Черты трагикомедии в произведении у шекспира зимняя сказка или буря

Вильям Шекспир (1564-1616). Биография в датах и фактах | сочинение, краткое содержание, анализ, характеристика, тест, отзыв, статья, реферат, ГДЗ, книга, пересказ, сообщение, доклад, литература | Читать онлайн

Вильям Шекспир — английский драматург, поэт и актер эпохи Возрождения. Его пьесы, отличающиеся беспрецедентным разнообразием типов, положений и персонажей, образуют особый мир — шекспировский театр. Драмы Шекспира оказали огромное влияние на развитие мирового театра и по сей день успешно ставятся на сценах разных стран.

Жизнь В. Шекспира в датах и фактах

23 апреля 1564 г. — родился в Стрэтфорде-на-Эйвоне в семье уважаемого в городе перчаточника, несколько раз избиравшегося на почетные должности, в том числе — на должность мэра. Образование получил в местной «грамматической» школе.

В 1580 г. юный Вильям бросил школу и какое-то время, по-видимому, помогал отцу вести дела.

1582 г. — женился на Энн Хэтеуэй, которая была старше его на восемь лет.

1585 г. — в поисках удачи приехал в Лондон, где, по предположению биографов, служил в театре суфлером, а затем — помощником режиссера.

1590–1599 гг. — первый этап творчества, начавшийся с ранних хроник, комедий и поэм, а завершившийся пьесами «Ромео и Джульетта» (1595) и «Юлий Цезарь» (1599). В это время были написаны лучшие шекспировские хроники «Ричард II» (1595), «Генрих IV» (1598), «Генрих V» (1598), а также множество комедий, среди которых наиболее известными являются: «Два веронца» (1594), «Бесплодные усилия любви» (1594), «Сон в летнюю ночь» (1596), «Венецианский купец» (1596), «Много шума из ничего» (1598), «Как вам это понравится» (1599), «Двенадцатая ночь» (1600).

1593 г. — поступил в труппу, возглавляемую Джемсом Бербеджем и слывшую самым популярным театральным коллективом в Лондоне. Шекспир выступал здесь в двойном амплуа — актера и сочинителя пьес. К этому же году относится начало работы Шекспира над сборником сонетов.

С 1599 г. шекспировские пьесы постоянно ставились на подмостках театра «Глобус». Материал с сайта //iEssay.ru

1600–1608 гг. — второй этап творчества, начавшийся с «Гамлета» и завершившийся «Тимоном Афинским» (1601). В этот период были созданы такие знаменитые трагедии, как «Отелло» (1604), «Макбет» (1606), «Король Лир» (1605).

1609–1613 гг. — третий период творческой биографии Шекспира, в течение которого были написаны трагикомедии «Перикл» (1609), «Цимбелин» (1610), «Зимняя сказка» (1611) и «Буря» (1612).

1613 г. — Шекспир вернулся в родной город, бросив и театр, и литературное творчество.

Предположительно

23 апреля 1616 г. — драматург умер.

На этой странице материал по темам:

• сообщение о шекспире коротко
• биография шекспира в сокрашение
• вильям шекспир интересные факты

Вильям Шекспир (1564-1616). Биография | сочинение, краткое содержание, анализ, характеристика, тест, отзыв, статья, реферат, ГДЗ, книга, пересказ, сообщение, доклад, литература | Читать онлайн

Тема: Шекспир Вильям

Эпоха Возрождения породила целую плеяду гениальных ученых, мыслителей, художников, скульпторов, мастеров слова. К их числу отно­сится английский поэт и драматург Вильям Шекспир.

Один из современников Шекспира назвал его «душой эпохи». Спустя два столетия равновеликий Шекспиру писатель Гете заявил, что по прочтении первого же шекспировского произведения он почувствовал себя, «как слепорожденный, кото­рому чудотворная рука вдруг даровала зрение». И сегодня, когда со дня смерти английского драма­турга минуло более четырех столетий, лучшие ре­жиссеры с трепетом берутся за постановки его пьес, а лучшие актеры почитают для себя высшей честью и наградой участвовать в этих постановках. Творчест­во Шекспира тщательно исследовано в сотнях книг и статей, из которых можно было бы составить об­ширную библиотеку. Но при этом точно установ­ленных фактов его биографии собрано так мало, что они могут поместиться на одной странице.

Вильям Шекспир появился на свет 23 апреля 1564 г., в городке Стрэтфорде-на-Эвоне. Он был сыном уважаемого в городе зажиточного перча­точника, несколько раз избиравшегося на почетные должности, в том числе — и на должность мэра. Вильям посещал местную «грамматическую» школу, в которой преподавались классические языки. Материал с сайта //iEssay.ru

В шестнадцать лет юноша бросил учебу и какое-то время, очевидно, помогал отцу вести дела. В восемнадцать лет он женился на некой Энн Хэтеуэй, которая была на восемь лет его старше, а в двадцать один год в сопровождении младшего брата отправился на поиски удачи в Лондон. Там, по предположению биографов, Шекспир какое-то время проработал в театре суфлером или помощником режиссера, а затем в 1593 г. поступил в труппу, возглавляемую Джемсом Бербеджем. Это был самый популярный в тогдашнем Лондоне коллектив, славившийся своими комическими акте­рами и яркими импровизациями. Шекспир не только сочинял для этого театра пьесы, но и исполнял роли в спектаклях. Недюжинным актерским талантом он, по всей видимости, похвастать не мог, но драмы его имели большой успех. С 1599 г. пьесы Шекспира постоянно ставились на сцене театра «Глобус». Сын руководителя труппы, знаменитый актер Ричард Бербедж, исполнял главные роли во многих шекспировских драмах.

За период службы в театре Шекспир приобрел широкую известность и разбогател. Он стал совладельцем театра «Глобус», обзавелся недвижи­мостью в Лондоне и в Стрэтфорде-на-Эвоне.

В 1613 г. драматург перебрался в родной город, бросив и театр, и сочинительство. Последние три года его жизни прошли в кругу семьи. Он умер в 1616 г., по преданию, — в день своего рождения.

Биография Уильяма Шекспира ✍️ на английском языке с переводом

Дорогой ученик! В этом материале подготовлена биография Уильяма Шекспира. Под английским текстом есть перевод на русский язык.

William Shakespeare was a renowned English poet, playwright, and actor. He is widely regarded as the greatest writer in the English language and the world’s greatest dramatist. Shakespeare is often called England’s national poet and the Bard of Avon.

---

---

Early years

He was born in Stratford-upon-Avon in 1564. His parents, John Shakespeare and Mary Arden, lost two daughters as infants. William became their eldest child. They had eight children in total.

His father worked as a glove-maker, but he also became an important figure in the town of Stratford by fulfilling civic positions. His mother Mary was the daughter of a landowner. William Shakespeare attended the local grammar school.

At the age of 18, in November 1582, he married Anne Hathaway, daughter of a local farmer. She was 26. They had three children, Susanna, Hamnet and Judith. Hamnet, the only son of William Shakespeare, died at the age of 11.

Life in London

Later Shakespeare moved to London. He lived and worked in this city for many years. His troupe was among the leading playing companies in London.

In 1599 a theatre was built on the south bank of the River Thames. It was named the Globe. This was the theatre where Shakespeare’s company performed. Work at the theatre made Shakespeare a wealthy person.

He was not only a playwright, he also took part in theatrical performances.

During his time in the company Shakespeare wrote many of his most famous tragedies, such as King Lear and Macbeth, as well as great romances, like The Winter’s Tale and The Tempest.

Last years

Biographers believe that Shakespeare spent his last years in Stratford. He died on 23 April 1616, at the age of 52. The exact cause of Shakespeare’s death is unknown.

Shakespeare’s works

Shakespeare’s Romeo and Juliet, Othello, King Lear, Hamlet, Macbeth are widely regarded as masterpieces of world literature. Apart from that he wrote 154 sonnets.

William Shakespeare greatly influenced theatre, literature, cinema, and the English language. He continues to be one of the most important literary figures of the English language.

---

Перевод на русский язык

Уильям Шекспир был известным английским поэтом, драматургом и актером. Он широко известен как величайший англоязычный писатель и величайший драматург в мире. Шекспира часто называют национальным поэтом Англии и Бардом с Эйвона.

Ранние годы

Он родился в 1564 году в городе Стратфорд-апон-Эйвон. Его родители, Джон Шекспир и Мэри Арден, потеряли двух дочерей в младенчестве. Уильям стал их старшим ребенком. Всего у них было восемь детей.

Джон Шекспир работал перчаточником, но он также стал важной фигурой в городе Стратфорд, занимая гражданские должности. Его мать Мэри была дочерью землевладельца. Уильям Шекспир учился в местной грамматической школе.

В возрасте 18 лет, в ноябре 1582 года, он женился на
Энн Хэтэуэй, дочери местного фермера. Ей было 26 лет. У них было трое детей: Сьюзен, Хемнет и Джудит. Хемнет, единственный сын Уильяма Шекспира, умер в 11 лет.

Жизнь в Лондоне

Позже Шекспир переехал в Лондон. Он много лет жил и работал в этом городе. Его труппа была одной из лучших в Лондоне.

В 1599 году на южном берегу Темзы был построен театр. Его назвали «Глобус». В этом театре выступала труппа Шекспира. Работа в театре сделала Шекспира состоятельным человеком. Он был не только драматургом, он также участвовал в театральных представлениях.

Работая в труппе, Шекспир написал множество своих самых известных трагедий, таких как «Король Лир» и «Макбет», а также такие великие пьесы, как «Зимняя сказка» и «Буря».

Последние годы

Биографы полагают, что Шекспир провел свои последние годы в Стратфорде. Он умер 23 апреля 1616 года

в возрасте 52 лет. Точная причина смерти Шекспира неизвестна.

Творчество Шекспира

Шекспировские «Ромео и Джульетта», «Отелло», «Король Лир», «Гамлет», «Макбет» по праву считаются шедеврами мировой литературы. Кроме того, он написал 154 сонета.

Уильям Шекспир оказал большое влияние на театр, литературу, кинематограф и английский язык. Он продолжает оставаться одним из самых важных англоязычных литературных деятелей.

Краткая биография Шекспира: величайший драматург всех времен

Одним из величайших мировых драматургов по праву считают Уильяма Шекспира. Его произведения, которые стали знаменитыми еще при жизни автора, отличаются популярностью и в наши дни. Актуальность проблематики произведений сделала их бессмертными. Шедеврами драматического наследия Шекспира являются трагедии «Ромео и Джульетта», «Король Лир», «Отелло», «Гамлет, принц датский», ставшие классикой мировой литературы и сценических постановок.

Будущий драматург и лирик Уильям Шекспир родился в 1568 году в небольшом городке Стратфорде, расположенном в самом сердце Англии. Уильям был старшим сыном из восьми детей в семье мелкого торговца Джона Шекспира. Дело отца стало развиваться, а позже был членом городского совета. А в 1568 году даже избран на должность городского старшины. Временная материальная стабильность в семье позволила маленькому Уильяму посещать грамматическую школу, где он изучал родной язык, а также древнегреческий и латынь. Однако большинство знаний, которыми овладел будущий писатель, стало заслугой терпеливого и тщательного самообучения. Шекспир много читал, что во многом сформировало его мировоззрение.

В 1582 году и без того большая семья Джона Шекспира пополнилась, ведь его старший сын Уильям женился на дочери фермера Энн Хэттуэй. Молодая семья также стала увеличиваться, у пары родилась дочь Сьюзен. Материальное состояние Джона становится тяжелым, и возможности содержать такую большую семью практически не было. Ему пришлось заложить дом, землю и продать свое имущество. В 1585 году у Энн и Уильяма родилась двойня – Джудит и Гамлет, а дела семьи становились хуже с каждым днем. Необходимо было искать какой-либо выход.

Шекспир и театр

Многие великие творцы оказываются перед жизненным выбором, отрекаясь от семьи, любимых, достатка во имя искусства. Шекспир перед подобным выбором оказывался неоднократно. Он мог бы стать торговцем или учительствовать, чтобы прокормить семью, но Уильям решил посвятить себя театру. Он оставил семью и с одной из странствующих трупп отправился в Лондон.

Тернистый путь к звездам
Конечно же, театральная карьера начиналась не так блистательно, как хотелось бы молодому Шекспиру. Его первая работа в Лондоне заключалась в том, чтобы следить за лошадьми и экипажами посетителей театра. Со временем его взяли суфлером, позже актером, наконец, он стал драматургом.

Через несколько лет Шекспир стал соучредителем театральной труппы «Слуги лорда-камергера», с которой связал всю свою оставшуюся жизнь. Во времена Шекспира театр имел несколько иное значение и форму, нежели сейчас. Шуточные представления, которые демонстрировали странствующие труппы, имели развлекательный характер, иногда отличаясь даже грубоватыми оттенками.

Первое помещение театра было открыто в Лондоне в 1576. Оно находилось на окраине города за Темзой. Театр находился в окружении трактиров, таверн, кабаков и мест простонародных развлечений. Здание было воздвигнуто Джеймсом Бербеджем, который руководил труппой «слуг лорда-камергера», где более 20 лет проработал и Шекспир. Зрителями первого театра были жители бедных кварталов – простые лондонские работяги.

После смерти Бербеджа в 1599 году его сыновья возвели новое здание за южной границей города, которое стало знаменитым театром «Глобус». Фасад здания украшал плакат, на котором был изображен великан, держащий на руках Земной шар, а над входом была размещена табличка с фразой «Весь мир лицедействует». На сцене театра «Глобус», где Шекспир был главным драматургом, были поставлены все его пьесы, написанные после 1694 года.

Знатные вельможи утраивали свои домашние театры, но представления в них были доступны лишь избранному числу зрителей. Существовал и придворный театр. Во время правления короля Якова І в его резиденции только за театральный сезон 1611–1612 годов было поставлено 38 спектаклей, 28 из которых были сыграны шекспировской труппой.

Театр, который подарил Шекспиру надежды и разочарования, предательства и верную дружбу, измену и любовь, был для него смыслом всей жизни. Свое понимание назначение театра Шекспир метафорически выразил фразой: «Держать зеркало перед природой», которую вложил в уста одного из своих бессмертных персонажей – Гамлета.

Творческое наследие Уильяма Шекспира: лирика и драматургия

Талант Шекспира отразился в двух литературных родах: лирике и драме. Его перу принадлежат 154 сонета. По мнению исследователей творчества Шекспира, его сонеты – одни из ярчайших творений мировой лирики, которые могли бы прославить автора как выдающегося поэта. Но тяготение к театру подарило миру в лице Шекспира, прежде всего, величайшего драматурга. Авторству Шекспира принадлежит 37 драматических произведений, среди которых знаменитые комедии и величайшие трагедии, прославившие автора на весь мир.

Творчество Шекспира исследователи условно делят на три периода. К первому периоду, названному оптимистическим, или гуманистическим, относят произведения, созданные в 1590–1600 годах. Это ранние сонеты, драмы-хроники, комедии, в которых преобладает жизнелюбие, вера в человека и моральные ценности. Украшает период раннего творчества трагедия «Ромео и Джульетта», которая принадлежит перу уже зрелого драматурга.

Горестное прозрение гуманистов в своих идеалах отразилось во втором – трагическом периоде творчества Шекспира. Среди произведений, созданных в 1601-1608 годах, преобладают трагедии. На первый план пьес выходят самые низкие пороки человеческой души, такие как вражда, месть, злоба, предательство, зависть. Даже картины природы в пьесах претерпевают изменений: мрак, хаос, разрушения – вот картина мира, предстающая в драматических произведениях трагического периода. Шедеврами, созданными драматургом в момент крушения надежд и утраты гармонии, являются трагедии «Гамлет, принц датский», «Макбет», «Отелло», «Король Лир».

Последний период творчества, называемый романтическим, объединяет произведения, созданные Шекспиром в 1609-1613 годы. Среди них последняя историческая хроника «Генрих VIII», а также четыре пьесы, в которых отразилась правдивая действительность английского Возрождения. Исследователи последних пьес Шекспира спорят над характеристикой жанра, называя их романтическими драмами или трагикомедиями. Большинство литературоведов придерживаются второй версии.

Среди последних пьес Шекспира, особенно выдающейся является трагикомедия «Буря», в которой наиболее явственно ощущается вера в возможность гармонии и мира в сфере человеческих отношений. В постановках пьес этого периода при минимуме декораций на сцене создавалась целая Вселенная, где зритель мог увидеть и прошлое и настоящее. Последние произведения по праву можно назвать драмами идей, которые оставил для размышления своим потомкам великий английский творец.

Значение фигуры Шекспира в истории мировой драматургии

Пожалуй, определяющим признаком всего творчества Шекспира является решение противоречий, споров, проблемных вопросов, которые побуждают читателей и зрителей к размышлениям и самостоятельным выводам.

Одним из лучших произведений Шекспира является Одним из лучших произведений Шекспира является трагедия “Отелло”, где встречаются и интрига и противоборство чувств, которое и приводит к печальным последствиям в жизни героев.

В произведении Шекспира “Макбет” читатель имеет возможность лицезреть безжалостную борьбу за трон, которая порождает страдание, несправедливость и горе для всех участников событий.

Воспринимая свое неоднозначную, сложную и переменчивую эпоху как Вселенскую трагедию, Уильям Шекспир ушел из жизни 23 апреля 1616 года. Но не ушел из жизни театра, литературы, мировой культуры, ведь созданные им более четырех веков назад произведения удивляют своей популярностью и актуальностью. А его бессмертные герои до сих пор провозглашают шекспировские истины со сцен театров всего мира.

1.4 / 5 ( 95 голосов )

Краткий курс истории. Уильям Шекспир: историческая правда России от РВИО

3 мая (н. ст.) 1616 года считается вероятной датой смерти величайшего англоязычного писателя и одного из лучших драматургов мира – Шекспира. Удивительно, но все, что известно о Шекспире, представлено легендами, мнениями, отдельными документами и его великими произведениями. Споры о том, кто стоит за именем Уильяма Шекспира, не утихают до сих пор.

Потерянные годы

Шекспир родился в небольшом провинциальном городке Стратфорде, по преданию, 23 апреля (ст. ст.) 1564 года, в семье зажиточного горожанина, что позволило мальчику обучаться в местной школе. Он изучал азы грамматики и риторики, читал на латыни произведения великих мыслителей и поэтов прошлого. В 18 лет Уильям женился и спустя три года уехал в Лондон. О дальнейшем периоде, между 1585 и 1592 годом, исследователи говорят как о «потерянных годах» Шекспира.

Любимцы короля

К 1592 году относится первое упоминание о театральной карьере Уильяма в Лондоне. Но когда именно началась карьера Шекспира, сказать сложно: биографы полагают, что это могло произойти с середины 1580-х годов в любой момент. В 1603 году король Яков I взял уже известную труппу Шекспира под свое покровительство, и она стала называться «Слуги короля». Шекспир стал очень богатым человеком, приобретал недвижимость, занимался инвестициями, купил дворянский титул с гербом. Принято считать, что незадолго до смерти Шекспир вернулся в Стратфорд, но продолжал посещать Лондон. Некоторые документы выставляют Шекспира склочным ростовщиком. Это, некоторые нестыковки и белые пятна в биографии Уильяма дали повод считать, что за его именем скрывалась целая группа авторов.

Феномен Шекспира

Творчество Шекспира, чье имя для Англии имеет такое же значение, как имя Александра Сергеевича Пушкина для России, условно разделяют на три периода. Первый – оптимистический, включает исторические хроники «Ричард III», «Генрих IV», комедии «Укрощение строптивой», «Сон в летнюю ночь» и др. Кстати, жанр комедии до Шекспира считался «низким». Второй – трагический, включает произведения «Гамлет», «Отелло», «Король Лир». Третий – романтический, фантастический, включающий менее популярные произведения Шекспира «Зимняя сказка», «Буря» и другие. Феномен Шекспира объясняется тем, что уже в далекую от нас эпоху Возрождения он затронул то, что принято называть общечеловеческими ценностями. Шекспир перенес на сцену человеческое умение любить и силу личности, показал внутренний мир человека и тем самым вывел драматургию того времени на новый уровень.

Биография Шекспира :: Litra.RU :: Лучшие биографии

Есть что добавить? Присылай нам свои работы, получай litr`ы и обменивай их на майки, тетради и ручки от Litra. ru!

