Читать денискины рассказы все главы

Глава 1. Все начинается

Уж попала, так попала. Кому рассказать — не поверят. И того… лучше и не рассказывать, а то получишь за свои рассказы призовую дозу галоперидола и полный пансион у государства.

А все Динка, чтоб ей до конца жизни гречку на завтрак есть. И прабабка ее. С их семейной реликвией и ветхим сараем.

Сижу вот теперь в очереди, жду, пока они там назаседаются и решат мою судьбу. А судьба у меня незавидная, к гадалке не ходи. Никаких червонных королей и полных чаш не предвидится, сплошь пики и некрасивые расклады вверх тормашками.

А сейчас скучно. Захватить книгу не догадалась, плакат о правилах поведения в приемной, висящий над головой девушки-секретаря, кажется, вызубрила наизусть. Даже традиционные “очередные” старушки не спешат делиться метеопрогнозами и жаловаться на таперишную молодежь. Так, косят издали лиловым глазом.

— Альмеди Зотс? — Дверь распахнулась, и в приемную заглянула еще одна секретарша со скорбными глазами лани. — Проходите, вас ждут.

Я улыбнулась и сделала очереди ручкой. Очередь шарахнулась и прошептала что-то среднее между “Свят, свят, свят!” и “Чтоб ты провалилась!”.

— Посодют голубушку. Али казнять, — прохрипел за моей спиной радостный голос какой-то старой ведьмы. И это ни разу не обзывательство, а констатация факта.

Ибо сидела я в приемной Магической Академии, а за закрытыми дверями шло заседание комиссии по Рационализации Необъясненных Явлений, на повестке которого был только один сверхважный вопрос: что делать с необычным, необъяснимым и потенциально опасным субъектом.

То есть со мной.

Я никогда не собиралась ни в какие Академии и иные миры. Мне и в родной реальности было неплохо. Я, не побоюсь этого слова, была счастлива. У меня было любимое дело, которое таки приносило на булочку с периодическим колебанием в ржаной хлеб. Были друзья. Хобби было. И даже планы на будущее, что по нашей жизни уже роскошество.

А все из-за Динки.

Впрочем, давайте по порядку.

Зовут меня Аня Зотова, годиков мне двадцать пять. По основному роду деятельности я графический дизайнер и иллюстратор. На фрилансе. Характер у меня легкий и веселый. Местами даже интеллигентный. Сказались купеческие корни и единственное развлечение за месяцы дачного затворничества — книжный шкаф. 

С опознанием меня по ориентировке могут возникнуть проблемы, ибо высоких и худощавых с розовыми волосами сейчас просто пруд пруди. Нет, я не настолько одинаковая как все жены реперов, а, скажем так, среднестатистическая. Изюминки в образе мелкие, и весь потенциал, видимо, ушел в харизму и ехидство.

Но, может быть, я, как все “хорошие девочки”, чересчур строго к себе отношусь. Может быть. Все может быть.

В тот памятный день Динка, она же Диана Стародубова, разбудила меня в несусветную рань — в двенадцать дня. Совы с ветсправкой и ненормированным творческим графиком меня поймут.

— Анька, вставай, труба зовет! — неприлично бодрая Динка запыхавшись трещала в трубку. — У тебя полчаса на душ и кофе, и я за тобой заезжаю!

— Что, куда, за что? — почти интеллигентно уточнила я. Другими словами, конечно, но смысл был именно такой. Я плохо переношу внеплановые побудки и чужую бодрость.

— Ну, ты даешь, мать! — закаленная многолетней дружбой Стародубова даже не обиделась. — Мы ж договаривались, едем сегодня на мою историческую родину, в деревню. Ты ж там хотела взять то ли прялку, то ли машинку швейную. Короче, сама разберешься. И сама тащить будешь. Отбой, скоро буду.

Сон как рукой сняло, и я кубарем скатилась с кровати. 

Дореволюционная швейная машинка! Это точно стоило и столь ранней побудки, и поездки в Динкино родовое имение в селе Малые Боровки.

Швейное дело, и все, что с ним связано, составляло мою страсть. Часто потаенную и запретную, ибо стоит только кому-то прознать, что ты умеешь шить и это чудное платьице ты сшила сама — все, тушите свет, бегите изо всех сил. Хуже только кулинарам и врачам-терапевтам. Поэтому эту сторону своей жизни я охраняла тщательнее, чем Дориан Грей свой портрет.

