы – обеливание. Раньше
игрушки погружали в раствор мелко молотого мела, разведенного на молоке, и
ставили на сквозняк. Молоко быстро скисало, и на поверхности изделия
образовывалась пленка. Сегодня игрушки покрывают темперными белилами в
два-три слоя.

Красная глиняная игрушка превращается в
ослепительно белую и готова для росписи.

Узоры на
игрушках наводили традиционные: клетки, полоски, кружки, овалы, точки.
Сколько их вариантов знали мастерицы!  И завершающий штрих – мастерица «сажает» золото:
смачивает кисточку в сыром яйце, легонько касается золотого квадратика или
ромбика и «сажает» его на нужное место: барышням и водоносам на шляпы и
кокошники, петухам – на гребешки…

 Вот теперь
игрушки засветились и стали ярче.

Так дымка
рождается третий раз!

Мы узнали, как их изготавливают. Кто сможет повторить план? В этом
вам помогут изображения на доске.

2.3 Учитель — Эта тема  расчитана на два урока. Наша цель сегодня
– слепить из соленого теста дымковскую барыню.

Но, конечно, у нас не будет такой глины, и
печи для обжига нет, но мы выполним её из соленого теста, обелим  белой
гуашью, а потом будем украшать дымковскими узорами

Сегодня на урок вы
принесли соленое тесто (Памятка как замесить тесто заранее был роздан
ученикам. Дома вместе с родителями они замешивали тесто.)

ПАМЯТКА.

Для теста нам понадобится:
1.1 стакан муки;
2.1 стакан соли (экстра);
3.1 ст. ложка растительного масла;
4.Половина стакана воды;
5.Мисочка, полиэтиленовый пакет для теста.
Приготовление теста: смешиваем
муку с солью. Пересыпаем в глубокую мисочку, чтобы удобно было замешивать
тесто. Перемешиваем муку и соль. Заливаем перемешанную муку и соль водой.
Замешиваем тесто, добавляем растительное масло. Ещё раз перемешиваем, тесто
готово. Положить готовое тесто в  полиэтиленовый пакет и в
холодильник на 2 часа. Так тесто будет пластичным, и не будет трескаться при
высыхании.

Для лепки и художественного творчества нам потребуется:
1.Пластмассовый стаканчик
от  йогурта;
2.Тесто;

3.
Вода.

Сегодня я  предлагаю  вам стать настоящими
народными мастерами — умельцами.

Откроем  свой  народный  промысел?  Конечно,
мы не можем называться

дымковскими  мастерами, потому, что живем не
в Дымково, но представить, что

мы народные  умельцы – можем. 

 Итак, сегодня лепим из соленого теста
дымковскую барышню.

Посмотри, как хороша

Эта девица-душа

Щечки алые горят,

Удивительный наряд.

 Дымковская барыня очень нарядна. На голове непременно – кудри,
шляпки, кокошники. На плечах – пелерина, пышные рукава. По низу юбки или
передника – оборки.            

ФИЗКУЛЬТМИНУТКА

Перед тем как  приступить к работе мы с вами
прежде разомнемся.

Барышни у нас будут русские – вот и станцуем
русский танец. «Валенки»

2.4 Практическая работа

Можем приступать к работе. Фотографии на
экране будут нам помогать.

(Учитель лепит с детьми свою фигурку,
показывая этапы лепки.)

Лепить барышню будем поэтапно.

Посмотрите на схему, из скольких  частей
состоит барышня?

1.
Берём, пластмассовый стаканчик,  накладываем на него кусочек

сплющенного
теста, разглаживаем пальцем, чтобы тесто легло на весь стаканчик.

2.
Накладываем на низ юбки волан.  С помощью воды приглаживаем юбку,
чтобы она была гладкой.

3. Скатываем
из теста туловище барышни, прикрепляем его сверху стаканчика.

4.
Лепим голову.

5.
Делаем руки барышни: сначала сплющиваем туловище с боков

6.
Затем обратной стороной кисточки делаем дырочки в туловище.

7. Делаем
волосы. Прикрепляем их к голове. Дымковскую барышню оставляем сохнуть.

2.5.Итог урока

Наш урок подходит к концу. Убираем рабочие
места. Ставим сушиться своих

барышень. Когда они высохнут мы начнем  их
расписывать.

2 урок по теме
«Дымковская игрушка»

1.Организационный момент

Организация класса. Проверка готовности.

2. Повторение
изученного материала и актуализация знаний

 -На прошлом уроке мы познакомились с каким
народным промыслом?

— Из чего изготавливают дымковскую игрушку?

—А в каком месте
существует народный промысел  дымковская игрушка?

Слобода так и называется  Дымково,

А вы знаете, ребята, ведь Слободе Дымково
около пятисот лет. Основана она была при царе Иване Третьем, который
объединил все русские земли вокруг Москвы.

Кто из жителей занимался изготовлением
игрушек?

-А для чего делали эти игрушки?

-Что делали с игрушками после ярмарки?

Наши игрушки подсохли, и сегодня на уроке мы
будем их расписывать

Для этого нам понадобятся следующие предметы
и материалы:

1.Гуашь
разных цветов;
2.Кисточки;
3.Ватные палочки;
4.Вода;

5.
Салфетки.

—
Самой известной
дымковской игрушкой была женская фигура – «Браня водоноска» и «Девушка в
кокошнике». Они носили яркие расписные юбки, украшенные оборками фартуки,
жёлтые кофты и малиновые кокошники, на шее были бусы. Наряды их были
неповторимы, и мастера своей росписью пытались это передать.
Дымковская барыня очень нарядна. На голове непременно –
кудри, шляпки, кокошники. На плечах – пелерина, пышные рукава. По низу юбки или передника –
оборки. В руках — сумочка,  или зонтик, собачка или  коромысло, ребенок или
кукла.

По белому фону мастерицы щедро
«разбрасывают» круги, клетки, крупные и мелкие горошины.

Сегодня мы снова станем настоящими народными
мастерами и  начнем расписывать свои игрушки.

Только сначала скажите: что общего у всех
дымковских игрушек?

Давайте подробней поговорим о фоне.

Как вы думаете, какой краской сначала
покрывают игрушку?

А знаете ли вы, почему? Можно предположить,
что белый фон взяли мастера от заснеженных полей. Лепили игрушки чаще всего
зимой, когда все вокруг было белым-бело. В тех местах зима длинная, а снега
много. Сидит мастер у окна, видит вокруг все в снегу, и хочется ему сделать
игрушку такой же чистой и белой как снег. Но ведь игрушки делались к
празднику, поэтому раскрашивали их яркими красками, которые особенно хорошо
выделяются на белом фоне.

3. Практическая работа

Давайте покроем и мы свои игрушки белой
гуашью, а пока они будут сохнуть – приготовимся расписывать узоры.  Скажите,
что необходимо добавить в гуашь, чтобы она лучше  ложилась на фигурку?

.

А чтобы гуашь меньше бралась после высыхания
на руки?

Пока сохнет наш фон, давайте еще раз
полюбуемся дымковскими игрушками и

Посмотрим, какие  цвета красок используют
народные мастерицы.

Ну, а теперь, когда наши  барышни, покрытые
белой гуашью подсохли – можно начинать их раскрашивать. Какие цвета  будем
брать?

Каждый цвет у народных умельцев имел свое значение.
Например, белый цвет – это цвет чистоты, а красный цвет связывали с
солнышком, зеленый с весной, синий с небом.

Какие элементы будем использовать?

Много разнообразных узоров дымковской
росписи.  Как одним словом можно назвать эти  узоры?

Не забывайте,  что вы должны начинать
раскрашивать от крупных деталей к мелким.

Для  примера на экране будут оставаться
фотографии дымковских барышень.

4. Физминутка

5. Самостоятельная работа

Роспись выполненной игрушки

Во время самостоятельной работы учитель
предоставляет детям полную творческую свободу, оказывая индивидуальную
помощь.

6. Итог урока. Закрепление изученного
материала

Ребята, понравилось ли вам  работать над
дымковской  игрушкой?  Почему?

Посмотри,
как хороша,
Эта девица душа:
Щёчки алые горят,
Удивительный наряд.
Сидит кокошник горделиво,
Барышня уж так красива!
Как лебёдушка плывёт,
Песню тихую поёт.
  

Чтобы не забыть, о чем мы говорили, давайте
создадим памятку. Вам раздаются карточки с заданием. В ней есть утверждения.
Одни правильные, другие – нет.  Поставьте «+» рядом с верным утверждением и
«-» с ошибочным утверждением.  А теперь обменяйтесь карточками с соседом,
давайте проверим ваши ответы.

 (в ходе беседы
выясняются особенности работы) Образец заполнения на доске. Учитель его
озвучивает, совместно с детьми. Поставьте оценку: нет ошибок –«5», одна
ошибка – «4», две ошибки – «3»,  три и более ошибки – «2».

Когда подсохнут  ваши работы – мы
обязательно поставим их на выставку и      

они  будут радовать всех, кто приходит к нам
в гости.

Наши руки крендельком, щечки будто яблочки,
С нами издавна знаком весь народ на ярмарке.
Дымковские барышни всех на свете краше,
А гусары-баловни, кавалеры наши.
Мы игрушки расписные – хохотушки вятские,
Щеголихи слободские, кумушки посадские.

Наш урок подходит к завершению. Давайте подведем итоги. Я  прошу
вас продолжить высказывания:

Я узнал …

Мне было сложно… 

Мне понравилось …

Спасибо. Давайте поставим оценки за работу. (Выставление
отметок)

До свидания.

2.1 Учащиеся
(Предполагаемые ответы)

-перечисляют

Делают вывод:

— игрушки

2.2 Учащиеся (слушают рассказ учителя)

Делают предположения

Предполагаемые ответы:

Будет трудно, можем не справиться

  Ответы
учащихся

Делают предположения

 Ответы
учащихся

Делают предположения

Пересказывают по плану

2.3 Учащиеся предполагают

Необычная форма; похожа форма ног, тела и
головы;  яркие цвета, похожие цвета; украшены кругами и точками, полосами;
белый фон

Дети проводят физкультминутку

2.4 Учащиеся

Выполняют задание синхронно с учителем

Оценивают работу соседа по парте

Учащиеся готовятся к уроку и проверяют
необходимые для урока принадлежности Садятся за парты.

Дымковская глиняная игрушка.

Из глины

Раньше это был город Вятка  на реке
Вятка. А теперь это город  Киров.

Глиняные игрушки лепили и раскрашивали
только женщины и дети

Сначала это были свистульки, которые
использовались всеми жителями села на ярмарке, называвшейся  Свистопляской
или Свистуньей.

Когда праздник заканчивался, расписанные
свистульки ставили на окна между рамами.

Обобщенная форма (нет лишних деталей),
белый фон, яркие краски, геометрические узоры.

Белой.

Жидкое мыло

Клей    ПВА.