/ Биографии / Шекспир У. -Вариант 1 -Вариант 2 -Вариант 3 -Вариант 4 -Вариант 5 -Вариант 6     ШЕКСПИР, УИЛЬЯМ (Shakespeare, William) (1564–1616), английский драматург, поэт, актер эпохи Возрождения. В мировой истории – несомненно, самый знаменитый и значимый драматург, оказавший огромное влияние на развитие всего театрального искусства. Сценические произведения Шекспира и сегодня не сходят с театральных подмостков всего мира.     Родился в маленьком городке Стратфорд-на-Эйвоне 23 апреля 1654. Происходил из семьи торговцев и ремесленников. Учился в т.н. «грамматической школе», где основным предметом был латинский язык и основы греческого. В школе получил широкие знания античной мифологии, истории и литературы, отразившиеся в его творчестве. В 1582 женился на А.Хэсуэй (Хатауэй), от брака с которой имел троих детей. Однако около 1587 покинул Страдфорд-на-Эйвоне и свою семью и переселился в Лондон. Далее о его жизни нет никаких сведений до 1592, когда мы впервые находим упоминание о нем, как об актере и драматурге – в предсмертном памфлете драматурга Р.Грина На грош ума, купленного за миллион раскаяния. Более точные биографические сведения о Шекспире датируются 1593–1594, когда он вступил в одну из ведущих английских театральных трупп того времени – труппу Р.Бербеджа «Слуги лорда-камергера» (Chamberlain’s Men).     Считается вероятным, что Шекспир стал профессиональным актером уже в конце 1580-х; а с 1590 начал и свою драматургическую деятельность. В те годы мало что предвещало, что Шекспир станет не только самым знаменитым мировым драматургом, но и одной из самых загадочных личностей в истории. До сих пор существует масса гипотез (впервые выдвинутых в конце 18 в.), что его пьесы принадлежат перу совершенно другого человека. За два с лишним века существования этих версий на «роль» автора этих пьес выдвигали около 30 самых разных претендентов – от Фрэнсиса Бэкона и Кристофера Марло до пирата Фрэнсиса Дрейка и королевы Елизаветы. Были версии, что под именем Шекспира скрывается целый коллектив авторов – и к этому подталкивает, несомненно, небывалая многогранность творческого наследия Шекспира: в его палитре трагедия, комедия, исторические хроники, барочные драмы, лирико-философская поэзия – вспомним знаменитые сонеты. При этом даже в рамках одного жанра – любого из перечисленных – Шекспир удивительно многолик. Однако кем бы он ни был, – а в многочисленных спорах о личности великого драматурга и поэта точка будет поставлена не скоро, возможно, что и никогда – создания гения Ренессанса сегодня по-прежнему вдохновляют режиссеров и актеров всего мира.     Первые его пьесы относятся к началу 1590-х, последняя – к 1612. Таким образом, творческий путь Шекспира был не слишком долгим – около двадцати лет. Однако за эти два десятка лет в его драматургии отразилась эволюция всего ренессансного мировоззрения.     В ранних комедиях (Как вам это понравится, Два веронца, Сон в летнюю ночь, Много шума из ничего, Двенадцатая ночь, Бесплодные усилия любви, Укрощение строптивой, Комедия ошибок, Виндзорские насмешницы) в полной мере присутствует гармоничное отражение совершенства мироздания, жизнерадостный, оптимистический взгляд на мир. В них нет плутовских мотивов, столь распространенных в литературе того времени. Здесь веселятся ради веселья, шутят ради шутки. Поражает разнообразие жанровых вариаций комедий – романтическая комедия, комедия характеров, комедия положений, фарс, «высокая» комедия. При этом все персонажи поразительно многогранны, психологические ходы – сложны и разнообразны. Герои шекспировских комедий всегда незаурядны, в их образах воплощены типично ренессансные черты: воля, острый ум, стремление к независимости, и, конечно, сокрушающее жизнелюбие. Даже на чисто фарсовых ситуациях комедии положений (как, скажем, в Комедии ошибок) Шекспир строит сложные реалистические характеры. Особенно интересны женские образы этих комедий – равные мужчине, свободные, энергичные, активные и бесконечно обаятельные.     В этот же период (1590–1600) он пишет ряд исторических хроник. В шекспироведении их принято делить на две тетралогии, каждая из которых охватывает один из периодов английской истории. Первая из них – три части Генриха VI и Ричард III – о времени борьбы Алой и Белой розы; вторая – Ричард II, две части Генриха IV и Генрих V – о предшествующем периоде борьбы между феодальными баронами и абсолютной монархией. Жанр драматической хроники свойственен только английскому Ренессансу. Скорее всего, так получилось потому, что любимым театральным жанром раннего английского средневековья были мистерии на светские мотивы. Драматургия зрелого Возрождения формировалась под их влиянием; и в драматических хрониках сохранены многие мистериальные черты: широкий охват событий, множество персонажей, свободное чередование эпизодов. Однако в отличие от мистерий, в хрониках представлена не библейская история, а история государства. Здесь, в сущности, он тоже обращается к идеалам гармонии – но гармонии именно государственной, которую видит в победе монархии над средневековой феодальной междоусобицей. В финале пьес торжествует добро; зло, как бы ни страшен и кровав был его путь, низвергнуто. Таким образом, в первый период творчества Шекспира на разных уровнях – личностном и государственном – трактуется главная ренессансная идея: достижение гармонии и гуманистических идеалов. Однако уже в первый период появились две пьесы, в которых возникает предвестие будущих шекспировских трагедий – Ромео и Джульетта и Юлий Цезарь. Здесь впервые отчетливо слышны ноты сомнения в том, что всеобщая гармония может стать реальностью. Второй период творчества Шекспира (1601–1607) посвящен преимущественно трагедии (за эти годы он пишет лишь две комедии: Конец – делу венец и Мера за меру, причем вторая из них фактически относится к драме). Именно в этот период драматург достигает вершины своего творчества – Гамлет (1601), Отелло (1604), Король Лир (1605), Макбет (1606), Антоний и Клеопатра (1607), Кориолан (1607). В них уже нет и следа гармонического ощущения мира, здесь раскрываются конфликты вечные и неразрешимые. Здесь трагедия заключена не только в столкновении личности и общества, но и во внутренних противоречиях в душе героя. Проблема выводится на общий философский уровень, причем характеры остаются необычайно многогранными и психологически объемными. При этом очень важно, что в великих трагедиях Шекспира полностью отсутствует фаталистическое отношение к року, предопределяющему трагедию. Главный акцент, как и прежде, ставится на личности героя, формирующего свою судьбу и судьбы окружающих. Произведения последнего периода его творчества: Цимбелин, Зимняя сказка, Буря. Это – поэтические сказки, уводящие от реальности в мир мечты. Полный осознанный отказ от реализма и уход в романтическую фантазию закономерно трактуется шекспироведами как разочарование драматурга в гуманистических идеалах, признание невозможности достижения гармонии. Этот путь – от торжествующе-ликующей веры в гармонию к усталому разочарованию – фактически прошло и все мировоззрение Ренессанса. Несравненной мировой популярности пьес Шекспира способствовало отличное знание драматургом театра «изнутри». Практически вся лондонская жизнь Шекспира была так или иначе связана с театром, причем с 1599 – с театром «Глобус», бывшим одним из важнейших центров культурной жизни Англии. Именно сюда в только что отстроенное здание переселилась труппа Р.Бербеджа «Слуги лорда-камергера», как раз в то время, когда Шекспир стал одним из пайщиков труппы. Шекспир играл на сцене примерно до 1603 – во всяком случае, после этого времени упоминаний о его участии в спектаклях нет. По-видимому, как актер Шекспир не пользовался особой популярностью – сохранились сведения о том, что он исполнял второстепенные и эпизодические роли. Тем не менее, сценическая школа была пройдена – работа на сцене, несомненно, помогла Шекспиру точнее понять механизмы взаимодействия актера со зрителем и секреты зрительского успеха. Зрительский успех был очень важен для Шекспира и как для театрального пайщика, и как для драматурга – и после 1603 он оставался крепко связанным с «Глобусом», на сцене которого ставились практически все написанные им пьесы. Устройство зала «Глобуса» предопределяло совмещение на одном спектакле зрителей самых разных социальных и имущественных слоев, при этом театр вмещал не менее 1500 зрителей. Перед драматургом и актерами вставала сложнейшая задача удерживать внимание разнородной аудитории. Пьесы Шекспира в максимальной степени отвечали этой задаче, пользуясь успехом у зрителей всех категорий. Мобильную архитектонику шекспировских пьес во многом обусловили и особенности театральной техники 16 в. – открытая сцена без занавеса, минимум реквизита, крайняя условность сценического оформления. Это заставляло концентрировать внимание на актере и его сценическом мастерстве. Каждая роль в шекспировских пьесах (часто – написанная на конкретного актера) психологически объемна и предоставляет огромные возможности ее сценической интерпретации; лексический строй речи меняется не только от пьесы к пьесе и от персонажа к персонажу, но и трансформируется в зависимости от внутреннего развития и сценических обстоятельств (Гамлет, Отелло, Ричард III и др.). Недаром множество актеров с мировыми именами блистали в ролях шекспировского репертуара. Вообще язык драматургических произведений Шекспира необычайно богат: по исследованиям филологов и литературоведов, его словарь насчитывает более 15000 слов. Речь персонажей изобилует всевозможными тропами – метафорами, аллегориями, перифразами и т.д. Драматург использовал в своих пьесах множество форм лирической поэзии 16 в. – сонет, канцону, альбу, эпиталаму и др. Белый стих, которым в основном написаны его пьесы, отличается гибкостью и естественностью. Этим обусловлена огромная притягательность творчества Шекспира для переводчиков. В частности, в России к переводам шекспировских пьес обращались множество мастеров художественного текста – от Н.Карамзина до А.Радловой, В.Набокова, Б.Пастернака, М.Донского и др. Минимализм сценических средств Ренессанса позволил драматургии Шекспира органично влиться в новый этап развития мирового театра, датируемый началом 20 в. – театра режиссерского, ориентированного не на отдельные актерские работы, а на общее концептуальное решение спектакля. Невозможно перечислить даже общие принципы всех многочисленных шекспировских постановок – от подробной бытовой трактовки до крайней условно-символической; от фарсово-комедийной до элегически-философской или мистериально-трагедийной. Любопытно, что пьесы Шекспира до сих пор ориентированы на зрителей практически любого уровня – от эстетствующих интеллектуалов до невзыскательной зрительской аудитории. Этому, наряду со сложной философской проблематикой, способствуют и запутанная интрига, и калейдоскоп различных сценических эпизодов, перемежающих патетические сцены с комедийными, и включение в основное действие поединков, музыкальных номеров и т.д. Драматургические произведения Шекспира стали основой и многих спектаклей музыкального театра (оперы Отелло, Фальстаф (по Виндзорским насмешницам) и Макбет Д.Верди; балет Ромео и Джульетта С.Прокофьева и мн. другие). Примерно в 1610 Шекспир покинул Лондон и возвратился в Стратфорд-на-Эйвоне. До 1612 не терял связи с театром: в 1611 написана Зимняя сказка, в 1612 – последнее драматургическое произведение, Буря. Последние годы жизни отошел от литературной деятельности, и жил тихо и незаметно в кругу семьи. Вероятно, это было связано с тяжелой болезнью – на это указывает сохранившееся завещание Шекспира, составленное явно наспех 15 марта 1616 и подписанное изменившимся почерком. 23 апреля 1616 в Стратфорде-на-Эйвоне скончался самый знаменитый драматург всех времен и народов. / Биографии / Шекспир У.

Смотрите также по Шекспиру:

Уильям Шекспир — Биография. Факты. Личная жизнь

Биография

Шекспир родился и вырос в городе Стратфорд-апон-Эйвон. В 18 он женился на Энн Хатауэй, в браке с которой имел трёх детей: дочь Сюзанну и двойняшек Хемнета и Джудит. Карьера Шекспира началась между 1585 и 1592 годами, когда он переехал в Лондон. Вскоре он стал успешным актёром, драматургом, а также совладельцем театральной компании под названием «Слуги лорда-камергера», позже известной как «Слуги короля». Около 1613 года, в возрасте 48 лет он вернулся в Стратфорд, где умер тремя годами позже. Сохранилось мало исторических свидетельств о жизни Шекспира, и теории о его жизни создаются на основе официальных документов и свидетельств современников, поэтому в научном сообществе до сих пор обсуждаются вопросы относительно его внешности и религиозных воззрений, а также существует точка зрения, что приписываемые ему работы созданы кем-то другим; она популярна в культуре, хотя и отвергается подавляющим большинством учёных-шекспироведов.

Большинство работ Шекспира написаны в период с 1589 по 1613 год. Его ранние пьесы в основном относятся к комедиям и хроникам, в которых Шекспир значительно преуспел. Затем в его творчестве настал период трагедий, включающих произведения «Гамлет», «Король Лир», «Отелло» и «Макбет», которые считаются одними из лучших на английском языке. В конце своего творчества Шекспир написал несколько трагикомедий, а также сотрудничал с другими писателями.

Многие пьесы Шекспира издавались ещё при его жизни. В 1623 году два друга Шекспира, Джон Хеминг и Генри Конделл, опубликовали Первое фолио, собрание всех, кроме двух, пьес Шекспира, в настоящее время включаемых в канон. Позже Шекспиру различными исследователями было с различной степенью доказательности атрибутировано ещё несколько пьес (или их фрагменты).

Уже при жизни Шекспир получал похвальные отзывы о своих работах, но по-настоящему он стал популярен только в XIX веке. В частности, представители романтизма и викторианцы так преклонялись перед Шекспиром, что Бернард Шоу назвал это «bardolatry» (рус.)англ., что в переводе с английского означает «бардопоклонство». Произведения Шекспира остаются популярными и в наши дни, они постоянно изучаются и переосмысливаются в соответствии с политическими и культурными условиями.

Герб с девизом рода Шекспиров Non Sanz Droict — фр. «Не без права»

Ранние годы

Уильям Шекспир родился в городе Стратфорд-апон-Эйвон (графство Уорикшир) в 1564 году, крещён 26 апреля, точная дата рождения неизвестна. Предание относит его появление на свет к 23 апреля: эта дата совпадает с точно известным днём его смерти. Кроме того, 23 апреля отмечается день святого Георгия, покровителя Англии, и к этому дню предание могло специально приурочить рождение величайшего национального поэта. С английского языка фамилия «Шекспир» переводится как «потрясающий копьём».

Его отец, Джон Шекспир (1530—1601), был состоятельным ремесленником (перчаточником), часто избирался на различные значимые общественные должности. В 1565 году Джон Шекспир был олдерменом, а в 1568 году — бальи (главой городского совета). Он не посещал церковных богослужений, за что платил большие денежные штрафы (возможно, что он был тайным католиком).

Мать Шекспира, урождённая Мэри Арден (1537—1608), принадлежала к одной из старейших саксонских семей. Всего у четы было 8 детей, Уильям родился третьим.

Считается, что Шекспир учился в стратфордской «грамматической школе» (англ. grammar school), где должен был получить хорошие знания по латыни: стратфордский учитель латинского языка и словесности писал стихи на латыни. Некоторые учёные утверждают, что Шекспир посещал школу короля Эдуарда VI в Стратфорде-на-Эйвоне, где изучал творчество таких поэтов, как Овидий и Плавт, однако школьные журналы не сохранились, и теперь ничего нельзя сказать наверняка.

В 1582 году, в 18-летнем возрасте, он женился на Энн Хатауэй, дочери местного землевладельца, бывшей на 8 лет его старше. В момент заключения брака Энн была беременна. В 1583 году у супругов родилась дочь Сьюзен (крещена 23 мая), в 1585 году — двойня: сын Хемнет, умерший в 11 лет в августе 1596 года, и дочь Джудит (крещены 2 февраля).

О дальнейших (в течение семи лет) событиях жизни Шекспира существуют лишь предположения. Первые упоминания о лондонской театральной карьере относятся к 1592 году, и период между 1585 и 1592 годами исследователи называют «потерянными годами» Шекспира. Попытки биографов узнать о действиях Шекспира в этот период привели к появлению многих апокрифичных историй. Николас Роу, первый биограф Шекспира, считал, что тот покинул Стратфорд, чтобы избежать преследования за браконьерство в имении местного сквайра Томаса Люси. Предполагается также, что Шекспир отомстил Люси, написав в его адрес несколько непристойных баллад. По другой версии XVIII века, Шекспир начал театральную карьеру, присматривая за лошадьми лондонских театральных покровителей. Джон Обри писал, что Шекспир был школьным учителем. Некоторые учёные XX века считали, что Шекспир был учителем Александра Ногтона из Ланкашира, поскольку у этого помещика-католика находился некий «Вильям Шейкшафт». У этой теории мало оснований, кроме слухов, которые распространились после смерти Шекспира, и, кроме того, «Шейкшафт» — это достаточно распространённая в Ланкашире фамилия.

Воссозданный театр «Глобус», в котором работала труппа Шекспира

Лондон и театральная карьера

Точно неизвестно, когда Шекспир начал писать театральные работы, а также переехал в Лондон, но первые дошедшие до нас источники, говорящие об этом, относятся к 1592 году. В этом году в дневнике антрепренёра Филипа Хенслоу упоминается историческая хроника Шекспира «Генрих VI», которая шла в принадлежавшем Хенслоу театре «Роза» . В том же году посмертно издаётся памфлет драматурга и прозаика Роберта Грина, где последний со злобой обрушился на Шекспира, не называя фамилии, но иронически обыгрывая её — «потрясатель сцены» (shake-scene), перефразируя строку из третьей части «Генриха VI» «О, сердце тигра в этой женской шкуре!» как «сердце тигра в шкуре лицедея». Учёные расходятся во мнении относительно точного смысла этих слов, но принято считать, что Грин обвинял Шекспира в попытках сравняться с высокообразованными писателями («университетскими умами»), такими как Кристофер Марло, Томас Нэш и сам Грин.

Биографы считают, что карьера Шекспира могла начаться в любое время, начиная с середины 1580-х. С 1594 года пьесы Шекспира ставились только труппой «Слуги лорда-камергера». В состав этой труппы входил и Шекспир, который в конце того же 1594 года стал её совладельцем. Труппа вскоре вошла в число ведущих театральных коллективов Лондона. После смерти королевы Елизаветы в 1603 году, труппа получила королевский патент от нового правителя, Якова I, и стала именоваться «Слуги Короля».

В 1599 году партнёрство членов группы построило на южном берегу Темзы новый театр, названный «Глобус». В 1608 году они также приобрели закрытый театр «Блэкфрайерс» . Отчёты о покупках Шекспиром недвижимости и его инвестициях показывают, что труппа сделала его богатым человеком. В 1597 году он купил второй по размерам дом в Стратфорде — Нью-Плэйс .

Некоторые пьесы Шекспира были опубликованы In-quarto в 1594 году. В 1598 году его имя начало появляться на титульных листах изданий. Но и после того, как Шекспир прославился как драматург, он продолжал играть в театрах. В издании работ Бена Джонсона 1616 года имя Шекспира включено в список актёров, исполнивших пьесы «У всякого свои причуды» (1598) и «Падение Сеяна» (1603). Однако его имя отсутствовало в списках актёров пьесы Джонсона «Вольпоне» 1605 года, что воспринимается некоторыми учёными как знак окончания лондонской карьеры Шекспира. Тем не менее в Первом фолио 1623 года Шекспир назван «главным актёром во всех этих пьесах», а некоторые из них впервые ставились после «Вольпоне», хотя достоверно неизвестно, какие роли играл в них Шекспир. В 1610 году Джон Дэвис написал, что «добрый Уилл» играл «королевские» роли. В 1709 году, в своей работе, Роу записал уже сложившееся к тому времени мнение, что Шекспир играл тень отца Гамлета. Позднее также утверждалось, что он играл роли Адама в «Как вам это понравится» и Хора в «Генрихе V», хотя учёные сомневаются в достоверности этой информации.

В период актёрской и драматургической деятельности Шекспир жил в Лондоне, однако некоторую часть своего времени проводил также и в Стратфорде. В 1596 году, через год после покупки Нью-Плэйс, он проживал в приходе святой Елены в Бишопгейте , на северной стороне Темзы. После постройки театра «Глобус» в 1599 году Шекспир переехал на другую сторону реки — в Саутуарк, где и находился театр. В 1604 году он опять переехал через реку, на этот раз в район к северу от собора Святого Павла, где располагалось большое количество хороших домов. Он снимал комнаты у француза-гугенота по имени Кристофер Маунтджой, производителя женских париков и головных уборов.

Последние годы и смерть

Существует традиционное мнение, что за несколько лет до своей смерти Шекспир переехал в Стратфорд. Первым биографом Шекспира, передавшим такое мнение, был Роу. Одной из причин этого может служить то, что лондонские публичные театры неоднократно прекращали свою работу из-за вспышек чумы, и у актёров не было достаточно работы. Полный уход от дел был редкостью в те времена, и Шекспир продолжал посещать Лондон. В 1612 году Шекспир выступал свидетелем по делу Беллот против Маунтджой , судебному процессу по свадебному приданому дочери Маунтджоя Мэри. В марте 1613 года он купил дом в бывшем Блэкфриарском приходе; в ноябре 1614 года он провёл несколько недель со своим зятем, Джоном Холлом.

Бюст Шекспира в церкви св. Троицы в Стратфорде

После 1606—1607 года Шекспир написал всего несколько пьес, а после 1613 года вообще прекратил создавать их. Свои последние три пьесы он написал совместно с другим драматургом, возможно, с Джоном Флетчером, который сменил Шекспира на посту главного драматурга труппы «Слуги короля».

Автограф Шекспира на его завещании

Все сохранившиеся подписи Шекспира на документах (1612—1613) отличаются очень плохим почерком, на основании чего некоторые исследователи полагают, что он был в то время серьёзно болен.

23 апреля (3 мая) 1616 года Шекспир скончался. Традиционно принято считать, что он умер в свой день рождения, но уверенности в том, что Шекспир родился 23 апреля, нет. Шекспира пережила вдова, Энн (ум. 1623), и две дочери. Сьюзен Шекспир была замужем за Джоном Холлом с 1607 года, а Джудит Шекспир вышла замуж через два месяца после смерти Шекспира за винодела Томаса Куини.

В завещании Шекспир оставил большую часть своего недвижимого имущества своей старшей дочери Сьюзен. После неё его должны были унаследовать её прямые потомки. У Джудит было три ребёнка, и все они умерли не женившись. У Сьюзен была одна дочь, Элизабет, которая выходила замуж дважды, но умерла бездетной в 1670 году. Она была последним прямым потомком Шекспира. В завещании Шекспира его жена упоминается лишь мельком, но она и так должна была получить треть всего имущества мужа. Однако там указывалось, что он оставляет ей «мою вторую по качеству кровать», и этот факт повлёк за собой множество различных предположений. Некоторые учёные считают это оскорблением Энн, в то время как другие утверждают, что вторая по качеству кровать — это супружеское ложе, и, следовательно, ничего оскорбительного в этом нет.

Спустя три дня тело Шекспира было захоронено в стратфордской церкви Св. Троицы. На его надгробии написана эпитафия:

Good frend for Iesvs sake forbeare,
To digg the dvst encloased heare.
Bleste be ye man yt spares thes stones,
And cvrst be he yt moves my bones.

Друг, ради Господа, не рой
Останков, взятых сей землёй;
Нетронувший блажен в веках,
И проклят — тронувший мой прах.
(Перевод А. Величанского)

Незадолго до 1623 года в церкви был воздвигнут раскрашенный бюст Шекспира, показывающий его в процессе письма. Эпитафии на английском языке и на латыни сравнивают Шекспира с мудрым пилосским царём Нестором, Сократом и Вергилием.

Во всём мире установлено множество статуй Шекспира, включая погребальные монументы в Саутваркском соборе и Уголке поэтов Вестминстерского аббатства.

В ознаментование четырёхсотлетия со дня смерти драматурга Королевский монетный двор выпустил три двухфунтовые монеты (датированы 2016 годом), символизирующие три группы его произведений: комедии, хроники и трагедии.

Творчество

Литературное наследие Шекспира распадается на две неравные части: стихотворную (поэмы и сонеты) и драматическую. В. Г. Белинский писал, что «слишком было бы смело и странно отдать Шекспиру решительное преимущество пред всеми поэтами человечества, как собственно поэту, но как драматург он и теперь остаётся без соперника, имя которого можно б было поставить подле его имени».

Вопрос периодизации

Исследователи творчества Шекспира (датский литературовед Г. Брандес, издатель русского полного собрания сочинений Шекспира С. А. Венгеров) в конце XIX — начале XX вв., опираясь на хронологию произведений, представили его духовную эволюцию от «бодрого настроения», веры в торжество справедливости, гуманистические идеалы в начале пути до разочарования и уничтожения всяких иллюзий в конце. Однако в последние годы появилось мнение, что заключение о личности автора по его произведениям есть ошибка.

