Тематика связи будущего, настоящего и прошлого — частое явление в русской литературе. Этот мотив можно проследить и в рассказе, который написал А. П. Чехов, — «Студент». Анализ произведения, краткое содержание и пересказ по главам можно использовать для читательского дневника, написания сочинения на уроке литературы в 9 классе или для подготовки к сдаче ЕГЭ.
История написания
Великий русский писатель Антон Павлович Чехов, как и Александр Валентинович Вампилов, в своих литературных рассказах умело мог смешивать фарсовое и элегическое, комическое и трагическое.
Точная дата создания произведения не выяснена, но первое издание произошло в 1894 г. в журнале «Русские ведомости». Считается, что писатель закончил свою работу в этом же году, когда находился в Ялте, именно в этом городе автор трудился над написанием своего шедевра «Остров Сахалин».
Писатель часто говорил, что у него просто отняли детство: с юности он работал в лавке у родителей, а также выступал в церковном хоре по велению отца Павла Егоровича, который был очень религиозным человеком, прививавшим детям любовь к христианству. Воспоминание об этом моменте из своей жизни и подтолкнуло Чехова к созданию «Студента» и еще ряда рассказов, где затрагивается религиозная и философская тематика.
Удивительно то, что вначале произведение называлось «Вечером», но оно не полностью соответствовало идее рассказа, поскольку ассоциировалось или с отдыхом после работы, или с сумерками. При этом главный персонаж прошел сложный путь духовного развития, постиг истину и, напротив, пытается двигаться к осознанию устройства этого мира, он хочет познать что-то светлое и оптимистичное.
Именно юный студент духовной семинарии проходит этот путь, это отобразилось и в заголовке произведения. Помимо этого, после первого издания Чехов вносит в текст определенные корректировки, к примеру, слова о красоте и справедливости в жизни человека, а также строки о плаче Василисы.
Жанровая композиция
Произведение написано в рамках направления реализм. При этом «Студент» необычный рассказ, поскольку в нем соединены еще два жанра — проповедь и притча. На это указывает непосредственно сюжет и библейские отсылки.
Перед читателем короткая поучительная история, имеющая выраженную мораль, а это один из признаков притчи.
Благодаря пересказу библейского сюжета, писатель показывает, что не нужно забывать о духовной составляющей жизни, не стоит заниматься только материальным благополучием.
В структуре произведения используется прием «история в истории». Главный персонаж рассказывает слушателям библейское предание, создавая в художественном пространстве новое повествование. Рассказ объединил в себе несколько сюжетов: евангельская притча об отречении Петра и знакомство студента с двумя вдовами.
Также прослеживается и зеркальная композиция: в начале и в финале рассказа события совпадают. В произведении отсутствует конкретная детализация и напряженная сюжетная линия.
Главная роль досталась духовному озарению, а не герою:
- Экспозиция рассказа начинается с пейзажа, именно он описывает характер основного персонажа. Вначале погода была ясная и спокойная, но после картинка изменяется — начинает дуть прохладный, пронизывающий ветер. Студент семинарии Иван Великопольский вернулся с охоты в хмуром настроении.
- Далее происходит завязка внутренней сюжетной линии. Студент знакомится с двумя вдовами: Василисой и ее дочкой Лукерьей. Герой останавливается возле них и начинает вспоминать библейскую притчу, которая произошла в такую же Пасхальную ночь. Иван рассказывает женщинам об отречении Петра.
- Развязка внутренней сюжетной линии. Иван продолжает идти дальше, понимая, что библейская древняя притча, которую он рассказал, имеет непосредственное отношение к его реальной жизни.
- Кульминация, где оба сюжета сплетаются и в подсознании Ивана сливаются в единый. К студенту приходит душевное просветление, и он с совершенно другими мыслями возвращается в свой дом.
Краткое содержание
Студент духовной семинарии Иван Великопольский в один из вечеров идет домой после охоты. Молодой человек раздумывает о своей бесполезной жизни, которая не поменялась к лучшему еще со времен Рюрика.
По дороге он повстречал двух вдов: Василису с дочкой Лукерьей. Женщины пытались согреться возле костра. Студент начал с ними общаться и поведал библейскую притчу об апостоле Петре, который отказался от Христа. Рассказ глубоко затронул души женщин: Василиса расплакалась, а Лукерья засмущалась.
Попрощавшись с женщинами, студент начал раздумывать о реакции Василисы. Герой осознал, что она расчувствовалась не из-за того, что Иван хорошо рассказывал. Вдова действительно переживала за Петра, как будто это имело непосредственное отношение к ней.
Он понял, что прошлые истории напрямую сплетаются с событиями будущего. Это так воодушевило студента, что он заново обретает веру и находит смысл жизни.
Описание персонажей
В произведении описываются три главных героя.
Их краткая характеристика выглядит следующим образом:
- Иван Великопольский. Двадцатидвухлетний студент семинарии. Юноша из духовного сословия, потому нетрудно догадаться о его бедности. Герой не считает, что когда-то у него в жизни произойдут изменения, потому впадает в печаль. Прохладный ветер отображает бесприютность и дискомфорт существования студента, который обречен на бедность. Юноша был в плохом расположении духа, пока не повстречался с вдовами. Иван оправдывался, что соблюдает пост, но в действительности у него просто не было денег, чтобы купить себе еду. А Библия для него является обычным текстом, который необходимо выучить от корки до корки. Однако после общения с женщинами Иван понял свою полезность в мире и постиг тайну призвания, для которой он живет.
- Василиса — вдова, которая содержит собственные огороды. Имеет высокий рост, полнотелая женщина, одета в мужской полушубок. В свое время служила в дворянской семье сперва в мамках, затем в няньках, потому общается деликатно, на лице постоянно находится степенная и мягкая усмешка.
- Лукерья — дочка Василисы. Невысокая, рябая сельская баба с глуповатым выражением лица, которое часто напоминает образ глухонемой. Забитая супругом вдова, обычная необразованная девушка.
Основная тематика
Темы в рассказе «Студент» — извечные вопросы человечества. Чехов поднимает такие тематики:
- Религия. Писатель поставил главный вопрос: чем является истинная религия? Иван родился и рос в верующей семье. Вроде бы он знает полностью Библию, посещает церковь и соблюдает все христианские обряды. Но насколько этого достаточно? В пасхальную ночь студент идет домой с охоты, а не из храма, где должен находиться. Чехов указывает на то, что религию необходимо осознать самому, а не молиться вопреки собственному желанию.
- Историческая память. За счет понимания прошлых событий герой преобразился в настоящем. Он ощутил единение с Иисусом. Иван стал одним из участников событий перед Пасхой. Этот праздник не зря был выбран — он является символом очищения души.
- Радость существования. Из-за бедности и различных бытовых сложностей герой утратил радость в жизни, но заново ощутил ее, когда понял, насколько важно для остальных то, чему он служит.
- Вера. Благодаря плачу Василисы, рассказ не просто получается драматическим, он приводит Ивана к логическому осознанию своей роли в жизни. Герой, в конце концов, обрел настоящую веру в себя, а для юноши это было намного важней религиозности.
Раскрытие проблем
В произведении раскрыто несколько проблем, которые взаимосвязаны друг с другом. Чехов описывает следующую проблематику:
- Главная проблема — отчаяние. Любой человек приходит в уныние, если не может найти для себя места в мире. Тем более это относится к молодым людям, поскольку у них недостаточно терпения, чтобы достигнуть цели.
- Бедность. Непосредственно произведение начинается с того, что герой впал в уныние из-за своего финансового состояния. Отец заболел, а мать тянет на себе все хозяйственные дела. Охота для Ивана — не просто развлечение, а вынужденная мера для выживания.
- Разочарование. Герой потерял все надежды на лучшие изменения в жизни. Иван не хочет идти домой, поскольку уже ничего поменять не получится.
- Неуверенность в себе. Студент не верил в собственные силы и не понимал ценности его призвания. Но проповедь вдовам показала ему необходимость духовного развития для народа.
- Трусость. Библейский Петр казался малодушным, но не для студента. Герой как бы вынырнул из своих размышлений, происходящих в прошлых событиях. Он понял смысл жизни. С этого времени Иван перешел на новый этап понимания библейского рассказа. Петр являлся обычным человеком и боялся смерти, потому отрекся от Иисуса. Но затем он переборол страх.
Так, Чехов затронул в произведении ряд острых социальных и моральных проблем о понимании смысла жизни.
Главная идея
Главная мысль произведения состоит в том, что любой человек сможет обрести прозрение, невзирая на различные жизненные проблемы. Писатель хотел, чтобы каждый, кто прочтет произведение, смог обрести собственное призвание так же, как и главный герой, — через библейскую притчу. Этот рассказ учит верить, что жизнь изменится в лучшую сторону.
Суть произведения заключается в том, что любой сможет обрести счастье, без разницы, в каком социальном статусе человек и какие у него проблемы.
Даже рассказ о Петре оборвался на трагической ноте, чтобы читатель мог вспомнить лишь радостный финал. Студент обрел счастье и умиротворение, когда до этого и не ожидал это получить.
А сейчас жизнь для Ивана кажется прекрасной и удивительной.