А на днях Динка огорошила! Они с отцом разбирали сарай давно почившей прабабушки и наткнулись на кладезь артефактов: от швейки и прялки до машинки “Зингер”. Щедрой рукой подруга предложила это богатство мне, но на условиях самовывоза и самопогрузки.

Но отвезти обещалась. Ибо с моим топографическим кретинизмом отпускать меня без проводника можно только в ближайший магазин.

Динка, как обычно, опоздала, и я успела не только сбегать в душ и перехватить кофе, но и запастись термосом с чаем и бутербродами. Натянула белую майку с рисунком единорога, синие джинсы и любимые кроссовки. Только удобство и практичность.

Не сказала бы, что Малые Боровки край света, но километров 100 будет. Мелочи, по масштабам страны. Но… запас карман не тянет. К тому же неизвестно, будут ли там кормить.

Машина остановилась у самого первого дома у околицы, добротного и старинного. Серые бревна и ушедшие в землю нижние венцы, наглядно демонстрировали — здание заслуженное. На чистых окнах стояла герань и висели ностальгические кисейные занавесочки. Видимо, их достали из закромов родины и приспособили к делу. Ведь в каждом старом доме есть шифоньер с полочкой, на которой любовно уложены красивые и дефицитные занавески, постельное белье и пахучее туалетное мыльце в упаковочке, года выпуска от 63-го до 87-го.

Динкины родители на очередном семейном собрании за кухонным столом постановили: дом этот идеальное решение для лета и пенсии, и усиленно его облагораживали. Удаленность от города компенсировалась лесом с грибами и речкой с карасями. Плюс село было достаточно большим и обжитым: школа, медпункт, магазин и избранное общество, на одну половину состоящее из почтенных местных пенсионерок, а на другую — из рванувших из города представителей среднего класса.

Об этом мне увлеченно поведала подруга по пути к Малым Боровкам. Сама Дина относилась к этому философски-пофигистично. Город так город, деревня так деревня. Не все ли равно, куда приходить ночевать?

Публицистика

Несмотря на то, что Драгунский занимается писательской деятельностью в течение многих лет, его произведения оцениваются лишь друзьями и коллегами по театру. О публикации рукописей Виктор начинает задумываться лишь в 1940 году, когда ему предлагают объединить все написанные ранее фельетоны и юморески в цикл под названием «Железный характер», который выходит в свет в 1960 году.

За год до публикации своего первого цикла Драгунский внезапно понимает, что больше не хочет писать юморески и переключается на детские рассказы. Так и появляются знаменитые «Денискины рассказы», главными героями которых становятся два друга. Истории практически мгновенно приобретают популярность и к 1960 году Виктора Драгунского радуют уже не одним, а двумя вышедшими в свет его собственными сборниками произведений.

Читайте также:  Певица Лада Дэнс: биография, личная жизнь, творчество и интересные факты

«Синяя птичка»

В театре роли в основном распределялись среди именитых актеров, поэтому Драгунский как молодой артист не мог рассчитывать на постоянную занятость в спектаклях. В 1948 году Виктор Юзефович создает пародийный «театр в театре», назвав его «Синяя птичка». Вскоре к труппе присоединились Л. Давидович, Я. Костюковский, В. Дыховичный, М. Глузский, М. Слободской, Л. Сухаревская, Р. Быков, В. Бахнов, Е. Моргунов и другие. Для некоторых постановок Драгунский писал тексты песен.

Читайте также:  Сочинение по повести А. П. Чехова “Скучная история”

Театр «Синяя птичка» стал известен в Москве. Труппу неоднократно приглашали со спектаклями в Дом актера. В 1958 году театр прекратил свою деятельность.

Зрелое литературное творчество

В 1959 году в печати впервые появляются произведения писателя Драгунского для детей из серии «Денискины рассказы». Они принесли автору большую популярность. Многие из рассказов были экранизированы.

В 1960 году был опубликован сборник юмористической прозы писателя «Железный характер». В 1961 году вышла военная повесть «Он упал на траву», в 1964 году – повесть «Сегодня и ежедневно» о цирковой жизни.