Дети покрывают игрушки белилами.

Рассматривают иллюстрации в учебнике.

Красный, синий, малиновый, желтый,
оранжевый, зеленый

Клеточки, кружочки, точки, полоски,
волнистые линии, ромбы, кольца. и др.

Геометрические

Составляют порядок работ

Дети готовят краски к работе. Выполняют работу по намеченному плану

Учащиеся проводят физминутку

Учащиеся выполняют набросок узора в альбоме, а затем на фигурке

Раскрашивают фигурки узорами

Ответы учащихся

Отвечают письменно на вопросы

Оценивают ответы соседа по парте

Учащиеся

выходят к доске с работами, другие
выходят в роли учителя и комментируют понравившуюся работу, отмечая
достоинства и недостатки. При необходимости дают советы по исправлению ошибок
или недочетов.

Познавательные: Выделение познавательной цели о характерных особенностях искусства.
Сочинение образа из рисуночных и простых узоров.

Регулятивные: Постановка и выполнение учебно – познавательной и практической
деятельности.

Личностные:  Осваивание новых видов деятельности, участие в творческом
созидательном процессе.

Регулятивные:
Принимают и сохраняют учебную задачу

Познавательные: Анализ объектов с целью выделения
существенных признаков. Постановка и расширение проблем – формулирование
проблемы и самостоятельное создание способов решения проблем творческого
характера.

Коммуникативные: Принимать активное участие в коллективном
обсуждении, интегрироваться в группу и продуктивно взаимодействовать.

Регулятивные: Определение последовательности этапов
урока с учетом конечного результата. Воспитание волевой саморегуляции.

Коммуникативные:
развитие навыков сотрудничества, выполнение
своей роли в коллективе.

Коммуникативная:
Управление поведением партнера, умение
отстаивать свою точку зрения.

Регулятивные:
Прогнозирование и предвидение конечных
результатов.

Коммуникативные: Принимать активное участие в коллективном
обсуждении

Регулятивные: Определение последовательности этапов выполнения
задания с учетом конечного результата. Воспитание волевой саморегуляции.

Регулятивные:
Планируют свои действия в соответствии с
поставленной задачей

Коммуникативные:

Б. работать индивидуально

П.
уметь отстаивать свою точку зрения и аргументировать свои действия.

Регулятивные:
Прогнозирование и предвидение конечных
результатов.

Познавательные:
Выбор способов решения:
поиски композиций; выбор графических материалов; знаково — символических
изображений.

Коммуникативная:
Управление поведением партнера, умение
отстаивать свою точку зрения.

Регулятивные:
Прогнозирование и предвидение конечных
результатов.

Коммуникативная:
Управление поведением партнера, умение
отстаивать свою точку зрения.

Регулятивные:
Прогнозирование и предвидение конечных
результатов.

Личностные:
Самостоятельная оценка и анализ своей работы и
работы других

Регулятивные:
Адекватно оценивают предложения сверстников

Коммуникативная:
Оценивают действия партнера

Использована рабочая тетрадь «Литературное чтение» 3 класс, Бойкина, Виноградская, страницы 15-31.

УКМ «Школа России»

Ответы на вопросы раздела «Устное народное творчество»

1. Что такое устное народное творчество? Расскажи, используя опорные слова.

К устному народному творчеству мы относим произведения, автором которых является народ. Такие произведения сочинялись во все времена, и раньше передавались из уст в уста.

В этих произведениях люди выражали свою мечту о счастье.

К устному народному творчеству относятся малые фольклорные произведения, в том числе сказки. Сказки бывают волшебными, бытовыми и о животных.

В волшебных сказках всегда есть волшебные предметы и сказочные превращения.

2. Какие виды народного творчества ты знаешь?

Заклички, песни, потешки, скороговорки, пословицы, загадки, сказки.

3. Составь список книг, которые можно поместить на выставке «Народное творчество».

Список книг для выставки устное народное творчество:

1. Русские народные сказки.
2. Русские волшебные сказки.
3. Русские бытовые сказки.
4. Русские сказки о животных.
5. Сборник «Народные песни».
6. «100 пословиц и поговорок».
7. Сказки народов России.
8. «Пословицы и поговорки о временах года».
9. «Лучшие детские загадки о животных».
10. «Считалки и скороговорки для детей».

4. Подготовь рассказ об одном из народных промыслов России (Гжель, Хохлома, Дымковская игрушка). Возможно, в том месте где ты живёшь, развит какой-то другой вид народного искусства. Подготовь сообщение о нём, предварительно составь план своего рассказа.

Примеры рассказов о каждом из этих народных промыслов можно посмотреть, перейдя по ссылке.

5. Дополни текст заклички:

Бабочка, бабочка, сядь на ладошку —

Сядь на цветок — принеси нам медок.

Жаворонки, жаворонки, прилетите к нам!

Принесите нам тёплую весну и солнце!

6. Попробуй сам сочинить закличку. Начни её со слов «Весна-красна!

Пример заклички про весну для 3 класса

Весна-красна! Приходи к нам быстрей!

Яркое солнышко, свети нам теплей!

Милый дождик лей, лей сильней!

Мы станцуем вам быстрый хоровод

Чтобы меньше было у людей хлопот! 

Приходи скорее в гости к нам весна!

Красно солнышко горит и весна красна!

7. Собери пословицы на стр. 53 в учебнике. Восстанови загадки на стр. 54.

Пример выполнения этого задания смотри в ответах на вопросы учебника к этому разделу по ссылке.

8. Придумай свои загадки к словам: лёд, снег, весна, листья, дождь, лес, подсолнух.

Примеры загадок к словам для 3 класса

Между снегом и водой

Он бывает голубой.

(лёд)

Солнце на земле растёт — 

Кто захочет, тот сорвёт!

(Подсолнух)

Он не море и не поле — 

Для деревьев он раздолье!

(Лес)

Под деревьями трава, 

А на дереве ….

(Листва)

С неба звёздочки летят,

Только губы холодят.

(Снег)

Если он идёт стеной — 

Это значит проливной.

(Дождь)

Тает снег, бегут ручьи. Прилетели вновь грачи.

Значит кончилась зима. Значит к нам пришла …

(Весна)

9. Определи, какое слово лучше всего раскрывает понятие «докучать».

Это понятие лучше всего раскрывает слово «Надоедать».

10. Прочитай докучную сказку про журавля. Как она начинается? Найди повторяющиеся слова, выражения. Какими словами заканчивается сказка?

Сказка начинается словами: Слушайте, послушайте!

Повторяющиеся слова: ноги, хвост, увязнет, вытащит.

Сказка заканчивается словами: Хороша ли моя сказочка?

10. Попробуй сочинить докучную сказку.

Примеры оригинальных докучных сказок можно посмотреть, перейдя по ссылке.

11. Раздели текст сказки «Сестрица Алёнушка и братец Иванушка на смысловые части. Выпиши опорные слова. Озаглавь части. Можно ли твою запись считать планом? Докажи.

План сказки «Сестрица Алёнушка и братец Иванушка» можно посмотреть, перейдя по ссылке.

12. Сколько раз повторяются слова «Солнце высоко…»? Какие ещё слова повторяются?

Слова «Солнце высоко…» повторяются в сказке три раза.

Также повторяются слова: «Не пей, братец»,  и призыв Иванушки: «Выплынь, выплынь на бережок».

13. Раздели сказку «Иван-царевич и серый волк на три части. Озаглавь их.

Пример разделения сказки на три части можно посмотреть в ответах на вопросы учебника, перейдя по ссылке.

14. Как ты понимаешь выражение «Синие леса мимо глаз пропускает, озёра хвостом заметает»? Какую картину ты себе представляешь?

Это выражение описывает скорость передвижения волка. 

Я представляю такие картины:

Леса пробегали мимо глаз с такой скоростью, что казались синими.

От помахивания хвоста на бегу по воде озёр идут волны.

15. Каким был Иван-царевич?

Он был добрым, смелым, решительным и мужественным. Он не был хитрым, потому что всё время попадался. Он был исполнительным и трудолюбивым, потому честно сторожил яблоки. Он не был глупым, но и умным его нельзя назвать.

16. Сравни сказку, иллюстрации Билибина и репродукции картин Васнецова. Какое настроение создают? Запиши свои мысли используя опорные слова.

Пример сравнения картины Васнецова и иллюстрации Билибина можно посмотреть, перейдя по ссылке.

17. Рассмотри произведения изобразительного искусства. Выпиши их названия и распредели на группы.

Портрет: Аргунов «Портрет Шереметьева», Маковский «Алексеич».

Пейзаж: Ге «Мост в Вико», Шишкин «Дубы».

Натюрморт: Ван Гог «Натюрморт с гладиолусами», Серебрякова «Натюрморт с кувшином».

18. Найди в сказке «Сивка-бурка» зачин.

Зачин: «Жил-был старик, и было у него три сына».

Мы сразу узнаём, кто будет героями сказки.

19. Составь таблицу сказочных зачинов. 

Жили-были: «Сивка-Бурка», «Иван-царевич и серый волк», «Сестрица Алёнушка и братец Иванушка».

В некотором царстве, в некотором государстве: «Царевна-лягушка», «Медное, серебряное и золотое царства»,  «Каменное царство».

В тридевятом царстве, в тридесятом государстве: «Сказка о золотом петушке».

Ехал однажды мужик с базара: «Мудрая девушка».

20. По каким признакам можно определить волшебную сказку?

Выбираем: Чудеса и превращения, волшебные слова, волшебные предметы, троекратные повторы.

Дополняем: волшебные существа, сказочный мир, борьба добра со злом.

21. Вспомни сказку в которой есть один из волшебных предметов. Как она называется? Кто является главным героем? Какие события происходят в ней? Составь рассказ и запиши.

Вспомним сказку «Вещий сон». В ней используются сразу три волшебных предмета из этого списка.

Её главными героями являются Иван, Царевич и Елена Прекрасная.

Иван не хотел рассказывать вещий сон и Царевич бросил его в темницу. Сам Царевич поехал свататься к Елене Прекрасной, а Иван набрал одиннадцать товарищей и поехал следом.

По дороге он забрал у спорящих старичков шапку-невидиму, сапоги-скороходы и ковёр-самолёт, и с их помощью помог Царевичу отгадать загадки Елены.

Царевич успешно женился и вернулся домой.

В этом и состоял вещий сон, увиденный Иваном.

22. Рассмотри иллюстрацию Васнецова на стр. 43 учебника. К какому эпизоду сказки можно её отнести?

Это эпизод третьего прыжка Сивки-Бурки. Иван допрыгнул до Елены и снял перстень.

Герои очень красивые, как я их и представляла.

23. Придумай свои вопросы по содержанию сказки «Сивка-бурка».

Двадцать вопросов по содержанию сказки и ответы к ним можно посмотреть, перейдя по ссылке.

24. Как бы ты сказал, что такое сказка?