Произведение учит не сдаваться, даже если в жизни начинается кромешный ад. Все время нужно помнить, что все сложности не являются постоянными. Чехов призывает верить в спасение. Люди должны чувствовать гармонию, поняв, что их дело полезно для остальных, и в этом состоит богатство человека — не внешнее, а внутреннее. Только так это может принести умиротворение.
Писатель призывает следовать примеру Ивана — смотреть на жизнь под другим ракурсом и отыскать в себе силы продвигаться дальше.
Краткое содержание «Студент» Чехова не может полностью показать глубокий смысл рассказа, поэтому рекомендуется прочитать произведение полностью.
Вам также может понравиться
В чём смысл существования человека по рассказу чехова «студент»?
· 13.07.2018
«Студент» — один из любимых рассказов А.П. Чехова. Автор находил его жизнеутверждающим и позитивным. Так ли это на самом деле?
История создания
Известно, что А. П. Чехов жаловался на отсутствие детства в своей жизни. С юных лет ему приходилось работать в лавке отца, а также петь в церковном хоре. Последний факт биографии нашел отражение в нескольких текстах писателя, в том числе в рассказе «Студент».
Первая публикация этого сочинения состоялась в 1894 году в газете «Русские ведомости». Предположительно рассказ написан в Ялте, во время работы над книгой «Остров Сахалин». В первой редакции произведение имело заголовок «Вечером», а также автор внёс некоторые уточнения в текст: о слезах Василисы, о правде и красоте на земле.
Жанр, направление
Бесспорно, «Студент» является рассказом, но это непростое произведение связано и с другими жанрами. Текст близок к жанрам притчи и проповеди. Об этом говорят не только библейские отсылки, но и само повествование: так как Иван Великопольский через обращение к Священному писанию и общение с двумя вдовами обретает надежду и просветление.
«Студент» — не единственное произведение в творчестве Чехова, посвященное духовному поиску. Религиозная тематика присутствует в таких рассказах, как Святой ночью», «Святые горы» и «Архиерий». В русской литературе это направление развивали Л.Н. Толстой («Отец Сергий»), Л. Андреев («Баргамот и Гараська», «Ангел»), И. Бунин («Чистый понедельник»).
Композиция
Композиция «Студента» линейная, повествование движется плавно от экспозиции к развязке. Основная динамика текста – путь молодого человека домой. Это движение весьма символично, оно наполнено не только физической работой, но и духовной.
Начинается рассказ описанием природы. Радостное весеннее настроение сменяется тоской и тревогой, вызванной холодным ветром. Студент Иван Великопольский, возвращаясь домой, замечает костёр. Здесь происходит завязка действия.
Кульминацией становится момент душевного просветления главного героя, когда заплакала Василиса.
Этот эпизод абсолютно меняет состояние и настроение действующего лица, после чего Иван уже с совершенно другими мыслями отправляется домой.
Суть
Холодным вечером страстной пятницы Иван Великопольский возвращается домой после охоты на вальдшнепов. Он полон печальных размышлений и не видит никакой перспективы в своей жизни. Когда студент подходит к вдовьим огородам, он замечает костёр и самих хозяек – Василису и её дочь Лукерью.
Иван рассказывает женщинам историю о Петре, известную всем из Библии. Это повествование находит отклик в душах слушательниц. Продолжая свой путь, студент размышляет над их реакцией. Главный герой понимает, что все события в истории взаимосвязаны. Этот вывод воодушевляет Ивана, наполняет его жизнь смыслом.
Главные герои и их характеристика
Главный герой произведения – Иван Великопольский, студент духовной академии. Юноша происходит из духовного сословия – сын дьячка, — что говорит о бедности его семьи. Надеяться на перемены к лучшему ему не приходится, потому он впадает в отчаяние.
До беседы с вдовами трудно сказать, что Иван счастлив посвятить себя праведной жизни и служению Богу. Великий пост, который особенно строг на страстной неделе, для бедного студента — лишь оправдание голода, связанного с материальным положением семьи.
Библия становится для молодого человека текстом, который он должен хорошо знать и уметь интерпретировать.
Слушательницы героя, Лукерья и Василиса, — простые малообразованные женщины. Казалось бы, что они понимают в непростом тексте Евангелия? Но именно их эмоциональная реакция на библейскую историю заставляет Ивана по-другому взглянуть на мир.
Темы
- Историческая память. Связь времён — одна из ключевых тем рассказа. Неизбывность повествования является свойством библейских текстов. Не лишен такой характеристики и «Студент». Ощущение исторической памяти позволяет главному герою чувствовать единение с Христом.
Иван как бы становится сопричастным к событиям страстной недели.
- Религия. Иван Великопольский родился и вырос в религиозной семье. Он прекрасно знает Священное писание и хорошо знаком со всеми православными обрядами.
Другой вопрос, как такая религиозность влияет на молодого человека? Ведь он в страстную пятницу не молится в храме, а отправляется на охоту.
- Вера. Благодаря слезам Василисы, история о Петре для студента становится чем-то большим, чем просто красивое повествование.
Она становится такой же реальностью, как беседа с женщинами у костра. «Сладкое ожидание счастья» свидетельствует об обретении истиной веры, которая для Ивана гораздо важнее религиозности.
Проблемы
В тексте раскрывается несколько взаимосвязанных проблем. Например, проблема бедности. Она представлена в двух ипостасях. Во-первых, бедность материальная. Семья Великопольских и рада бы провести Великую пятницу в церкви, но нужда препятствует этому.
Отец болен, мать должна одна вести хозяйство, очевидно, охота для Ивана тоже больше, чем развлечение. Во-вторых, малодушие. Оно направляет читателя к другой проблеме – отчаяния. Иван теряет надежду на лучшее, не желает вернуться домой.
Если такая разруха существует со времён Рюрика, то, что может изменить жизнь теперь?
Евангельский Пётр тоже начинает казаться трусом, но всё же студент не желает в это верить. Слово «очнулся» указывает на заблуждение, наваждение, которое предшествовало изложенным событиям. Таким образом, проблематика рассказа богата неоднозначными и острыми вопросами о смысле и ценности бытия.
Главная мысль
Рассказ учит верить и надеяться на спасение. Идея Чехова заключалась в том, чтобы читатель обрёл просветление через его текст так же, как Иван Великопольский через библейскую историю о Петре.
Смысл произведения – человек всегда может найти счастье, даже если находится на пороге бедности, а вокруг царят болезни, холод и невежество.
Автор обрывает повествование о Петре на трагичной ноте, тем самым заставляя читателя вспомнить радостный финал этого библейского эпизода.
Ещё недавно герой не верил, что скоро Пасха, а теперь жизнь кажется ему «восхитительной, чудесной и полной высокого смысла».
Александра Барбашова
Рассказ А. П. Чехова «Студент» отличается от других произведений писателя глубоким философским смыслом, отсутствием сарказма. Школьники знакомятся с ним в 10 классе. «Студент» поражает мастерским сплетением библейских и повседневных мотивов, колоритными образами. Предлагаем анализ рассказа, который станет хорошим помощником в подготовке к уроку и ЕГЭ.
Краткий анализ
Перед прочтением данного анализа рекомендуем ознакомиться с самим произведением Студент.
Год написания – неизвестен, вероятно, 1894
История создания – Исследователи считают, что в основе рассказа воспоминания А. П. Чехова о детстве. Антон Павлович работал в церковной лавке отца, пел в церковном хоре.
Тема – В произведении раскрывается традиционная тема смысла жизни, связи между прошлым, настоящим и будущим.
Композиция – Смысловая и формальная организация повести имеет особенности. Сюжет линейный: все его элементы расположены в правильной последовательности. В центре рассказа диалог студента и вдовы. Посредством этого разговора вводятся библейские мотивы.
Жанр – Рассказ, в котором есть признаки проповеди и притчи.
Направление – Реализм.
История создания
Год написания «Студента» точно неизвестен. Исследователи предполагают, что произведение появилось в том же году, что и было опубликовано – в 1894. Тогда писатель пребывал в Ялте, писал книгу «Остров Сахалин». В письмах А.
Суворину Антон Павлович рассказывал, что в Крыму писал прозу. Впервые произведение увидело мир в журнале «Русские ведомости». Позже студент вошел в сборник «Повести и рассказы», но перед изданием автор доработал свой рассказ.
Исследователи жизни и творчества писателя предполагают, что толчком к написанию стали воспоминания А. П. Чехова о детстве, проведенном в церковной лавке отца, о пении в церковном хоре.
Тема
В рассказе «Студент» анализ следует начинать с характеристики основных мотивов.
Мотив взаимосвязи прошлого, настоящего и будущего традиционен для русской и мировой литературы. Тем не менее, не каждый писатель брался за него, так как дело это не из легких.
Удивляет, насколько оригинально подошел к раскрытию вечной темы сатирик А. П. Чехов.
В проблематике произведения отобразились библейские, философские и повседневные вопросы человеческого бытия.
События рассказа разворачиваются весной в деревне. Сама атмосфера вдохновляет на размышления о вечном. В первых абзацах читатель знакомится со студентом духовной семинарии. Молодой человек возвращается домой. Хмурая погода не радует его, а грусть-тоска усиливается, когда герой вспоминает о бедности своей семьи. Он осознает, что так было и будет всегда. Безысходность угнетает парня.