Список героев Советского Союза :: Главная :: Герои страны

Патриотический интернет-проект «Герои Страны». © 2000 — 2020 гг. Несанкционированное использование материалов сайта преследуется законом.

Биография Виктора Драгунского

Виктор Драгунский родился 1 декабря (в Литературной энциклопедии указанно 30 ноября) 1913 года в Нью-Йорке, где поселились его родители, эмигрировавшие из России в поисках лучшей жизни. Не прижившись в Америке, в июле 1914 года, незадолго до начала Первой мировой войны, семья вернулась обратно и осела в Гомеле, где и прошло детство Драгунского. На становление его личности повлиял не столько рано умерший от сыпного тифа отец, сколько два отчима – И.Войцехович, погибший в 1920 красный комиссар, и актер еврейского театра М.Рубин, с которым семья Драгунского ездила по юго-западу России. В Москву они перебрались в 1925, но и этот брак окончился для матери драматически: Рубин уехал на гастроли и не вернулся. Драгунскому надо было зарабатывать на жизнь самостоятельно. После школы он поступил учеником токаря на , откуда его вскоре уволили за трудовую провинность. Устроился учеником шорника на фабрику «Спорт-туризм» (1930).

Виктор рано начал работать. В 1930 году, уже работая, он стал посещать «Литературно-театральные мастерские» А. Дикого. В 1935 году после окончания курса начал выступать как актёр в Театре транспорта (ныне Театр им. Н. В. Гоголя). Позднее выступавший на смотре молодых талантов актер был приглашен в Театр сатиры.

Читайте также:  Федор Михайлович Достоевский: хронологическая таблица, биография и “Пятикнижие”

Одновременно Драгунский занимался литературной работой: писал фельетоны и юморески, придумывал интермедии, сценки, эстрадные монологи, цирковые клоунады. По общему признанию, Драгунский был очень талантливым человеком, но вряд ли кто-то предполагал, что он станет прозаиком – это произошло как бы в одночасье.

С 1940 года публикует фельетоны и юмористические рассказы, позже собранные в сборник «Железный характер» (1960); пишет песни, интермедии, клоунады, сценки для эстрады и цирка.

Во время Великой Отечественной войны Драгунский был в ополчении, затем выступал с фронтовыми концертными бригадами. Немногим более года работал в цирке клоуном, потом вернулся в театр. Назначенный во вновь созданный Театр-студию киноактера (1945) Дикий пригласил туда и Драгунского. Удачно сыграв в нескольких спектаклях, снявшись у М.Ромма в фильме Русский вопрос, Драгунский тем не менее искал новое поприще: в театре-студии с его огромной труппой, куда входили именитые кинозвезды, молодым и не очень известным актерам не приходилось рассчитывать на постоянную занятость в спектаклях. Тогда у Драгунского возникла идея создания небольшой самодеятельной труппы внутри театра. Правда, самодеятельностью такую труппу можно было назвать условно — участниками были профессиональные артисты. Многие актёры с удовольствием отозвались на идею создания пародийного «театра в театре». Драгунский стал организатором и руководителем ансамбля литературно-театральной пародии «Синяя птичка», который просуществовал 1948—1958 годы. Туда стали приходить и актёры других московских театров. Постепенно маленькая труппа приобрела значимость и неоднократно выступала в Доме актёра (тогда: Всероссийское театральное общество), где в то время директорствовал Александр Моисеевич Эскин. Пародийные весёлые спектакли имели настолько шумный успех, что Драгунский был приглашён создать подобный коллектив с тем же названием в Мосэстраде. Для постановок в «Синей птичке» совместно с Людмилой Давидович сочинил текст к нескольким песням, которые впоследствии стали популярными и приобрели вторую жизнь на эстраде: «Три вальса», «Чудо-песенка», «Теплоход» (которую пел Леонид Утёсов), «Звезда моих полей», «Берёзонька».

В 1943 году от ран в госпитале у деревни Печки Людиновского района Калужской области погиб его единоутробный брат Леонид Михайлович Драгунский (Рубин; 1924—1943)

Драгунский обладал особым чутьем на мелочи жизни. Мемуаристы вспоминают, что он находил какие-то замечательные московские уголки, неизвестные другим, знал, где продают чудесные бублики или можно увидеть что-нибудь интересное. Он ходил по городу и впитывал краски, звуки и запахи.