Сказка — это литературное или народное произведение, которое изображает всё чудесное, необычное, волшебное. В ней всегда добро побеждает зло.

25. Какие признаки волшебной сказки ты можешь назвать?

Чудесные превращения, троекратные повторы, зачин, концовка, присказка, сказочные помощники, невероятные события.

26. Напиши названия сказок, которые можно поместить в книгах:

Бытовые сказки: «Каша из топора», «Умная внучка», «Как Иванушка-дурачок дверь стерёг».

Сказки о животных: «Лиса и журавль», «Лиса и тетерев», «Петушок и бобовое зёрнышко».

Волшебные сказки: «Сивка-бурка», «Сестрица Алёнушка и братец Иванушка», «Иван-царевич и серый волк»

27. Сравни произведения художников Билибина и Васнецова. Составь рассказ об одном из них. Запиши план рассказа.

Пример рассказа о художниках Васнецове и Билибине можно посмотреть в ответах на вопросы  учебника к этому разделу, перейдя по ссылке.

План рассказа о художнике для 3 класса

1. Годы жизни.
2. Как стал художником.
3. Самые известные картины.
4. Моя любимая картина.
5. Впечатление от картины.

28. Сочини свою волшебную сказку.

Пример самостоятельно мной придуманной волшебной сказки можно посмотреть, перейдя по ссылке.

29. Говорят, что сказка — добрым молодцам урок. Чему тебя учат сказки?

Сказки учат: отличать добро от зла; совершать хорошие поступки; быть находчивым и смелым; быть мудрым, отзывчивым, честным; понимать, что такое настоящая дружба; сравнивать героев.

Увлекательная история для детей про дымковскую игрушку

Глиняная фигурка из Дымково – самый популярный русский сувенир. Она отражает быт и творчество наших предков. Очень интересна дымковская игрушка и ее история для детей. Им доставляет радость ее яркость, выразительность, простые формы. В игрушку можно посвистеть, создать похожий образ своими руками. Почти все дымковские игрушки – свистульки.

Знакомство детей с дымковской игрушкой

Дымковская игрушка относится к народному художественному промыслу. Это древний промысел, зародившийся еще 16 веке в слободе Дымково вблизи Вятки. Слобода так назвали оттого, что зимой над каждым домом вился дымок. Это мастера обжигали в русских печках игрушки-свистульки.

Жители слободы готовились к местному празднику – Свистопляске, во время которого устраивалась ярмарка. Жители танцевали, веселились, и что есть сил свистели в глиняные фигурки. Каждый выбирал игрушку по душе. Они имели тайный смысл.

Дымковцы верили, что, посвистев в глиняного медведя, станешь сильным. Свинья символизировала плодородие, корова – достаток, баран – счастливую жизнь. Со временем древний праздник превратился в Свистунью, а потом в современную ярмарку. К началу 19 века дымковские игрушки стали замысловатее. Их стали белить, подражая популярному и дорогому фарфору. К фигуркам зверей прибавились дамы-модницы, няньки с детьми, офицеры, франты, продавцы пирогов.

Что изображают дымковские игрушки нянек с детьми?

Нянька с детьми или нянька-кормилица – один из самых популярных образов 19 века. Как и другие дымковские фигурки, он отражает обычаи и быт русского народа в те времена.

Няньки с детьми изображают жительниц сел и городов, бравших на воспитание детишек с округи. Они частично или полностью заменяли детям родных мам – выкармливали их, воспитывали и передали знания.

Отличительные черты дымковской игрушки

Игрушки из Дымково невозможно спутать с другими. Они ассоциируются с весельем, радостью, ярмарочными удовольствиями. Кратко перечислим их особенности:

• Каждая фигурка уникальна, пестрит многочисленными деталями, которые хочется рассматривать.
• Игрушку украшает яркая роспись в виде языческих орнаментов. Эти узоры передавались из поколения в поколение и считались магическими.
• Игрушки обелены, в росписи может быть задействовано до десяти разных цветов.
• Часто фигурки украшают золоченые вкрапления, делающие их особенно нарядными.

Дымковские игрушки предназначались по большому счету для взрослых. Красивыми сюжетными статуэтками украшали комоды, а в свистульки свистели на праздник Свистопляски.

Особенности изготовления

Дымковские игрушки лепили из местной красной глины. Ее собирали по берегам реки Вятки. Чтобы фигурки были крепкими, глину мешали с речным песком, рубили массу лопатой, заливали водой. Потом материал долго-долго месили ногами. От этого глина становилась пластичной и приобретала коричневый оттенок. Со стороны может показаться, что в руках вместо глины шоколадная масса.

Работать с такой глиной было не так просто. От тепла рук она быстро сохла. Приходилось лепить быстро и точно. Множество деталей нужно было соединить в фигурку так, чтобы она выглядела цельной, словно литой. Затем фигурки сушили и обжигали в печи. Последними этапами были беление и роспись.

Из-за сложности работы мастерицы, изготавливающие дымковские игрушки, ценились на вес золота. Каждая вкладывала свое видение в дымковскую фигурку. Кто-то делал юбку пышнее, кто-то фигурку крупнее, другие выбирали краску потемнее. Каждая игрушка получалась уникальной и неповторимой. Мастерицы прятали друг от друга свои работы, чтобы они не были скопированы.

Фигурки и сюжеты

Для дымковских игрушек характерны бытовые сюжеты, мотивы праздников и народных гуляний. Одни дамы и кавалеры танцуют, другие катаются на карусели или лошадях, несут воду. Практически не встретишь фигурок с пустыми руками. То курица виднеется под мышкой, то собачка. Иногда это балалайка, кувшин с молоком, ведро с водой или дети у нянек-кормилиц.

Классикой дымковской игрушки считаются фигурки домашних животных:

• лошадь;
• петух;
• корова;
• свинья;
• утка;
• баран;
• индюк и другие.

Реже встречаются дикие звери и птицы – лев, синица, медведь, зебра.

Цвета и орнаменты

Дымковские фигурки в большинстве очень яркие и пестрые. Только дымковские мастера белили свои игрушки перед росписью. Для этого молоко смешивали с мелом.

Для росписи использовали краски, приготовленные на яичном желтке, квасе. Их наносили палочкой, обернутой в мешковину или пером. Для блеска игрушки покрывали яичным белком.

Самые часто встречающиеся цвета:

• желтый;
• зеленый;
• синий;
• оранжевый;
• розовый;
• черный.

Роспись представляет собой броский, контрастный орнамент. Несмотря на кажущуюся сложность, он состоит из простых элементов: кружков, полосок, точек, клетки. Изобразительное искусство того времени практически всегда несло определенный смысл. Каждый символ что-то означал:

• перекрещенные полоски – колодец;
• волнистая линия – вода;
• круг со звездой по центру – солнце.

Стихи, потешки и поговорки о дымковской игрушке

Для детей история возникновения дымковской игрушки может быть преподнесена в виде презентации с иллюстрациями, потешками и поговорками. Иллюстрации для слайдов:

Стихи, потешки и поговорки:

• Кони глиняные мчатся

На подставках, что есть сил,

И за хвост не удержаться,

Если гриву упустил.

• Три индюшки, три пеструшки, три гусыни –
  Все босые.
  Возле дома хлопотали,

Бестолково лопотали:

• Вот индюк нарядный

Весь такой он складный.

У большого индюка

Все расписаны бока.

Посмотрите, пышный хвост

У него совсем не прост:

Точно солнечный цветок.

И высокий гребешок,

Красной горкою горя,

Как корона у царя.

• Утка Марфутка бережком идет,

Уточек Марфуточек купаться ведет.

Правый рог — завиток,

Загадка:

• Кофточки цветные,

Статные и важные.

После презентации детям можно предложить сделать дымковскую игрушку самостоятельно. Самые маленькие – дошкольники средней и старшей группы детского сада могут попрактиковать узоры красками на белой бумаге. Для самых маленьких впору будут раскраски с дымковскими образами:

В начальной школе можно использовать для создания дымковской игрушки пластилин или соленое тесто. Фигурки из теста можно будет же красиво и пестро расписать. Лучше, если дети выберут пример игрушки самостоятельно. Тогда творчество принесет больше удовольствия. По окончании работы из игрушек детей можно сделать выставку и провести ярмарку с песнями, хороводами и угощениями.

Знакомить детей с дымковской игрушкой можно начиная с 4-5 лет. Простые и веселые образы понятны и близки для детского восприятия. Они помогают лучше узнать о богатстве фантазии своего народа, его мастерстве и трудолюбии.

Сообщение доклад Дымковская игрушка 2, 3, 4, 5 класс

Одним из самых старинных промыслов в России считают дымковскую игрушку. Возник он на рубеже 15-16 веков недалеко от небольшого городка Вятки, в слободе Дымково. Там всегда весело и дружно отмечали весенний праздник с ласковым названием Свистунья, посвящённый богу Солнца Яриле. Лепили перед праздником из глины различные свистульки, раскрашивали их яркими красками. Часто их продавали на ярмарках, привозили в подарок детям. Дело было семейное, передавалось из поколения в поколение по женской линии, от матери к дочери. Так складывались династии мастериц, у каждой был свой творческий подход. В дымковской игрушке отражался внутренний мир каждой мастерицы, эмоциональный настрой автора.

С годами праздник отмечать перестали, а игрушки из глины делают до сих пор. Получили они со временем название – дымковская игрушка. Каждая мастерица создавала свою игрушку и по-своему расписывала её. Ни одна форма или рисунок не повторялись, так как и лепка, и раскраска выполнялись произвольно.

Материал для игрушек использовали местный. Это была красная глина хорошего качества, смешанная с мелким речным песком коричневого цвета. Материал тщательно перемешивали и перетирали. Все фигурки людей, животных и птиц лепили отдельно, а потом скрепляли глиной в одну композицию. Сушили долго, иногда даже больше месяца. Затем обжигали в специальной печи при температуре 900 градусов. Краску изготавливали самостоятельно, у каждой мастерицы был свой секрет её приготовления. Чтобы были игрушки ярче и хорошо блестели, их покрывали взбитыми яйцами. Для рисования использовали обычные пёрышки или заострённые палочки.

В настоящее время для раскраски игрушек используют анилиновые краски и кисти хорошего качества, чаще колонковые. Это облегчает работу мастериц. Для росписи, как и много лет назад, используют геометрические фигуры, которые наносятся по определённым схемам. Клеточки, кружочки, полоски и точки каждая мастерица рисует по своей системе. До сих пор многие мастерицы лепят и раскрашивают различных птиц, животных, сюжеты из жизни людей. Яркие весёлые игрушки можно встретить не только во многих городах России, но и за рубежом. Многие из них украшают музеи декоративно-прикладного искусства. В городе Кирове, в 2010 году, поставили памятник, напоминающий дымковскую игрушку, как дань благодарности всем мастерицам за их талант и терпение.