В 1930 году шекспировед Э. К. Чемберс предложил хронологию творчества Шекспира по жанровым признакам, позднее она была откорректирована Дж. Макмануэем. Выделялись четыре периода: первый (1590—1594) — ранние: хроники, ренессансные комедии, «трагедия ужаса» («Тит Андроник»), две поэмы; второй (1594—1600) — ренессансные комедии, первая зрелая трагедия («Ромео и Джульетта»), хроники с элементами трагедии, античная трагедия («Юлий Цезарь»), сонеты; третий (1601—1608) — великие трагедии, античные трагедии, «мрачные комедии»; четвёртый (1609—1613) — драмы-сказки с трагическим зачином и счастливым финалом. Некоторые из шекспироведов, в том числе и А. А. Смирнов, объединяли первый и второй периоды в один ранний.

Драматургия

Большинство драматургов того периода создавали свои произведения совместно с другими авторами, и критики считают, что Шекспир также написал некоторые свои пьесы совместно с другими авторами; в основном это относится к ранним и поздним произведениям. В отношении некоторых произведений, таких как «Тит Андроник» и ранние исторические пьесы, не установлено, что они точно написаны в соавторстве, тогда как для «Двух знатных родичей» и утерянной пьесы «Карденио» это документально подтверждено. Данные, полученные из текстов, также позволяют утверждать, что некоторые работы переделывались другими писателями относительно оригинального текста.

Одни из самых ранних работ Шекспира — «Ричард III» и три части «Генриха VI», написанные в начале 1590-х, период, когда была в моде историческая драма. Пьесы Шекспира с трудом поддаются датировке, но исследователи текстов предполагают, что «Тит Андроник», «Комедия ошибок», «Укрощение строптивой» и «Два веронца» также относятся к началу творческого пути Шекспира. Его первые хроники, скорее всего основывающиеся на издании 1587 года «Хроник Англии, Шотландии и Ирландии» Рафаэля Холиншеда, представляли разрушительные результаты правления слабых и коррумпированных властителей и в какой-то мере послужили оправданием возникновения династии Тюдоров. На ранние пьесы Шекспира повлияли работы других драматургов елизаветинской эпохи, особенно Томаса Кида и Кристофера Марло, традиции средневековой драмы и пьесы Сенеки. «Комедия ошибок» тоже построена по классической модели, не найдено источников для «Укрощения строптивой», хотя она связана с другой пьесой с подобным названием, игравшейся в лондонских театрах в 1590-х годах и, возможно, имеет фольклорные корни.

Оберон, Титания и Пак танцуют с феями. Уильям Блэйк, 1786 год. Тейт Британия.

В середине 1590-х годов произошёл переход Шекспира от насмешливых и фарсовых по своему стилю комедий к романтическим произведениям. «Сон в летнюю ночь» — это остроумная смесь романтики, сказочной магии и жизни низшего общества. В следующей, также романтической, комедии Шекспира «Венецианский купец» содержится портрет мстительного ростовщика-еврея Шейлока, в котором отразились расовые предрассудки англичан елизаветинской эпохи. Остроумная пьеса «Много шума из ничего», прекрасно изображающая жизнь в провинции «Как вам это понравится» и оживлённая весельем «Двенадцатая ночь» дополняют ряд комедий Шекспира. После лирического «Ричарда II», практически полностью написанного стихами, Шекспир ввёл прозаическую комедию в свои хроники «Генрих IV, части 1» и 2, и «Генрих V». Его персонажи становятся более сложными и нежными, он очень ловко переключается между комическими и серьёзными сценами, прозой и поэзией, так что его зрелые работы достигают повествовательного разнообразия. Этот период начали и закончили трагедии: «Ромео и Джульетта», знаменитая история любви и смерти девушки и юноши, и «Юлий Цезарь», основанный на «Сравнительных жизнеописаниях» Плутарха.

Гамлет, Горацио, Марцелл и призрак отца Гамлета. Генри Фюзели, 1780—85. Кунстхаус (Цюрих)

В начале XVII века Шекспир написал несколько так называемых «проблемных пьес»: «Мера за меру», «Троил и Крессида» и «Всё хорошо, что хорошо кончается», а также ряд наиболее известных трагедий. Многие критики полагают, что трагедии этого периода представляют собой пик творчества Шекспира. Гамлет, заглавный герой одной из самых знаменитых трагедий Шекспира, является, возможно, самым исследуемым персонажем этого драматурга; особенно это касается знаменитого солилоквия, начинающегося «Быть или не быть, вот в чём вопрос». В отличие от интроверта Гамлета, колеблющегося героя, герои последующих трагедий, король Лир и Отелло, страдают от слишком поспешно принимаемых решений. Нередко трагедия Шекспира строится на недостатках или фатальных поступках героев, уничтожающих его и его любимых. В «Отелло» злодей Яго доводит ревность заглавного героя до точки, и тот убивает свою невинную жену. В «Короле Лире» старый король совершает роковую ошибку, отказавшись от своих прав на власть, что приводит к ужасающим событиям, таким как убийство младшей дочери Лира Корделии. В «Макбет», самой короткой и сжатой трагедии Шекспира, неконтролируемые амбиции подвигают Макбета и его жену, Леди Макбет, к убийству законного короля и узурпации трона, а в конечном счёте их же разрушает осознание своей вины. В этой пьесе Шекспир добавляет к трагической структуре элемент сверхъестественного. Его последние крупные трагедии, «Антоний и Клеопатра» и «Кориолан», по мнению некоторых критиков, содержат одни из самых прекрасных его стихов.

В финальном периоде своего творчества Шекспир обратился к жанру романтики или трагикомедии и дописал три крупных пьесы: «Цимбелин», «Зимняя сказка» и «Буря», а также, совместно с другим драматургом, пьесу «Перикл». Произведения этого периода менее мрачны, чем предшествующие им трагедии, однако более серьёзны, чем комедии 1590-х годов, но заканчиваются они примирением и избавлением от бед. Некоторые исследователи полагают, что эти изменения произошли от изменения взглядов на жизнь Шекспира, ставших более спокойными, но, возможно, в пьесах просто отразилась театральная мода того времени. Ещё две сохранившихся пьесы Шекспира написаны им в сотрудничестве, возможно с Джоном Флетчером: «Генрих VIII» и «Два знатных родича».

Прижизненные постановки

Пока точно не известно, для каких театральных компаний Шекспир писал свои ранние пьесы. Так, на титульной странице издания «Тита Андроника» 1594 года указано, что пьеса ставилась тремя различными группами. После чумы 1592—1593 года пьесы Шекспира уже ставились его собственной компанией в «Театре » и «Куртине » в Шордиче к северу от Темзы. Там была поставлена первая часть «Генриха IV». После ссоры со своим хозяином компания покинула «Театр» и построила на южной стороне Темзы, в Саутуарке, театр «Глобус», первый театр, построенный актёрами для актёров. «Глобус» открылся осенью 1599 года, и одной из первых поставленных в нём пьес стал «Юлий Цезарь». Большинство наиболее известных пьес Шекспира, написанных после 1599 года, создавались для «Глобуса», включая «Гамлета», «Отелло» и «Короля Лира».

Реконструкция театра Глобус, Лондон.

Труппа Шекспира «Слуги лорда-камергера» состояла в особых отношениях с королём Яковом I, особенно после её переименования в 1603 году в «Слуги короля». Хотя записи о постановках разрознены, можно говорить о 7 постановках пьес Шекспира при дворе между 1 ноября 1604 года и 31 октября 1605 года, включая две постановки «Венецианского купца». После 1608 года они начали выступать зимой в крытом театре «Блэкфрайерс», а в «Глобусе» работать летом. Хорошее помещение в сочетании с королевским покровительством позволило Шекспиру ввести в реквизит своих пьес более сложные устройства. Например, в «Цимбелине» Юпитер спускается «с громом и молниями, сидя на орле: Он мечет молнии. Привидения падают на колени».

В труппе Шекспира состояли такие известные актёры, как Ричард Бёрбедж, Уильям Кемп, Нери Конделл и Джон Хемингес. Бёрбедж был первым исполнителем главных ролей многих пьес Шекспира, включая «Ричарда III», «Гамлета», «Отелло» и «Короля Лира». Популярный комический актёр Уильям Кемп, среди других персонажей, играл Пьетро в «Ромео и Джульетте» и Кизила в «Много шума из ничего». На рубеже XVI и XVII веков его заменил Роберт Армин, исполнивший такие роли, как Оселок из «Как вам это понравится» и Шут из «Короля Лира». В 1613 году Генри Воттон сообщил о состоявшейся постановке пьесы «Генрих VIII» . 29 июня, во время постановки данного спектакля пушка дала осечку и подожгла соломенную крышу здания, так что весь театр сгорел. Этот факт позволяет с хорошей точностью установить время написания пьесы.

Первые публикации

Как считается, половина (18) пьес Шекспира была опубликована тем или иным образом при жизни драматурга. Главнейшей публикацией шекспировского наследия по праву считается фолио 1623 года (так называемое «Первое фолио»), изданное Эдуардом Блаунтом и Уильямом Джаггардом в составе так называемого «Честеровского сборника»; печатники Уоррал и Кол. В это издание вошли 36 пьес Шекспира — все, кроме «Перикла» и «Двух знатных родичей». Именно это издание лежит в основе всех исследований в области шекспироведения.

Осуществление этого проекта стало возможным благодаря усилиям Джона Хеминджа и Генри Конделла, друзей и коллег Шекспира. Книгу предваряет послание к читателям от имени Хеминджа и Конделла, а также поэтическое посвящение Шекспиру со стороны драматурга Бена Джонсона, также поспособствовавшего изданию Первого Фолио.

Поэмы

В 1593 и 1594 годах, когда театры были закрыты из-за эпидемии чумы, Шекспир создал две эротических поэмы, «Венера и Адонис» и «Обесчещенная Лукреция». Эти поэмы были посвящены Генри Ризли, графу Саутгемптону. В «Венере и Адонисе» невинный Адонис отвергает сексуальные домогательства Венеры; тогда как в «Обесчещенной Лукреции» добродетельная жена Лукреция изнасилована Тарквинием. Под влиянием Метаморфоз Овидия, в поэмах показываются чувство вины и ужасные последствия неконтролируемой любви. Обе поэмы пользовались популярностью и переиздавались несколько раз при жизни Шекспира. Третья поэма, «Жалоба влюблённой», в которой девушка жалуется на обольстительного обманщика, была напечатана в первом издании Сонетов в 1609 году. В настоящее время большинство учёных признаёт, что «Жалобу влюблённой» написал именно Шекспир. В поэме «Феникс и голубка», напечатанной в 1601 году в сборнике Роберта Честера «Love’s Martyr», рассказывается о печальной смерти мифологического феникса и его возлюбленной, верной голубки. В 1599 году два сонета Шекспира от имени Шекспира, но без его согласия в «Страстном пилигриме».

Сонеты

Титульная страница издания сонетов Шекспира 1609 года.

Сонет — стихотворение из 14 строк. В сонетах Шекспира принята следующая рифмовка: abab cdcd efef gg, то есть три катрена на перекрестные рифмы, и одно двустишие (тип, введённый поэтом графом Сурреем, казнённым при Генрихе VIII).

Всего Шекспиром было написано 154 сонета, и бо́льшая их часть была создана в 1592—1599 годах. Впервые они были напечатаны без ведома автора в 1609 году. Два из них были напечатаны ещё в 1599 году в сборнике «Страстный пилигрим». Это сонеты 138 и 144.

Весь цикл сонетов распадается на отдельные тематические группы:

• Сонеты, посвящённые другу: 1—126
• Воспевание друга: 1—26
• Испытания дружбы: 27—99
• Горечь разлуки: 27—32
• Первое разочарование в друге: 33—42
• Тоска и опасения: 43—55
• Растущее отчуждение и меланхолия: 56—75
• Соперничество и ревность к другим поэтам: 76—96
• «Зима» разлуки: 97—99
• Торжество возобновлённой дружбы: 100—126
• Сонеты, посвящённые смуглой возлюбленной: 127—152
• Заключение — радость и красота любви: 153—154

Сонет 126 нарушает канон — в нём всего лишь 12 строк и иной рисунок рифмы. Иногда его считают разделом между двумя условными частями цикла — сонетов, посвящённых дружбе (1—126) и обращённых к «смуглой леди» (127—154). Сонет 145 написан четырёхстопным ямбом вместо пятистопного и отличается по стилю от остальных; иногда его относят к раннему периоду и отождествляют его героиню с женой Шекспира Анной Хатауэй (чья фамилия, возможно, в виде каламбура «hate away» представлена в сонете).

Стиль

Язык первых пьес Шекспира — язык, обычный для пьес данного периода. Это стилизованный язык не всегда даёт драматургу раскрыть своих персонажей. Поэзия часто перегружена сложными метафорами и предложениями, а язык более способствует декламированию текста, чем живой игре. К примеру, торжественные речи «Тита Андроника», по мнению некоторых критиков, часто замедляют действие; язык персонажей «Двух веронцев» кажется неестественным.

Вскоре, однако, Шекспир начинает приспосабливать традиционный стиль для своих целей. Начальный солилоквий из «Ричарда III» восходит к разговорам с собой Порока, традиционного персонажа средневековой драмы. В то же время, яркие монологи Ричарда позже разовьются в монологи более поздних пьес Шекспира. Все пьесы знаменуют переход от традиционного стиля к новому. На протяжении дальнейшей своей карьеры Шекспир объединяет их, и одним из наиболее удачных примеров смешения стилей может служить «Ромео и Джульетта». К середине 1590-х годов, времени создания «Ромео и Джульетты», «Ричарда II» и «Сна в летнюю ночь», стиль Шекспира становится более натуральным. Метафоры и образные выражения всё больше согласуются с потребностями драмы.

Стандартная поэтическая форма, используемая Шекспиром — белый стих, написанный пятистопным ямбом. Белый стих ранних и поздних пьес значительно отличаются. Ранний зачастую красив, но, как правило, в конце строки заканчивается либо всё предложение целиком, либо его смысловая часть, что порождает монотонность. После того как Шекспир освоил традиционный белый стих, он начал изменять его, прерывая предложение в конце строки. Использование этого приёма придаёт поэзии мощь и гибкость в таких пьесах, как «Юлий Цезарь» и «Гамлет». Например, Шекспир использует его для передачи чувств потрясённого Гамлета:

Sir, in my heart there was a kind of fightingThat would not let me sleep. Methought I layWorse than the mutines in the bilboes. Rashly—And prais’d be rashness for it—let us knowOur indiscretion sometimes serves us well…В моей душе как будто шла борьба,Мешавшая мне спать; лежать мне былоТяжеле, чем колоднику. Внезапно, —Хвала внезапности: нас безрассудствоИной раз выручает там, где гибнетГлубокий замысел…«Гамлет», акт 5, сцена 2, 4-8. Перевод Т. Щепкиной-Куперник.

В последующих за «Гамлетом» пьесах поэтический стиль продолжал варьироваться, особенно в эмоциональных пассажах его поздних трагедий. Литературный критик Брэдли описал этот стиль как «более концентрированный, быстрый, разнообразный, с меньшим количеством повторов». К концу своей карьеры Шекспир использовал множество методов для достижения подобных эффектов. Он использовал такие методы, как анжамбеман, неструктурированные паузы и остановки и различные необычные вариации конструкции и длины предложений. Во многих случаях слушатель сам должен додумать смысл предложения. В поздних романтических пьесах длинные и короткие предложения противопоставляются друг другу, субъект и объект действия меняются местами, слова опускаются, что создаёт ощущение спонтанности.

Шекспир скомбинировал поэтическое искусство с пониманием практических деталей театральной постановки. Как и все драматурги того времени, он театрализовал истории из таких источников, как Плутарх и Холинсхед. Но первоисточник не оставался без изменений; Шекспир вводил новые и изменял старые сюжетные линии, чтобы перед аудиторией раскрылась вся многогранность повествования. С ростом мастерства Шекспира, его персонажи стали вырисовываться чётче и приобретать отличительные особенности речи. Однако его поздние пьесы более напоминают ранние творения. В поздних романтических произведениях он сознательно вернулся к искусственному стилю, чтобы подчеркнуть иллюзорность театра.

Репутация и критика

«Он был человеком не эпохи, но всех времён».

— Бен Джонсон

Хотя при своей жизни Шекспир и не считался великим драматургом, он получал похвальные отзывы о своих произведениях. В 1598 году писатель-священнослужитель Френсис Мерис выделил его из английских писателей как «самого превосходного» и в комедии, и в трагедии. И авторы сборника пьес «Parnassus» сравнивали Шекспира с Чосером, Гауэром и Спенсером. В Первом фолио Бен Джонсон назвал Шекспира: «Душа века, достойный аплодисментов, восторг, чудо нашей сцены».

Статуя Уильяма Шекспира, Линкольн-парк (Чикаго), типичная для XIX и начала XX веков.Почтовый конверт России, 2014 год

В период между Реставрацией монархии в 1660 году и концом XVII века преобладали идеи классицизма. Поэтому критики того времени преимущественно ставили Шекспира ниже, чем Джона Флетчера и Бена Джонсона. Томас Ример, к примеру, осуждал Шекспира за смешивание комического и трагического. Тем не менее, поэт и критик Джон Драйден высоко оценивал Шекспира, говоря о Джонсоне: «Я восхищаюсь им, но я люблю Шекспира». Всё же в течение нескольких десятилетий властвовали взгляды Римера, но в XVIII веке критики начали восхищаться им и называть его гением. Подобную репутацию только укрепил ряд изданных научных работ, посвящённых творчеству Шекспира, например работы Сэмюэля Джонсона 1765 года и Эдмонда Малоуна 1790 года. К 1800 году за ним прочно закрепилось звание национального поэта Англии. В XVIII и XIX веках Шекспир также получил имя и за пределами Британских островов. Его поддерживали такие писатели как Вольтер, Гёте, Стендаль и Виктор Гюго.

В эпоху романтизма Шекспир получил высокую оценку поэта и литературного философа Сэмюэла Тейлора Кольриджа; критик Август Вильгельм Шлегель выполнил перевод его пьес на немецкий в духе немецкого романтизма. В XIX веке восхищение Шекспиром часто граничило с поклонением и лестью. «Этот Король Шекспир», — писал эссеист Томас Карлейль в 1840 году — «выше нас всех, самый благородный, нежнейший, но сильный; нерушимый». Бернард Шоу, однако, критиковал романтический культ Шекспира, пустив в ход слово «бардопоклонство» (англ. bardolatry). Он утверждал, что натуралистическая драма Ибсена делает Шекспира устаревшим.

Русский писатель Лев Николаевич Толстой в своём критическом очерке «О Шекспире и о драме» на основании детального разбора некоторых наиболее популярных произведений Шекспира, в частности: «Король Лир», «Отелло», «Фальстаф», «Гамлет» и др. — подверг резкой критике способности Шекспира как драматурга.

После модернистской революции искусства начала XX веке Шекспир был записан в ряды авангардистов. Немецкие экспрессионисты и московские футуристы ставили его пьесы. Марксист, драматург и режиссёр Бертольт Брехт, разработал под влиянием Шекспира эпический театр. Поэт и критик Т. С. Элиот выступил против Шоу, говоря, что шекспировский «примитивизм» делает его произведения современными. Элиот возглавил движение исследователей по более детальному рассмотрению шекспировских образов. В 1950-х волна новых походов сменила модернизм и положила начало «постмодернистским» изучениям Шекспира. В 1980-х творчество Шекспира стало изучаться представителями таких течений как структурализм, феминизм, новый историзм, изучение афро-американцев и квир-исследования.

Влияние

«Макбет», Генри Фюзели (1793—1794), Шекспировская библиотека Фолджера, Вашингтон

Работы Шекспира серьёзно повлияли на театр и литературу следующих лет. В частности, он расширил область работы драматурга с характеризацией персонажей, сюжетом, языком и жанром. Например, до «Ромео и Джульетты» романтика никогда не рассматривалась как достойная тема для трагедии. Солилоквии в основном использовались для сообщения зрителям о произошедших событиях; Шекспир начал использовать их для раскрытия характера персонажа и его мыслей. Его работы сильно повлияли на последующих поэтов. Поэты эпохи романтизма пытались возродить шекспировскую стихотворную драму, но не имели большого успеха. Критик Джордж Стайнер назвал всю английскую драму от Кольриджа до Теннисон «слабыми вариациями на шекспировские темы».

Шекспир повлиял на таких писателей как Томас Харди, Уильям Фолкнер и Чарльз Диккенс. Также его влияние распространилось и на Германа Мелвилла; его капитан Ахав из романа «Моби Дик» — классический трагический герой, вдохновлённый королём Лиром. Учёные подсчитали, что 20 000 музыкальных произведений связаны с работами Шекспира. Среди них 2 оперы Джузеппе Верди, «Отелло» и «Фальстаф», в первоисточнике которых лежат одноимённые пьесы. Шекспир также вдохновил множество художников, включая романтиков и прерафаэлитов. Швейцарский художник Генри Фюзели, друг Уильяма Блейка, даже перевёл на немецкий язык пьесу «Макбет». Разработчик теории психоанализа Зигмунд Фрейд опирался на шекспировскую психологию, в частности на образ Гамлета, в своих теориях о человеческой природе.

Во времена Шекспира, английские грамматика, правописание и произношение были менее стандартизированы, чем в наши дни, и его язык способствовал формированию современного английского. Он — самый цитируемый Сэмюэлом Джонсоном автор в «A Dictionary of the English Language», первом сочинении в своём роде. Такие выражения, как «with bated breath» (букв. затаив дыхание = с замирающим сердцем) («Венецианский купец») и «a foregone conclusion» (букв. предрешённый исход) («Отелло») вошли в современную повседневную английскую речь.

Сомнения вокруг личности Шекспира

«Шекспировский вопрос»

Недавно обнаруженный в семейной коллекции портрет елизаветинца (1610). Некоторые искусствоведы утверждают, что это единственный прижизненный портрет Уильяма Шекспира.

Примерно через 230 лет после смерти Шекспира начали выражаться сомнения по поводу авторства приписываемых ему работ. Были предложены альтернативные кандидаты, в основном родовитые и получившие хорошее образование, такие как Роджер Меннерс, 5-й граф Ратленд, Фрэнсис Бэкон, Кристофер Марло и Эдуард де Вер, 17-й граф Оксфорд. Также были предложены теории, по которым за псевдонимом «Шекспир» скрывалась группа писателей. Однако в академическом сообществе общепринята традиционная теория, интерес к нестрафордианскому течению, особенно к оксфордианской теории, сохраняется и в XXI веке.