С 1959 года Драгунский пишет весёлые рассказы про мальчика Дениса Кораблёва и его друга Мишку Слонова под общим названием «Денискины рассказы». В 1960-х большими тиражами выходят книги из этой серии:

• «Девочка на шаре»,
• «Заколдованная буква»,
• «Друг детства»,
• «Похититель собак»,
• «Двадцать лет под кроватью»,
• «Волшебная сила искусства» и др.

В 1970-х годах Драгунский еще активнее трудится, создавая шедевры для маленьких читателей. Так появляются книги «Красный шарик в синем небе», , «Разноцветные рассказы», а также «Приключение». Дети зачитывались его рассказами. От этих произведений действительно было трудно оторваться, ведь они преподносились читателю в легкой юмористической, но поучительной форме. Своими рассказами и сказками Драгунский смог тысячам детей привить любовь к чтению.

По мотивам этих рассказов выходят фильмы «Весёлые истории», «Девочка на шаре», «Денискины рассказы», «По секрету всему свету», «Удивительные приключения Дениса Кораблёва», короткометражки «Где это видано, где это слыхано», «Капитан», «Пожар во флигеле», «Подзорная труба», сюжет «Ералаша» «Слава Ивана Козловского». Эти рассказы принесли их автору огромнейшую популярность, именно с ними и стало ассоциироваться его имя. Имя Дениска было выбрано не случайно — так звали его сына. Кроме того, Драгунский был сценаристом фильма «Волшебная сила», в котором в качестве героя также выведен Дениска Кораблёв. Все рассказы о Дениске — история постижения ребёнком мира в его положительных и отрицательных сторонах, серия выборов — преодолений себя в больших и малых проблемах жизни.

В 1961 году появилась его увлекательная жизненная повесть «Он упал на траву». В произведении Драгунский проиллюстрировал нелегкие дни войны, которые переживали наши защитники Родины. Героем произведения был молодой художник-инвалид. Его не призвали в армию по причине инвалидности, но он все равно записался в ополчение.

Оценила широкая аудитория читателей и произведение «Сегодня и ежедневно», которое было опубликовано в 1964 году. Произведение это посвящено было работникам цирка. Главным лицом повести был клоун, который жил своей жизнью по порядкам, которые противоречили общепринятому укладу.

Скончался Виктор Драгунский, великий автор повестей и рассказов, 6 мая 1972 года. Причиной смертельного исхода стал хронический недуг, который мучил мастера пера много лет. В последний путь Драгунского проводили тысячи его ценителей таланта. Похоронили талантливого поэта, сценариста, прозаика на Ваганьковском кладбище.

В 1990 году песни и стихотворные сочинения Виктора Драгунского были изданы его вдовой Аллой Драгунской.

Память о Драгунском до сих пор живет в сердцах многих людей. О нем помнят те, кто читал его увлекательные, оптимистические и веселые детские рассказы, о нем с восхищением вспоминают артисты цирка, о нем до сих пор с теплом отзывается поколение наших родителей и дедушек, которые по сегодняшний день хранит в памяти жизненные фильмы, снятые по сценариям Драгунского.

Библиография

• 1960 – «Железный характер»
• 1961 – «Расскажите мне про Сингапур»
• 1961 – «Он упал на траву»
• 1962 – «Человек с голубым лицом»
• 1964 – «Девочка на море»
• 1964 – «Старый мореход»
• 1964 – «Сегодня и ежедневно»
• 1966 – «Денискины рассказы»
• 1966 – «Похититель собак»

Ключевые слова: Виктор Драгунский,Виктор Юзефович Драгунский,биография,подробная биография,критика на произведения,поэзия,проза,скачать бесплатно,читать онлайн,русская литература,20 век,драгунский,творчество,Денискины рассказы

Интересные факты

• Мать Драгунского дважды выходила замуж. Второй муж, М. Рубин, был актером водевильного театра. Вместе с ним семья ездила на гастроли по стране, а затем и переехала в Москву.
• В годы Великой отечественной войны Драгунский был в ополчении, выступал с фронтовыми концертными бригадами.
• Прототипом главного героя «Денискиных рассказов» стал сын писателя Денис.
• Совместно с Л. Давидович Драгунский написал такие известные песни, как «Теплоход», «Три вальса», «Березонька», «Чудо-песенка», «Звезда моих полей».
• В школе произведения Драгунского изучаются в начальных классах.