Невеселые мысли улетучиваются, когда студент замечает на огороде вдову Василису и ее дочь Лукерью. Между героями завязывается разговор. Студент рассказывает женщинам библейскую историю об апостоле Петре. Он замечает, что его рассказ задевает души собеседниц.
В душу студента пробивается лучик светлых мыслей. Молодой человек вдруг осознает, что все эпохи связаны одной ниточкой, а он способен прикоснуться и к прошлому, и к настоящему, да еще и приоткрыть этот занавес другим. В этом и есть, по его мнению, смысл жизни.
В произведении реализуется идея о том, что все события прошлого и настоящего связаны, память о минувшем может уберечь от многих ошибок.
Основная мысль – каждый из нас должен помнить, что он пришел в этот мир не просто так, что его жизнь – дар Божий.
Композиция
Смысловая и формальная организация рассказа А. П. Чехова «Студент» имеет особенности. Сюжет линейный: все его элементы расположены в правильной последовательности. Начинается рассказ пейзажной зарисовкой, которая постепенно подводит читателя к главным проблемам. В центре рассказа диалог студента и вдовы. Посредством этого разговора вводятся библейские мотивы.
Жанр
Жанр «Студента» – рассказ. В произведении раскрывается одна сюжетная линия, система образов неразветвленная. Исследователи считают, что в произведении есть признаки притчи и проповеди. Автор учит человека помнить о смысле жизни, а делает он это посредством пересказа библейского сюжета. А. П. Чехов был представителем реализма, в этом направлении написан и «Студент».
Тест по произведению
- Вопрос 1 из 10
Исследователи жизни и творчества А. П. Чехова предполагают, что «Студент» был написан:
- В 1867 г.
- В 1880 г.
- В 1889 г.
- В 1894 г.
(новая вкладка)
Сочинение по рассказу Студент Чехова
Рассказ «Студент», опубликованный в 1894 году, Антон Чехов считал его одним из самых совершенных своих произведений. С ним согласны исследователи творчества писателя. Действительно, рассказ и по форме, и по содержанию один из лучших в его творческом арсенале.
Как всегда, Чехов удивительно краток, экспозиция знакомит читателя с Иваном Великопольским, студентом духовной академии, с которым он проводит несколько часов. Точен автор и в хронологии. Дело происходит в пятницу страстной недели. И неделя, и этот день особые для православного человека.
Весь день Иван вспоминает события этого дня, думает о последних часах земной жизни Спасителя. Но то, что произошло девятнадцать веков назад, неожиданно отозвалось вечером, и они представились ему звеньями одной цепи. Писатель разворачивает перед читателем картину человеческой жизни на протяжении нескольких веков и приглашает к совместным размышлениям о том, что в этой жизни главное.
Холодным весенним вечером Иван, возвращаясь из леса, встречает двух вдов –огородниц и делится с ними своими размышлениями о той ночи, когда любимый ученик Христа апостол Петр три раза отрекается от него.
И неожиданно для себя, когда понимает сочувствие женщин и видит слезы на их глазах, понимает, что его рассказ производит на женщин такое же впечатление, как и на него. И с радостью осознает, что в этом мире не одинок.
Он живет среди таких же, как и он, людей, которые страдают и плачут, радуются и смеются. Думается, что это один из главных выводов, к которому подводит нас писатель.
Переправившись на пароме через реку, Иван поднимается в гору к родной деревне и задумывается том, какие силы направляют эту жизнь. Поразмыслив, он приходит к потрясающему выводу, оказывается жизнь направляют правда и красота.
Они направляли человеческую жизнь там, в саду первосвященника, они направляют ее и сейчас. Не сразу в это верится, не сразу читатель приходит к осознанию этой простой истины, но писатель в этом вопросе непреклонен. Только правда, и только красота. Так было, так есть и так будет.
Не деньги, не оружие, ни власть не способны стать основными двигателями человеческой жизни.
И еще один вывод, к которому подводит писатель своего читателя. Это ощущение молодости, здоровья и силы, которое передается читателю.
Герою рассказа Ивану всего 22 года, у него впереди вся жизнь, которую он обязательно сделает полной и содержательной, красивой и правдивой. А.
Чехов подчеркивает, как это важно знать и чувствовать в молодом возрасте, когда человек находится в начале той дороги, что называется жизнью.
Итак, главное в жизни, чтобы человек не чувствовал себя одиноким в этом мире. Он живет в обществе себе подобных, чувствующих и понимающих, что такое правда и красота, для чего они нужны в жизни. Чувствовать себя молодым и здоровым, готовым сделать жизнь содержательной и интересной.
2 вариант
В 1894 году в газете «Русские ведомости» Чехов опубликовал рассказ «Студент», назвав его одним из любимых. Рассказ совершенный как по форме, так и по содержанию. Писатель вновь размышляет над любимой проблемой: как стать счастливым человеком, какие условия для этого необходимы.
Герой рассказа студент духовной академии Иван Великопольский, натура тонкая и чувствительная, на страстной неделе в пятницу оказался дома. Погода с утра было по-весеннему теплой, а Иван отправился в лес на охоту. Но неожиданно все переменилось, и запахло зимой. Перемена погоды отразилась на настроении героя.
Вернувшийся холод и обжигающий лицо ветер Иван понимает однозначно: в мире изменился установленный порядок во всем. От такого изменения самой природе сделалось жутко, а как неуютно может себя почувствовать человек, особенно такие натуры как Иван.
Великопольский испытывает в этот момент жуткое одиночество, а все, что его окружает, представляется ему пустыней.
Но вдруг Иван видит на вдовьих огородах огонь костра и спешит к нему. Он напоминает путника, который сбился с дороги, и ищет выход из тупика. Иван идет на этот огонек в надежде встретить живую человеческую душу.
Мысли его все время заняты событиями, которые произошли девятнадцать веков назад.
Он вспоминает последние мгновения земного пребывания Христа, особенно остро переживает троекратное отречение от него любимого ученика апостола Петра.
С этими мыслями Иван подходит к костру, возле которого видит двух простых женщин, вдовых мать и дочь. Первое впечатление героя: оказывается даже в этот холод, он в этом мире не одинок. Поздоровавшись и отогрев руки, Иван продолжает свои воспоминания, но теперь у него есть слушатели, его это вдохновляет.
И он, прежде всего, видимо, для себя, а затем и для слушательниц, еще раз передает содержание той страшной ночи. Но как страстно звучит его рассказ, какие подробности он приводит. Его повествование, его взволнованность передаются женщинам.
Неожиданно для себя видит на их глазах слезы, и задается простым вопросом: если Василиса заплакала, значит то, что было много веков назад, касается и ее, и его, и Лукерью. Значит прошлое связано с настоящим, выходит, что это звенья одной цепи.
Осознание этой простой мысли наполнило сердце Ивана радостью. Как просто: прошлое связано с будущим, и он сейчас увидел оба конца этой цепи, дотронулся до прошлого, а откликнулось в настоящем.
И уныние, и чувство одиночества исчезли, он вспомнил, что ему только 22 года и у него вся жизнь впереди.
Совсем по-другому он смотрит на окружающую природу, на ночь, которая теперь для него стала иной, он увидел ее красоту.
Интересна финальная часть рассказа, когда герой задает себе вопрос о направляющих силах жизни. Он уверен, что правда и красота направляли жизнь в саду первосвященника, они же направляют жизнь и сейчас. Ясное понимание этой истины придает Ивану дополнительные силы и желание жить.
По рассказу Студент
Несколько интересных тем
- Девочка с персиками
На полотне Серова «Девочка с персиками» нарисована молодая девушка. Ей около тринадцати лет. Это загорелая девчушка с румяными щечками. Ее черты лица говорят об открытости и доброжелательности - Алексей Каренин в романе Анна Каренина
Роман Л. Н. Толстого «Анна Каренина» повествует об отношении людей, в этой книге много разнообразных персонажей, у них у всех разные судьбы и характеры. Но самым запоминающимся и ярким - Маша Миронова в повести Капитанская дочка
«Капитанская дочка» выдающегося русского писателя А.С. Пушкина на сегодняшний день считается одним из величайших произведений отечественной литературы. Вокруг главного героя - Лондон. Парламент Моне
Перед нами картина знаменитого французского художника-живописца и одного из основателей импрессионизма Клода Моне, названная автором «Лондон. Парламент». Эта работа входит в серию картин художника - Рецензия на книгу Маленький принц Экзюпери
Летчик профессионал Экзюпери, написал уникальную сказку, предназначенную не только детям, но и взрослым «Маленький принц». Конечно, автор произведения был не просто летчиком
Исследовательская работа по теме: «Связь прошлого с настоящим, как главная оптимистическая черта рассказа Антона Павловича Чехова «Студент» | Образовательная социальная сеть
- Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение «Средняя школа №6»
- Направление: Литература
- Исследовательская работа по теме: «Связь прошлого с настоящим, как главная оптимистическая черта рассказа Антона Павловича Чехова «Студент»
- Выполнила: Кирчевская Полина Вячеславовна,
- ученица 10 класса МБОУ «СШ №6»
- Руководитель: Гимранова Лариса Ахсаровна,
- учитель русского языка и
- литературы МБОУ «СШ №6»
- 2018
- Советская Гавань
- Оглавление
- Аннотация
- 3
- Основная часть: 5
Историческая справка: «Студент»- оптимистический рассказ А.П. Чехова. 5
Вступление: Библейские мотивы и открытые ссылки на Евангелие 5
Оптимистические черты в рассказе: 6
Аргументирование гипотезы: непрерывная связь прошлого с настоящим есть главная оптимистическая черта рассказа А. П. Чехова «Студент».