Дымковская игрушка пережила множество исторических событий, но сохранила при этом исконно русские традиции.

Сообщение на тему Дымковская игрушка

Глиняные свистульки в деревне Дымков вятской губернии получили название «Дымковские игрушки». Так как их делали из глины для развлечения ребятишек. Многие годы семьи ремесленников передавали традиции из поколения в поколение. Такие поделки делали для праздника под названием Свистунья. В этот день проходили народные гуляния и народ покупал на ярмарках и пел со свистульками на улицах города. Весёлый свист стоял по московским и оренбургским городам. Глиняные поделки — символ кировского народа.

На изготовление красочной игрушки требуются умелые руки, глина проходит обработку заранее, затем покрывается белой основой, чтобы точнее выделить линии, и краски смотрелись ярче на светлом фоне. Раньше копали глину в ручную, сейчас прогресс меняется, и весь материал поступает в готовом виде. На развитие умений и навыков требуется целая жизнь и опыт. У каждого мастера свой мастерский почерк.

Есть в ней основные элементы в рисунке: кружочки, точки, окружности, готовые золотые ромбы, волнистые линии, перекликающиеся с яркими точками. Для изготовления разноцветных(жёлтых, красных, зелёных) кругов, окружностей применяются специальные приспособления: свёрнутые трубочки бумаги, тычки, золотые пластинки, кисточки. Основным элементом в лепке являются оборки в юбках, хвостах индюка и петуха. Игрушки привлекают яркими цветовыми решениями. Геометрические узоры напоминают символы жизни, строения ростков, стихии воды. Практикуется использование синих волнистых линий, ярких точек, зелёных контуров листочков.

По этим игрушкам можно складывать сказки про жизнь вятского народа, узнать их ремесло и обычаи, народные праздники и традиции. Можно рассмотреть животных, различных персонажей из народной сказки, успокаивать маленьких детей. В них ремесленники вложили свою любовь и тепло сердца.

Рассматривая игрушки можно представить оживление на ярмарке, народные гуляния.

В 2011 году был открыт исторический музей с материалами дымковских мастеров под названием «История и современность».

Картинка к сообщению Дымковская игрушка

Популярные сегодня темы

Австралия — один из самых древних материков. Благодаря тому, что он был найден людьми достаточно поздно из-за своей удаленности, природа в нём сохранилась наилучшим образом.

Излюбленной темой творчества Константина Юона были пейзажи родных просторов русской природы. Юон, как и многие представители русской живописи, тяготел к принципам французских импрессионистов

Корень Моркови имеет округлую форму или немного удлиненную. Наверное, каждому известно, что морковь относится к корнеплодам. И в ней находится огромное количество разных питательных и нужных

Комнатные растения не только очищают воздух, но и создают в жилом помещении уют и ту неповторимую атмосферу, благодаря которой дом становится тем местом, куда хочется возвращаться снова и сн

Артемида была достаточно известной богиней, поэтому на территории Эфеса, так где ранее располагался храм карийской богини, было возведено новое строение. Он был возведен

Кирилл и Мефодий известные всему миру личности, славу свою они свою заслужили благодаря созданной ими славянской азбуке, которая стала основой всей будущей письменность на Русских землях.

Дымковская глиняная игрушка

На Руси гончарное искусство зародилось еще в давние времена. В тот период наши предки большое значение уделяли обрядовым праздникам. Не стала исключением и «свистопляска» — торжество, почитающее бога солнца Ярила. В этот день участники праздника перекидывались расписными шариками из глины и вовсю использовали глиняные свистульки. Именно это и стало причиной появления обрядовых аксессуаров, среди которых почетное место заняла дымковская игрушка.

Содержание:

• История промысла
• Виды игрушек
• Технология изготовления
• Роспись игрушки

История промысла

Дымковская игрушка «родилась» в Кирове. Пять столетий назад за речкой Вяткой находилась небольшая слобода Дымково, куда царь Иван III приказал переселить жителей из северных регионов России. Среди них оказалось много талантливых мастеров гончарного дела, которые на новом месте развернули активную деятельность по производству игрушек. Целые семьи были вовлечены в рабочий процесс: одни добывали глину и делали смеси из комового мела; другие — лепили игрушки; третьи — их обжигали; четвертые — белили и разрисовывали.

Четыреста лет развивался дымковский промысел. За это время сложились свои темы, образы, характерные рисунки. Тут не нашлось места невыразительным орнаментам или тусклым оттенкам. Дымковская игрушка — это воплощение жизни в самых радостных красках. Не удивительно, что к началу 19 века свистульки из Дымкова завоевали любовь жителей всей России. В год производилось больше 100 тысяч игрушек, которые продавались в столице и Оренбургской губернии. Над их созданием работали 59 семей из Дымково. Среди самых известных фамилий звучали Кошкины, Никулины.

(Мезрина Анна Афанасьевна — мастерица дымковской игрушки)

В начале 20 века для дымковской игрушки настали «черные времена». Они перестали пользоваться былой популярностью, поэтому знаменитые семьи гончарных ремесленников начали искать другие варианты заработка. Эксклюзивные свистульки начали вытесняться дешевыми гипсовыми вариантами. Только одна мастерица, Анна Мезрина, осталась верной традиционному изготовлению из глины. Именно ей потомки могут быть благодарными за сохранение дымковского промысла.

(Мастер Е. А. Кошкина и художник А. Деньшин)

Не менее важную роль в продолжение традиций предков сыграл и художник Алексей Деньшин. С юных лет он увлекался дымковской игрушкой, тщательно зарисовывая все известные орнаменты. Даже после Октябрьской революции не терял надежды привлечь внимание к народному искусству: выпускал рукописные альбомы, собирал коллекции игрушек. Его старания увенчались успехом: в 30-х годах 20 века в Кирове начал возрождаться дымковский промысел.

Виды дымковской игрушки

Традиционные образы дымковских игрушек — барыня, домашние животные, индюк. Все они выполнены в ярких цветах, призывающих показать радость жизни. Коллекционеры ценят фигурки, при помощи которых можно создавать определенные сюжетные композиции.

Дымковская игрушка, несмотря на каноничность, является эксклюзивной. Дело в том, то каждая мастерица пытается привнести в изделие свои авторские наработки. Поэтому невозможно найти две абсолютно идентичные игрушки.

Среди самых популярных образов, которые «обыграны» в дымковской игрушке, есть следующие:

Индюк — красочный, словно павлин, с характерной бородкой, украшенной золотой поталью. Размеры могут быть разными: от крошечных 5 см до внушительных 40 см;

Барыня — это и изысканная городская дама, и традиционная барышня в кокошнике. Рядом с ней могут быть дети. Золотая поталь также украшает отдельные детали;

Барашек — фигурки этого животного могут быть с разным размером рогов. Отличительной чертой является их позолота. Барашки бывают обычными или же в нарядных потешных одеждах;

Лошадка — традиционное изображение животного в ярко-голубых тонах или же «в яблочко».

Мужские образы в дымковской игрушке обыгрываются чаще всего в виде всадника на коне, гуляющего городского или деревенского «кавалера». Популярны фигурки свинок, птичек, колокольчиков.

Технология изготовления

Процесс создания дымковской игрушки состоит из двух этапов: формирование фигурки и ее раскраска.

Для создания фигурки используется глина и речной песок. По правилам, это должна быть вятская красная глина. Каждая деталь игрушки создается отдельно: из шарообразного комка глины формируется тело, на которое «собираются» остальные части (ножки, ручки, голова, аксессуары и т.д.). Все детали должны скрепляться с плавными переходами. Это помогает избегать сколов в будущем.

Готовый образ сушиться на открытом воздухе несколько суток. Затем обжигается на огне. Раньше для этого использовали русскую печь. Сегодня — муфельную, где температура достигает 1000С.

Когда заготовка остывает, ее отбеливают темперными красками. Наши предки для этой цели использовали молоко.

На следующем этапе создания игрушки — раскраске, используются только чистые цвета без смешивания. В старину для этого брали естественные красители на основе яиц, молока, сажи, уксуса, темперы. Сегодня есть готовые акриловые краски. Главное требование: яркость и естественность. Обязательно использование золотой потали для отдельных деталей.

Роспись дымковской игрушки

Дымковская игрушка — символ радости, жизненной силы. Орнаменты, которые на ней изображены — это гладкая роспись в сочетании с геометрическими узорами. Цвета подобраны по принципу контрастности и выгодного подчеркивания друг друга. Хвосты птиц, рога животных, детали гардероба людей покрываются медной поталью (в старину для этого брали тонкие листы сусального золота).

Традиционные цвета дымковской игрушки: синий, красный, желтый, изумрудный, голубой, зеленый, оранжевый. Белая и черная краска используются в минимальном количестве для придания акцента на отдельных участках.

Каждый цвет, который задействован в дымковской игрушке, имеет свое значение: белый — символизирует чистоту; черный — ложь; зеленый — природу; красный — силу, здоровье; синий — небо.

(Зарисовка художника Алексей Деньшина для игрушки)

Давние мастера разводили краски на яичном желтке. Рецепты хранились в секрете.

Раскраска велась в строгой последовательности:

• волосы;
• глаза и брови;
• рот и щеки;
• головной убор;
• орнаменты на одежде.

Узоры в дымковской игрушке тесно связаны с оберегами, символикой природы. Есть солнечные и лунные знаки как символ зарождения жизни; ромбы — как знак плодородия; волны — как знак неба и влаги.

Окончательным штрихом в росписи было нанесение сусального золота.

Сегодня дымковская игрушка продолжает свое развитие. Появляются новые технологии, рождаются свежие идеи. Но традиции производства остаются неизменными.

Рассказ о дымковской игрушке для младших школьников

Новые аудиокурсы повышения квалификации для педагогов

Слушайте учебный материал в удобное для Вас время в любом месте

откроется в новом окне

Выдаем Удостоверение установленного образца:

Ды́мковская игрушка — русская народная игрушка.

Зародилась она около четырёхсот лет назад в слободе Дымково вблизи города Вятка (ныне город Киров).

Ласково и нежно называют эту игрушку «дымка».

Вначале были свистульки. Лепили их женщины и дети зимой, а весной продавали на ярмарках.

Сейчас в городе Кирове есть художественные мастерские дымковской игрушки.

Делают игрушки из глины, сушат их, затем обжигают в печи, чтобы глина стала крепкой. Затем игрушку белили мелом, разведённым на молоке, сейчас используют современные краски.

Цвета на дымковской игрушке очень яркие: красные, зелёные, жёлтые, оранжевые, синие, малиновые.

Узор очень простой: кружочки, круги, прямые и волнистые полоски, клеточки, пятна, точки…

Дымковская игрушка очень нарядная.

Когда игрушки раскрасят, на них «сажают золото». Листочки золота очень тонкие, легче пуха.

Кого лепят мастерицы?