Денис Кораблев и его лучший друг Мишка Слонов, Светлячок,
вредная Соседка, Дядька в шляпе и Дядька-стул – герои «Денискиных рассказов» писателя
Виктора Драгунского обрели физическое воплощение на сцене. Воронежский театр
кукол «Шут» имени Валерия Вольховского представил новый спектакль о дружбе,
мечте и космосе в выходные, 25 и 26 декабря.

Почему истории о любознательном мальчишке не
утратили актуальности спустя 60 лет с момента издания книги – в материале РИА
«Воронеж».

Основу спектакля составила пьеса Ксении Драгунской,
написанная по наиболее известным историям из цикла рассказов знаменитого отца, Виктора
Драгунского. Перенести нестареющую детскую классику
на сцену решила арт-директор театра «Шут» Светлана Дремачева. А помог ей в
осуществлении задуманного заслуженный работник культуры Узбекистана, режиссер
драматического театра и кино Вячеслав Бродянский. С 2013 года он живет в
Израиле, при этом активно сотрудничает с театрами Черкесска – ставит спектакли
сразу в пяти местных театрах. С воронежскими артистами Вячеслав ранее не
работал. Более того – с кукольными постановками никогда не имел ничего общего.
Так что «Денискины рассказы» стали для него двойным дебютом.

– В 1990-х годах я работала в Узбекистане директором Ташкентского драмтеатра, а Слава в то время был лучшим студентом великого кинорежиссера
Шухрата Аббасова. После моего переезда в Воронеж в 1997 году наши пути с ним на
долгие годы разошлись. Вспомнила я о нем, когда зародилась идея «Денискиных
рассказов» – нужен был режиссер, умеющий ставить веселые спектакли. А Слава как
раз прекрасный комедиограф. Не представляете, с каким трудом я отыскала его в
Израиле! Он сразу согласился, для него работа со мной такой «привет из юности».
Как любому творческому человеку, ему было интересно попробовать сделать
кукольный спектакль, ведь он никогда не работал в театре кукол, – рассказала
Светлана Дремачева.

Первый раз Вячеслав Бродянский приехал в Воронеж в
мае 2021 года. Режиссеру понадобилось всего два дня, чтобы «связать»
разрозненные рассказы о проделках двух друзей в единый сюжет. Он придумал
отправить повзрослевших Дениску и Мишку в космос, где они, бороздя Галактику,
вспоминают о своих детских проказах и мечтах летать на ракете. Так появился жанр
постановки – «космическое путешествие по рассказам писателя Виктора
Драгунского». Потом несколько месяцев Бродянский работал через WhatsApp с
художником-постановщиком Еленой Белых и композитором Александром Балаяном.
Вновь из Израиля в Воронеж он прилетел только в ноябре, когда начались
репетиции.

– Мне очень понравилось работать с труппой – талантливые люди, которые идут навстречу всему новому. А Светлана Владимировна – вообще мой ангел-хранитель, – отметил режиссер. – Притом что это мое первое сотрудничество с куклами, оно оказалось весьма комфортным. Детских спектаклей за свою жизнь я много ставил, «шлепал» все подряд: по две сказки каждый год, елочные представления – через все прошел в юности. Как бы цинично это ни звучало, но на детях делают деньги все театры, – признался он.

По словам Вячеслава Бродянского, тему космоса как
связующего звена ему подсказала серия рассказов Драгунского о строительстве
Дениской и его друзьями ракеты. Так в спектакле Денис и Мишка стали
космонавтами. Из оригинального произведения на сцену «Шута» перекочевали и
другие истории и персонажи «Денискиных рассказов» – строгая мама главного героя,
вредная соседка Мария Петровна, на которой «платья всегда были натянуты, как
наволочка на подушке», облитый манной кашей Дядька в шляпе, Милиционер.

Есть в спектакле и неожиданный персонаж – Дядька-стул. Это режиссерская находка – некий собирательный образ человека, внешность которого взрослый Денис не мог вспомнить в деталях, в памяти остался только голос – «скрипучий, словно стул».