- 7
- Вывод: 11
- Назначение и польза проведенной работы: 11
- АННОТАЦИЯ
- Кирчевская Полина Вячеславовна, ученица 10 класса
Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение «Средняя школа №6» Советско- Гаванского района, Хабаровского края, р.п.Лососина
Название работы: «Связь прошлого с настоящим, как главная оптимистическая черта рассказа Антона Павловича Чехова «Студент» (Исследовательская работа)
Руководитель: Гимранова Лариса Ахсаровна, учитель русского языка и литературы МБОУ «СШ №6»
Цель: Определить, как связь прошлого с настоящим отражается в оптимистической черте рассказа А. П. Чехова «Студент».
Задачи:
- Выделить оптимистические черты в рассказе А. П. Чехова «Студент».
- Проанализировать выделенные черты.
- Выяснить в чем заключается главная оптимистическая черта рассказа.
- Пронаблюдать в чем заключается связь оптимистических черт рассказа с прошлым и настоящим.
Объект: рассказа А. П. Чехова «Студент».
Предмет: Оптимистические черты рассказа А. П. Чехова «Студент».
Методы исследования:
Сравнительный анализ. Дедукция. Обобщение. Поиск информации в глобальных компьютерных сетях.
Гипотеза: Возможно, непрерывная связь прошлого с настоящим есть главная оптимистическая черта рассказа А. П. Чехова «Студент».
Практическая значимость работы: полученные результаты могут быть использованы на уроках, а также на факультативных занятиях по литературе
Актуальность: Изучение рассказа А.П. Чехова «Студент» актуально в наше время, поскольку в нем говорится о вечных, непреходящих духовных ценностях в человеческой жизни.
Тема нравственности затрагивает каждого человека в мире, и чаще всего людям очень сложно разобраться в своих эмоциях и понять, что именно вызывает в человеке позитивные или негативные чувства. Рассказ А. П.
Чехова «Студент» отличается от других произведений писателя глубоким философским смыслом, отсутствием сарказма. «Студент» поражает мастерским сплетением библейских и повседневных мотивов, колоритными образами.
Год написания – неизвестен, вероятно, 1894
История создания – Исследователи считают, что в основе рассказа воспоминания А. П. Чехова о детстве. Антон Павлович работал в церковной лавке отца, пел в церковном хоре.
Тема – В произведении раскрывается традиционная тема смысла жизни, связи между прошлым, настоящим и будущим.
Композиция – Смысловая и формальная организация повести имеет особенности. Сюжет линейный: все его элементы расположены в правильной последовательности. В центре рассказа диалог студента и вдовы. Посредством этого разговора вводятся библейские мотивы.
- Жанр – Рассказ, в котором есть признаки проповеди и притчи.
- Направление – Реализм.
- Основная часть:
Историческая справка: «Студент»- оптимистический рассказ А.П. Чехова.
Впервые рассказ «Студент» был опубликован в «Русских ведомостях» в 1894 году. До сих пор неизвестно, где и когда был написан рассказ. Возможно, он был создан в Ялте, где Чехов отдыхал в марте 1894 года. В своих письмах из Крыма Чехов не упоминал об этом рассказе, но по возвращению в Мелихово он рассказал А. С. Суворину: «Пьесы в Крыму я не писал. А прозу писал».
Как известно, в Крыму Чехов работал над книгой «Остров Сахалин», которая имеет жанр путевых записок и не может являться прозой. Никаких других документальных или словесных подтверждений или фактов о написании «Студента» никем приведено не было.
В первой редакции произведение имело заголовок «Вечером», а также автор внёс некоторые уточнения в текст: о слезах Василисы, о правде и красоте на земле.
При подготовке рассказа к публикации в составе сборника «Повести и рассказы» Чехов незначительно дополнил его. Рассказ относился к числу немногих рассказов, любимых Чеховым. Автор находил его жизнеутверждающим и позитивным.
Позднее при упоминании критикой чеховского пессимизма Антон Павлович ссылался на «Студента», видя в нем эталонный пример откровенного оптимизма, используемого в прозе своего авторства. Но гораздо более удивительно то, что «Студент» является примером оптимистичного произведения.
Потому что сама природа чеховского оптимизма в рассказе представляется не столь уж очевидной и открыто сконцентрирована лишь в финальной части произведения.
Вступление: Библейские мотивы и открытые ссылки на Евангелие
https://www.youtube.com/watch?v=9EUj5RU6iAwu0026t=1s
Что же могло повлиять на написание рассказа с употреблением библейских мотивов и открытых ссылок на Евангелие? Известно, что А. П. Чехов жаловался на отсутствие детства. Сильнее всего это связанно с семейным укладом его жизни.
С юных лет ему приходилось работать в лавке отца, заменяя его, пока тот отлучался, Но особого энтузиазма у самого Павла Егоровича (отца А. П. Чехова) купеческое дело не вызывало. Гораздо больше внимания он уделял церковной службе и общественной деятельности.
Детям работу в продуктовой лавке приходилось совмещать с учебой в гимназии, бесконечными спевками и репетициями в церковном хоре, молениями. Чрезмерная набожность отца обернулась для Антона впоследствии отвращением к религии.
Последний факт биографии нашел отражение в нескольких текстах писателя, в том числе в рассказе «Студент».
Обращение писателей к библейской тематике является традиционным в русской литературе. Так и А. П. Чехов использовал мотив христианского прозрения и в своем рассказе.
В проблематике произведения отобразились библейские, философские и повседневные вопросы человеческого бытия. В чем это прослеживается? Во внутренний конфликт героя с собой и миром вокруг автор вложил идею скитания и поиска лучшей жизни.
И лишь обращение к вере и истории способно спасти душу Ивана, покрытую мраком и горем.
Оптимистические черты в рассказе:
В рассказе использованы как прямые, так и косвенные отсылки к православному христианству. Сами события рассказа происходят накануне самого главного для православных христиан праздника – в Страстную Пятницу, предвещающую Пасху.
Сам главный герой студент духовной академии и сын дьячка (церковнослужителя), от чего читатель может понять, что Иван верующий и образованный человек. Имя главного героя исконно русское, что делает его образ привычнее российской читательской аудитории.
Действующих лиц в рассказе трое, а три, как известно, церковное и почитаемое число.
Так что же делает произведение оптимистичным? Сам оптимизм (от лат. optimus — «наилучший») — взгляд на жизнь с позитивной точки зрения, уверенность в лучшем будущем.
Оптимизм утверждает, что мир замечателен, из любой ситуации есть выход, всё получится хорошо, и нет повода отрицать это и думать иначе, что на первый взгляд незаинтересованному читателю тяжело увидеть в рассказе Антона Павловича Чехова.
Унылый пейзаж и пессимистичные настроения героя не вызывают в читателе оптимистических чувств, но это только на первый взгляд. Какую идею скрыл в «Студенте» Антон Павлович Чехов? Скитаясь по затопленным лугам, возвращаясь домой с охоты, Иван Великопольский думает о вековой нищете, в которой живут люди, о тяжелом изнуряющем труде, о холоде и голоде, сопровождающей людей всю жизнь.
Вскоре он приходит на пламя и свет костра к двум женщинам на огороды, вдове и ее дочке. Сама женщина в культурах и религиях мира символизирует очаг, покой и уют. Первой из оптимистических черт является выход Ивана к свету, теплу и миру, отображенному в костре и двух женщинах, из холода, влажности и «…возвращающийся зимы».
Вдова и ее дочь скрашивают одиночество и отречение Ивана от остального ненавистного ему мира. Для Ивана все происходящее в мире циклически повторяется из поколения в поколение. Он видит тот же холод, те же заботы, ту же нищету, что и сотни лет назад. Эта мысль повергает героя в уныние. Время года в рассказе – весна.
Писатель незаметно скрыл её под негативностью, облачив пейзаж в туман и холод, хотя сам символ весны является признаком плодородия, новой жизни и расцвета.
Аргументирование гипотезы: непрерывная связь прошлого с настоящим есть главная оптимистическая черта рассказа А. П. Чехова «Студент».
Иван Великопольский, рассказывая историю предательства апостола Петра, переживает этот момент как собственное страдание, хотя событие произошло 19 веков назад (на момент создания рассказа).
Его слушательницы, совсем случайные люди, в этот момент объединяются с ним в страдании Христа и Петра, чувствуя особую связь сегодняшнего дня с давно прошедшим, они начинают оплакивать Христа, тонко ощущая все его муки и переживания.
Наступает кульминация рассказа. Вокруг героя ничего не изменилось. Писатель не случайно вновь возвращается к теме непогоды, ненастья: «Дул жестокий ветер, в самом деле возвращалась зима, и не было похоже, что послезавтра Пасха».
Чехов подчеркивает тем самым, что переломное событие происходит не в окружающем мире, который по-прежнему пребывает в состоянии дисгармонии, а в душе героя. Иван пытается установить связь между евангельской историей и тем чувством, которое вызвала она в сердцах двух женщин.