Одним из доказательств своей теории нестрафордианцы считают то, что не сохранилось никаких свидетельств о получении Шекспиром образования, тогда как словарный запас его произведений по разным подсчётам составляет от 17 500 до 29 000 слов, а также в них проявляется глубокое знание истории и литературы. Так как не сохранилось ни одной рукописи, написанной рукой Шекспира, то противники традиционной версии делают вывод, что его литературная карьера была фальсифицирована.

Религия

Некоторые учёные считают, что члены семьи Шекспира были католиками, хотя в то время католическая религия находилась под запретом. Мать Шекспира, Мэри Арден, происходила из католической семьи. Главным доказательством принадлежности Шекспира к католической семье считается завещание Джона Шекспира, найденное в 1757 году на чердаке его дома. Оригинал документа был утерян, и учёные расходятся во взглядах на его подлинность. В 1591 году власти сообщили, что он не появляется в церкви. В 1606 году имя дочери Шекспира Сюзанны попало в список не явившихся на пасхальное причастие в Стратфорде. Учёные нашли в пьесах Шекспира доказательства и за и против его католицизма, но истина не установлена абсолютно точно.

Сексуальная ориентация

Несмотря на факт женитьбы Шекспира и наличие детей, в научном сообществе существуют различные мнения относительно его сексуальной ориентации. Исследователи часто считают, что сонеты Шекспира автобиографичны, и некоторые делают из них вывод о любви Шекспира к молодому человеку. Другие, однако, считают эти сонеты лишь выражением дружбы, а не сексуального влечения. 26 так называемых сонетов к «Смуглой Леди», адресованных замужней женщине, зачастую приводятся как доказательство его гетеросексуальной ориентации.

Внешность

Письменных описаний внешности Шекспира, сделанных при его жизни, не сохранилось, и ведутся споры об его истинном облике. Часто истинным портретом Шекспира называется Друшаутский портрет, о котором Бен Джонсон отозвался, как о хорошо представляющим внешность Шекспира, тем более, что бюст на могиле Шекспира достаточно схож с этим портретом. Картина начала XVII века «Бен Джонсон и Уильям Шекспир» содержит изображение человека, играющего в шахматы, похожего внешне на портреты великого драматурга, выполненные вскоре после его смерти (она содержит на обороте надпись «Ben Jonson and William Shakespeare by Isaak Oliver, 1603»). Картина в настоящее время приписывается голландскому художнику Карелу ван Мандеру. В XVIII веке проводилось множество попыток установить истинную внешность Шекспира, что повлекло за собой многочисленные фальсификации и различные версии.

Список сочинений

Классификация пьес

«Пьесы Уильяма Шекспира». Джон Гилберт, 1849 год.

Сочинения Шекспира включают в себя 36 пьес, изданных в 1623 году в Первом фолио, деление которых здесь на комедии, хроники и трагедии приведено в соответствии с этим изданием. В Первое фолио не вошли две пьесы, Два знатных родича и Перикл, которые сейчас считаются частью канона, и учёные согласны, что Шекспир внёс в их написание большой вклад. Поэмы Шекспира в Первом фолио не издавались.

В конце XIX века Эдуард Доуден классифицировал 4 из поздних пьес Шекспира как романтические, и, хотя большинство исследователей называет их трагикомедиями, этот вариант широко используется. Эти пьесы, а также связанная с ними «Два знатных родича», отмечены знаком (). В 1896 году Фредерик Боас ввёл термин «проблемные пьесы», описывая им пьесы Шекспира, которые сложно классифицировать по жанровому признаку: «Всё хорошо, что хорошо кончается», «Мера за меру», «Троил и Крессида» и «Гамлет». Этот термин много обсуждался и иногда использовался по отношению к другим пьесам, используется и в наше время, хотя «Гамлет» часто причисляется к просто трагедиям. Проблемные пьесы отмечены знаком ().

Если считается, что пьеса написана Шекспиром лишь частично, то она отмечена знаком (). Работы, иногда приписываемые Шекспиру, классифицируются как апокрифы.

Сочинения

Комедии

• Всё хорошо, что хорошо кончается
• Как вам это понравится
• Комедия ошибок
• Бесплодные усилия любви
• Мера за меру
• Венецианский купец
• Виндзорские насмешницы
• Сон в летнюю ночь
• Много шума из ничего
• Перикл
• Укрощение строптивой
• Буря
• Двенадцатая ночь
• Два веронца
• Два знатных родича
• Зимняя сказка

Хроники

• Король Иоанн
• Ричард II
• Генрих IV, часть 1
• Генрих IV, часть 2
• Генрих V
• Генрих VI, часть 1
• Генрих VI, часть 2
• Генрих VI, часть 3
• Ричард III
• Генрих VIII

Трагедии

• Ромео и Джульетта
• Кориолан
• Тит Андроник
• Тимон Афинский
• Юлий Цезарь
• Макбет
• Гамлет
• Троил и Крессида
• Король Лир
• Отелло
• Антоний и Клеопатра
• Цимбелин

Поэмы

• Сонеты Уильяма Шекспира
• Венера и Адонис
• Обесчещенная Лукреция
• Страстный пилигрим
• Феникс и голубка
• Жалоба влюблённой

Утраченные работы

• Вознаграждённые усилия любви
• История Карденио

Апокрифы

• Суд Париса
• Арден Фивершэм
• Джордж Грин
• Локрин
• Эдуард III
• Муседор
• Сэр Джон Олдкасл
• Томас, лорд Кромвель
• Весёлый Эдмонтовский чёрт
• Лондонский блудный сын
• Пуританка
• Йоркширская трагедия
• Прекрасная Эмма
• Рождение Мерлина
• Сэр Томас Мор
• Трагедия второй служанки
• Страстный пилигрим

Уильям Шекспир Биография

Уильям Шекспир был известным английским поэтом, драматургом и актером, родившимся в 1564 году в Стратфорде-на-Эйвоне. Его день рождения чаще всего отмечается 23 апреля (см. Когда был
Родился Шекспир), которая также считается датой его смерти в 1616 году.

Шекспир был плодовитым писателем в елизаветинскую и якобинскую эпохи британского театра (иногда называемого английским Возрождением или ранним современным периодом). Пьесы Шекспира, возможно, являются его самым прочным наследием, но это не все, что он написал.Стихи Шекспира также остаются популярными по сей день.

Семейная жизнь Шекспира

Сохранились записи, относящиеся к семье Уильяма Шекспира, которые позволяют понять контекст ранней жизни Шекспира и жизни членов его семьи. Джон
Шекспир женился на Марии
Арден, и вместе у них было восемь детей. Джон и Мэри потеряли двух дочерей в младенчестве, поэтому Уильям стал их старшим ребенком. Джон Шекспир работал перчаточником, но он также стал важной фигурой в городе Стратфорд, занимая гражданские должности.Его высокий статус означал, что он с большей вероятностью отправил своих детей, включая Уильяма, в местную гимназию.

Уильям Шекспир жил бы со своей семьей в их доме на Хенли-стрит, пока ему не исполнилось восемнадцать. Когда ему было восемнадцать, Шекспир женился на Анне Хэтэуэй, которой было двадцать шесть. Это был поспешный брак, потому что Анна уже была беременна на момент церемонии. Вместе у них было трое детей. Их первая дочь Сюзанна родилась через шесть месяцев после свадьбы, а позже родились близнецы Хамнет и Джудит.Хамнет умер, когда
ему было всего 11 лет.

Шекспир в Лондоне

Карьера Шекспира началась в Лондоне, но когда он туда попал? Мы знаем, что близнецы Шекспира крестились в 1585 году, а к 1592 году его репутация в Лондоне утвердилась, но прошедшие годы считаются загадкой. Ученые обычно называют эти годы «потерянными годами».

Во время его пребывания в Лондоне были опубликованы первые печатные произведения Шекспира. Это были две длинные поэмы: «Венера и Адонис» (1593 г.) и «Похищение Лукреции» (1594 г.).Он также стал одним из основателей актерской труппы The Lord Chamberlain’s Men. Шекспир был постоянным драматургом труппы, ставя в среднем по две пьесы в год на протяжении почти двадцати лет.

Он оставался в компании до конца своей карьеры, за это время она превратилась в The King’s Men под патронажем короля Якова I (с 1603 г.). За время работы в компании Шекспир написал многие из своих самых известных трагедий, такие как King Lear и Macbeth , а также великие
романсы, как
Зимняя сказка и
Буря .

Произведения Шекспира

Всего Шекспир сочиняет 38 пьес, 2 повествовательных стихотворения, 154 сонета и множество других стихотворений. На сегодняшний день неизвестны оригинальные рукописи пьес Шекспира. Собственно, именно благодаря группе актеров из труппы Шекспира у нас вообще около половины спектаклей. Они собрали их для публикации после смерти Шекспира, сохранив пьесы. Эти записи были собраны в так называемом Первом фолио («Фолио» — это размер используемой бумаги).В нем было 36 его пьес, но ни одной его поэзии.

Наследие Шекспира так же богато и разнообразно, как и его творчество; его пьесы породили бесчисленные адаптации в разных жанрах и культурах. Его пьесы неизменно присутствовали на сцене и в кино. Его сочинения были составлены в различных версиях Полного собрания сочинений Уильяма Шекспира, которое включает все его пьесы, сонеты и другие стихотворения. Уильям Шекспир продолжает оставаться одним из самых важных литературных деятелей английского языка.

Новое место; дом в Стратфорде-на-Эйвоне

Успех Шекспира в лондонских театрах сделал его значительно богатым, и к 1597 году он смог приобрести New Place, , самый большой дом в районе Стратфорд-на-Эйвоне. Хотя его профессиональная карьера проходила в Лондоне, он поддерживал тесные связи с родным городом.

Недавние археологические раскопки, обнаруженные на месте Шекспира «Новое место», показывают, что Шекспир лишь временами жил в Лондоне.Это говорит о том, что он делил свое время между Стратфордом и Лондоном (два или три дня в пути). В свои более поздние годы он, возможно, провел в Стратфорде-на-Эйвоне больше времени, чем думали ученые ранее.

• Посмотрите наше видео, чтобы узнать больше о Шекспире как литературном путешественнике:

После смерти своего отца в 1601 году Уильям Шекспир унаследовал старый семейный дом на Хенли-стрит, часть которого затем была сдана в аренду арендаторам. Последовали дальнейшие инвестиции в недвижимость в Стратфорде, включая покупку 107 акров земли в 1602 году.

Шекспир умер в Стратфорде-на-Эйвоне 23 апреля 1616 года в возрасте 52 лет. Он похоронен в святилище приходской церкви Святой Троицы.

Джон Шекспир

Джон Шекспир был отцом Уильяма Шекспира. Иоанн, вероятно, родился в 1520-х гг.
сын успешного фермера Ричарда Шекспира из Сниттерфилда (деревня
примерно в двух милях от Стратфорда-на-Эйвоне). Мы знаем, что Джон переехал в Стратфорд к 1552 году, потому что 29 апреля он заплатил штраф в один шиллинг за создание
неоправданная «куча мусора» (гадость
куча) на Хенли-стрит.

Джон начал приобретать недвижимость в Стратфорде в 1556 году.
на обоих Гринхилл-стрит и Хенли-стрит — последняя содержит сюжет
где до сих пор родина Шекспира
стоит. Он женился на Мэри Арден из Уилмкота в 1557 году, и вместе они
будет восемь детей. Две их дочери родились раньше Уильяма.
не дожила до младенчества, и еще одна дочь умерла еще ребенком.

Это приобретение собственности в собственность
начало успешного восхождения для Джона. В 1556 году он был назначен завистником.
позиция «дегустатора эля» в Стратфорде.Это было воротами для многих гражданских
должности, включая камергера, констебля в 1558 г., олдермена в 1564 г. (вскоре
после рождения Уильяма Шекспира),
и высокий судебный исполнитель в 1568 году (должность, эквивалентная мэру).

Помимо своих отцовских и гражданских ролей, Джон занимался торговлей как один из 22 перчаточников в Стратфорде. Перчатки пользовались большим спросом в Тюдоровской Англии для практического использования, а также в качестве маркера статуса для элиты, и правительство защищало торговлю от иностранной конкуренции. Джон также был мастером-уиттауэром, который делал свою кожу из шкур оленей, лошадей, коз, овец и гончих.Шкуры были бы выделаны в ямах за пределами собственности и пропитаны неприятными веществами, такими как моча! Уильям Шекспир демонстрирует некоторое знакомство с этим ремеслом в своих пьесах, например, ссылаясь на «нож для очистки перчаточника» в Веселые жены Виндзора .

Джон был занятым человеком. Он также нашел время, чтобы работать «торговцем шерстью» — нелицензированным и, следовательно, незаконным торговцем шерстью. Это занятие было ограничено только одобренными государством купцами в соответствии с парламентским актом от 1553 года.Первоначально это казалось очень прибыльным, поскольку предполагаемая продажа до 400 камней шерсти одновременно приписывалась Иоанну в 1571-2152 годах.

С 1570-х годов в жизни Джона произошли неприятности. Его торговля шерстью привела к тому, что в 1572 году он предстал перед судом по обвинению в незаконной покупке шерсти. Он перестал появляться на собраниях совета, а в 1578 году был освобожден от уплаты налогов, например, для оказания помощи бедным. В том же году он начал закладывать землю, сделав сделку на 48 акров, что знаменовало начало денежных проблем, которые продлятся до следующего десятилетия.Их кульминация наступила в 1592 году, когда он не явился в церковь из-за растущих долгов — хотя некоторые интерпретировали это как указание на то, что он придерживался противоположных католических взглядов.

В 1596 году Иоанну был вручен герб, который сейчас выставлен на памятнике над могилой Шекспира в церкви Святой Троицы. Версии герба Шекспира также можно увидеть на месте рождения Шекспира, за пределами Шекспировского центра и над входом в Новое место Шекспира.

По сравнению с этим последние десять лет его жизни были более мирными.Когда Джон умер в 1601 году, 37-летний Уильям Шекспир унаследовал всю собственность, теперь известную как место рождения Шекспира. Уже живя в большом районе New Place, Уильям пошел по стопам своего отца. Он сдал часть дома в аренду Льюису Хиккоксу, который расширил его под гостиницу, позже известную как «Лебедь и Мейденхед » . Гостиница закрылась только в 1846 году, после чего все имущество было куплено фондом «Место рождения Шекспира».

---

Дополнительная литература:

Джон Шекспир: папист или просто нищий? — Роберт Бирман, Shakespeare Quarterly Vol.56, No. 4 (Winter, 2005), pp. 411-433

Мир Шекспира в 100 объектах: # 98 Перчаточный нож для пары

Мир Шекспира в 100 объектах: # 40 Пара перчаток

Жизнь Шекспира | Библиотека Фолджера Шекспира

Поскольку Уильям Шекспир жил более 400 лет назад, и многие записи того времени утеряны или вообще никогда не существовали, мы не знаем всего о его жизни. Например, мы знаем, что он крестился в Стратфорде-на-Эйвоне, в 100 милях к северо-западу от Лондона, 26 апреля 1564 года.Но мы не знаем его точной даты рождения, которая должна была произойти несколькими днями ранее.

Мы действительно знаем, что жизнь Шекспира вращалась вокруг двух мест: Стратфорда и Лондона. Он вырос, обзавелся семьей и купил недвижимость в Стратфорде, но работал в Лондоне, центре английского театра. Как актер, драматург и партнер ведущей актерской компании, он стал процветающим и известным. Даже не зная всего о его жизни, поклонники Шекспира вообразили и переосмыслили его в соответствии со своими вкусами, как мы видим на примере семейной сцены XIX века в верхней части этой страницы.

Первоисточники: Документированный Шекспир
Посетите Документированный Шекспир , чтобы увидеть первоисточники, документирующие жизнь Шекспира. Этот онлайн-ресурс, содержащий предметы из Фолджера и других учреждений, объединяет все известные рукописные и печатные ссылки на Шекспира и его произведения, а также дополнительные ссылки на его семью при его жизни и вскоре после этого.

---

На этой странице: Рождение и детство | Брак и дети | Лондонский театр | Последние годы

---

Уильям Шекспир, вероятно, родился примерно 23 апреля 1564 года, это дата, которая традиционно считается его рождением.Он был самым старшим из выживших детей Джона и Мэри Шекспир; их первые двое детей, обе девочки, не дожили до младенчества. Выросший как старший брат семьи, Уильям имел трех младших братьев, Гилберта, Ричарда и Эдмунда, а также двух младших сестер: Энн, которая умерла в семь лет, и Джоан.

Их отец, Джон Шекспир, был кожевником, специализировавшимся на мягкой белой коже, используемой для изготовления перчаток и подобных вещей. Преуспевающий бизнесмен, он женился на Мэри Арден из известной семьи Арден.Джон прошел через местные офисы в Стратфорде, став олдерменом и, в конце концов, когда Уильяму было пять лет, городским судебным приставом — во многом как мэр. Однако вскоре после этого Джон Шекспир отошел от общественной жизни; мы не знаем почему.

Шекспир, как сын известного жителя Стратфорда, почти наверняка учился в средней школе Стратфорда. Как и во всех подобных школах, его учебная программа делала упор на латинскую классику, включая запоминание, написание и исполнение классических латинских пьес.Шекспир, скорее всего, посещал его примерно до 15 лет.

О Шекспире Документировано: Первоисточник материалов, относящихся к семье Шекспира

Уильям Шекспир — Британская библиотека

биография

Кем был Уильям Шекспир?

Уильям Шекспир считается одним из величайших писателей английского языка. Он родился около 23 апреля 1564 года в Стратфорде-на-Эйвоне, старшем сыне Джона Шекспира, преуспевающего перчаточника и местного сановника, и Мэри Арден, дочери богатого фермера.Нет никаких записей об образовании Уильяма, но он, вероятно, ходил в King’s New School — уважаемую стратфордскую гимназию, где он изучал латынь, греческий язык, теологию и риторику — и, возможно, имел католическое воспитание. Возможно, он также видел пьесы передвижных театральных трупп, гастролировавших в Стратфорде в 1560–70-х годах. В 18 лет Уильям женился на Энн Хэтэуэй, и в течение следующих нескольких лет у пары родилось трое детей.

Что такое «потерянные годы» Шекспира?

Никто не знает, что делал Шекспир между 1587 годом — последней документальной записью его юности в Стратфорде — и 1592 годом, когда он впервые упоминается в Лондоне.Об этих «потерянных годах» много говорят, в том числе рассказы о том, что Шекспир был изгнан из Уорикшира за кражу оленей и что он работал в лондонских театрах, держащих лошадей для театралов.

Что написал Шекспир?

Примерно между 1590 и 1613 годами Шекспир написал по меньшей мере 37 пьес и сотрудничал в нескольких других. Его 17 комедий включают Венецианский купец и Много шума из ничего . Среди его 10 исторических пьес Генрих V и Ричард III .Самые известные из его трагедий — Гамлет , Отелло , Король Лир и Макбет . Шекспир также написал 4 стихотворения и знаменитый сборник из сонетов , который впервые был опубликован в 1609 году.

Был ли Шекспир успешен при жизни?

К 1592 году Шекспир был достаточно известен как писатель и актер, чтобы ревнивый соперник Роберт Грин критиковал его как «ворона-выскочку» и «Johannes Factotum» («Джонни, умеющий все») в своей брошюре « Groats». — на сумму остроумия (крупа — мелкая монета).Хотя трудно определить хронологию произведений Шекспира, вполне вероятно, что к 1592 году он написал 11 пьес, в том числе Ромео и Джульетта , Ричард III и Сон в летнюю ночь . Его пьесы пользовались успехом: кассовые сборы с первого спектакля « Генрих VI, часть 1 в Розе в 1592 году» составили 3 фунта 16 шиллингов. 8 пенсов, самый высокий показатель за сезон.

Большую часть периода с сентября 1592 по июнь 1594 года лондонские театры были закрыты из-за чумы.За это время Шекспир опубликовал две эпические поэмы: Венера и Адонис и Похищение Лукреции .

Успех Шекспира рос в 1590-е годы. Он присоединился и стал акционером группы «Слуги лорда-камергера», которые неоднократно выступали перед королевой Елизаветой, а также написал больше пьес, опубликовал несколько стихотворений и распространил свои сонеты в рукописи. Его успехи позволили ему в 1597 году купить New Place, второй по величине дом в Стратфорде.Однако этот успех не был незапятнан трагедией: в 1596 году умер его 11-летний сын Хамнет.

Где ставились пьесы Шекспира?

В 1599 году труппа Шекспира «Люди лорда Чемберлена» поселилась в недавно построенном Глобусе. Юлий Цезарь был одним из первых спектаклей, поставленных здесь. Выступления в Globe были разделены на три сезона с перерывами на Рождество, когда игроки выступали в суде; Великий пост, когда игра была прерывистой; и летом, когда игроки путешествовали по провинциям, спасаясь от городской заразы и нашествия.

Когда королева Елизавета умерла в 1603 году, ее преемник, король Яков I, объявил, что люди лорда-камергера теперь будут людьми короля. Это покровительство стало огромным успехом для труппы, но Шекспир ни в коем случае не был марионеточным драматургом и продолжал писать пьесы, в которых ставились сложные вопросы о королевской власти. Якобинские произведения 1604–08 были более мрачными и включали зрелые трагедии Отелло , Король Лир и Макбет .

В 1608 году «Люди короля» открыли второй театр, освещенный свечами закрытый зал в Блэкфрайарс, чьи дорогие места предназначались для более элитной публики и чье освещение могло повлиять на атмосферу поздних пьес, таких как Буря .

Что такое кварто?

Пьесы Шекспира начали печататься в 1594 году, вероятно, с его трагедии Тит Андроник . Это выглядело как небольшая дешевая брошюра, названная кварто из-за способа ее печати. К моменту его смерти в 1616 году 18 пьес Шекспира вышли в кварто-выпусках. Еще три пьесы были напечатаны в кварто до 1642 года.

Поскольку сохранился только один фрагмент литературной рукописи, сделанный рукой Шекспира, самые ранние печатные издания являются нашим единственным источником того, что он на самом деле написал.Кварто-издания — это тексты, наиболее близкие ко времени Шекспира. Считается, что некоторые сохраняют либо его рабочие черновики (его грязные бумаги), либо его чистые копии. Считается, что другие записывают версии, запомненные актерами, ставившими пьесы, предоставляя информацию о постановках во времена Шекспира.