Символом детской мечты стал в постановке Светлячок –
его Дениска выменял у Мишки на игрушечный грузовик, а потом выпустил на
свободу. Светлячок улетел в небо и превратился в звездочку, а мальчик стал
грезить о том, как однажды построит ракету и отправится на ней к звездам.

По мнению Вячеслава Бродянского, одержимость главных
героев темой космоса обязательно найдет отклик у современных маленьких зрителей,
несмотря на то что с момента выхода «Денискиных рассказов» прошло более 60 лет.
Кстати, сам Вячеслав тоже в детстве «хотел стать Гагариным».

– Для детей моего времени было естественным мечтать
о полете в космос. Я был очень скромным мальчиком. В 6 лет на утреннике у меня
сильно заболел живот, но я постеснялся об этом сказать и терпел до тех пор,
пока не упал от боли в обморок. Очнулся, когда меня уже в больницу везли. Помню,
везут меня на каталке по военному госпиталю, надо мной лампочки светятся, а я представляю
себя Гагариным, летящим в космос. Потом, когда на меня маску с наркозом надели,
я испугался и сказал, что не хочу никуда лететь, – поделился режиссер.

По его словам, у Драгунского была мысль, что любой
человек к середине жизни «обрастает» квартирой, машиной и прочими материальными
благами.

– Но как только он ставит перед собой задачу,
которая выше материального, она сразу перерастает в нечто духовное. Нельзя свою
цель ограничивать материальной конкретикой, мечтать надо о цели, которая больше
твоей жизни. Про это в том числе «Денискины рассказы». Мечта гораздо интереснее
материального желания обладать грузовичком. И этот спектакль призывает к
большой мечте. А что может быть выше мечты о звездах? Современный ребенок, даже
если он хочет стать айтишником или блогером, он же все равно может мечтать о
высоком, межпланетном, – полагает Бродянский.

Владимир Руднев, воплотивший роль космонавта Дениса
Кораблева, познакомился с «Денискиными рассказами» еще в школе. Сейчас читает
их уже со своими детьми. Говорит, каждый раз находит для себя что-то новое.

– Эту книгу нельзя рассматривать как чтиво на ночь –
она слишком смешная. Мои дети долго хохотали и потом никак не могли уснуть. При
этом там много полезных советов для родителей, как вести себя с ребенком, чтобы
он правильно уловил твою мысль и не чувствовал себя глупым в компании взрослых.
Думаю, мы все в детстве не понимали юмор взрослых. В спектакле есть сцена,
когда Дядька-стул обращается к Дениске с вопросом: «Денис, как тебя зовут?» – и
бедный ребенок впадает в ступор, не зная, что ему ответить. А как взрослый
человек я почерпнул для себя из этого произведения, что курицу надо покупать
сразу опаленную, чтобы потом при варке она не убежала из кастрюли, – со смехом
сказал Владимир Руднев.

Артист добавил, что его детской мечтой было стать
поваром, но победил актерский талант. Сейчас кулинарные навыки он оттачивает на
родных, заодно воплощает в жизнь мечты своих детей. Младшая дочь Таисия мечтает
быть Снегурочкой, чтобы вместе с папой дарить людям радость. Актер нашел для
дочки костюм Снегурки, так что на этот Новый год одна мечта его ребенка
осуществится. А старший сын Родион еще не определился, кем станет – спортсменом
или музыкантом.

– Спектакль получился о дружбе и мечтах, о
приключениях и детских спорах, в которых рождается истина. Он учит верить в
мечту и направлять все свои усилия на исполнение мечты, быть добрым, честным,
внимательным. Я не мечтал в детстве стать космонавтом, хотел быть врачом. Но
выбрал в итоге другую, не менее достойную профессию – артиста, – рассказал
исполнитель роли взрослого Мишки актер Григорий Вахрушев.

Создатели уверены, что эта постановка на все
времена, ведь понятия любви, дружбы, благородства и большой мечты вечны. А те
моменты, которые юным зрителям могут показаться затруднительными, им растолкует
голосовой помощник Алиса. Это еще один удачный ход режиссера – использовать в
качестве персонажа в современном детском спектакле популярного виртуального
помощника. Алиса ведет диалог с главными героями, переводит иностранные слова на
русский язык, объясняет смысл пословиц и поговорок.

Новая работа «Шута» рассчитана на аудиторию 6+.
Спектакль идет 1 час 20 минут с антрактом.