Это водоноски, барыни и барышни, няньки с детьми, индюшки, бараны, олени, петухи, наездники…

Самая большая коллекция дымковской игрушки находится в Кировском областном краеведческом музее.

Желаю вам приятного путешествия в город Киров.

Курс повышения квалификации

Дистанционное обучение как современный формат преподавания

Курс профессиональной переподготовки

Изобразительное искусство: теория и методика преподавания в образовательной организации

Курс повышения квалификации

Изобразительное искусство как творческая составляющая развития обучающихся в системе образования в условиях реализации ФГОС

• Все материалы
• Статьи
• Научные работы
• Видеоуроки
• Презентации
• Конспекты
• Тесты
• Рабочие программы
• Другие методич. материалы

• Подберезина Марина ГригорьевнаНаписать 59142 18.01.2016

Номер материала: ДВ-350964

• ИЗО, МХК
• 1 класс
• Тесты

18.01.2016 3845

18.01.2016 554

17.01.2016 1581

17.01.2016 442

17.01.2016 414

17.01.2016 686

17.01.2016 529

Не нашли то что искали?

Вам будут интересны эти курсы:

Оставьте свой комментарий

Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.

ЕГЭ в 2022 году может пройти в допандемийном формате

Время чтения: 1 минута

Учитель математики из Казани вышел в финал Международной премии для учителей

Время чтения: 1 минута

Пять магистерских программ вузов России вошли в сотню рейтинга QS лучших бизнес-школ мира

Время чтения: 2 минуты

В пяти регионах России протестируют новую систему оплаты труда педагогов

Время чтения: 2 минуты

Рособрнадзор сообщил о снижении результатов ЕГЭ по естественно-научным предметам

Время чтения: 1 минута

В украинском университете открылся первый в мире факультет TikTok

Время чтения: 1 минута

Подарочные сертификаты

Ответственность за разрешение любых спорных моментов, касающихся самих материалов и их содержания, берут на себя пользователи, разместившие материал на сайте. Однако администрация сайта готова оказать всяческую поддержку в решении любых вопросов, связанных с работой и содержанием сайта. Если Вы заметили, что на данном сайте незаконно используются материалы, сообщите об этом администрации сайта через форму обратной связи.

Все материалы, размещенные на сайте, созданы авторами сайта либо размещены пользователями сайта и представлены на сайте исключительно для ознакомления. Авторские права на материалы принадлежат их законным авторам. Частичное или полное копирование материалов сайта без письменного разрешения администрации сайта запрещено! Мнение администрации может не совпадать с точкой зрения авторов.

Старинный промысел России — дымковская игрушка

Буквально на днях я вернулась из командировки с г. Кирова. Признаться честно, не всегда удается ознакомиться с историей города и его культурой перед поездкой, такое случилось и сейчас. Когда мой коллега с первых шагов по земле города стал рваться и искать музей дымковской игрушки, я его не поняла. Но не стала сопротивляться, а решила, что должна познакомиться с игрушкой поближе, все-таки, отчасти, я себя причисляю к творческим людям и надо расширять кругозор.

В результате осмотра города нашли мы таки художественный салон «Дымковская сказка» в доме союза художников России.

Нам рассказали, что дымковская игрушка — один из самых старинных промыслов России, который существует на Вятской земле более чем четырёхсот лет. Название происходит от слободы Дымково, сегодня это район города Кирова, в прошлом г. Вятки. Этот район хорошо просматривается с берега реки Вятка.

Изготовление глиняных игрушек было семейным ремеслом. Люди добывали и месили глину, руками толкли и растирали, применяя краскотерки, комовой мел, весь период с осени по весну занимались лепкой, сушкой и обжигом своих творений. По мере приближения дня ярмарки, именуемой «Свистуньей-свистопляской», приходившегося после Пасхи на четвертую субботу, готовые игрушки белили мелом, который разводили снятым коровьим молоком, после чего окрашивали яичными красками, украшая пятнами золотистой потали. Самобытный красочный товар местное население на лодках привозило на праздник в город Вятку, даря радость своего искусства детям и взрослым.

Ярмарка являлась продолжением поминовения жителей Великого Устюга и Хлынова, сложивших свои головы в битве, вошедшей в историю Вятки под названием Хлыновское побоище, в котором местные жители, по ошибке, стали воевать с прибывшими на помощь против новгородцев, устюжанами.

Разгульное ярмарочное веселье переходило в празднования дня солнца и продолжалось три дня, и все эти дни жители Вятки, свистели в глиняные свистульки, танцевали и перекидывали расписной глиняный шарик.

В позапрошлом веке в Дымковской слободе жили и творили от 30 до 50-ти семей игрушечников. Годами, веками складывались семейные династии промысла, представленные Пенкиными, Никулиными, Кошкиными и многими другими известными фамилиями. Каждая династия строго следовала своим, присущем только ей, традиционным особенностям ремесла. Игрушки различались по форме, пропорциям, цветовой гамме и орнаменту. В эти времена дымковcкая игрушка представляла собой отдельные фигурки, изображавшие животных, людей, птиц, а также разнообразные свистульки. Все они несли в себе древние образы человеческих представлений об окружающем мире.

С началом двадцатого столетия существование дымковского промысла было поставлено под угрозу. Объемы изготовления рукотворной игрушки стремительно убывали. Промысел уже «не кормил», как некогда раньше, и многие потомственные мастера попросту прекращали заниматься этим ремеслом, ища занятий более прибыльных.

Глиняные игрушки уходили в прошлое, становясь достоянием истории. Стали процветать мастерские по созданию изделий из гипса, которые пользовались колоссальным спросом, как у местного населения, так и на ярмарочных распродажах крупных городов. Многие игрушечники начали подрабатывать раскраской гипсовых изделий, и лишь мастерица Мезрина Анна Афанасьевна (1853-1938) по-старинке создавала свои глиняные творения. Она, по сути дела, и стала той единственной связеобразующей нитью между прошлым и настоящим, настоящим и будущим дымковского ремесла. А вятский художник Алексей Иванович Деньшин (1893-1948) с пятнадцати лет настолько увлекся творчеством малообразованных мастериц, что впоследствии сумел разглядеть в их произведениях истинное искусство. Деньшин постоянно зарисовывал дымковские игрушки и изучал технологию процесса изготовления. Творчество А. А. Мезриной стало для него объектом особой любви.

Каждая игрушка от куска глины до готовой скульптуры выполняется одним мастером. Если раньше много времени тратилось мастерицей на подготовку глины и побелки, то сейчас уделяется больше внимания именно процессу лепки и росписи игрушки.

Куски глины разделяют и раскатывают в шарики. Из шариков делают отдельные детали игрушки. Дымковская игрушка тем и отличается, что она делается не из одного куска глины, а из нескольких. Шарик глины раскатывают в блин, из блина делают конус — готова юбка барыни. Она полая внутри со стенками толщиной 4-6 мм. Стенки конуса выравнивают — вертя заготовку в руках. Затем, смачивая водой, прикрепляют ручки-колбаски, шарик головы. Все из небольших кусков глины.

Все основные элементы игрушки делают в первую очередь. Все стыки разглаживают влажной тряпочкой. Получается словно единое целое. Затем украшают игрушку деталями — кокошник, муфта, сумочка, собачка, косички, шляпка и т.д.

В основе росписи дымковской игрушки — геометрический орнамент и яркая, контрастная цветовая гамма, дополняемая наклеенными кусочками золотистой фольги. Традиционно используются яркие цвета: синяя, красная, оранжевая, желтая, малиновая, синяя, голубая, изумрудная, зеленая и в очень небольшом количестве коричневый и черный.

В настоящее время используют гуашевые краски, разведенные на яйце, темперные или специальные краски для керамики. Для росписи использовали самодельные кисти из тряпок (продернутого холщового лоскута, намотанного на палочку) и лучинки-палочки для наведения глаз и бровей. Пятна наносили торцом ровно срезанного прутика. Теперь употребляют колонковые или хорьковые кисти.

При росписи важно знать значение цвета. Зеленый цвет в народном представлении связан с понятием жизни. Он символизирует природу, землю, пашню. Белый всегда был связан с понятием нравственной чистоты, правды и добра. Черный говорит о горе, неправде, зле. Красный цвет не только символ огня, но и красоты, силы, славы, здоровья. Голубой — цвет неба.

В дымковской игрушке характерно использование символики, стремящейся к красоте, правде и здоровой жизни. Все узоры в традиционной дымковской игрушке знаковые, связанные с природой и оберегами.

Есть солярные солнечные знаки, например, круг с пересекаемыми полосками. Лунные — пересечение перпендикулярной и горизонтальной линии с точками внутри четырех образованных от пресечения треугольниках. точки в круге или чередующиеся точки с кругом — знаки семян и зародышей.

Знак плодородия — ромб. Небо с облаками — прямая линия и сверху волнообразная, если небо дождевое, с каплями, тогда между двумя прямыми линиями чередование точек с равным интервалом. Мать земля сыра и зерна в ней — две линии параллельные, а внутри волнообразная с точками по обе стороны в углублениях. Используются всевозможные растительные знаки — ростки, зерна, листики, ягодки, цветочки и знаки с пожеланием блага.

А в 2010 г . в городе около областного Театра кукол появилась скульптурная группа семьи в стиле дымковской игрушки, с которой можно сфотографироваться на память. И как написано рядом с ней:

…Мечтаешь о счастливой семье – присядь на скамейку
…Желаешь веселой жизни – дотронься до гармошки
…Хочешь продлить род – прикоснись к младенцу.

Какая же часть скульптуры отполирована больше всего?!

Возвращалась я домой с сувенирами в форме коровки и знатной барыни.

Трудно найти на просторах постсоветского пространства человека, которому была не знакома расписная свистулька из глины в виде козлика, петушка, уточки или олешека. Подумать только, всем этим лошадкам, жаворонкам, петушкам и барыням в расписных сарафанах уже не одно столетие. Ими можно любоваться до бесконечности.

А еще это отличная идея для творчества с ребенком. О том, как делать дымковскую игрушку из пластилина, глины или соленого теста своими руками, пойдет речь в данной статье.

Когда игрушка уже высохла…

О том, что игрушка высохла, будет понятно по цвету — глина станет светлой. Теперь игрушку можно отправлять в печку или в духовку, где пройдет обжиг. После этого игрушка белится (подойдет простая водостойкая краска, которая не содержит лак). Побелку надо накладывать в два слоя, и уже после этого приступать к росписи темперной краской. Орнаменты дымковской игрушки — круги, ромбики, кольца, разноцветные полоски. Кстати, орнаменты барынь и барышень отличаются: городские жительницы чаще расписываются кружочками, а у крестьянок фартук и юбка украшают в более строгую клетку или в полоску.

Ход занятия:

Входят родители с детьми, воспитатель приглашает их сесть на стульчики, поставленные кругом в центре группы.