Молодой человек открывает для себя важнейшие ценности в жизни: «Правда и красота, направлявшие человеческую жизнь там, в саду и во дворе первосвященника, продолжались непрерывно до сего дня и, по-видимому, всегда составляли главное в человеческой жизни и вообще на земле».
Дойдя до истины, герой приобретает хорошее настроение, в его душе — гамма чувств: молодости, здоровья, силы, невыразимо сладкое ожидание счастья: «…ему было только 22 года, — и невыразимо сладкое ожидание счастья, неведомого, таинственного счастья овладевали им мало-помалу, и жизнь казалась ему восхитительной, чудесной и полной высокого смысла».
Дойдя до истины, и разобравшись в себе, герой осознает, что есть для людей, и в частности для него, счастье. Всё в сознании героя встает на свои места, и невыразимое счастье мало-помалу заполняет душу Ивана.
Преображается и пейзаж: «А когда он переправлялся на пароме через реку и потом, поднимаясь на гору, глядел на свою родную деревню и на запад, где узкою полосой светилась холодная багровая заря, то думал о том, что правда и красота, направлявшие человеческую жизнь там, в саду и во дворе первосвященника, продолжались непрерывно до сего дня…».
В этом небольшом рассказе автор сумел привести героев и читателей к мудрому, философскому осмыслению жизни. Следование правде, красоте, вечным библейским ценностям дает человеку веру, стойкость, помогает осознать смысл своего существования – это и есть главная оптимистическая черта рассказа.
Все в сознании героя встает на свои места: он Иван Великопольский, студент духовной семинарии, сын дьячка — это маленькое звено сложной цепи бытия, частичка единого целого, точно так же, как Василиса и Лукерья, Рюрик и Иоанн Грозный, апостол Петр и Иисус, как все, кто жил и живет на земле.
Заключение:
Справедливо ли, что связь с прошлым и настоящим – основная оптимистическая черта в рассказе? Определенно да. Смысл произведения заключается в том, что человек всегда может найти счастье, даже если находится на пороге бедности, а вокруг царят болезни, холод и невежество.
Так что же видит читатель в финале рассказа: смена ощущений молодого человека (Ивану всего двадцать два года) или вечные закономерности бытия? Однозначного ответа из рассказа не следует. Не дело художника, говорил Чехов, давать ответы, его задача — ставить вопросы. Важно, что вопросы о том, как и из чего складывается наше мировосприятие и отношение к жизни, поставлены правильно.
В мире есть место не только ужасам и дисгармонии, но и правде и красоте, не только отчаянию и безнадежности, но и радости и надежде.
Теперь я могу понять что, прошлое человека – это то, что формирует его настоящего, делает таким, какой он есть. Никакой человек не скажет, что его прошлое, история его потомков не любы ему.
Связь прошлого с настоящим это лучшее и единственное, чего не отобрать у человека.
Личность без прошлого – словно река без истоков, её душа не может найти покоя, достичь счастья и умиротворения, потому что без знаний о своем прошлом личность становится не полной, а если в душе неполнота и неопределенность, то и счастья добиться невозможно.
На основании всего вышесказанного я могу констатировать, что наиболее важной и основной чертой рассказа, показывающей его со стороны оптимистичного произведения, является непрерывная связь человека с прошлым и настоящим.
Таким образом, в этом небольшом рассказе автор сумел привести героев и читателей к мудрому, философскому осмыслению жизни. Следование правде, красоте, вечным библейским ценностям дает человеку веру, стойкость, помогает осознать смысл своего существования. Человек перестает быть одиноким, потерянным в огромном мире, обретает свое единственное, неповторимое счастье.
Все вышесказанное подтверждает мою гипотезу. Все задачи, которые я поставила перед собой, были выполнены, что позволило мне правильно оценить результаты исследования и подкрепить вывод найденными аргументами.
Назначение и польза проведенной работы:
- Исследование может быть полезно и интересно учащимся школ и всем тем, кто интересуется русской литературой.
- Своей работой я хотела привлечь внимание одноклассников к проблеме человеческой неопределенности и сложности нахождения истинного счастья.
- Результаты исследования могут быть использованы учителями при подготовке уроков.
- Оптимистические черты:
- Время действия: Весна. Канун Пасхи – Страстная Пятница.
- Основная часть рассказа происходит возле пламени.
- Помимо главного героя – две героини женщины.
- В основе рассказа лежит Библейская притча.
- Действующих лиц в рассказе трое.
- Очищение души главного героя от груза печали и безысходности.
Список литературы
1. Чехов А.П. Библиотека всемирной литературы. «Художественная литература». М., 1974г.
2.Громов М.П. Книга о Чехове. М., 1989г.
3. Джексон Р. Л. «Человек живет для ушедших и грядущих» (О рассказе А. П. Чехова «Студент»).
4.Дунаев М. М. Православие и русская литература. Ч. 4. М., 1998 (разбор «Студента». С. 598-599).
5. Злочевская А. В. Рассказ А. П. Чехова «Студент» // Русская словесность. 2001. № 8. С. 24-29.
6. Катаев В. Б. А. П. Чехов // Русская литература ХК-ХХ веков: В 2 т. Т. 1. М., 2008 (разбор «Студента». С. 498-501).
7. Полоцкая Э.А. Пути чеховских героев. М., 1983г.
8. Интернет – ресурсы
Ответ оставил Гость
В комедии «Горе от ума» Александр Сергеевич Грибоедов отразил столкновение двух мировоззрений: передового, представленного Чацким, и консервативного, представленного Фамусовым, Скалозубом, Хлестовой, Молчалиным и другими. Этот конфликт — не художественная выдумка автора.
Годы, проведенные Грибоедовым в Петербурге, были временем развития декабризма. И. Д. Якушкин писал: «В 14-м году существование молодежи в Петербурге было томительно. В продолжение двух лет мы имели перед глазами великие события, решившие судьбы народов, и некоторым образом участвовали в них; теперь было невыносимо смотреть на пустую петербургскую жизнь и слушать болтовню стариков, выхваляющих все старое и порицающих всякое движение вперед. Мы ушли от них на сто лет вперед».
В декабристских кругах обсуждались главные проблемы того времени: отсталость народа, крепостное право, жестокое обращение с солдатами, взяточничество, «явное неуважение к человеку вообще». Общественно- политическая программа Грибоедова нигде не сформулирована им четко. Но, высказанная Чацким в комедии «Горе от ума», в общих чертах она совпадает с программой декабристских организаций — «Союза благоденствия» и Северного общества.
Комедия была очень актуальна и воспринималась современниками как злободневное произведение, а Чацкий — как выразитель чаяний целого поколения. И в комедии есть упоминания о единомышленниках главного героя: двоюродный брат Скалозуба, который «набрался каких-то новых правил» и, презрев карьеру, «в деревне книги стал читать»; племянник княгини Тугоуховской, который «чинов не хочет знать».
Многие обвиняли Чацкого в излишней пылкости, нетерпимости, категоричности. Пушкин осудил поведение главного героя: «Все, что говорит он, — очень умно. Но кому говорит он все это? Фамусову? Скалозубу? На бале московским бабушкам? Молчалину? Это непростительно. Первый признак умного человека — с первого взгляду знать, с кем имеешь дело, и не метать бисера перед Репетиловыми и тому подобными». Однако такое поведение, по свидетельству самих декабристов, было вполне характерно для молодых прогрессивно мыслящих людей того времени.
«Биография» Чацкого также вполне типична для всего круга «детей 1812 года», ставших декабристами: побывал на военной службе и вспоминает о «шуме лагерном, товарищах и братьях»; был при государственной службе, «славно пишет, переводит». Мотив, по которому Чацкий оставил службу, также типичен. К. Ф. Рылеев, В. Ф. Раевский ушли в отставку по тем же причинам: «для нынешней службы нужны подлецы».
Многие литературоведы считают, что в образе Чацкого отразилась судьба Кюхельбекера: в обществе распространился слух о его безумии, пущенный, чтобы дискредитировать Кюхельбекера как политически неблагонадежного. В официальный акт о его отставке вошла версия о «болезненных припадках».
Иногда сами декабристы называли сумасшествие «небесным даром, истинной причиной всего великого и необычайного» (Г. С. Батеньков). Подобные представления об уме и безумии как свободомыслии получили в то время распространение в обществе.
Заканчивается комедия не поражением Чацкого, хотя он и объявлен сумасшедшим. И. А. Гончаров написал в своей статье «Мильон терзаний»: «Чацкий сломлен количеством старой силы, нанеся ей в свою очередь смертельный удар качеством силы свежей. Он покидает Москву, чтобы примкнуть к членам тайного общества, чтобы продолжить борьбу за освобождение народа от крепостного права».
Время создания комедии «Горе от ума» пришлось на переломный момент в истории нашей страны. После победы России в Отечественной войне 1812 года молодое поколение дворян, участвовавшее в этой войне, увидело, что побеждённые народы Европы находятся в лучшем положении, чем русский народ. Стало понятно, что России необходимы срочные реформы, и в результате этого стали возникать различные тайные общества будущих декабристов.