Когда умер Шекспир?

В 1613 году «Глобус» сгорел, и в том же году Шекспир ушел из лондонского театрального мира и вернулся в Стратфорд. Он умер 23 апреля 1616 года и был похоронен в церкви Святой Троицы, где был крещен 52 года назад.

Что такое первый фолио?

Первое собрание пьес Шекспира, Первое фолио, было собрано и опубликовано в 1623 году, через семь лет после смерти драматурга. Из 36 пьес в Первом фолио 18 еще не напечатаны. Именно этот факт делает Первое фолио таким важным; без него многие пьесы Шекспира, в том числе Двенадцатая ночь , Мера за меру , Макбет , Юлий Цезарь и Буря , могли бы никогда не выжить.

Текст был сопоставлен двумя актерами и друзьями Шекспира, Джоном Хемингом и Генри Конделлом, которые редактировали его и руководили печатью. Они разделили пьесы на комедии, трагедии и истории — решение редакции, которое сформировало наше представление о шекспировском каноне.

Дополнительную информацию о жизни Уильяма Шекспира можно найти в Оксфордском национальном биографическом словаре.

Жизни и времена Уильяма Шекспира

Кем был Уильям Шекспир? Какой была жизнь в Стратфорде-на-Эйвоне и Лондоне, когда он был жив?

ЖИЗНЬ ШЕЙКСПИРА

Об Уильяме Шекспире доподлинно известно очень мало.То, что нам известно о его жизни, основано на записях регистраторов, судебных протоколах, завещаниях, свидетельствах о браке и его надгробии в церкви Святой Троицы в Стратфорде-на-Эйвоне.

Уильям Шекспир крестился 26 апреля 1564 года в церкви Святой Троицы в Стратфорде-на-Эйвоне. Традиционно его день рождения отмечают на три дня раньше, 23 апреля, в День Святого Георгия.

МЕСТО РОЖДЕНИЯ ШЕКСПИРА

Джон Шекспир женился на Мэри Арден, дочери Роберта Ардена, фермера из соседней деревни Уилмкот.В 1556 году Джон купил основную часть дома на Хенли-стрит, которая теперь известна как «Место рождения», и их семья, включая Уильяма, выросла там (см. Фото). Основным бизнесом Джона был перчаточник, но он также торговал шерстью и кукурузой, и в 1570 году он зарегистрирован как занимающийся ссудой.

РОДИТЕЛИ ШЕКСПИРА

Отец Уильяма, Джон Шекспир, был богатым мастером по изготовлению перчаток, кожевенником и торговцем шерстью, который владел собственностью в Стратфорде. В течение ряда лет он играл заметную роль в городской жизни города.Он работал в городском совете и был избран судебным приставом (мэром). Однако около 1576 года Джон Шекспир столкнулся с серьезными финансовыми трудностями, и он был вынужден заложить наследство своей жены.

Мать Уильяма, Мэри Арден, была дочерью зажиточного фермера Роберта Ардена, который оставил ей землю в Уилмкоте, недалеко от Стратфорда. У Джона и Мэри Шекспир было восемь детей: четыре дочери, из которых только одна (Джоан) пережила детство. Уильям был старшим из четырех мальчиков.

ОБРАЗОВАНИЕ

Уильям почти наверняка ходил в одну из «мелких» или младших школ Стратфорда, где он выучил бы свои письма с помощью рогоносца.В возрасте семи лет или около того он перешел бы в Королевскую новую школу, где упор делался на латынь, которая все еще оставалась международным языком Европы в 1500-х годах. Шекспир, вероятно, бросил школу в возрасте 14-15 лет.

Пьесы Шекспира раскрывают подробное знание учебной программы, преподаваемой в таких школах, которые были ориентированы на обучение учеников устной и письменной латыни. Классические писатели, изучаемые в классе, оказали влияние на пьесы и поэзию Шекспира; например, некоторые из его идей относительно сюжетов и персонажей пришли из сказок Овидия, пьес Теренция и Плавта и римской истории.

Неизвестно, что делал Шекспир, когда бросил школу, вероятно, в возрасте 14 лет, как обычно.

БРАК И ДЕТИ

В 1582 году, когда ему было 18, Шекспир женился на Энн Хэтэуэй. Ей было 26 лет. Энн была дочерью зажиточного фермера Ричарда Хэтэуэя с фермы Хьюлендс в соседнем Шоттери. Их первый ребенок, Сюзанна, родилась в мае 1583 года. Близнецы, Хамнет и Джудит, были крещены в феврале 1585 года. Дом Анны, ныне известный как Коттедж Энн Хэтэуэй, до сих пор стоит в деревне Шоттери.

С 1585 по 1592 год о Шекспире известно очень мало. Их обычно называют «потерянными годами». Но к 1592 году мы знаем, что он был в Лондоне, где он был выделен конкурирующим драматургом Робертом Грином в его горькой брошюре на смертном одре, Витте стоимостью в крупу.

ПИСЬМО И ДЕЙСТВИЯ

В 1593 году в Лондоне разразилась чума, из-за которой театры закрылись. Шекспир начал писать стихи. В 1593 году Шекспир опубликовал эротическое стихотворение «Венера и Адонис », посвященное Генри Ротесли, третьему графу Саутгемптона, молодому придворному и фавориту королевы Елизаветы.

Самые ранние пьесы Шекспира включали Генриха VI, части I, II и III , Два джентльмена из Вероны и Тит Андроник . Примерно в это же время были написаны и сонеты, но опубликованы они были только в 1609 году.

В 1594 году Шекспир стал одним из основателей, актером, драматургом и акционером Общества лорда Чемберлена. Ричард Бербедж был ведущим актером компании. Он играл такие роли, как Ричард III, Гамлет, Отелло и Лир.При Якове VI / I компания была переименована в The King’s Men. Они выступали в суде чаще, чем любая другая компания.

ДРАМА В СТРАТФОРДЕ ШЕКСПИРА

В юности Шекспира Стратфорд часто посещали разъездные труппы профессиональных актеров. Эти игроки, вероятно, пробудили его интерес к сцене, и он, возможно, вошел в мир лондонского театра, хотя контакты установились с ними в Стратфорде.

Мы не знаем, когда и почему Шекспир уехал из Стратфорда в Лондон, или чем он занимался до того, как стал профессиональным актером и драматургом в столице.Существуют различные предания и рассказы о так называемых «потерянных годах» между 1585 и 1592 годами, периодом, о котором практически нет свидетельств о его жизни.

БОГАТСТВО

В то время как Джон Шекспир потерял состояние, его сыну удалось накопить большое состояние при жизни.

В 1597 году он купил New Place, одно из крупнейших имений в Стратфорде. В 1598 году он числится жителем прихода Чапел-стрит, в котором располагалось Нью-Плейс. В 1601 году, когда умер его отец, он, возможно, как старший сын, унаследовал два дома на Хенли-стрит.

В 1602 году Шекспир заплатил 320 фунтов наличными Уильяму Комбу и его племяннику Джону примерно за 107 акров земли в Старом Стратфорде.

Он также купил коттедж и землю на Чапел-лейн. В 1605 году за 440 фунтов стерлингов Шекспир купил половину доли в аренде многих десятин, которая принесла ему годовой процент в размере 60 фунтов стерлингов. Когда он умер в 1616 году, он был очень богатым человеком.

ПОСЛЕДНИЕ ГОДЫ

Старшая дочь Шекспира Сюзанна вышла замуж за врача Джона Холла в Стратфорде в 1607 году.Их единственный ребенок, дочь Елизавета, родилась в 1608 году, в год смерти Шекспира. Джудит Шекспир, его младшая дочь, вышла замуж за винодела Томаса Куини в 1616 году. У них было трое сыновей: Шекспир Куини, умерший в младенчестве; Ричард (1618-139) и Томас (1620-1639).

Где-то после 1611 года Шекспир удалился в Стратфорд. 25 марта 1616 года Шекспир отредактировал и подписал свое завещание. 23 апреля, в день своего предполагаемого дня рождения, он умер в возрасте 52 лет. 25 апреля он был похоронен в церкви Святой Троицы в Стратфорде.

Вдова Шекспира, Анна, умерла в 1623 году и была похоронена рядом с ним. Родословная Шекспира оборвалась со смертью его внучки Елизаветы в 1670 году.

В 1623 году, через семь лет после смерти Шекспира, Джон Хеминг и Генри Конделл (два актера из Королевской труппы) опубликовали пьесы Шекспира Уильямом Джаггардом и его сыном Исааком. Этот первый лист содержал 36 пьес и продавался за 1 фунт стерлингов.

Уильям Шекспир Краткая биография

Уильям Шекспир Краткая биография

---

Уильям Шекспир Факты

Уильям Шекспир был английским поэтом, драматургом и актером.Он родился 26 апреля 1564 года в Стратфорде-на-Эйвоне. Его отец был успешным местным бизнесменом, а мать была дочерью помещика. Шекспир широко известен как величайший писатель английского языка и выдающийся драматург в мире. Его часто называют национальным поэтом Англии и прозвали Бардом Эйвона . Он написал около 38 пьес, 154 сонета, два длинных повествовательных стихотворения и несколько других стихов, авторство некоторых из которых неизвестно.Его пьесы переведены на все основные живые языки и ставятся чаще, чем пьесы любого другого драматурга.

Брак и карьера

Шекспир женился на Энн Хэтэуэй в 18 лет. Она была на восемь лет старше его. У них было трое детей: Сусанна и близнецы Хамнет и Джудит. После женитьбы информация о его жизни стала очень редкой. Но считается, что большую часть времени он проводил в Лондоне, сочиняя и играя в своих пьесах. Между 1585 и 1592 годами он начал успешную карьеру в Лондоне в качестве актера, писателя и совладельца игровой компании под названием Lord Chamberlain’s Men , позже известной как King’s Men .

Выход на пенсию и смерть

Около 1613 года, в возрасте 49 лет, он удалился в Стратфорд, где умер три года спустя. Сохранилось немного записей о частной жизни Шекспира. Он умер 23 апреля 1616 года в возрасте 52 лет. Он умер в течение месяца после подписания своего завещания, документа, в котором он начинает с описания себя «совершенно здоровым». В своем завещании Шекспир оставил большую часть своего большого имения своей старшей дочери Сюзанне.

Его работы

Шекспир написал большую часть своих известных произведений между 1589 и 1613 годами.Его ранние пьесы были в основном комедиями и историями, и эти произведения до сих пор считаются одними из лучших произведений, созданных в этих жанрах. Затем он писал в основном трагедии примерно до 1608 года, в том числе Гамлет , Отелло , Король Лир и Макбет , которые считались одними из лучших произведений на английском языке. На последнем этапе он писал трагикомедии, также известные как романсы, и сотрудничал с другими драматургами.

Пьесы Шекспира остаются очень популярными сегодня и постоянно изучаются, исполняются и интерпретируются в различных культурных и политических контекстах по всему миру.

По материалам Википедии

связанные страницы

Уильям Шекспир: Биография | Английская литература I

Портрет Уильяма Шекспира в Чандосе, долгое время считавшийся единственным портретом, написанным с натуры, пока недавно не появился еще один портрет.

Уильям Шекспир (26 апреля 1564 (крещение) — 23 апреля 1616) был английским поэтом, драматургом и актером, широко признанным величайшим писателем английского языка и выдающимся драматургом мира.Его часто называют национальным поэтом Англии и «Эйвонским бардом». Его дошедшие до нас произведения, включая некоторые совместные, состоят из около 38 пьес, 154 сонетов, двух длинных повествовательных стихотворений и нескольких других стихов, авторство некоторых из которых неизвестно. Его пьесы переведены на все основные живые языки и ставятся чаще, чем пьесы любого другого драматурга.

Шекспир родился и вырос в Стратфорде-на-Эйвоне. В 18 лет он женился на Энн Хэтэуэй, от которой у него было трое детей: Сюзанна и близнецы Хамнет и Джудит.Между 1585 и 1592 годами он начал успешную карьеру в Лондоне в качестве актера, писателя и совладельца игровой компании под названием Lord Chamberlain’s Men, позже известной как King’s Men. Похоже, он удалился в Стратфорд около 1613 года в возрасте 49 лет, где и умер три года спустя.

03:20 23.04.2016 (обновлено: 12:34 25.04.2016)

© РИА Новости / Александр Смотров Читать ria.ru в 23 апреля 2016 года исполняется 400 лет со дня смерти английского поэта, драматурга, актера Уильяма Шекспира.

Уильям Шекспир (William Shakespeare) родился 23 апреля 1564 года в Стратфорде-на-Эйвоне, графство Уорикшир в Англии. В приходской книге сохранилась запись о его крещении 26 апреля. Отец, Джон Шекспир, был в Стратфорде видным человеком (по некоторым данным, он торговал изделиями из кожи) и занимал разные должности в системе городского самоуправления, вплоть до бейлифа (управляющего поместьем). Мать была дочерью мелкопоместного дворянина из Уорикшира, происходившего из древнего рода католиков Арденов.

Уильям был третьим ребенком в семье, у него были две старшие сестры и три младших брата. 

К концу 1570-х семья разорилась и около 1580 года Уильяму пришлось бросить школу и начать работать.

В ноябре 1582 года он женился на Энн Хэтеуэй. В мае 1583 года родился их первый ребенок — дочь Сьюзен, в феврале 1585 года — близнецы сын Гамнет и дочь Джудит.

Документальных свидетельств о том, чем занимался Шекспир с 1585 года по 1592 год, нет. 

Знание морского дела, показанное в пьесах Шекспира, позволило некоторым исследователям сделать предположение о том, что он какое-то время был моряком.

Популярным стало мнение о том, что Шекспир присоединился к одной из театральных трупп Лондона, которые выступали с гастролями в Стратфорде.

Начиная с 1590-х годов Шекспир писал самостоятельные пьесы, отдавая их в разные театры, а также переделывал по заказу труппы чужие пьесы. В 1592 году он косвенно упоминается в памфлете лондонского драматурга Роберта Грина, который предостерегает своих друзей об актере, который имеет дерзость сам писать пьесы.

До 1593 года Шекспир ничего не издавал, в 1593 году он выпустил в свет поэму “Венера и Адонис”, посвятив ее герцогу Саутгемптону — покровителю литературы. Поэма имела большой успех и еще при жизни автора была издана восемь раз. В том же году Шекспир вступил в труппу Ричарда Бербеджа “Слуги лорда-камергера”, где работал как актер, режиссер и драматург.

Театральная деятельность под покровительством Саутгемптона быстро принесла ему богатство. Его отец, Джон Шекспир, после нескольких лет финансовых затруднений, получил в Геральдической палате право на герб. Пожалованный титул давал Шекспиру право подписываться “Уильям Шекспир, джентльмен”.

В 1592-1594 годах лондонские театры были закрыты из-за эпидемии чумы. Во время невольной паузы Шекспир создал несколько пьес — хронику “Ричард III”, “Комедию ошибок” и “Укрощение строптивой”. В 1594 году, после открытия театров, Шекспир присоединился к новому составу труппы лорда-камергера.

В 1595-1596 годах им написаны трагедия “Ромео и Джульетта”, романтические комедии “Сон в летнюю ночь” и “Венецианский купец”.

Дела у драматурга шли успешно — в 1597 году он приобрел большой дом с садом в Стратфорде, куда перевез жену и дочерей (сын умер в 1596 году) и сам поселился после того, как покинул лондонскую сцену.

В 1598-1600 годах были созданы вершины творчества Шекспира-комедиографа — “Много шума из ничего”, “Как вам это понравится” и “Двенадцатая ночь”. В это же время им была написана трагедия “Юлий Цезарь” (1599). 

В 1599 году Шекспир стал одним из владельцев, драматургом и актером открывшегося театра “Глобус”. В 1603 году король Яков взял труппу Шекспира под прямое покровительство — она стала называться “Слуги его величества короля”, и актеры считалась такими же придворными, как камердинеры. В 1608 году Шекспир стал пайщиком прибыльного лондонского театра “Блэкфрайерз”.

С появлением знаменитого “Гамлета” (1600-1601) начался период великих трагедий драматурга. В 1601-1606 годах были созданы “Отелло” (1604), “Король Лир” (1605), “Макбет” (1606). Трагическое мировосприятие Шекспира наложило свою печать и на те произведения этого периода, которые не принадлежат непосредственно к жанру трагедии, — так называемые “горькие комедии” “Троил и Крессида” (1601-1602), “Все хорошо, что хорошо кончается” (1603-1603), “Мера за меру” (1604).

В 1606-1613 годах Шекспиром были созданы трагедии на античные сюжеты “Антоний и Клеопатра”, “Кориолан”, “Тимон Афинский”, а также романтические трагикомедии, в числе которых “Зимняя сказка” и “Буря”, и поздняя хроника “Генрих VIII”.

Об актерской деятельности Шекспира известно лишь то, что он играл роли Призрака в “Гамлете” и “Адама” в пьесе “Как вам это понравится”. Исполнял роль в пьесе Бена Джонсона “Всяк в своем нраве”. Последнее засвидетельствованное выступление Шекспира на сцене состоялось в его же пьесе “Сеян”. В 1613 году он покинул сцену и поселился в своем доме в Стратфорде.

23 апреля 1616 года Уильям Шекспир скончался в Стратфорде.

Драматург был похоронен в церкви Святой Троицы (Holy Trinity Church), где ранее был крещен. 

При жизни Шекспира его произведения не были собраны. Отдельно печатались поэмы, сборник сонетов. Пьесы первоначально появлялись в так называемых пиратских изданиях с испорченным текстом, за которыми в виде опровержения следовало, как правило, издание, подготовленное автором. После смерти Шекспира усилиями его друзей-актеров Джона Хеминга и Генри Конделла было подготовлено первое полное издание его сочинений, включающее 36 пьес, так называемое Первое Фолио, 18 из них ранее не печатались.

Более двух столетий после смерти в авторстве Шекспира никто не сомневался. С 1850 года в авторстве драматурга возникли сомнения, которые и сегодня разделяются многими. Источником для биографов Шекспира послужило его завещание, в котором говорится о домах и имуществе, но ни слова — о книгах и рукописях. Находится немало сторонников отрицательного утверждения — Шекспир из Стратфорда не мог быть автором таких произведений, поскольку был необразован, не путешествовал, не учился в университете. Стратфордианцами (сторонниками традиционной версии) и антистратфордианцами было приведено множество доводов. Было предложено более двух десятков кандидатов в “Шекспиры”, среди наиболее популярных претендентов — философ Фрэнсис Бэкон и предшественник Шекспира в деле преобразования драматического искусства Кристофер Марло, также назывались графы Дерби, Оксфорд, Рэтленд. 

Уильям Шекспир считается величайшим английским драматургом, одним из лучших драматургов мира. Его пьесы переведены на все основные языки и по сей день составляют основу мирового театрального репертуара. Большинство из них были многократно экранизированы.

В России творчество Шекспира известно с XVIII века, фактом русской культуры (осмысление, переводы) оно стало с первой половины XIX века.

Материал подготовлен на основе информации РИА Новости и открытых источников

Уильям Шекспир (1564–1616) – всемирно известный драматург, поэт и писатель. Многие произведения Шекспира переведены на русский язык. Уильям Шекспир, биография которого содержит много тайн и загадок, является автором многих пьес, таких, как «Гамлет», «Ромео и Джульетта», «Отелло» и другие.

Материал подготовлен совместно с учителем высшей категории

Кучминой Надеждой Владимировной.

Опыт работы учителем русского языка и литературы — 27 лет.

Литературная деятельность

Первая книга писателя была издана в 1594 году. Она принесла ему успех, деньги и признание. Несмотря на это, писатель продолжает работу в театре.

Читайте также:  Биография Пушкина по датам: кратко самое главное

Литературное творчество Шекспира можно условно разделить на четыре периода.

На раннем этапе он создаёт комедии и поэмы. В это время им написаны такие произведения, как «Два веронца», «Укрощение строптивой», «Комедия ошибок».

Позже появляются романтические произведения: «Сон в летнюю ночь», «Венецианский купец».

Самые глубокие философские книги появляются в третьем периоде его творчества. Именно в эти годы Шекспир создаёт пьесы «Гамлет», «Отелло», «Король Лир».

Биография Шекспира

Уильям Шекс­пир родил­ся в малень­ком город­ке Страт­форд-на-Эйвоне 23 апре­ля 1654. Про­ис­хо­дил из семьи тор­гов­цев и ремес­лен­ни­ков. Учил­ся в т.н. «грам­ма­ти­че­ской шко­ле», где основ­ным пред­ме­том был латин­ский язык и осно­вы гре­че­ско­го. В шко­ле полу­чил широ­кие зна­ния антич­ной мифо­ло­гии, исто­рии и лите­ра­ту­ры, отра­зив­ши­е­ся в его творчестве.

В 1582 женил­ся на А.Хэсуэй (Хатау­эй), от бра­ка с кото­рой имел тро­их детей. Одна­ко око­ло 1587 поки­нул Страд­форд-на-Эйвоне и свою семью и пере­се­лил­ся в Лон­дон. Далее о его жиз­ни нет ника­ких све­де­ний до 1592, когда мы впер­вые нахо­дим упо­ми­на­ние о нем, как об акте­ре и дра­ма­тур­ге – в пред­смерт­ном пам­фле­те дра­ма­тур­га Р. Гри­на На грош ума, куп­лен­но­го за мил­ли­он рас­ка­я­ния. Более точ­ные био­гра­фи­че­ские све­де­ния о Шекс­пи­ре дати­ру­ют­ся 1593–1594, когда он всту­пил в одну из веду­щих англий­ских теат­раль­ных трупп того вре­ме­ни – труп­пу Р. Бер­беджа «Слу­ги лор­да-камер­ге­ра» (Chamberlain’s Men).

Боль­шин­ство работ Шекс­пи­ра напи­са­ны в пери­од с 1589 по 1613 год. Его ран­ние пье­сы в основ­ном отно­сят­ся к коме­ди­ям и хро­ни­кам, в кото­рых Шекс­пир зна­чи­тель­но пре­успел. Затем в его твор­че­стве настал пери­од тра­ге­дий, вклю­ча­ю­щих про­из­ве­де­ния «Гам­лет», «Король Лир», «Отел­ло» и «Мак­бет», кото­рые счи­та­ют­ся одни­ми из луч­ших на англий­ском язы­ке. В кон­це сво­е­го твор­че­ства Шекс­пир напи­сал несколь­ко тра­ги­ко­ме­дий, а так­же сотруд­ни­чал с дру­ги­ми писателями.