Воспитатель: Здравствуйте, наши дорогие детки! Здравствуйте, наши дорогие родители! Я очень рада видеть вас в нашей группе! Сегодня нам предстоит увлекательное занятие. Очень интересное и такое же полезное.

Но, сначала, послушайте мой рассказ.

– С высокого берега реки Вятки, на котором стоит город Вятка, видно село Дымково. А почему оно так называется? В старину – и зимой, когда топились печи, и летом, когда туман, село это – будто дымкой окутано, все в дыму. Здесь в далекую старину и зародилась игрушка, которую так и назвали – “ Дымковская”. (Показ слайдов)

Вначале были свистульки. Всю зиму женщины Дымкова лепили их для ярмарки Из небольшого глиняного шарика с отверстиям свистулька превращалась то в уточку, то в петушка, то в конька. И вот на лотках и прилавках многлюдной весенней ярмарки торгуют веселым товаром. Охотно разбирают его взрослые и дети. Шумит народное гулянье, но громче всего слышится заливистый свист. Оттого и получил этот весенний праздник свое название-“Свистунья”. Приходит новая зима, и снова в Дымкове принимаются за дело. И так много-много лет. Бабушки учат внучек, а внучки –своих внучек.

И в наше время в Вятке, которая теперь называется Киров, находятся мастерские знаменитой дымковской игрушки. Если мы зайдем в эти мастерские, сразу же увидим груды и мешки глины, ящики с красками, коробки с яйцами. Все это нужно для создания чуда. Сказочные коники, индюки, похожие на жар-птиц, бараны в штанишках, барыни и кавалеры, карусели, все это-настоящее чудо.

— И мы сейчас с вами представим, что превратились в настоящих дымковских мастериц! А кого будем лепить -вы мне –кажете сами.

Воспитатель читает рассказ К. Д. Ушинского “Лошадка”

Конь храпит, ушами прядет, глазами поводит удила грызет, шею, словно лебедь, гнет, копытом землю роет. Грива не шее волной, сзади хвост трубой, меж ушей — челка, на ногах — щетка; шерсть серебром отливает. Во рту удила, на спине седло, стремена золотые, подковки стальные.

— Садись и пошел! За тридевять земель, в тридесятое царство! Конь бежит, земля дрожит, изо рта пена, из ноздрей пар валит.

— Сейчас мы с вами будем лепить лошадок,чтобы они были такие же красивые:” шею, словно лебеди гнули, хвост трубой, грива по шее волной. Воспитатель предлагает детям еще раз рассмотреть дымковскую игрушку лошадку и определить, каким способом ее лучше слепить. Уточняет ответы и советует попробовать слепить лошадку так, как это делают народные умельцы.

— Сначала нужно создать исходную форму-цилиндр. Один конец валика примерно на треть длины надрезаем стекой, оттягиваем образовавшиеся части и делаем из одной части шею с головой, а из другой ноги. Шею поднимаем вверх, немного изгибаем, чтобы получилась голова.Ноги делаем из другой части: надрезаем стекой на две равные части, каждую из которых оттягиваем и закругляем. Другой конец валика слегка вытягиваем, чтобы задние ноги получились такой же длины, как передние.

Воспитатель предлагает детям и родителям долепить фигурку так, чтобы получилась красивая лошадка.

— Давайте оформим вылепленную фигурку, чтобы она стала красивой лошадкой. Рассматриваем со всех сторон и сглаживаем. Гриву и хвост слегка оттягиваем и прищипываем. Можно усложнить детали, вылепив их отдельно- скатать жгутики и валики и сплести из них хвост и гриву.

-А дома вы украсите лошадку красивыми узорами.

Самый уютный стиль елочного наряда

В современное время всё более популярным становится рукодельный стиль в украшении праздничного дерева. Это неудивительно, ведь Новый год – праздник семейный, который должен нести в дом покой и уют, объединять семьи вместе, а такая важная деталь, как елка, очень сильно способствует созданию нужной атмосферы в доме.

Кроме того, предновогодняя подготовка – прекрасная возможность провести время вместе с семьей и детьми, увлечь их процессом создания новогодних игрушек своими руками и последующим совместным украшением дерева. Как же украсить елку на Новый год в 2021 году, сделав украшения своими руками?

Идей для этого может быть огромное множество. Возможно, у вас есть хобби, которое поможет изготовить интересные елочные игрушки ручной работы. Шитье и вязание – самые распространенные способы изготовления игрушек, но также можно использовать и другие, необычные методы.

Съедобные украшения своими руками будут одним из самых приятных способов нарядить праздничную елку для ребенка, ведь это не только занимательно и красиво, но ещё и вкусно.

Небольшое имбирное печенье разной формы, покрытое кондитерской глазурью яркого цвета, конфеты в блестящих обертках, шоколад – всё это поможет вам необычно украсить ель, только не забывайте о том, что шоколад, дополнительно подогреваемый новогодними гирляндами, имеет свойство быстро таять. Поэтому дерево, наряженное таким способом, вряд ли простоит у вас все праздничные дни.

Дары природы

Можно начать готовиться к празднику заранее, с начала года, собирая какие-либо предметы, которыми вы потом украсите ель. Это могут быть сушеные фрукты, ракушки, шишки, цветы из гербария, которые перед праздником нужно покрыть лаком и блестками.

Из природного материала можно изготовить очень красивые и необычные новогодние игрушки своими руками.

Ваше увлечение

Коллекционирование – ещё одно хобби, которое может помочь вам в создании необычного наряда для хвойной красавицы. Если вы собираете какие-либо предметы – марки, монетки, значки, то можно использовать их в оформлении праздничного интерьера.

Дымковская игрушка — расписная лошадка

Нам понадобятся обычные материалы для лепки:

• глина;
• клеенка;
• мокрая тряпочка;
• стеки;
• краски.

Итак, приступаем к лепке нашей поделки – «Лошадка из глины».

Шаг 1. Раскатываем небольшую толстую колбаску длиной 6-7 см. Немного приплющиваем ее к клеенке. Стекой с двух сторон делаем надрезы, как показано на рисунке.

Делаем заготовку для туловища

Шаг 2. Берем колбаску и сгибаем ее в дугу. Разводим концы колбаски – после разреза их получилось по два на каждую сторону колбаски – и ставим колбаску на «ноги». Немного формируем их и выравниваем. Это будет туловище лошадки. Вообще дымковская лошадка изготавливалась из отдельных частей, но у нас детское творчество и поэтому мы упрощаем форму игрушки.

Формируем туловище фигурки

Шаг 3. Раскатываем колбаску такой же примерно длины, как и в Шаге1, только в полтора раза тоньше. Ее прищипывать не нужно. Сгибаем один ее конец перпендикулярно основной части колбаски, формируя голову лошадки.

Делаем шею и голову

Шаг 4. Показываем ребенку прием лепки – «защипывания»: пальцами расплюскиваем одну сторону колбаски, формируя гриву лошадки.

«Защипываем» гриву лошадки

Шаг 5. Прилепляем получившуюся верхнюю часть лошадки к туловищу. Чтобы она не отвалилась после высыхания, обмакиваем пальцы в воду и «примазываем» стыки частей поделки.

Лепим голову к туловищу

Шаг 6. Таким же образом, только без сгибания одного конца колбаски, делаем хвост лошадки.

Делаем хвост «защепами»

Шаг 7. «Примазываем» хвост к лошадке. Вот что у нас получилось:

Шаг 8. Грунтуем лошадку белой краской Настоящую дымковскую игрушку окрашивали в белый цвет специальной смесью молока и порошка из мела, но в детском мк по лепке мы сделаем это с помощью обыкновенной гуаши. Ждем высыхания игрушки и раскрашиваем ее вместе с малышом. Покажите ему приемы дымковской росписи – точечные нанесения пятен, прямые линии и т.д. Придумывая раскраску дымковской игрушки, Ваш ребенок творчески развивается, раздвигая цветовые рамки своего мироощущения. Вот такая лошадка у вас получится:

Делать своими руками игрушки для детей — настоящее удовольствие! Согласны? Компанию глиняной лошадке могут составить вот такие, несложные в изготовлении, куклы и шерстяные игрушки, детские новогодние поделки, фигурки из соленого теста. По такому же принципу можно создать сказочного козлика для светильника в детскую.

Творите вместе с детьми и развивайте таланты, которыми малыши обладают с детства. Это позволит им шире смотреть на мир и делать его чуточку красивее.

Изготовление в сад и школу

Из-за своей простоты данная игрушка смело может использоваться для детского творчества. Занятие лепкой развивает мелкую моторику детей, а роспись помогает в формировании эстетического вкуса. Например, замечательное занятие предлагает для воспитанников старших групп ДОУ мастер презентации Ланцова Вера Львовна.

Детям младшего возраста для работы подойдут фигурки животных. Рисовать узоры можно как кисточками, так и пальчиками, что непременно приведет малышню в восторг.

Ребятам постарше под силу будет выполнить фигурки, изобилующие мелкими деталями. Такая детская поделка украсит любую комнату.

Самым сложным считается создание жанровых сценок.

Полезные советы для начинающих

Если вы хотите научиться технике, то при создании фигурки у вас должна быть перед глазами сама фотография такой дымковской игрушки. Особенно важен такой образец для ребёнка: нужно помнить о том, что у малыша нету большого жизненного опыта. Если же вы хотите украсить готовую игрушку красивыми деталями и росписями, нужно обязательно выполнить их сначала на бумаге.

При совмещении кружков и полос можно добиваться самых разных и интересных расцветок. Главное — это правильно подобрать цвет. Синий, жёлтый, красный, зелёный и оранжевый — это основные цвета, которые традиционно использовали при раскрашивании дымковской игрушки. При желании во время росписи также можно воспользоваться розовой либо оранжевой краской, а отдельные элементы выделить золотым. Также нужно помнить, что лицо при этом тщательно прорисовывать не нужно, хватит просто немного наметить его.

В дымковской игрушке принято использовать особую символику, которая характеризует красоту, здоровую жизнь и искренность. Все узоры в традиционной игрушки были знаковые, связанные с природой, а также различными оберегами. К примеру, кольцо — это оберег, круг с пересекающимися полосами — это солнечные знаки.

Точки внутри круга либо чередующиеся точки и круги — это знаки зародышей и семян, одна полоска — дорога или река, чёрные точки — следы после человека

При этом очень важно знать значение расцветки игрушки. Зелёный цвет в народе связан с понятием долгой жизни и символизирует пашню, землю и природу

Белый цвет всегда относился к символу правды, добра и нравственной чистоты. Красный цвет — это не только характерный знак огня, но также красоты, славы, крепкого здоровья и силы. Голубой цвет — это небо.

Дымковская игрушка станет настоящим уникальным и удивительным подарком ручной работы. Такая подделка доставит много удовольствия не только вам, но и вашим детям.

Originally posted 2018-03-19 08:48:31.