А.С.Грибоедов знал все эти умонастроения молодёжи и понимал необходимость реформ. И именно эта тема противостояния «века нынешнего» и «века минувшего» легла в основу комедии «Горе от ума».
Главный герой пьесы – это Александр Андреич Чацкий. В его образе писатель воплотил черты передового человека того времени, черты декабристов из круга знакомых Грибоедова.
Чацкий – это человек новых взглядов, настоящий граждан и патриот. Он – просвещённый человек, тянущийся к свободе и самосовершенствованию. Его отличают такие черты, как любовь к своему народу, критика крепостного права, патриотизм. Чацкий отказывается служить государству, говоря: «Служить бы рад, прислуживаться тошно» – и видя в службе лишь раболепие, чинопочитание и подхалимство.
Словами своего героя Грибоедов укоряет весь высший свет того времени за почитание всего иноземного, за презрение родных традиций и обычаев. К сожалению, «французик из Бодро» торжествует:
Приехал и нашёл, что ласкам нет конца;
Ни звука русского, ни русского лица
Не встретил: будто бы в отечестве, с друзьями…
Однако Чацкий не одинок в своих стремлениях к переменам! В своих монологах он употребляет местоимение «мы», подчёркивая тем самым, что таких людей, как он, много. И действительно, княгиня Тугоуховская вспоминает своего племянника, который, можно сказать, пошёл по стопам Чацкого:
Чинов не хочет знать! Он химик, он ботаник,
Князь Фёдор, мой племянник.
Поэтому у нас остаётся надежда, что Россия всё же придёт к каким-нибудь положительным переменам.
Чацкий отстаивает свои взгляды, вступая в спор с целым обществом, а не отдельными его представителями. Он – борец, взывающий к воцарению справедливости, отмене крепостного права и разрушению патриархального уклада жизни. Чацкий всегда высказывается чётко, горячо и страстно, а его монологи показывают абсолютную непримиримость позиций двух враждебных сторон: «века нынешнего» и «века минувшего». Чацкий убеждён в своей правоте и не нуждается в поддержке или одобрении окружающих. Он просто пытается донести до людей суть и необходимость реформ в их жизни. Поэтому мы можем точно сказать, что Чацкий воплощает в себе те мысли и идеи, которые были присущи передовым людям того времени — декабристам.
Добавил: Ristanija
Беру!
Время создания комедии «Горе от ума» пришлось на переломный момент в истории нашей страны. После победы России в Отечественной войне 1812 года молодое поколение дворян, участвовавшее в этой войне, увидело, что побеждённые народы Европы находятся в лучшем положении, чем русский народ. Стало понятно, что России необходимы срочные реформы, и в результате этого стали возникать различные тайные общества будущих декабристов.
А. С. Грибоедов знал все эти умонастроения молодёжи и понимал необходимость реформ. И именно эта тема противостояния «века нынешнего» и «века минувшего» легла в основу комедии «Горе от ума».
Главный герой пьесы — это Александр Андреич Чацкий. В его образе писатель воплотил черты передового человека того времени, черты декабристов из круга знакомых Грибоедова.
Чацкий — это человек новых взглядов, настоящий граждан и патриот. Он — просвещённый человек, тянущийся к свободе и самосовершенствованию. Его отличают такие черты, как любовь к своему народу, критика крепостного права, патриотизм. Чацкий отказывается служить государству, говоря: «Служить бы рад, прислуживаться тошно» — и видя в службе лишь раболепие, чинопочитание и подхалимство.
Словами своего героя Грибоедов укоряет весь высший свет того времени за почитание всего иноземного, за презрение родных традиций и обычаев. К сожалению, «французик из Бодро» торжествует:
Приехал и нашёл, что ласкам нет конца;
Ни звука русского, ни русского лица
Не встретил: будто бы в отечестве, с друзьями…
Однако Чацкий не одинок в своих стремлениях к переменам! В своих монологах он употребляет местоимение «мы», подчёркивая тем самым, что таких людей, как он, много. И действительно, княгиня Тугоуховская вспоминает своего племянника, который, можно сказать, пошёл по стопам Чацкого:
Чинов не хочет знать! Он химик, он ботаник,
Князь Фёдор, мой племянник.
Поэтому у нас остаётся надежда, что Россия всё же придёт к каким-нибудь положительным переменам.
Чацкий отстаивает свои взгляды, вступая в спор с целым обществом, а не отдельными его представителями. Он — борец, взывающий к воцарению справедливости, отмене крепостного права и разрушению патриархального уклада жизни. Чацкий всегда высказывается чётко, горячо и страстно, а его монологи показывают абсолютную непримиримость позиций двух враждебных сторон: «века нынешнего» и «века минувшего». Чацкий убеждён в своей правоте и не нуждается в поддержке или одобрении окружающих. Он просто пытается донести до людей суть и необходимость реформ в их жизни. Поэтому мы можем точно сказать, что Чацкий воплощает в себе те мысли и идеи, которые были присущи передовым людям того времени — декабристам.
Комедия А. С. Грибоедова “Горе от ума” – произведение поистине гениальное, иначе не стала бы она столь знаменитой, не оставалась бы актуальной уже почти два столетия, не стали бы десятки ее реплик крылатыми выражениями (“Счастливые часов не наблюдают”, “Служить бы рад, прислуживаться тошно” и т. д.).
Как и в любом тщательно проработанном художественном произведении, в этой комедии нет ни одного лишнего героя, каждый образ здесь необходим.
Почти за год до восстания декабристов Грибоедов отразил в своей пьесе основные взгляды “новых дворян”, представителей передовой части общества того времени. Выразителем революционной идеи стал Чацкий. Из всех персонажей этого произведения он наиболее обаятелен, явно симпатичен автору и близок ему, поэтому Грибоедов наделяет героя острым и злым языком, умеющим верно все подмечать, точно формулировать свои мысли, ярко и остро их высказывать.
Чацкий — человек новых взглядов и высокой морали, гражданин и патриот. Главная его идея – гражданское служение Отечеству. Он не хочет мириться с несправедливым общественным устройством, стремится “служить делу, а не лицам”. Его отличают истинная культура и просвещенность, уважение к русскому народу, чувство собственного достоинства. Самое ненавистное в общественном устройстве России – это крепостное право, чинопочитание и подхалимство, преклонение перед чинами и деньгами, засилие иностранцев. Главное для него – это свобода, возможность иметь собственное мнение и открыто его высказывать, независимый образ жизни, а также возможность самосовершенствования – “вперить в науки ум, алчущий познаний”, предаваться “искусствам творческим, высоким и прекрасным”.
В комедии “Горе от ума” действие происходит в те годы, когда становится очевидным раскол в русском дворянстве. Влияние идей французских просветителей, рост национального самосознания после Отечественной войны 1812 года сформировали декабристскую идеологию, объединили многих молодых дворян в стремлении изменить русское общество. Однако большая часть русского дворянства оставалась глуха или враждебна ко всяким новым веяниям. В их среде царит подхалимство, лицемерие, зависть. Эти черты были с мастерством показаны автором в комедии, но особенно это нашло отражение в конфликте пьесы – столкновении “века нынешнего” с “веком минувшим”, представленным Фамусовым, Молчалиным, Скалозубом.
Комедия Грибоедова показала причины возникновения декабризма, его истоки, кроме того, поставленные в “Горе от ума” общественные вопросы разрешаются автором так же, как это делали декабристы. В произведении, как в зеркале, отразились моральные и эстетические воззрения декабристов.
В своих речах Чацкий употребляет местоимение “мы”. И это не случайно, так как он не одинок в своем стремлении к переменам (двоюродный брат Скалозуба, племянник княгини Тугоуховской, профессора Пединститута, а также та передовая молодежь, от имени которой выступает Чацкий). Герой имеет много общего с реальными историческими лицами. Он оставил службу, как Никита Муравьев, Николай Тургенев, Рылеев, Чаадаев.
Чацкий отстаивает свои взгляды, несмотря на то, что ему приходится идти наперекор обществу в целом, а не отдельным его членам. Он борец по натуре. В Чацком выражено все то, что автор желал бы видеть в молодом поколении. Ум Чацкого следует понимать как выражение новой революционной, декабристской точки зрения на русскую действительность, на все социальные, политические, культурные и моральные проблемы, которые возникали в сознании людей “свободного образа мыслей”. Пылкие и страстные обличительные речи Чацкого – это суд передового человека декабристской эпохи над самодержавно-крепостнической фамусовской Россией с ее “прошедшего житья подлейшими чертами”.
Противостояние Чацкого и патриархального мира достигает накала в монологе Фамусова “Вкус, батюшка, отменная манера…” и в ответе на него Чацкого в монологе “А судьи кто?..” Монологи Чацкого занимают особое место в развитии конфликта. Они знаменуют полную непримиримость общественных позиций двух враждебных сторон. И тем очевиднее, как глубока пропасть, которая разделяет их.
Комедия “Горе от ума” была сразу же запрещена цензурой, при жизни автора она ни разу не появилась ни в печати, ни на сцене.
Впервые в истории русской критики А. И. Герцен в статье “Еще раз Базаров” без колебаний называет Чацкого декабристом. А. С. Пушкин писал: “А знаешь ли, что такое Чацкий? Пылкий, благородный и добрый малый, проведший несколько времени с очень умным человеком (именно с Грибоедовым) и напитавшийся его мыслями, остротами и сатирическими замечаниями”.