Мно­гие пье­сы Шекс­пи­ра изда­ва­лись ещё при его жиз­ни. В 1623 году два дру­га Шекс­пи­ра, Джон Хеминг и Ген­ри Кон­делл, опуб­ли­ко­ва­ли Пер­вое фолио, собра­ние всех, кро­ме двух, пьес Шекс­пи­ра, в насто­я­щее вре­мя вклю­ча­е­мых в канон. Поз­же Шекс­пи­ру раз­лич­ны­ми иссле­до­ва­те­ля­ми было с раз­лич­ной сте­пе­нью дока­за­тель­но­сти атри­бу­ти­ро­ва­но ещё несколь­ко пьес (или их фрагменты).

Уи́льям Шекспи́р

Телец по горо­ско­пу, Уильям отли­чал­ся тру­до­лю­би­ем, тем более что начать рабо­тать ему при­шлось очень рано — с 16 лет, пото­му что его отец запу­тал­ся в делах и не мог содер­жать всю семью. Био­гра­фи­че­ские све­де­ния об этом вре­ме­ни раз­нят­ся. По одним дан­ным, Уильям рабо­тал сель­ским учи­те­лем. По дру­гой леген­де он был под­ма­сте­рьем в лав­ке мяс­ни­ка, и, по пре­да­нию, уже тогда был гума­ни­стом — перед забо­ем живот­ных «он про­из­но­сил над ними тор­же­ствен­ную речь». В восем­на­дца­ти­лет­нем воз­расте Уильям женил­ся на Анне Хатау­эй, кото­рой было в то вре­мя 26 лет. Через три года после женить­бы он пере­ехал в Лондон.

По леген­де, Шекс­пир бежал от мест­но­го поме­щи­ка, кото­рый пре­сле­до­вал его за то, что Уильям уби­вал оле­ней во вла­де­ни­ях вель­мо­жи (убить оле­ня бога­ча счи­та­лось доблестью).

В Лон­доне Шекс­пир полу­чил рабо­ту в теат­ре. Он при­смат­ри­вал за лошадь­ми при­ез­жа­ю­щих, и был пона­ча­лу «што­паль­щи­ком пьес» («playpatcher»), или, гово­ря совре­мен­ным язы­ком, рерай­те­ром — пере­ра­ба­ты­вал ста­рые пье­сы для новых поста­но­вок. Веро­ят­но, он про­бо­вал себя как актер, но не стал зна­ме­нит. Вско­ре Шек­пир стал дра­ма­тур­гом теат­ра. Его твор­че­ство еще при жиз­ни было оце­не­но совре­мен­ни­ка­ми по досто­ин­ству — в 1599 году, когда был обра­зо­ван театр «Гло­бус» (Globe), Шекс­пир стал одним из пай­щи­ков. Види­мо, в мате­ри­аль­ном плане его жизнь сло­жи­лась благополучно.

Оценка критиков

Интересным фактом является оценка произведений Уильяма Шекспира критиками. Так Бернард Шоу считал Шекспира устаревшим писателем по сравнению с Ибсеном. Лев Толстой неоднократно выражал сомнение в драматургическом таланте Шекспира. И всё-таки талант и гениальность великого классика – неоспоримый факт. Как говорил известный поэт Т. С. Элиот: «Пьесы Шекспира всегда будут современными».

В рамках краткой биографии Шекспира невозможно подробно рассказать о жизни писателя и проанализировать его произведения. Для того чтобы оценить личность и творческое наследие, необходимо читать произведения и знакомиться с трудами литературоведов о жизни и творчестве Уильяма Шекспира.

Читайте также:  Михаил шолохов хронологическая таблица жизни и творчества. Основные даты жизни и творчества м

О творчестве

Уильям Шекс­пир по сво­ей зна­чи­мо­сти для Англии зани­ма­ет такое же место, как для Рос­сии Пуш­кин. В тра­ге­ди­ях, и осо­бен­но коме­ди­ях, Шекс­пир широ­ко исполь­зо­вал обо­ро­ты народ­ной речи, кото­рые впо­след­ствии орга­нич­но вошли в лите­ра­тур­ный язык. Но цен­ность его твор­че­ства была не толь­ко в этом. За 20 лет твор­че­ской жиз­ни он создал то, что оста­ет­ся акту­аль­ным на про­тя­же­нии пяти сто­ле­тий. Его соне­ты, тра­ге­дии и коме­дии ста­ли клас­си­кой. Бла­го­да­ря Шекс­пи­ру в лите­ра­ту­ре появи­лись новые идеи, новый взгляд на жизнь. В теат­ре на сцене геро­я­ми ста­ли живые люди, а не носи­те­ли стро­го опре­де­лен­ных идей, как это было свой­ствен­но дра­ма­тур­гии того вре­ме­ни. Уильям брал за осно­ву рас­про­стра­нен­ные сюже­ты, и при­вно­сил в них пере­до­вые идеи того вре­ме­ни — эпо­хи Возрождения.

Уи́льям Шекспи́р

Личная жизнь

В 18 лет юный Уильям женился на Энн Хатауэй, дочери землевладельца, которая была его старше на 8 лет. На момент заключения брака Энн была беременна.

Энн Хатауэй

В браке родилось 3 детей: дочь Сьюзен (в 1583 г.) и двойняшки Хемнет и Джудит (в 1585 г.). Хемнет умер в возрасте 11 лет от дизентерии.

Старшая дочь Сьюзен в 1607 г. вышла замуж за Джона Холла, и через год у них родилась дочь Элизабет. Она несколько раз выходила замуж, но детей не имела.

Вторая дочь Шекспира, Джудит, вышла замуж уже после смерти отца. Её мужем стал винодел Томас Куини. У супругов родилось 3 мальчиков, но они умерли довольно молодыми, не успев оставить наследников.

Таким образом, прямых потомков великого писателя не осталось. Жена Уильяма пережила его на 7 лет.

Интересные факты

• Несмот­ря на то, что дей­ствие пьес Шекс­пи­ра раз­во­ра­чи­ва­ет­ся в самых раз­ных угол­ках Евро­пы, в том чис­ле во Фран­ции и Ита­лии, сам дра­ма­тург, веро­ят­нее все­го, нико­гда не поки­дал Англию.
• Финал зна­ме­ни­той пье­сы Шекс­пи­ра «Король Лир» в тече­ние 150 лет счи­тал­ся столь печаль­ным, что про­из­ве­де­ние на про­тя­же­нии все­го это­го пери­о­да нико­гда не ста­ви­ли в оригинале.
• УильямШекс­пир обо­га­тил англий­ский язык на 1 700 новых слов.
• Сло­вар­ный запас Шекс­пи­ра состав­ля­ет от 15 000 до 29 000 слов.
• При жиз­ни дра­ма­тур­га его самым попу­ляр­ным сочи­не­ни­ем счи­та­лось мало­из­вест­ное сей­час сти­хо­тво­ре­ние «Вене­ра и Адонис».
• Как мини­мум две пье­сы Шекс­пи­ра бес­след­но исчез­ли из лите­ра­тур­но­го насле­дия дра­ма­тур­га: Love’s Labour’s Won («Побе­до­нос­ные уси­лия люб­ви») и Cardenio («Кар­де­нио»).

Театральная карьера. Жизнь в Лондоне

В 20-лет­нем воз­расте УильямШекс­пир поки­да­ет род­ной город, пере­би­ра­ет­ся в Лон­дон. Там его жизнь скла­ды­ва­ет­ся нелег­ко: что­бы зара­бо­тать сред­ства, он вынуж­ден согла­шать­ся на любую рабо­ту в теат­ре. Затем ему дове­ря­ют играть неболь­шие роли. В 1603 году на сцене теат­ра появ­ля­ют­ся его пье­сы и Шекс­пир ста­но­вит­ся совла­дель­цем труп­пы под назва­ни­ем «Слу­ги коро­ля». Поз­же театр полу­ча­ет назва­ние «Гло­бус», пере­би­ра­ет­ся в новое здание.

Твор­че­ство Лите­ра­тур­ное насле­дие Шекс­пи­ра рас­па­да­ет­ся на две нерав­ные части: сти­хо­твор­ную (поэ­мы и соне­ты) и драматическую.

Пер­вый пери­од (1590—1594) По лите­ра­тур­ным при­ё­мам его мож­но назвать пери­о­дом под­ра­жа­тель­но­сти: Шекс­пир ещё весь во вла­сти сво­их пред­ше­ствен­ни­ков. По настро­е­нию этот пери­од сто­рон­ни­ки био­гра­фи­че­ско­го под­хо­да к иссле­до­ва­нию твор­че­ства Шекс­пи­ра опре­де­ля­ли как пери­од иде­а­ли­сти­че­ской веры в луч­шие сто­ро­ны жиз­ни: «С увле­че­ни­ем нака­зы­ва­ет моло­дой Шекс­пир порок в сво­их исто­ри­че­ских тра­ге­ди­ях и с вос­тор­гом вос­пе­ва­ет высо­кие и поэ­ти­че­ские чув­ства — друж­бу, само­по­жерт­во­ва­ние и в осо­бен­но­сти любовь» (Вен­ге­ров).

Вто­рой пери­од (1594—1601) Око­ло 1595 года Шекс­пир созда­ёт одну из самых попу­ляр­ных сво­их тра­ге­дий — «Ромео и Джу­льет­ту» , — исто­рию раз­ви­тия чело­ве­че­ской лич­но­сти в борь­бе с внеш­ни­ми обсто­я­тель­ства­ми за пра­во на сво­бод­ную любовь.

Тре­тий пери­од (1600—1609) Тре­тий пери­од его худо­же­ствен­ной дея­тель­но­сти, при­бли­зи­тель­но охва­ты­ва­ю­щий 1600—1609 годы, сто­рон­ни­ки субъ­ек­ти­вист­ско­го био­гра­фи­че­ско­го под­хо­да к твор­че­ству Шекс­пи­ра назы­ва­ют пери­о­дом «глу­бо­ко­го душев­но­го мрака».Герои «вели­ких тра­ге­дий» Шекс­пи­ра — люди выда­ю­щи­е­ся, в кото­рых пере­ме­ша­но доб­ро и зло. Стал­ки­ва­ясь с дис­гар­мо­ни­ей окру­жа­ю­ще­го мира, они совер­ша­ют нелёг­кий выбор — как суще­ство­вать в нём, они сами тво­рят свою судь­бу и несут всю пол­но­ту ответ­ствен­но­сти за это.

Читайте также:  Биография Астрид Линдгрен: библиография, награды и фото

Чет­вёр­тый пери­од (1609—1612) В пье­сах послед­не­го пери­о­да тяжё­лые испы­та­ния под­чёр­ки­ва­ют радость избав­ле­ния от бед­ствий. Кле­ве­та ули­ча­ет­ся, невин­ность оправ­ды­ва­ет себя, вер­ность полу­ча­ет награ­ду, безу­мие рев­но­сти не име­ет тра­ги­че­ских послед­ствий, любя­щие соеди­ня­ют­ся в счаст­ли­вом бра­ке. Опти­мизм этих про­из­ве­де­ний кри­ти­ка­ми вос­при­ни­ма­ет­ся как знак при­ми­рён­но­сти их автора.

За свою твор­че­скую жизнь вели­кий дра­ма­тург напи­сал 17 коме­дий, 11 тра­ге­дий, 5 поэм, более 150 соне­тов и око­ло 10 хро­ник. До сих пор не ути­ха­ют спо­ры о том, был ли Шекс­пир авто­ром всех этих и дру­гих про­из­ве­де­ний. Вско­ре по неиз­вест­ным при­чи­нам Шекс­пир ухо­дит в отстав­ку и воз­вра­ща­ет­ся из Лон­до­на домой, где в кру­гу семьи и про­во­дит свои послед­ние годы жиз­ни. Есть пред­по­ло­же­ния, что он был в этот пери­од болен: его заве­ща­ние, дати­ро­ван­ное 15 мар­та 1616, напи­са­но весь­ма неразборчиво.

Популярные темы сообщений

Детство и юность

Уильям Шекспир родился в 1564 г. в английском городе Стратфорд-апон-Эйвон. Точная дата рождения будущего писателя неизвестна, только дата крещения – 26 апреля.

Отец Уильяма, Джон, занимался изготовлением перчаток. Он был уважаемым в городе человеком и занимал несколько значимых должностей. Например, он был членом муниципального совета (альдерманом). Также известно, что Джон Шекспир не желал посещать богослужения в церкви и платил за это крупные штрафы.

Женой Джона была Мэри Арден. Она принадлежала к старейшему саксонскому роду. Уильям стал 3-м ребёнком супругов, а всего в семье родилось 8 детей. Семья была довольно обеспеченной.

Джон и Мэри — родители Уильяма

Точно неизвестно, какую школу посещал Уильям. Есть 2 варианта: статфордская «грамматическая» школа и школа короля Эдуарда VI. В школе мальчик прилежно учился, в числе предметов изучал латынь.

Дальнейшая биография Шекспира (до 1592 г.) также туманна. Один из биографов считает, что после 1585 г. Уильям покинул родной город из-за обвинения в браконьерстве. Есть предположение, что юноша подрабатывал в Лондоне, ухаживая за лошадьми. Причём хозяева этих лошадей были как-то связаны с театром. Другие биографы утверждают, что Шекспир работал учителем.

Уильям в юности

Когда именно молодой человек увлёкся поэзией и театром трудно установить, но первые упоминания о его театральной деятельности относятся к 1592 г.

Цитаты Шекспира

• If you have tears, prepare to shed them now. – Если у вас есть сле­зы, готовь­тесь про­лить их сейчас.
• As he was valiant, I honour him. But as he was ambitious, I slew him. – Посколь­ку он был отва­жен, я чту его. Но посколь­ку он был често­лю­бив, я его убил.
• Love is a smoke made with the fume of sighs. – Любовь – это дым, порож­ден­ный пара­ми вздохов.
• If music be the food of love, play on. – Если музы­ка – пища для люб­ви, играй­те ее.
• To be, or not to be, that is the question. – Быть или не быть – вот в чем вопрос.
• God has given you one face, and you make yourself another. – Бог дал вам одно лицо, а вы рису­е­те себе другое.
• There is nothing either good or bad but thinking makes it so. – Нет ниче­го ни хоро­ше­го, ни пло­хо­го, но сво­и­ми мыс­ля­ми мы дела­ем это таковым.
• It is not in the stars to hold our destiny but in ourselves. – Наша судь­ба не в звез­дах, а в нас самих.
• Let every man be master of his time. – Поз­воль­те каж­до­му чело­ве­ку быть хозя­и­ном сво­е­го времени.
• My soul is in the sky. – Моя душа нахо­дит­ся в небе.

Уильям Шекспир, библиография

Все кни­ги Уилья­ма Шекспира:

• «Всё хоро­шо, что хоро­шо кончается»
• «Как вам это понравится»
• «Бес­плод­ные уси­лия любви»
• «Сон в лет­нюю ночь»
• «Мно­го шума из ничего»
• «Два знат­ных родича»
• «Соне­ты Уилья­ма Шекспира»
• «Вене­ра и Адонис»
• «Феникс и голубка»
• «Ген­рих IV», часть 1,2
• «Ген­рих VI», часть 1,2,3
• «Ромео и Джульетта»
• «Тро­ил и Крессида»
• «Анто­ний и Клеопатра»

Англия. 23 апреля 1564 года. В городе Стратфорд-апон-Эйвон в семье состоятельного перчаточника появился на свет будущий гений литературной пьесы – Уильям Шекспир (англ. William Shake­speare). Он был третьим из восьми детей четы Мэри и Джона Шекспиров. Биография великого классика английской литературы хранит много тайн и загадок.

Содержание

Краткая биография

Первая тайна биографии Уильяма Шекспира – точная дата рождения драматурга, доподлинно она до сих пор не известна. Известна лишь дата его крещения – 26 апреля. По преданию, его появление на свет относят к 23 апреля по юлианскому или 3 мая по григорианскому календарю. Эта дата совпадает с точно известным днём смерти великого поэта.

Также точно не известно, где У. Шекспир получил хорошее образование. По одним догадкам, он обучался  в стратфордской «грамматической школе». Считается, что здесь мальчик в совершенстве овладел латынью: стратфордский учитель латинского языка и словесности писал стихи на латыни.

Другие исследователи утверждают, что драматург получил хорошее образование в школе короля Эдуарда VI в Стратфорде-на-Эйвоне. Здесь, по мнению ученых, Шекспир изучал творчество таких поэтов, как Овидий и Плавт.

Точно известно, что, когда Уильяму исполнилось 18 лет, он женился на беременной дочери местного землевладельца, которую звали Энн Хатауэй. Она была на 8 лет старше жениха. От Шекспира ли в 1583 году Энн родила дочь Сьюзен? Еще через два года у пары родилась двойня – сын Хемнет, который умер в 11 лет, и дочь Джудит.

Следующие семь лет биографии Шекспира выпали из поля зрения исследователей. С 1585 по 1952 годы жизни писателя не известно ничего, поэтому этот период называется «потерянными годами Шекспира».

Ученые не смогли точно установить, когда драматург переехал в Лондон и начал писать свои театральные пьесы. Однако 1952 году в театре «Роза» уже ставилась шекспировская историческая хроника «Генрих VI».

С 1594 года драматические пьесы Шекспира игрались лишь труппой «Слуги лорда-камергера», в состав которой входил и сам автор, ставший ее совладельцем. Вскоре труппа стала одним из ведущих лондонских театральных коллективов, получив название «Слуги Короля».

Некоторые пьесы Шекспира были опубликованы In-quar­to в 1594 году. В 1598 году его имя начало появляться на первых страницах изданий. Но Шекспир продолжал играть в театрах. В Первом фолио 1623 года Шекспир назван «главным актёром во всех пьесах».

В период актерской и драматургической деятельности Шекспир жил в Лондоне, но иногда проводил время также и в Стратфорде. После постройки театра «Глобус» в 1599 году Шекспир переехал на другую сторону реки — в Саутуарк, где и находился театр. В 1604 году он опять переехал через реку, где снимал дом.

За несколько лет до своей смерти Шекспир переехал в Стратфорд. После 1606—1607 года Шекспир написал всего несколько пьес, а после 1613 года вообще прекратил создавать их. Свои последние три пьесы он написал в соавторстве с другим драматургом. Предположительно, это был Джон Флетчер, который и стал ведущим драматургом труппы «Слуги короля».

Все подписи драматурге на документах (1612—1613) сделаны очень плохим почерком, поэтому некоторые исследователи предполагают, что в то он уже был время серьезно и глубоко болен.

23 апреля (3 мая) 1616 года великий классик английской литература Уильям Шекспир скончался. Спустя три дня тело драматурга было захоронено в церкви Св. Троицы в Статфорде.

В завещании поэт оставил основную часть своего имущества старшей дочери Сьюзен, у которой родилась одна дочь, Элизабет. Она выходила замуж два раза, но не родила ни одного ребенка, умерев 1670 году. Элизабет была последним прямым потомком Шекспира.

Пьесы Шекспира

С английского языка фамилия «Шекспир» переводится как «потрясающий копьём». Его творчество, действительно, своей красотой слова, резкостью и правдивостью, будто пронзали копьем.

Литературное наследие Шекспира распадается на две неравные части: стихотворную (поэмы и сонеты) и драматическую.

Драматические произведения составляют большую часть творческого наследия Уильяма Шекспира – их 36. Предположительно, первым его драматическим произведением стала трагедия «Тит Андроник» (1594), либо — три части «Генриха VI»; последней пьесой, предположительно, — «Генрих VIII», которая была написана в соавторстве с Джоном Флетчером.

Однако самыми известными пьесами Шекспира стали трагедии «Ромео и Джульетта» (1595), «Гамлет» (1600), «Отелло» (1604), «Король Лир» (1606), «Макбет» (1606) «Антоний и Клеопатра» (1607), а также комедии «Венецианский купец» (1596) и «Сон в летнюю ночь» (1596).

Работы Шекспира серьёзно повлияли на театр и литературу следующих лет. В частности, он расширил область работы драматурга с характеристикой персонажей, языком, сюжетом и жанром.

Шекспировские сонеты

Сонеты Уильяма Шекспира — стихотворения, написанные в 14 строк, признаны эталоном романтической лирики. Поэт написал 154 сонета, большую часть из которых в промежутке между 1592 и 1599 годах.

Два стихотворения – сонеты 138 и 144 впервые были напечатаны в пиратском сборнике «Страстный пилигрим» в 1599 году. Затем без ведома автора в другом пиратском издании в 1609 году появился в печати полный экземпляр его стихотворений.

Шекспировские сонеты до сих пор остаются загадкой для исследователей его творчества. Современники называли стихи «сладкими как сахар», слишком приторными, скучными. Поэтому в следующий раз они переиздавались лишь в 1640 году.

В конце 18 века Мэлон заметил, что в первых 126 сонетах воспевается мужчина, и только в последних 26 появляется и женщина, что породило слухи о нетрадиционной ориентации Шекспира.

В начале 19 века к сонетам Шекспира отношение поменялось кардинальным образом. Исследователи жадно исследуют сердечные переживания автора на базе стихов. Некоторые ученые считают сонеты Шекспира автобиографичными, а другие уверены, что это просто собрание отдельных стихов.

Тем временем простые читатели упивались сонетами, цитировали их, посвящали дамам самые красивые строки.

Шекспировские сонеты считаются гимном дружбы, красоты и духовной любви. Сегодня стихи Шекспира признаны подлинным шедевром английской лирики эпохи Возрождения.

The tragedy «King Lear» was written by William Shakespeare in 1605-1606. The story is about the king’s  family and shows us the relationship between king Lear and his three daughters. The king wanted to know which of the three daughters loved him most. But the king was blind to see that two daughters lied to him. Only one  daughther told the truth but the king didn’t like her words. To know what happened to the king in the end, you are to read the story «King Lear», which is retold for beginners.  It is a moral story about blind love, greed and wrong deeds.