Материалы для творчества на дому

Изготовление дымковских игрушек дома — это хорошая идея для творчества детей совместно со своими родителями. Самым доступным и дешёвым материалом считается пластилин. Для создания фигурок по традициям села Дымково логичней было бы применять именно белый материал. Но так как пластилин обычно продаётся целыми наборами, которые включают в себя большое количество цветов, можно смешивать их вместе и лепить из них красивые фигурки.

Готовую фигуру обычно покрывают грунтовкой, лишь после её высыхания можно приступать к раскрашиванию. В традиционном методе создания игрушку не покрывают лаком, а оставляют ей матовую структуру. Если же вы используете при создании нестойкие краски, есть смысл дополнительно их закрепить.

Лепим лошадку

Еще одна распространенная дымковская фигурка (пожалуй, не менее распространенная, чем дымковская барышня) — это лошадка. Первым делом из выбранного для работы материала лепим туловище, затем конусы ног, а также голову с гривой и небольшой хвост.

Все детали соединяются в единое целое и склеиваются. Игрушка отправляется на просушку, за которой также последуют обжиг в духовке плиты, побелка и роспись.

Лепка — один из видов художественного творчества. В детском саду, школе, художественных кружках и просто для души в свободное время лепкой занимаются дети и взрослые. Легче всего лепить из пластилина.

Материал есть во всех магазинах, мягкий пластичный, из него легко вылепить предмет любой формы. Всегда можно взять старую работу, и из использованного куска вылепить новое художественное творение.

Лошадь — красивое животное с гордо изогнутой шеей, развевающейся гривой, крупным туловищем и тонкими крепкими ногами. Трудно вылепить коня во всей его красе.Чаще лепят стилизованную лошадку, напоминающую народные игрушки.

Мастер-класс предназначен для обучения лепке детей подготовительной группы или в 1-2 класса школы. Он будет полезен для воспитателей детских садов.

Данное занятие продолжает обучать детей лепке животных, развивает у малышей чувство прекрасного, художественный вкус, образное мышление, тренирует пальчики и мелкую моторику. Также оно воспитывает любовь к животным, учит анализировать: как выглядит лошадь, из каких частей состоит фигурка коня, как слепить коня поэтапно.

Популярные статьи Декор из ракушек в современном интерьере

Во время занятия повторяем с детьми счёт, геометрические фигуры и соотносим их с формой отдельных частей фигуры лошадки.

Для лепки нужны следующие материалы:

• пластилин;
• дощечка для лепки;
• стек.

Перед началом занятия руководитель рассматривает с детьми фото и рисунки лошадей

, одновременно уточняя, что лошадь состоит из продолговатого туловища, длинной изогнутой шеи с маленькой овальной головкой. Ноги лошади длинные, похожи на конусы. Длинные густые грива и хвост.

Чтобы детям было легче работать с пластилином его нужно перед занятием держать в теплом помещении.

Как слепить лошадь:

Красивая лошадь из пластилина сделана. Любуемся вместе с детьми результатами их работы.

Из белого, оранжевого и чёрного пластилина можно слепить лошадь из пластилина, похожую на лошадку с яблоками из мультфильма.

Для работы приготовить

нужного цвета пластилин, стеки, доску для работы.

Как слепить лошадку:

Лепка единорога и зебры

Лошадки из белого пластилина

выглядят красиво и нарядно, особенно с украшениями из цветного пластилина. На лошадку можно слепить цветную попонку, сбрую, седло.

Из белого пластилина, пользуясь выше приведённым мастер-классом, можно слепить единорога или зебру.

По легенде единорог имеет разноцветный хвост и гриву, а на морде длинный разноцветный острый рог. Чтобы слепить единорога

, нужно взять большой кусок пластилина белого цвета и понемножку разного цвета.

Из белого пластилина лепим фигурку как для белой лошадки: также делаем уши, глаза, ноздри, рот. Из цветного пластилина раскатываем много тонких колбасок для гривы и хвоста. Можно приспособить чеснокодавку и колбаски из неё использовать для лепки. Красиво оформляем пышные длинные разноцветные гриву и хвост.

Рог единорога

можно сделать в виде конуса из разноцветного пластилина, на кончике прикрепить звёздочку из фольги или весь рог сделать из блестящей фольги.

легко слепить из белого пластилина с чёрными полосками. Сделать, как лошадь, на белой спине прилепить полоски из чёрными колбасок. Короткая грива и хвост тоже чёрные. На морде — чёрный нос лепёшкой, ноги оканчиваются чёрными копытами.

Как слепить дымковскую лошадку из пластилина

Дымковских лошадок

делают из глины и расписывают их различными узорами: точками, кружочками, сеточкой.

Можно слепить лошадку из белого и цветного пластилина такую же, как дымковская:

Лошадка из пластилина готова, её можно покрасить водоэмульсионными красками в стиле дымковских узоров.

В старину в каждом городе и большом селе на территории нашей родины существовал как-то свой промысел, а в некоторых случаях даже несколько. Придумав необычный метод производства качественного продукта в больших объёмах, ремесленники продолжали хранить свои секреты в тайне и передавали их своим детям. Некоторые старинные ремёсла продолжают существовать и в наше время.

Характерные особенности росписи животных

Каждому герою присущи свои приемы росписи. Животные традиционно расписываются очень ярко, даже фантастично. Индюк обязательно имеет пышный разноцветный хвост, конь непременно окажется в голубых кругах-яблоках, козел и баран щегольнут золоченными рогами, а у уточек крылья больше напоминают цветастые оборчатые передники.

Расписываются фигурки по определенной системе. Прежде на грудь наносится широкая полоса, а после от груди к бокам рисуются более узкие. Затем тонкие линии пересекаются вертикальными полосами — выходит клетчатый рисунок. Роспись коньков, как правило, представляет собой сочетание вертикальных линий разной ширины и цветных горошин, точек и кругов, основанных на контрастных сочетаниях тонов. Роспись козликов, оленей, баранов сходна с раскраской коней, отличаясь лишь наличием рогов соответствующей формы.

Птицы расписываются аналогично, основными элементами орнамента здесь тоже являются сочетания точек, кругов и линий. Разукрашивать фигурки начинают с груди, после переходят к крыльям и хвосту. В конце прорисовывались тонкие и мелкие детали.

Завершающим этапом декорирования было золочение отдельных элементов. Для этих целей мастерами широко использовались сусальное золото и патина. Тончайшие пластинки осторожно нарезались на мельчайшие квадратики, треугольники и ромбики. Полученные геометрические фигуры крепились к игрушке с помощью яичного белка.

История происхождения дымковской игрушки

Глина — это особый материал, который отличается своей пластичностью в сыром виде, а также она приобретает высокую прочность после обжига. Из-за таких характеристик материала изделия из глины пользуются широкой популярностью с глубокой древности и до нашего времени. В давние времена посуду и фигурки из глины создавались почти в каждом регионе нашей родины.

При этом в каждой местности были свои формы фигуры, авторские традиции декорирования и росписи полученных игрушек. Село Дымково (Кировская область) на всю страну стало известно своими искусными мастерами, которые создавали небольшие яркие игрушки, издающие разные звуки. Любопытно то, что традиционную игрушку изготавливали не для развлечения детей, а для защиты своего дома от нечистой силы.

В старину думали, что нечисть очень боится громкого звука. Именно по этой причине в те времени все игрушки могли свистеть, греметь и издавать звуки. Создавали их традиционно к празднику Свистопляски, во время которого люди изгоняли злых духов и веселились всем селом.

Особенности игрушек от мастеров

Сегодня в самом селе Дымково можно найти не только погремушки и свистульки, но и простые игрушки в виде статуэток, которые не могут издавать никаких громких звуков. Главной особенностью такого изделия считается сравнительно небольшой размер. Мастера, которые остаются верны древним традициям, изготавливают чаще всего фигурки птиц (индюков), животных (олешек), барышень, а в некоторых случаях и мужчин.

Впрочем, можно встретить и более сложные по форме изделия: женщины, держащие в руке каравай, либо добрые молодцы верхом на красивой лошади. Простой узор и небольшое количество расцветок во время росписи конструкции — это то, чем в большинстве своём и отличается игрушка.

Можно создать лошадь из пластилина своими руками в стиле такого народного промысла. Делается это довольно легко: форма фигурки должна отличаться своей простотой в исполнении, а для росписи готовой продукции применяют простые точки и линии. Стоит отметить, что при традиционном создании фон обязан быть белого цвета, но сегодня очень часто можно встретить игрушки, которые раскрашиваются в различные цвета.

Современное производство

В наш техногенный век процесс создания дымковский игрушки, к счастью, не автоматизировался и не превратился в конвейерную штамповку. До сих пор лепка и роспись фигурок выполняется только вручную согласно четырехсотлетним канонам. Далеко не всем удается постичь все азы народного промысла. Но те, кто проявляет усердие и терпение, чтобы дойти этот путь до конца, становятся настоящими профессионалами своего дела. Их творения имеют неповторимый шарм, и в каждом легко узнается почерк создателя.

Как и 400 лет назад, лепка и роспись остаются сугубо женской профессией. И несмотря на то, что эти фигурки утратили свое ритуальное значение, они и сегодня воплощают в себе душевной щедрости, доброты и неисчерпаемого жизнелюбия русского народа.

Лепим барыню в дымковской технике

Мастера из села Дымково с древности изготавливали фигурки женщин. Есть среди них и настоящие барыни в кокошниках, и простые крестьянки с детьми на руках или ведрами на коромыслах. Несмотря на многообразие вариантов декора, все женские фигурки имеют достаточно простую форму, благодаря которой сразу можно понять, что перед вами дымковская игрушка. Как сделать из пластилина барыню? Для пышной юбки понадобится каркас — удобно взять обрезанное горлышко от пластиковой бутылки. Облепите его тонким слоем пластилина, сохраняя форму. Затем на основе пробки от бутылки сформируйте туловище, прикрепите к нему шарик-голову. Далее можно дать волю своей фантазии — вылепите руки, волосы и головной убор. Можно добавить какой-то еще декор, дать барышне что-то в руки. Готовую фигурку покройте грунтом и раскрасьте.

Если тема вашего сегодняшнего творческого занятия — дымковская игрушка из пластилина, фото готовой фигурки или даже она сама в качестве образца всегда должна быть перед глазами

Особенно важно иметь образец детям, не забывайте о том, что у малышей не такой уж и большой жизненный опыт. Если вы хотите украсить готовую игрушку сложными орнаментами, обязательно попробуйте выполнить их на бумаге

На самом деле комбинируя кружочки и полосы можно добиться разнообразных и интересных эффектов, главное — правильно подобрать цвета. Красный, желтый, синий, зеленый, оранжевый — все это цвета, в которые традиционно окрашивается дымковская игрушка. Как сделать из пластилина такую фигурку в домашних условиях, вы уже знаете. При желании в процессе росписи также можно использовать оранжевую или розовую краску, а отдельные элементы выделить позолотой. Не забудьте о том, что лицо тщательно прорисовывать не нужно, достаточно наметить его схематично.