Итак, Чацкий воплощает в себе те мысли и идеи, которые были присущи передовым людям того времени — декабристам.
Беру!
Комедия А. С. Грибоедова “Горе от ума” — произведение поистине гениальное, иначе не стала бы она столь знаменитой, не оставалась бы актуальной уже почти два столетия, не стали бы десятки ее реплик крылатыми выражениями (“Счастливые часов не наблюдают”, “Служить бы рад, прислуживаться тошно” и т. д.).
Как и в любом тщательно проработанном художественном произведении, в этой комедии нет ни одного лишнего героя, каждый образ здесь необходим.
Почти за год до восстания декабристов Грибоедов отразил в своей пьесе основные взгляды “новых дворян”, представителей передовой части общества того времени. Выразителем революционной идеи стал Чацкий. Из всех персонажей этого произведения он наиболее обаятелен, явно симпатичен автору и близок ему, поэтому Грибоедов наделяет героя острым и злым языком, умеющим верно все подмечать, точно формулировать свои мысли, ярко и остро их высказывать.
Чацкий — человек новых взглядов и высокой морали, гражданин и патриот. Главная его идея — гражданское служение Отечеству. Он не хочет мириться с несправедливым общественным устройством, стремится “служить делу, а не лицам”. Его отличают истинная культура и просвещенность, уважение к русскому народу, чувство собственного достоинства. Самое ненавистное в общественном устройстве России — это крепостное право, чинопочитание и подхалимство, преклонение перед чинами и деньгами, засилие иностранцев. Главное для него — это свобода, возможность иметь собственное мнение и открыто его высказывать, независимый образ жизни, а также возможность самосовершенствования — “вперить в науки ум, алчущий познаний”, предаваться “искусствам творческим, высоким и прекрасным”.
В комедии “Горе от ума” действие происходит в те годы, когда становится очевидным раскол в русском дворянстве. Влияние идей французских просветителей, рост национального самосознания после Отечественной войны 1812 года сформировали декабристскую идеологию, объединили многих молодых дворян в стремлении изменить русское общество. Однако большая часть русского дворянства оставалась глуха или враждебна ко всяким новым веяниям. В их среде царит подхалимство, лицемерие, зависть. Эти черты были с мастерством показаны автором в комедии, но особенно это нашло отражение в конфликте пьесы — столкновении “века нынешнего” с “веком минувшим”, представленным Фамусовым, Молчалиным, Скалозубом.
Комедия Грибоедова показала причины возникновения декабризма, его истоки, кроме того, поставленные в “Горе от ума” общественные вопросы разрешаются автором так же, как это делали декабристы. В произведении, как в зеркале, отразились моральные и эстетические воззрения декабристов.
В своих речах Чацкий употребляет местоимение “мы”. И это не случайно, так как он не одинок в своем стремлении к переменам (двоюродный брат Скалозуба, племянник княгини Тугоуховской, профессора Пединститута, а также та передовая молодежь, от имени которой выступает Чацкий). Герой имеет много общего с реальными историческими лицами. Он оставил службу, как Никита Муравьев, Николай Тургенев, Рылеев, Чаадаев.
Чацкий отстаивает свои взгляды, несмотря на то, что ему приходится идти наперекор обществу в целом, а не отдельным его членам. Он борец по натуре. В Чацком выражено все то, что автор желал бы видеть в молодом поколении. Ум Чацкого следует понимать как выражение новой революционной, декабристской точки зрения на русскую действительность, на все социальные, политические, культурные и моральные проблемы, которые возникали в сознании людей “свободного образа мыслей”. Пылкие и страстные обличительные речи Чацкого — это суд передового человека декабристской эпохи над самодержавно-крепостнической фамусовской Россией с ее “прошедшего житья подлейшими чертами”.
Противостояние Чацкого и патриархального мира достигает накала в монологе Фамусова “Вкус, батюшка, отменная манера…” и в ответе на него Чацкого в монологе “А судьи кто?..” Монологи Чацкого занимают особое место в развитии конфликта. Они знаменуют полную непримиримость общественных позиций двух враждебных сторон. И тем очевиднее, как глубока пропасть, которая разделяет их.
Комедия “Горе от ума” была сразу же запрещена цензурой, при жизни автора она ни разу не появилась ни в печати, ни на сцене.
Впервые в истории русской критики А. И. Герцен в статье “Еще раз Базаров” без колебаний называет Чацкого декабристом. А. С. Пушкин писал: “А знаешь ли, что такое Чацкий? Пылкий, благородный и добрый малый, проведший несколько времени с очень умным человеком (именно с Грибоедовым) и напитавшийся его мыслями, остротами и сатирическими замечаниями”.
Итак, Чацкий воплощает в себе те мысли и идеи, которые были присущи передовым людям того времени — декабристам.
Заканчивалась 1-я четверть XIX в. В это время и появилась комедия Александра Сергеевича Грибоедова «Горе от ума», являющаяся первой русской политической комедией. За короткое время она распространилась в обществе в многочисленных списках, вызвала всеобщий интерес и множество толков, обострила борьбу между различными литературными группировками.
Мировоззрение Грибоедова складывалось под влиянием студенческого общества. Московского университета, в котором он учился вместе с будущими декабристами И. Д. Якушкиным, Муравьевыми, А. И. Якубовичем и П. Я. Чаадаевым. Участие в Отечественной войне 1812 г. и служба в Коллегии иностранных дел довершили формирование его политических взглядов. На службу в Персию Грибоедов отправился, уже совершенно ясно представляя себе проблемы российской действительности и методы их преодоления. Несмотря на явную близость к будущим декабристам и совпадению взглядов на самодержавие, писатель пророчески предвидел их крах. Известна его фраза: «сто прапорщиков хотят переменить весь государственный быт России».
Видимо, он уже тогда понял, что такой выход обречен на провал. Основной ошибкой декабристов он считал их оторванность от народа, ограниченность движения сословными рамками. В то же время не только знал о существовании тайного общества, но и поддерживал идею уничтожения крепостного права и самодержавия. Его бессмертная комедия и написана под непосредственным влиянием идей декабристов.
Главный герой комедии — Чацкий. Ему была отведена главная роль неслучайно. Именно из его уст должно было прозвучать обвинение крепостничеству, именно Чацкий должен был указать выход. Но указал ли он его, и, если нет, то почему?Познакомимся с ним поближе. Чацкий — молодой человек, воспитывавшийся у одного из богатых помещиков, почувствовав страсть к странствиям, долго путешествовал за границей, много учился и получил неплохое образование. Впервые мы видим его в день приезда в дом Фамусова. Однако мы его уже немного знаем благодаря характеристике, которую дает ему Лиза: «Кто так чувствителен и весел и остер, как Александр Андреевич Чацкий».
Мы видим перед собой умного человека, понимающего, в чем смысл жизни, и имеющего цель, но не знающего, как этой цели добиться. В Чацком собраны черты, которые были характерны для передовой интеллигенции того времени. Он служил, но службу бросил. Сам он об этом говорит: «Служить бы рад— прислуживаться тошно». В то время это была проблема. Многие люди, еще не пораженные пороками фамусовского общества, стояли перед вопросами, как служить и чему служить. Они отказываются служить лицам, а не делу. На примере Чацкого Грибоедов затронул очень больной вопрос, мучивший как декабристов, так и всех честных людей. Образ Чацкого — первый в русской литературе образ дворянского интеллигента, бросившего вызов своей среде, осознавшего свое гражданское достоинство и не выносящего идей государственного консерватизма.
Чацкий горячо любит свою Родину, он говорит: «И дым Отечества нам сладок и приятен». Именно любовь к Родине сближает его с декабристами. И ему нестерпимо видеть, как в его стране еще сохранен и процветает один из пережитков отсталого общества — крепостное право. Близость к будущим декабристам заключалась в том, что Чацкий является активным противником фамусовщины — общественного явления, объединившего ярых сторонников крепостничества и безжалостных эксплуататоров, жаждущих полной и неограниченной власти.
Время создания комедии «Горе от ума» пришлось на переломный момент в истории нашей страны. После победы России в Отечественной войне 1812 года молодое поколение дворян, участвовавшее в этой войне, увидело, что побеждённые народы Европы находятся в лучшем положении, чем русский народ. Стало понятно, что России необходимы срочные реформы, и в результате этого стали возникать различные тайные общества будущих декабристов.
А.С.Грибоедов знал все эти умонастроения молодёжи и понимал необходимость реформ. И именно эта тема противостояния «века нынешнего» и «века минувшего» легла в основу комедии «Горе от ума».
Главный герой пьесы – это Александр Андреич Чацкий. В его образе писатель воплотил черты передового человека того времени, черты декабристов из круга знакомых Грибоедова.
Чацкий – это человек новых взглядов, настоящий граждан и патриот. Он – просвещённый человек, тянущийся к свободе и самосовершенствованию. Его отличают такие черты, как любовь к своему народу, критика крепостного права, патриотизм. Чацкий отказывается служить государству, говоря: «Служить бы рад, прислуживаться тошно» – и видя в службе лишь раболепие, чинопочитание и подхалимство.