Читать далее…

Вильям Шекспир
Портрет Чандос (проводится в Национальной портретной галерее , Лондон)
Родившийся	Стратфорд-на-Эйвоне , Уорикшир , Англия
Крестился	26 апреля 1564 г.
Умер	23 апреля 1616 г. (52 года) Стратфорд-на-Эйвоне
Место отдыха	Церковь Святой Троицы, Стратфорд-на-Эйвоне
Занятие	Драматург поэт актер
Активные годы	c. 1585–1613
Эра	Прочие ссылки Раскопки раннего шекспировского театра Слова Шекспира – онлайн-версия самого продаваемого глоссария и языкового компаньона Шекспир и музыка Музыкальные произведения Уильяма Шекспира: бесплатные партитуры в хоровой публичной библиотеке (ChoralWiki) Уильям Шекспир на IMDb

«Листопад»Иван Бунин

Лес, точно терем расписной,
Лиловый, золотой, багряный, Стоит над светлою поляной. Блестят в лазури голубой,
Как вышки, елочки темнеют, То там, то здесь в листве сквозной
Просветы в небо, что оконца.
Лес пахнет дубом и сосной,
За лето высох он от солнца, Вступает в пестрый терем свой. Сегодня на пустой поляне, Блестят, как сеть из серебра.
Сегодня целый день играет
В дворе последний мотылек Пригретый солнечным теплом;
Сегодня так светло кругом, Расслышать листика шуршанье.
Лес, точно терем расписной,
Лиловый, золотой, багряный,
Стоит над солнечной поляной, Заквохчет дрозд, перелетая
Среди подседа, где густая
Листва янтарный отблеск льет;
Играя, в небе промелькнет
Скворцов рассыпанная стая —
И снова все кругом замрет. Последние мгновенья счастья!
Уж знает Осень, что такой Предвестник долгого ненастья.
Глубоко, странно лес молчал
И на заре, когда с заката
Пурпурный блеск огня и злата Потом угрюмо в нем стемнело. Среди полян, среди сквозной
Осенней чащи помертвелой, В пустынной тишине ночной. Прислушайся — она растет,
А с нею, бледностью пугая, Все тени сделал он короче,
Прозрачный дым навел на лес
И вот уж смотрит прямо в очи О, мертвый сон осенней ночи!
О, жуткий час ночных чудес!
В сребристом и сыром тумане
Светло и пусто на поляне;
Лес, белым светом залитой, Как будто смерть себе пророчит; Да тупо из ветвей глядит, Сорвется с шумом с высоты,
Взмахнувши мягкими крылами, И смотрит круглыми глазами, По сторонам, как в изумленье;
А лес стоит в оцепененье,
Наполнен бледной, легкой мглой
И листьев сыростью гнилой… Не жди: наутро не проглянет
На небе солнце. Дождь и мгла
Холодным дымом лес туманят,- Пусть бор бушует под дождем,
Пусть мрачны и ненастны ночи Лес, точно терем без призора, Сентябрь, кружась по чащам бора,
С него местами крышу снял
И вход сырой листвой усыпал;
А там зазимок ночью выпал
И таять стал, все умертвив… Трубят рога в полях далеких,
Звенит их медный перелив,
Как грустный вопль, среди широких
Ненастных и туманных нив.
Сквозь шум деревьев, за долиной, Разносит бури шум пустынный.
Льет дождь, холодный, точно лед,
Кружатся листья по полянам, Над лесом держат перелет.
Но дни идут. И вот уж дымы Земля в морозном серебре, Последний день в лесу встречая,
Выходит Осень на крыльцо.
Двор пуст и холоден. В ворота,
Среди двух высохших осин, И ширь пустынного болота, Туда от зимних бурь и вьюг, Свой одинокий путь направит Раскрытый терем свой оставит. Прости же, лес! Прости, прощай,
День будет ласковый, хороший, Засеребрится мертвый край.
Как будут странны в этот белый,
Пустынный и холодный день
И бор, и терем опустелый, В сугробах мягких на лугу!
А там, как буйный пляс шамана, Ветры из тундры, с океана, Они разрушат старый терем, А в ночь, меж белых их разводов,
Взойдут огни небесных сводов,
Заблещет звездный щит Стожар —
В тот час, когда среди молчанья Расцвет полярного сиянья.

Самостоятельная жизнь Ивана Бунина начинается с трудоустройства в газету «орловский вестник», в которой впоследствии у него будет связано много теплых воспоминаний. Одно из них касается частых загородных прогулок, во время которых поэт не только наблюдал за окружающим миром, но и создавал удивительные по красоте стихи.

Ещё по теме:  Иван Бунин ~ Снова сон, пленительный и сладкий…

Точность, изящество, образность и умение передавать настроение – именно эти черты свойственны пейзажной лирики Ивана Бунина. Стихотворение «Листопад», написанное в 1900 году, не является в этом отношении исключением.

В нем поэт сравнивает лес с расписным теремом, которые, играя разными цветами, «веселой, пестрою стеной стоит над светлою поляной». У каждого дерева есть свой оттенок.

Березы отливают золотом, листья кленов подернуты благородным багрянцем, а ели по-прежнему остаются зелеными, напоминая о том, что еще совсем недавно здесь царило Его Величество Лето.

Однако в просветах уже виднеется голубое небо, а земля устилается разноцветным ковром из листьев, которые шуршат под ногами при каждом шаге.

 

Бунин любит осень с ее запахом грибов и удивительным спокойствием, которое она дарит каждому, кто умеет тонко чувствовать и передавать настроения природы. «Воздушной паутины ткани блестят, как сети серебра», — отмечает автор, что изысканное убранство осени совершенно во всем, и каждая мелочь в одеянии природы продумана и гармонична.
Саму осень поэт сравнивает с «тихою вдовой», которая неслышно приходит в этот мир и вызывает у каждого встречного смешанное чувство радости и грусти. Она все еще красива и импозантна, однако несет на своем челе печать увядания и близкой смерти. Но Бунин старается насладиться каждым мгновением теплого осеннего дня, так как знает – очень скоро природа возродится и подарит ему новые впечатления, когда лес зашумит молодой листвой, нежной и сочной.

«Застывшая красота» осени недолговечна, потому что вместе с теплом уходят и краски жизни.

Облетевшие листья деревьев, улетающие на юг стаи птиц, белесый и враждебный туман по утрам – все эти характерные черты приближающейся зимы умеет подметить Бунин и переносит их в свои произведения.

Он мысленно прощается с лесом, в котором уже «морозный светится пожар», и просит у него прощения за то, что невозможно повернуть время вспять и вернуть те теплые, солнечные деньки, которые будут согревать поэта холодной зимой в его воспоминаниях.

Анализ стихотворения Бунина Листопад



О природе написано множество стихов. Поэты восхищаются её красотой, гордятся её богатствами, приэывают любить и беречь всё живое. «Листопад» Ивана Алексеевича Бунина — одно из самых замечательных стихотворений о природе. Бунин написал его в 1900 году. Это не просто стихотворение, а целая осенняя поэма.

Место действия — лес, а главная героиня — Осень. Сначала автор изображает светлую, тёплую, прекрасную пору, когда лес золотой, приветливый и чудесный. Лес, точно терем расписной, Лиловый, золотой, багряный…

Многочисленные яркие сравнения подчёркивают красоту леса. Лес ещё полон обитателей и звуков. Мотыльки, паучки, скворцы, дрозды наполняют его. Шуршат листья, поют и хлопают крыльями птицы. Но вот наступают холода. Природа увядает и засыпает.

Осенний лес Бунина похож на сказку, таинственную, фантастическую и чудесную. В каждой строчке стихотворения «Листопад» чувствуется любовь поэта к родной природе, понимание её красоты и восхищение её великолепием.

Анализ стихотворения Ивана Бунина «Листопад»

Бунин всегда отличался своими лиричными, яркими описаниями природы. В ней, в простой и, в тоже время, необъятной, он видел саму суть всей нашей жизни. Если наблюдать за течением времени, за сменой времен года, за мягко падающим снегом или весенним дождем, то постепенно все жизненные неурядицы отходят на второй план, пасуя перед великолепием природы. И именно через природу, через пейзажи, можно передать любые, даже самые глубокие мысли.

Стихотворение «Листопад» является ярким представителем пейзажного творчества. Бунин написал его в 1900 году, открыв им свой одноименный сборник, который впоследствии принес ему Пушкинскую премию.

«Листопад» был написан в едином творческом порыве, слова исходят от самого сердца автора. Под впечатлением от яркой осени, которую он наблюдал, строфы идут друг за другом в ладном, стройном осеннем ритме. По своей структуре, стихотворение напоминает фольклорные напевы, тягучие, не имеющие строгой последовательности, но столь красивые и запоминающиеся.

Поразительное количество красочных метафор показывает читателю настроение автора: здесь и сравнение леса с расписными хоромами, и багряные листья, и синяя вышина чистого неба.

Поэт поражен тем, насколько прекрасна осень, пора увядания, время, что предшествует зиме. Казалось бы — жизнь замирает и готовится к долгому сну.

И пусть на сердце легкая печаль и непонятная тревога, все же — как она прекрасна, осень. Бунин сравнивает ее с хозяйкой леса, с тихой, заботливой вдовой.

Да, круговорот жизни неотрывно связан со смертью, листья увядают и опадают, трава жухнет, птицы улетают на юг, а звери готовятся к трудным временам.

Однако, осень дает начало для новой жизни. Опавшая листва укутывает землю, словно одеяло, согревает ее и служит пристанищем для многих животных. Осень позаботится о том, чтобы весной жизнь заиграла новыми красками. А сейчас — время для красок печальных, но не менее прекрасных. Янтарные отблески, светлая, «пустая» поляна, лиловым теремом стоят деревья.

Жизнь готовится ко сну, замирает. Вокруг лишь мертвый сон и молчанье, и редкие отзвуки уже ушедшего лета.

Бунин постепенно расширяет охват своего очарования: если сперва мы видели одну лишь поляну, и видели один лишь день, то к концу стихотворения перед нами предстает весь сентябрь в своем холодном, сыром великолепии, а сценой ему служит весь лес. Уже почти спящий, оголенный. Автор прощается с ним, казалось бы, жалеет об ушедших дня. Но, на самом деле, мы еще вернемся сюда, и увидим великолепие зимы.

Анализ стихотворения “Листопад” Бунина И. А

November 19, 2015

Иван Алексеевич всегда отличался яркими лиричными описаниями родной природы. В ней, такой простой и одновременно необъятной, поэт видел суть всей человеческой жизни.

Наблюдая за течением времени, за тем, как сменяются времена года, как идет дождь или мягко падает снег, мы отдаем должное великолепию природы. Все наши жизненные неурядицы на время отходят на второй план.

Именно через природу можно передать самые глубокие мысли.

Датировка стихотворения

Прежде чем начать анализ стихотворения “Листопад” Бунина, необходимо сказать пару слов о том, когда оно было создано и опубликовано. Интересующее нас произведение Ивана Алексеевича Бунина принадлежит к раннему периоду его творчества. Оно было написано в августе 1900 года, когда поэту было 30 лет.

А в октябре того же года произведение было напечатано в петербургском журнале “Жизнь” с подзаголовком “Осенняя поэма” и посвящением Максиму Горькому. Этот стих Ивана Алексеевича дал название первому поэтическому сборнику этого автора, который появился в 1901 году. Сборник “Листопад” был удостоен Пушкинской премии (в 1903 году).

До конца жизни дорожил интересующим нас произведением Бунин.

“Листопад” – стихотворение, анализ которого позволяет выявить множество любопытных особенностей, скрытых в нем. Так же и сам автор находит в осени то, что открывается лишь внимательному взору.

Тема стихотворения

Начать анализ стихотворения “Листопад” Бунина следует с определения темы. Это произведение относится к пейзажной лирике. Тема его – описание осенней природы. Автор, наблюдая за тем, как она меняется, размышляет о течении жизни человека. Эти раздумья вносят философские мотивы в стихотворение.

Построение и рифмовка

Настоящим мастером композиции является Бунин. “Листопад” – стихотворение, которое отличает своеобразное, весьма необычное построение. По рифмовке произведение состоит из 7 четверостиший и 2 двустиший, которые написаны четырехстопным ямбом.

При этом 1, 3 и 5 строфы характеризуются перекрестной рифмовкой, в них чередуются женские и мужские рифмы. Несколько иные особенности имеют 6, 8 и 9 строфы. Они написаны кольцевой рифмовкой. Что касается 2, 4 и 7 строф, то для них характерны смежные рифмы.

Многие критики справедливо отмечают, что стихотворение близко к фольклору и обладает особой напевностью.

Пространство и время в произведении

Проводя анализ стихотворения “Листопад” Бунина, следует непременно сказать о пространстве и времени в нем. В произведении они играют особую роль. Бунин на протяжении повествования расширяет его пространственные и временные границы. Время в начале поэмы кратко – это “сегодня”, то есть один день. А действие произведения ограничено поляной.

Это позволяет читателям уловить последние моменты счастья: увидеть последнего мотылька, ощутить прощальное тепло солнца, услышать квохчущего дрозда. По ходу произведения время расширяется. Теперь оно охватывает уже целый месяц (“Сентябрь, кружась по чащам бора. “). Это же можно сказать и о пространстве – оно становится больше, вмещая в себя все небо и целый лес.

Время и пространство в конце поэмы приобретают поистине всепланетные масштабы.

Образ осени

В стихотворении осень является собирательным понятием. С одной стороны, это время года. Но с другой, осень предстает самостоятельным существом. Это хозяйка леса, “тихая вдова”. Через очеловеченный образ художник приоткрывает читателю внутреннюю жизнь природы. Ее мир наполнен радостью, болью и страданием.

Смена состояний природы

Поэт изображает смену состояний природы, используя различные художественные приемы и средства. В то же время, не отделяя естественную среду от человека, Иван Алексеевич удивительно тонко описывает смену настроения самого лирического героя.

Бунин в своем стихотворении проводит идею цикличности процессов мироздания, а также вечной жизни. Для этого он создает кольцо в поэме.

Мы видим, как красоту золотой осени сменяет красота страдания и увядания природы, а затем появляется новая красота – холодная, зимняя и прекрасная.

Образ осеннего леса

Иван Алексеевич в первой части своего произведения создает живописный образ осеннего леса.

Для этого он использует различные контрасты и краски (“серебро паутины”, “лиловый терем”, “светлая, солнечная поляна”, “янтарный отблеск листвы”).

Поэт, рисуя сказку осени, прибегает к соответствующей сказочной лексике. Он сравнивает лес с резным теремом, поляну – с широким двором, а просветы в листве для него – словно оконца.

Анализ стиха Бунина “Листопад” позволяет заметить, что светлое, бодрое восприятие осеннего леса постепенно сменяется в стихотворении минорным настроением. Оно связано с тем, что в произведении появляется образ “тихой вдовы”, а также мотив смерти. Иван Алексеевич рисует картину теперь уже безмолвного оцепенения леса, который готовится к скорому умиранию.

Жизнь и смерть

В третьей части умирание передается с помощью соответствующих звуков. Мы видим, что уже канул в небытие карнавал ярких красок, а осень отправляется все дальше на юг. Но в заключительной части стихотворения наступает радостное событие. Зимние ветры приносят новую жизнь, которая опять сменяет смерть. Так наполняется жизнеутверждающим смыслом стихотворение, которое создал Иван Бунин.

“Листопад”: анализ средств выразительности

В произведении передача движения организована использованием выразительных средств, таких как инверсия в первой строфе (“льет дождь”, “кружатся листья”), а также антитеза, которая противопоставляет направленное (“гуси держат перелет”) и беспорядочное движение (“кружатся листья”).

Обилием тропов характеризуется поэма “Листопад” (Бунин). Анализ ее позволяет также заметить, что автор использует анафору. Кроме того, Бунин применяет ассонанс “о” и “е”, который придает стихотворению мелодичность. А звуковые образы шуршания листвы и тишины создает аллитерация звуков “с” и “ш”.

Поэма Бунина насыщена сравнениями. Мотылька, например, он сравнивает с белым лепестком. А ткани блестят, будто “сеть из серебра”. Кроме того, в произведении встречаются метафоры (“пестрый терем”, “среди широкого двора”), олицетворения (осень входит в “терем свой”), эпитеты (“морозное серебро”, “мертвое молчание”, “тихая вдова”).

Мастерство Бунина

Завершая анализ стихотворения “Листопад” Бунина, отметим, что автор его – настоящий художник. В произведении ему удалось облечь в слова и передать многообразие окружающего нас мира, величие и красоту природы.

Мнение многих литературоведов сходится в том, что “Листопад” является эталоном пейзажной лирики. В этом стихотворении мастерски подобраны слова, которые точно и просто до гениальности раскрывают происходящие в природе процессы.

Складывается впечатление, что по лесу бродит не просто какое-то абстрактное существо, а реальная женщина-ведунья, которая скорбит о том, что жизнь заканчивается, прощается с владениями.

Более того, читатель как будто вовлекается во все происходящее, становится его действующим лицом. Подобно осени, он может укрыться от одиночества и дождя в расписном тереме.

Предлагаем вам дополнить краткий анализ стиха “Листопад” Бунина. Наверняка и вы сможете найти интересные особенности произведения. Вероятно, и вас оно натолкнет на собственные размышления. Ведь стихотворение Бунина никого не оставляет равнодушным.

«Листопад» И.Бунин

• Лес, точно терем расписной, Лиловый, золотой, багряный, Веселой, пестрою стеной
• Стоит над светлою поляной.

Березы желтою резьбой Блестят в лазури голубой, Как вышки, елочки темнеют, А между кленами синеют То там, то здесь в листве сквозной Просветы в небо, что оконца. Лес пахнет дубом и сосной, За лето высох он от солнца, И Осень тихою вдовой Вступает в пестрый терем свой. Сегодня на пустой поляне, Среди широкого двора, Воздушной паутины ткани Блестят, как сеть из серебра. Сегодня целый день играет В дворе последний мотылек И, точно белый лепесток, На паутине замирает, Пригретый солнечным теплом; Сегодня так светло кругом, Такое мертвое молчанье В лесу и в синей вышине, Что можно в этой тишине Расслышать листика шуршанье. Лес, точно терем расписной, Лиловый, золотой, багряный, Стоит над солнечной поляной, Завороженный тишиной; Заквохчет дрозд, перелетая Среди подседа, где густая Листва янтарный отблеск льет; Играя, в небе промелькнет Скворцов рассыпанная стая — И снова все кругом замрет. Последние мгновенья счастья! Уж знает Осень, что такой Глубокий и немой покой — Предвестник долгого ненастья. Глубоко, странно лес молчал И на заре, когда с заката Пурпурный блеск огня и злата Пожаром терем освещал. Потом угрюмо в нем стемнело. Луна восходит, а в лесу Ложатся тени на росу… Вот стало холодно и бело Среди полян, среди сквозной Осенней чащи помертвелой, И жутко Осени одной

В пустынной тишине ночной.

Теперь уж тишина другая: Прислушайся — она растет, А с нею, бледностью пугая, И месяц медленно встает. Все тени сделал он короче, Прозрачный дым навел на лес И вот уж смотрит прямо в очи С туманной высоты небес.

0, мертвый сон осенней ночи! 0, жуткий час ночных чудес! В сребристом и сыром тумане Светло и пусто на поляне; Лес, белым светом залитой, Своей застывшей красотой Как будто смерть себе пророчит; Сова и та молчит: сидит Да тупо из ветвей глядит, Порою дико захохочет, Сорвется с шумом с высоты, Взмахнувши мягкими крылами, И снова сядет на кусты И смотрит круглыми глазами, Водя ушастой головой По сторонам, как в изумленье; А лес стоит в оцепененье, Наполнен бледной, легкой мглой И листьев сыростью гнилой… Не жди: наутро не проглянет На небе солнце. Дождь и мгла Холодным дымом лес туманят,— Недаром эта ночь прошла! Но Осень затаит глубоко Все, что она пережила В немую ночь, и одиноко Запрется в тереме своем: Пусть бор бушует под дождем, Пусть мрачны и ненастны ночи И на поляне волчьи очи Зеленым светятся огнем! Лес, точно терем без призора, Весь потемнел и полинял, Сентябрь, кружась по чащам бора, С него местами крышу снял И вход сырой листвой усыпал; А там зазимок ночью выпал

И таять стал, все умертвив…

284,Анализ стихотворения И, бунина «листопад»

Пейзажная лирика занимает в творчестве И. Бунина почетное место. Одним из лучших своих творений поэт считал «Листопад». В школе его изучают в 4 классе. Предлагаем ознакомиться с кратким анализом «Листопад» по плану.

Анализ стихотворения Ивана Бунина «Листопад»

Бунин всегда отличался своими лиричными, яркими описаниями природы. В ней, в простой и, в тоже время, необъятной, он видел саму суть всей нашей жизни. Если наблюдать за течением времени, за сменой времен года, за мягко падающим снегом или весенним дождем, то постепенно все жизненные неурядицы отходят на второй план, пасуя перед великолепием природы. И именно через природу, через пейзажи, можно передать любые, даже самые глубокие мысли.

Стихотворение «Листопад» является ярким представителем пейзажного творчества. Бунин написал его в 1900 году, открыв им свой одноименный сборник, который впоследствии принес ему Пушкинскую премию.

«Листопад» был написан в едином творческом порыве, слова исходят от самого сердца автора. Под впечатлением от яркой осени, которую он наблюдал, строфы идут друг за другом в ладном, стройном осеннем ритме. По своей структуре, стихотворение напоминает фольклорные напевы, тягучие, не имеющие строгой последовательности, но столь красивые и запоминающиеся.

Поразительное количество красочных метафор показывает читателю настроение автора: здесь и сравнение леса с расписными хоромами, и багряные листья, и синяя вышина чистого неба.

Поэт поражен тем, насколько прекрасна осень, пора увядания, время, что предшествует зиме. Казалось бы — жизнь замирает и готовится к долгому сну.

И пусть на сердце легкая печаль и непонятная тревога, все же — как она прекрасна, осень. Бунин сравнивает ее с хозяйкой леса, с тихой, заботливой вдовой.

Да, круговорот жизни неотрывно связан со смертью, листья увядают и опадают, трава жухнет, птицы улетают на юг, а звери готовятся к трудным временам.

Однако, осень дает начало для новой жизни. Опавшая листва укутывает землю, словно одеяло, согревает ее и служит пристанищем для многих животных. Осень позаботится о том, чтобы весной жизнь заиграла новыми красками. А сейчас — время для красок печальных, но не менее прекрасных. Янтарные отблески, светлая, «пустая» поляна, лиловым теремом стоят деревья.

Жизнь готовится ко сну, замирает. Вокруг лишь мертвый сон и молчанье, и редкие отзвуки уже ушедшего лета.

Бунин постепенно расширяет охват своего очарования: если сперва мы видели одну лишь поляну, и видели один лишь день, то к концу стихотворения перед нами предстает весь сентябрь в своем холодном, сыром великолепии, а сценой ему служит весь лес. Уже почти спящий, оголенный. Автор прощается с ним, казалось бы, жалеет об ушедших дня. Но, на самом деле, мы еще вернемся сюда, и увидим великолепие зимы.