Популярные статьи 8 ответов на частый вопрос: как задекорировать трубу отопления в комнате? инструкции и фото

Дымковская барышня поражает яркостью красок, удивительным орнаментом, ощущением полноты настоящей русской жизни. Может показаться, что сделать такую своими руками современный человек, житель большого города, уже вряд ли сможет. Но это не так. Слепить ее можно из глины — в соответствии с традициями вятского местечка Дымково (где зародился промысел), или же из соленого теста, что, конечно, гораздо проще в условиях городской квартиры. Ведь глиняную игрушку надо не просто слепить, но затем и тщательно обжечь — желательно в специальной печи, хотя подойдет и духовка на кухне.

Для лепки годится красная глина, купленная в специализированном магазине, или же добытая собственноручно на садовом участке

Важно хорошо подготовить рабочее место. Понадобятся:

• клеенка на стол, за которым будет происходить лепка;
• стакан с водой, которой можно будет смачивать при склеивании детали будущей фигурки из глины или теста;
• тряпки, которыми можно вытереть руки;
• деревянная лопатка, для того, чтобы подравнивать получившиеся фигурки.

Выбор персонажа, которого хочется слепить, — дело индивидуальное. Но в дымковской игрушке, как и в любом промысле с традициями, набор героев давно и довольно строго очерчен: дымковская игрушка барыня, всадник на лошади и просто дымковская игрушка лошадка, индюк с огромным хвостом, упитанный поросенок, «олень — золотые рога», петушок, а также всевозможные свистульки.

Мастер класс по лепке и росписи дымковского коня

Гринева Ольга

Мастер класс по лепке и росписи дымковского коня

глина сухая, стакан, миска, для разведения глины, тряпочка, клей ПВА,краски гуашевые: белила, красного, желтого, синего или голубого, чёрного цветов, ватные палочки, кисточка, стека.

1. Для изготовления дымковской лошадки нам понадобится глина.

2. Сухую глину разводим водой до получения однородной массы.

3. Если глина слишком вязкая, заворачиваем ее в х/б ткань. Ткань впитает лишнюю влагу.

4. После того, как глина приобрела нужную консистенцию (не липнет к рукам)

можно приступать к изготовлению лошадки.

5. Берем кусок глины, визуально делим на 4 части,1/4 часть отламываем для головы, остальное туловище.

С двух сторон туловища делаем надрезы для ног.

6. Формируем туловище с ногами-копытами.

7. Формируем голову с шеей.

8. Соединяем голову с туловищем приемом примазывания.

9. Из двух маленьких кусочков глины катаем жгутики-колбаски, перекручиваем. Это грива и хвост.

10. Соединяем гриву с головой,хвост с туловищем приемом примазывания.

11. Маленькие треугольники -ушки примазываются к голове. Готовая лошадка должна высохнуть. Для этого нужно несколько дней.

12. После того как лошадка высохла, приступаем к росписи. Для этого понадобится гуашь, вода, клей ПВА, кисть.

13. Белую гуашь смешиваем с клеем, для того, чтобы наша лошадка не пачкалась в руках. Покрываем лошадку белой гуашью, кроме гривы и хвоста.

14. Черной гуашью с клеем покрываем гриву, хвост и копыта.

15. Для росписи лошадки также можно использовать тычки-ватные палочки.

16. Для узоров берем синюю, красную, желтую гуашь. Украшаем лошадку кругами.

17. Не забываем украсить ушки и глазки.

18. Наша дымковская лошадка готова. Ее можно использовать для игры, рассматривания на занятиях, в индивидуальной работе.

Мастер-класс для родителей «Хохломская и Гжельская росписи» Мастер-класс для родителей средней группы «Калинушка» «Диво дивное, чудо чудное». Приобщение родителей к истокам народного искусства. Гжельская.

Презентация «Мастер-класс по лепке «Пингвин» Предлагаю вашему вниманию легкий способ лепки, подойдет для любого возраста ребенка. Для этого вам понадобится: Пластилин (белый,черный,красный.

Мастер-класс по лепке из соленого теста Соленое тесто для лепки представляет собой пластичный и очень податливый материал из муки, соли и воды. В этом сочетании он может принимать. Мастер-класс по лепке «Нарядный индюк» С целью закрепления умения оформлять лепные фигурки по мотивам дымковской игрушки ребята подготовительной группы лепили из пластилина «Нарядного.

Мастер-класс по лепке «Пингвин» Предлагаю вашему вниманию интересный способ лепки, который подойдет для детей старшего и подготовительного возраста. Для этого вам понадобится:.

Мастер-класс по росписи камней Мастер–класс рассчитан на совместное творчество детей и родителей, педагогов и новичков. Камень был, наверно, первым предметом, который. Мастер-класс по росписи колокольчика Мастер-класс по росписи колокольчика. Цареградская Анна Сергеевна. Каменск-Уральский — колокольная столица Урала. Каменск считается «колокольной. Мастер-класс по росписи матрёшки в стиле искусства родного края Я работаю воспитателем в детском саду № 1 п. Палех. Мои воспитанники – дети подготовительной группы, возраста 6-7 лет. Это взрослые, самостоятельные. Мастер-класс «Роспись разделочной доски по мотивам городецкой росписи» Роспись по дереву — декоративно-прикладное искусство, имеющее многовековою историю. Художественная роспись по дереву велась яркими красками. Мастер-класс росписи по камню «Свинка — символ года» Доброе время суток, уважаемые коллеги, друзья, гости моей странички. Представляю вашему вниманию мастер — класс росписи по камню «Свинка.

Дымковская лошадка -слепим из пластилина

Здравствуйте, товарищи читатели блога !

Сегодня мы с вами слепим из пластилина дымковскую лошадку. Реалистическую лошадь мы уже лепили, с натуры пластмассовую лошадку тоже уже лепить научились.Но у нас в стране есть ещё и богатая традиция изготовления игрушек из глины.В ближайшее время мы напишем собственно о народном промысле- изготовлении дымковских игрушек. А для разминки начнем с лошади. Она довольно проста и мы легко можем сделать фигурку величиной примерно с ладонь (то есть примерно того размера как и глиняные игрушки-прототипы).

Впрочем, в качестве материала будем использовать пластилин, так что «дымковской» нашу поделку можно будет назвать только условно. Главное для нас в данном случае: формальное сходство, которое даст нам формальное же право назвать лошадку дымковской.

Какова же форма в соответствии с традициями дымковского народного промысла? Поглядите на изображение. Приятно удивляет ЦЕЛЬНОСТЬ этого образа. Формам этих игрушек чужд всякий геометризм, вы не увидите ни одной откровенно прямой линии, ни одного угла! Туловище ПЛАВНО переходит в конечности и голову. У меня лично возникает ассоциация, скажем, с керамической посудой: та же плавность и округлость. Хотя в устойчивости этой лошадки есть так же нечто от стола или стула! Туловище, заметим, сравнительно короткое, ноги толстые длинные и передняя с задней пары сходные. (Вспомним, что у настоящей лошади передняя и задняя пары ног анатомически существенно различаются). Круп игрушки несколько ниже холки, но всё очень сглажено. Шея мощная и длинная и вместе с головой напоминает …валенок с ушками. Хвост и гриву изготовляют из скрученных вдвое пластилиновых жгутов. Теперь вы схватили саму суть дымковской игрушки, приступим к делу.

Как будем лепить?

Я выбираю методом вытягивания из одного куска потому,что фигурка коня выглядит очень цельной и монолитной.

Но не забудьте, что немного пластилина нужно оставить на уши, хвост и гриву.

Когда лошадка будет готова, пригладим ее поверхность и придадим ее мордочке простодушное выражение(нарисуем глазки и обозначим нос), прикрепим конические ушки, гриву и хвостик.

Вот она, миловидная пластилиновая лошадка, встала на нашем столе. Конечно, надо бы её расписать дымковскими узорами, но -пластилин — никак не получится. Узорами украсим раскраску — в следующий раз Подписывайтесь на обновления блога Handykids.ru -«Изо» и «ручной труд» для детей по почте]

Ещё про изображение лошадей читайте

Модель лошади из бумаги

Вырежем силуэт лошади

Метки: лепка игрушки, лепка из целого куска

Современные мастера

Изначально изготовление дымки было ремеслом семейным. К концу XIX века оно захирело и пришло в упадок. Аутентичную игрушку вытеснили фабричные фигурки, имитировавшие фарфоровые статуэтки. Лишь в 30-е годы прошлого столетия советские власти принялись за возрождение целого ряда народных промыслов. Благодаря поддержке первого исследователя дымковской игрушки художника А.И. Деныпина группа потомственных мастериц в 1933 году объединились в артель «Вятская игрушка». В 1948 году артель была переименована в мастерскую Художественного фонда РСФСР.

Современные мастера чтут вековые традиции, они создают свои работы с присущий дымке жизнерадостностью и юмором. Как и прежде, игрушки радуют глаз и веселят душу. При этом нынешние мастера привносят в устоявшиеся образы что-то новое.

Есть среди современных мастеров те, чьи имена записаны на страницах истории возрождения вятского народного промысла.

Безденежных (Кошкина) Зинаида Федоровна

Дочь известной мастерицы Е.А. Кошкиной. Уроженка слободы Дымково (1901-1964 гг.). С малых лет познавала азы промысла. Всю жизнь занималась изготовлением игрушек. С 1958 года начала обучать ремеслу молодых мастериц. Награждена серебряной медалью ВДНХ СССР. Имела почетные грамоты и дипломы.

Ее работы отличаются многообразием образов. Причем автор ни разу не повторилась. Визитной карточкой мастера по праву можно считать глиняных индюков. Эти расписные птицы с пышными хвостами и оборчатыми крыльями являются настоящим произведением искусства.

Казакова (Чарушина) Зоя Исаковна

Родилась мастерица в деревне Суворовцы Кировской области. В 1955 году пришла в артель «Игрушка» ученицей. Ее учителями были Е.И. Косс-Деньшина и О.И. Коновалова. Награждена почетными грамотами и медалями, в том числе и бронзовой медалью ВДНХ СССР (1948 год). Коллекция ее работ экспонируется во многих музеях и картинных галереях России.

Баранова (Лобанова, Нохрина) Галина Ивановна

Родилась 10 марта 1942 года в г. Кирове. Сразу после школы отдалась изучению народного промысла. Ее учителями были Пенкина З.В., Кошкина Е.З., Казакова З.И.,Смирнова Е.А. С 1961 года принимает участие в различных художественных выставках. Награждена дипломами, грамотами, памятными медалями.

В 1977-1982 годах состояла в художественном совете мастерских дымковской игрушки, была его членом. В настоящее время передает опыт молодому поколению мастеров. Проверяемые безударные гласные в корне слова вы можете узнать по ссылке.