Это интересно: 283,Анализ стихотворения Звезда М, лермонтова

История создания

Анализируемое стихотворение было написано И. Буниным в 30-летнем возрасте (1900 г.). Тогда поэт работал в газете «Орловский вестник». Известно, что он очень любил выезжать за город, чтобы прогуляться и насладиться природой. Она вдохновляла Ивана Алексеевича на создание прекрасных художественных образов и пейзажей, которые заняли почетное место в русской литературе.

В том же 1900 году стихотворение напечатали в петербургском журнале «Жизнь». В первой публикации оно имело название «Осенняя поэма». Посвящено произведение М. Горькому.

Анализ стихотворения Бунина Листопад 3 вариант

В стихотворении И. А. Бунина «Листопад», очень ярко и красочно описана картина осенней природы. Это стихотворение является ярким представителем пейзажной лирики, которая занимает значительное место в творчестве автора.

Именно пейзажная лирика, помогает автору передать глубину его размышлений о смысле жизни и её быстротечности, а также о вечной любви и радости бытия. В этом стихотворении, пёстрыми красками золотой осени завуалирована осенняя грусть увядания и оскудения.

Особенно отчетливо автор передает это состояние во второй части стиха, слегка приоткрыв вуаль.

Бунин в стихотворении «Листопад», очень искусно и красочно, с множественным использованием эпитетов и сравнений, передал картину золотой осени, которую он наблюдал «над светлою поляной». В описании природы осени использовано множество красок:

Лес, точно терем расписной,

Лиловый, золотой, багряный

Картина чудесной осени завораживает автора, и он исподволь становится свидетелем таинства осенней сказки – здесь и «терем расписной», и «оконца» просветов неба в листве деревьев. А во второй части стиха картина осени предстает в образе тихой вдовы осени, входящей в свой лес-терем, окруженный тишиной:

И осень тихою вдовой

Вступает в пестрый терем свой.

Но, после этих строк облик красочной осени наполняется грустным мотивом вечной тишины и покоя. Этот мотив усиливается использованием таких слов: «последний», «замирает», «мертвое молчанье», «тишина».

Даже красочная, «светлая поляна», которая была в первой части стиха, с приходом тихой осени вдовы, становится «пустой поляной».

А играющий последний мотылек — единственный одушевленный персонаж, во второй части стиха – «на паутине замирает».

В последнем четверостишье, автор снова возвращается к поэтическому образу осени, но в ее описании использует уже не красочные и яркие сравнения, а тишину, которая объяла все:

Такое мертвое молчанье

В лесу и в синей вышине

Стихотворение И. А. Бунина «Листопад», передает и красоту осенней природы, и глубокую полноту светлой грусти. Пусть это уже осень и очень скоро придет тишина и полная пора увядания, однако эта печаль светлая и яркая, как золотая осень.

Композиция

Разбор стихотворения будет неполным без характеристики композиции. По смыслу его можно разделить на несколько частей: описания леса, залитого красками ранней осени, рассказ об Осени-вдове, пейзажи, изображающие позднюю осень, обращение Осени к лесу. Формально стихотворение состоит из строф, каждая из которых относительно завершенная по смыслу.

Жанр

Жанр произведения – элегия, ведь в нем преобладают пейзажи, в которых преобладают нотки грусти и тоски. Есть в стихотворении и признаки сюжетной лирики. Стихотворный размер – четырехстопный ямб. В «Листопаде» представлены все виды рифмовки, есть мужские и женские рифмы.

Это интересно: 288,Анализ стихотворения И, бунина «детство»

Средства выразительности

Осенний пейзаж и образ Осени создаются при помощи художественных средств. Автор использовал олицетворение, чтобы очеловечить время года.

В тексте есть метафоры – «березы желтою резьбою блестят в лазури голубой», «пестрый терем», «мертвый сон», эпитеты – «лес… лиловый, золотой багряный», «мертвое молчанье», «глубокий и немой покой», «туманная высота» и сравнения – «лес, точно терем расписной», «паутины ткани блестят, как сеть из серебра», мотылек, «точно белый лепесток».

Послушайте стихотворение аБунина Листопад

Картинка к сочинению анализ стихотворения Листопад

«Листопад» – анализ стихотворения Ивана Алексеевича Бунина

Время на чтение: 11 минут

История создания

Произведение «Листопад» было написано в 1900 году. Тогда Ивану Алексеевичу исполнилось 30 лет. Это был ранний период творчества поэта. Бунина мало кто знал, он трудился в провинциальной газете «Орловский вестник». Иван Алексеевич был влюблён в природу и часто ездил на природу, чтобы полюбоваться русскими пейзажами, прекрасными в любое время года.

Природные явления будоражили, навевали романтические чувства, и слова сами складывались в строки. Так появилось произведение, которое изначально поэт назвал «Осенней поэмой». Стихотворение родилось в августе, а уже в сентябре было опубликовано в журнале «Жизнь», который издавался в Санкт-Петербурге. Автор посвятил шедевр М. Горькому.

В 1901 году И. А. Бунин выпустил поэтический сборник «Листопад», и стих вошёл в него под таким же названием. Русский критик Владислав Ходасевич отметил, что сборник стал первой книгой, которой Бунин обязан началу известности. В 1903 году поэт был удостоен Пушкинской премии, и во многом это произошло благодаря произведению об осени.

В «Листопаде» скрыто много особенностей, которые может увидеть только внимательный взгляд, а ощутить в полной мере то, о чём говорится в стихотворении, получится лишь при неторопливом и вдумчивом прочтении.

В сокращении миниатюра Ивана Алексеевича изучается в средней и старшей группах детского сада. В рамках школьной программы «Листопад» проходят в 4 классе. На уроке дети зачитывают вслух отрывки из стихотворения, учатся расставлять паузы, находят основную мысль.

Тема стихотворения

По жанровой принадлежности «Листопад» относится к пейзажной лирике. Главная тема — состояние природы в осеннюю пору. Поэт проводит параллели между состоянием растений и человеческой жизнью. Размышления придают стихотворению философский подтекст, созвучный настрою поэта в ту пору, когда была создана миниатюра. И. А. Бунин очень точно показывает всё, что только может произойти с природой осенью.

В качестве рассказчика в произведении присутствует лирический персонаж. Кроме него, есть ещё 2 главных героя: лес и осень.

Стих начинается с того, что рассказчик как бы показывает читателю прекрасный пейзаж, восхищающий взор россыпью красок. Лес показан как сказочный терем, в котором живёт Осень.

В качестве литературного приёма в стихотворении используется олицетворение: поэт наделяет человеческими чертами Золотую пору, представляя её вдовой.

Лес и лирический герой стихотворения замирают в ожидании перемен, как только ими повеет в воздухе. Они готовятся к тому, что осень вот-вот переступит порог терема. Рассказчик понимает, что тёплые деньки скоро сменятся прохладой, но его это не печалит. Напротив, он всей душой вбирает то хорошее, что есть сейчас:

• шуршание листьев;
• солнечный свет;
• игру мотыльков;
• пение птиц.

Пернатые своими музыкальными трелями как бы вторят тому, что происходит в душе героя. Но внезапно состояние счастья сменяется странным ощущением. Кажется, что скоро в лесу что-то должно произойти. Всё погружается в молчание, наступает затишье, а это значит, что природа готовится к «долгому ненастью».

Теперь по ночам холодно, это чувствует даже сама Осень. Ночи становятся белыми, в лесу неуютно, одиноко и холодно. Вся природа чувствует своё скорое умирание. Автор описывает, как хохочут совы и пахнут прелые листья, и от этой картины читателю становится зябко и неуютно.

Ночью всё живёт ожиданием утра, но когда оно наступает, ничего не меняется. В лесу по-прежнему мрачно и неуютно, Осень заперлась в своём тереме, в бору бушует дождь, и довершают мрачную картину огоньки волчьих глаз. Лес потемневший и полинялый, сырая листва осыпалась, как будто сняв крышу, и совсем недолго осталось до наступления зимы.

Вот выпал первый «зазимок», но тут же начал таять, «всё умертвив». С этого момента чувствуется оживление, только уже не осеннее. Природа готовится перейти в новое состояние, и поэт подчёркивает это звуком охотничьих рогов. Они торжественно звенят, разносясь над чащей, «как грустный вопль».

Прощание с осенью

В конце стихотворения автор прощается с осенью, но строки написаны от её имени. Царица леса не может уйти просто так, она выходит из терема и окидывает взором свои пустые и холодные владения. Взору предстают величественные иллюстрации, не такие сказочные, как ранее, но по-своему прекрасные: «синева долин», «ширь пустынного болота», дорога на юг.

В таинственную даль улетели птицы, и туда же вскоре направится Осень, оставив свой терем одиноким. Ей кажется, будто это навсегда, но читатель и лирический герой знают, что однажды зима закончится, и всё живое вновь расцветёт.

Заключительная часть стихотворения посвящена описанию зимней картины, поэтому в целом не возникает ощущения надрыва. Автор показывает, что любое время года по-своему прекрасно. Звери будут радоваться снегу, в лесу станут царствовать ветры и морозы, а на месте разрушенного терема окажутся прекрасные ледяные чертоги.

Построение и рифмовка

Характеристика композиции стихотворения — важная часть его разбора. В произведении «Листопад» несколько смысловых частей:

• красочное описание леса — расписного терема, в котором царствует осень;
• изображение мрачных пейзажей в том виде, в каком они предстают незадолго до наступления холодов;
• рассказ о том, как будет выглядеть природа зимой.

Произведение состоит из нескольких строф, в каждой из которых есть логическое завершение. Стихотворный размер — четырёхстопный ямб. Структура представлена 7 четверостишиями и 2 двустишиями.

В 1, 3 и 5 строфах присутствует чередование мужских и женских рифм. В 6, 8 и 9 строфах рифмовка кольцевая, а в 4, 7 и 2 — смежная.

Критики отмечают напевность стихотворения и его фольклорную направленность.

Роль времени и пространства

В стихотворении «Листопад» значимая роль отведена пространству и времени. Сначала место действия ограничено поляной, а временные границы обозначены как «сегодня». Читатель вместе с автором наблюдает за всем, что происходит в этот день: квохчет дрозд, летает последний мотылёк, солнце посылает прощальные тёплые лучи.

Ближе к середине стихотворения поэт показывает, как меняется природа с течением дней. Пространство расширяется, теперь описание охватывает не только поляну, но и весь лес, а также небо.

Дни сменяются ночами, по-своему прекрасными и немного мрачными, и далее лирический герой говорит, что сентябрь «листвой усыпал» вход в терем, который теперь стоит без призора.

В завершающей части произведения пространство и время расширяются ещё сильнее, достигая масштабов всей планеты.

Сказочный образ леса

В произведении «Листопад» показаны образы осени и леса, но в то же время читатель может наблюдать смену различных состояний природы. Главные герои показаны не застывшими, а как бы живыми. Поэт очеловечивает и лес, и осень, которую он именует «тихой вдовой». По мнению мастера пера, природа испытывает всё то же, что и люди: боль, тоску, радость, ожидание перемен.

Используя средства выразительности и художественные приёмы, автор показывает, как природа переходит из одного состояния в другое. Параллельно происходят изменения и в душе лирического героя — рассказчика. Чтобы показать цикличность изменений в природе, Иван Алексеевич использует кольцевую композицию. Яркая красота сменяется страданием и увяданием.

Некоторое время природа пребывает в состоянии подготовки к умиранию. Наконец, на смену угрюмой тишине и промозглой сырости приходит новая красота — холодная и величественная, пронизанная серебром и хрусталём.

Чтобы создать живописный образ красочного осеннего леса, автор использует соответствующую лексику, прибегает к эпитетам и сравнениям. Первая часть стихотворения изобилует красками, например:

• «янтарный отблеск»;
• «солнечная поляна»;
• «лиловый терем»;
• «серебро паутины».

Лес сравнивается с теремом, просветы в листве — с окнами, а поляну автор называет широким двором. Бодрый настрой постепенно сменяется минорным, и этот контраст ещё сильнее подчёркивает сказочную красоту природы.

Содержание третьей части — процесс умирания. Лес неподвижно застыл, как будто предрекая собственную смерть, но это продолжается недолго. Всё живое просто переходит в другое состояние, и жизнь возвращается в «терем», принесённая зимними ветрами.

Анализ средств выразительности

В произведении много движения, которое показано с помощью глаголов. Поэту удалось передать ощущение динамики, и даже там, где можно было обойтись прилагательными, автор порой использует другие средства:

• «кружатся листья»;
• «льёт дождь»;
• «темнеют»;
• «синеют»;
• «блестят»;
• «играет»;
• «замирает».

Бунин умело применяет выразительные средства, причём мелодичность достигается не только благодаря словам, но и за счёт ассонанса «о» и «е», аллитерации «с» и «ш». Кроме эпитетов, в стихотворении Бунина «Листопад» содержатся такие приёмы:

• метафоры;
• сравнения;
• антитеза;
• инверсия.

Иван Алексеевич — талантливый мастер, и многие литературоведы называют «Листопад» лучшим образцом пейзажной лирики. Автор не просто показал многогранную красоту природы, а сумел вовлечь читателя в процессы и как бы провёл его за руку по осеннему лесу, готовящемуся к возрождению.

«Листопад» анализ стихотворения Бунина по плану кратко – рифма, год, метафоры, тема – Помощник для школьников Спринт-Олимпик.ру

Пейзажная лирика занимает в творчестве И. Бунина почетное место. Одним из лучших своих творений поэт считал «Листопад». В школе его изучают в 4 классе. Предлагаем ознакомиться с кратким анализом «Листопад» по плану.

Краткий анализ

История создания – было написано в августе 1900 г., а уже в следующем месяце его опубликовали в журнале «Жизнь», выходившем в Петербурге.

Тема стихотворения – атмосфера осенней поры; осенне-зимний рубеж в природе.

Композиция – Произведение по смыслу можно разделить на несколько частей: описания леса, залитого красками ранней осени, рассказ об Осени-вдове, пейзажи, изображающие позднюю осень, обращение Осени к лесу. Формально стихотворение строф, каждая из которых относительно завершенная по смыслу.

• Жанр – элегия.
• Стихотворный размер – четырехстопный дактиль, в тексте представлены все виды рифмовки.
• Метафоры – «березы желтою резьбою блестят в лазури голубой», «пестрый терем», «мертвый сон».
• Эпитеты – «лес… лиловый, золотой багряный», «мертвое молчанье», «глубокий и немой покой», «туманная высота».
• Сравнения – «лес, точно терем расписной», «паутины ткани блестят, как сеть из серебра», мотылек, «точно белый лепесток».

История создания

Анализируемое стихотворение было написано И. Буниным в 30-летнем возрасте (1900 г.). Тогда поэт работал в газете «Орловский вестник». Известно, что он очень любил выезжать за город, чтобы прогуляться и насладиться природой. Она вдохновляла Ивана Алексеевича на создание прекрасных художественных образов и пейзажей, которые заняли почетное место в русской литературе.

В том же 1900 году стихотворение напечатали в петербургском журнале «Жизнь». В первой публикации оно имело название «Осенняя поэма». Посвящено произведение М. Горькому.

Тема

В анализируемом произведении автор развивает осеннюю тему, охватывая все перемены, которые мы можем наблюдать в это время года. В стихотворении три главных образа: лирический герой, осень и лес. Лирический герой выступает в качестве рассказчика.

В начальных строках стихотворения лирический герой «подводит» читателя к лесу, который поражает буйством осенних красок. Оказывается, лес – терем, в котором живет Осень. Автор очеловечивает время года. Золотую пору он сравнивает с вдовой.

Как только осень ступает на порог терема, природа замирает в ожидании перемен. Их предчувствует и лирический герой. Он знает, что это последние теплые деньки, но грусть не сразу одолевает его душу. Сначала герой позволяет себе насладиться солнечным светом, теплом, игрой последнего мотылька и шуршанием листьев. Настроению лирического «Я» вторит пение птиц.

Вдруг пелена счастья спадает. Лес поглощается странным молчанием, которое является «предвестником долгого ненастья». Ночи становятся белыми и холодными, даже Осень чувствует себя одиноко и неуютно. Все вокруг пророчит свою смерть.

Мрачная картина дополняется описанием совиного хохота и аромата гнилых листьев. Лирический герой знает, что поздней осенью не стоит ждать утреннего солнца, ведь его сменяет холодный дождь и мгла. В этой части лес снова сравнивается с теремом, вот только теперь он лишился призора, «потемнел и полинял».

Зато теперь чаща наполняется воем охотничьего рога и собачьим лаем.

Последние стихи написаны от имени Осени, которая не может уйти, не попрощавшись с лесом. Она утешает его тем, что скоро дни станут ласковее и укроют все порошей, украсят серебром. Осень уверенна, что все лесные жители будут радоваться зимней свежести, сугробам и сиянию.

Главная мысль произведения – не стоит предаваться мимолетной грусти, навеянной погодой, ведь в каждом времени года есть что-то прекрасное.

Композиция

Разбор стихотворения будет неполным без характеристики композиции. По смыслу его можно разделить на несколько частей: описания леса, залитого красками ранней осени, рассказ об Осени-вдове, пейзажи, изображающие позднюю осень, обращение Осени к лесу. Формально стихотворение состоит из строф, каждая из которых относительно завершенная по смыслу.

Жанр

Жанр произведения – элегия, ведь в нем преобладают пейзажи, в которых преобладают нотки грусти и тоски. Есть в стихотворении и признаки сюжетной лирики. Стихотворный размер – четырехстопный ямб. В «Листопаде» представлены все виды рифмовки, есть мужские и женские рифмы.

Средства выразительности

Осенний пейзаж и образ Осени создаются при помощи художественных средств. Автор использовал олицетворение, чтобы очеловечить время года.

В тексте есть метафоры – «березы желтою резьбою блестят в лазури голубой», «пестрый терем», «мертвый сон», эпитеты – «лес… лиловый, золотой багряный», «мертвое молчанье», «глубокий и немой покой», «туманная высота» и сравнения – «лес, точно терем расписной», «паутины ткани блестят, как сеть из серебра», мотылек, «точно белый лепесток».

ПредыдущаяСледующая

Анализ стихотворения И.А.Бунина «Листопад»

Анализ стихотворения И.А.Бунина «Листопад»

Стихотворение И.А.Бунина «Листопад» – яркий образец пейзажной лирики. Описание природы у Бунина – это всегда повод для глубоких размышлений о смысле жизни, о её быстротечности.

Для восприятия данного стихотворения нелишне дать общую характеристику поэзии Бунина. В лирике поэта главенствует напряженное тяготение к вечной красоте и гармонии. Прикосновение к богатствам природы питает душу лирического героя, оно становится истоком его мужания и мудрости.

Но почти неизменным мотивом лирики Бунина является мотив смерти. Чаще всего в осенней лирике печальное душевное настроение лирического героя придаёт образам природы ощущение неуютности, опустошённости.

В стихотворении «Листопад» осенняя грусть увядания, оскудения завуалирована пёстрыми красками золотой осени.

Автор создаёт яркий образ осеннего леса-терема, используя сравнения и эпитеты: «лес, точно терем расписной… весёлой, пёстрою стеной стоит», «стоит…, заворожённый тишиной». Для завершения этого образа автор сравнивает просветы в листве с оконцами, елочки – с вышками у терема, а пустую поляну – с широким двором.

Кажется, лес в пору золотой осени должен вызывать лишь восхищение буйством красок. Но к этому чувству всегда добавляется и ожидание того, что на смену этой красоте скоро придёт слякоть, ненастье, другими словами, «чёрная осень».

И хотя в стихотворении нет прямых упоминаний о предстоящих изменениях, они ощущаются в незначительных деталях, в многоточии…

При поверхностном прочтении произведение воспринимается как один цельный осенний пейзаж, однако можно проследить, как меняется настроение лирического героя от первых до последних строк.

Первичное восприятие картины осеннего леса – бодрое, светлое. В стихотворении множество красок: лес «лиловый, золотой, багряный», берёзы «жёлтою резьбой блестят в лазури голубой», «синеют… просветы в небо», синяя вышина.

Ощущается запах дуба и сосны… Лирический герой словно становится свидетелем некоего таинства – осенней сказки, создаваемой сказочной лексикой: «терем расписной», «оконца», а также оживлением Осени – тихой вдовы, леса-терема, заворожённого тишиной…

Но с образом Осени, представшей «тихою вдовой», в стихотворении появляется мотив смерти, который усиливается словами «последний» (мотылёк), «замирает», «мёртвое молчание», «тишина». Даже «светлая поляна» с приходом Осени становится «пустой поляной». Единственный одушевлённый персонаж произведения – играющий мотылёк, однако и он – последний, замирает на паутине.

Повтором первых двух строчек последняя строфа вновь возвращает читателя к поэтическому образу леса-терема, но акцент делается не на яркой красоте леса, а на объявшей всю природу тишине, которая (это уже домыслит лирический герой и романтик-читатель, так как автор использует умолчание) предзнаменует увядание многоцветия осенней природы. Быстротечность осенних тёплых дней, недолговечность осенней красы подчёркивается автором и с помощью анафоры «сегодня».

В создании звуковых образов тишины и шуршащего листка на фонетическом уровне помогает аллитерация – повторение шипящих звуков [ш] и [с] в последних двух строфах. Повторение же звуков [о] и [е] (ассонанс) создаёт благозвучие всего стихотворения.

В стихотворении множество тропов: сравнений – «воздушной паутины ткани блестят, как сеть из серебра», «мотылёк…, точно белый лепесток», эпитетов – «мёртвое молчание», «тихая вдова», «лес.. заворожённый», метафора «среди широкого двора», «пёстрый терем», олицетворение «Осень… вступает в терем свой».

Стихотворение написано 4-хстопным ямбом. Рифмы – мужские и женские.

Построение стихотворения своеобразное. По рифмовке оно делится на 7 четверостиший и 2 двустишия. В 1, 3 и 5 строфах – перекрёстные рифмы с чередованием мужских и женских рифм. 2, 4 и 7 строфы написаны смежными рифмами, из них 4 и 7 строфы – двустишия с мужскими рифмами. В 6, 8 и 9 строфах – кольцевые рифмы.

«Листопад» И.А.Бунина – стихотворение, наполненное светлой грустью.

Хотя стихотворение и называется «Листопад», это, скорее, описание не данного явления природы, а того краткого состояния затишья перед его началом.

Наблюдая за изменениями в природе, автор невольно размышляет о течении жизни, о предстоящем конце – тишине, увядании. Но эта печаль – светлая, ещё яркая, красивая, как золотая осень, как сказка…