Словами своего героя Грибоедов укоряет весь высший свет того времени за почитание всего иноземного, за презрение родных традиций и обычаев. К сожалению, «французик из Бодро» торжествует:
Приехал и нашёл, что ласкам нет конца;
Ни звука русского, ни русского лица
Не встретил: будто бы в отечестве, с друзьями…
Однако Чацкий не одинок в своих стремлениях к переменам! В своих монологах он употребляет местоимение «мы», подчёркивая тем самым, что таких людей, как он, много. И действительно, княгиня Тугоуховская вспоминает своего племянника, который, можно сказать, пошёл по стопам Чацкого:
Чинов не хочет знать! Он химик, он ботаник,
Князь Фёдор, мой племянник.
Поэтому у нас остаётся надежда, что Россия всё же придёт к каким-нибудь положительным переменам.
Чацкий отстаивает свои взгляды, вступая в спор с целым обществом, а не отдельными его представителями. Он – борец, взывающий к воцарению справедливости, отмене крепостного права и разрушению патриархального уклада жизни. Чацкий всегда высказывается чётко, горячо и страстно, а его монологи показывают абсолютную непримиримость позиций двух враждебных сторон: «века нынешнего» и «века минувшего». Чацкий убеждён в своей правоте и не нуждается в поддержке или одобрении окружающих. Он просто пытается донести до людей суть и необходимость реформ в их жизни. Поэтому мы можем точно сказать, что Чацкий воплощает в себе те мысли и идеи, которые были присущи передовым людям того времени — декабристам.
Комедия А. С. Грибоедова “Горе от ума” – произведение поистине гениальное, иначе не стала бы она столь знаменитой, не оставалась бы актуальной уже почти два столетия, не стали бы десятки ее реплик крылатыми выражениями (“Счастливые часов не наблюдают”, “Служить бы рад, прислуживаться тошно” и т. д.).
Как и в любом тщательно проработанном художественном произведении, в этой комедии нет ни одного лишнего героя, каждый образ здесь необходим.
Почти за год до восстания декабристов Грибоедов отразил в своей пьесе основные взгляды “новых дворян”, представителей передовой части общества того времени. Выразителем революционной идеи стал Чацкий. Из всех персонажей этого произведения он наиболее обаятелен, явно симпатичен автору и близок ему, поэтому Грибоедов наделяет героя острым и злым языком, умеющим верно все подмечать, точно формулировать свои мысли, ярко и остро их высказывать.
Чацкий — человек новых взглядов и высокой морали, гражданин и патриот. Главная его идея – гражданское служение Отечеству. Он не хочет мириться с несправедливым общественным устройством, стремится “служить делу, а не лицам”. Его отличают истинная культура и просвещенность, уважение к русскому народу, чувство собственного достоинства. Самое ненавистное в общественном устройстве России – это крепостное право, чинопочитание и подхалимство, преклонение перед чинами и деньгами, засилие иностранцев. Главное для него – это свобода, возможность иметь собственное мнение и открыто его высказывать, независимый образ жизни, а также возможность самосовершенствования – “вперить в науки ум, алчущий познаний”, предаваться “искусствам творческим, высоким и прекрасным”.
В комедии “Горе от ума” действие происходит в те годы, когда становится очевидным раскол в русском дворянстве. Влияние идей французских просветителей, рост национального самосознания после Отечественной войны 1812 года сформировали декабристскую идеологию, объединили многих молодых дворян в стремлении изменить русское общество. Однако большая часть русского дворянства оставалась глуха или враждебна ко всяким новым веяниям. В их среде царит подхалимство, лицемерие, зависть. Эти черты были с мастерством показаны автором в комедии, но особенно это нашло отражение в конфликте пьесы – столкновении “века нынешнего” с “веком минувшим”, представленным Фамусовым, Молчалиным, Скалозубом.
Комедия Грибоедова показала причины возникновения декабризма, его истоки, кроме того, поставленные в “Горе от ума” общественные вопросы разрешаются автором так же, как это делали декабристы. В произведении, как в зеркале, отразились моральные и эстетические воззрения декабристов.
В своих речах Чацкий употребляет местоимение “мы”. И это не случайно, так как он не одинок в своем стремлении к переменам (двоюродный брат Скалозуба, племянник княгини Тугоуховской, профессора Пединститута, а также та передовая молодежь, от имени которой выступает Чацкий). Герой имеет много общего с реальными историческими лицами. Он оставил службу, как Никита Муравьев, Николай Тургенев, Рылеев, Чаадаев.
Чацкий отстаивает свои взгляды, несмотря на то, что ему приходится идти наперекор обществу в целом, а не отдельным его членам. Он борец по натуре. В Чацком выражено все то, что автор желал бы видеть в молодом поколении. Ум Чацкого следует понимать как выражение новой революционной, декабристской точки зрения на русскую действительность, на все социальные, политические, культурные и моральные проблемы, которые возникали в сознании людей “свободного образа мыслей”. Пылкие и страстные обличительные речи Чацкого – это суд передового человека декабристской эпохи над самодержавно-крепостнической фамусовской Россией с ее “прошедшего житья подлейшими чертами”.
Противостояние Чацкого и патриархального мира достигает накала в монологе Фамусова “Вкус, батюшка, отменная манера…” и в ответе на него Чацкого в монологе “А судьи кто?..” Монологи Чацкого занимают особое место в развитии конфликта. Они знаменуют полную непримиримость общественных позиций двух враждебных сторон. И тем очевиднее, как глубока пропасть, которая разделяет их.
Комедия “Горе от ума” была сразу же запрещена цензурой, при жизни автора она ни разу не появилась ни в печати, ни на сцене.
Впервые в истории русской критики А. И. Герцен в статье “Еще раз Базаров” без колебаний называет Чацкого декабристом. А. С. Пушкин писал: “А знаешь ли, что такое Чацкий? Пылкий, благородный и добрый малый, проведший несколько времени с очень умным человеком (именно с Грибоедовым) и напитавшийся его мыслями, остротами и сатирическими замечаниями”.
Итак, Чацкий воплощает в себе те мысли и идеи, которые были присущи передовым людям того времени — декабристам.
Страница: [ 1 ] 2
Главный герой комедии А.С. Грибоедова «Горе от ума» Чацкий является типичным представителем той части русского общества первой четверти ХIХ века, которая несла в себе новые взгляды, мысли, идеалы и настроения – «века нынешнего», как после появления комедии стали называть молодое поколение дворян. В дальнейшем этих людей часто соотносили с декабристами, участниками восстания 14 декабря 1825 года.
Работа над пьесой завершилась еще в конце 1824 года, то есть почти за год до событий на Сенатской площади. Но уже тогда будущие декабристы увидели в Чацком человека, близкого им по духу и по взглядам. В дальнейшем эта точка зрения утвердилась и стала общепризнанной. Так, А.И. Герцен с утверждал: «Фигура Чацкого… появляется накануне возмущения на Исаакиевской площади; это декабрист».
С тех пор комедия Грибоедова и ее герой по-разному осмыслялись как критикой, так и читателями, появлялись и сейчас существуют разнообразные сценические трактовки этого произведения. Порой в Чацком видят некий общечеловеческий тип, что на самом деле соответствует тому, как он представлен в действии комедии. Но, безусловно, есть в этом герое и то, что тесно связано с той конкретно-исторической эпохой, когда он впервые появляется – и в литературе, и в жизни. Именно эта составляющая образа главного героя комедии и включается в себя черты, роднящие его с декабристами.
Прежде всего, в биографии Чацкого мы находим много общего с тем, что нам известно о жизни и судьбе декабристов. Как и большинство из них, герой комедии принадлежит к российской аристократии. К этому же слою общества относятся и все, кроме Молчалина, представители фамусовского общества, которое отражает тех, кто противостоял новым веяниям в жизни России той эпохи. В комедии также именно они вступают в борьбу с Чацким, пытающимся, приехав в дом Фамусова, пропагандировать там свои новые идеи.
Эти новые взгляды он приобрел, когда уехал из этого дома, где воспитывался вместе с дочерью Фамусова Софьей. Мы не знаем точно, где он побывал и чем занимался в эти три года, но есть некоторые факты, позволяющие сделать вполне определенные предположения.
Очевидно, что Чацкий, как и многие декабристы, был на военной службе и неплохо о ней отзывается – например, в разговоре со своим полковым товарищем Платоном Михайловичем Горичем, которого московская жизнь переменила так, что он превратился в «мужа-мальчика», «мужа-слугу».
В комедии говорится, что Чацкий побывал за границей, а значит, можно предположить, что он участвовал в заграничном походе русской армии во время Отечественной войны 1812–1815 годов – ведь действие комедии происходит почти сразу после ее окончания.
Именно из-за границы он приезжает, переполненный новыми идеями, что вполне соотносимо с фактами биографии многих декабристов. Контакт с европейским обществом во время заграничной компании русских войск во многом способствовал формированию их идейной платформы, прежде всего антикрепостнической позиции, поскольку европейское общество уже давно исповедовало идеи гражданской свободы.
Но еще раньше многие будущие декабристы приняли участие в разработке реформ, которые обещало провести правительство в начале царствования Александра 1. Можно предположить, что и Чацкий побывал в этих кругах. Во всяком случае, слухи об этом дошли до Москвы. Так, например, Молчалин говорит Чацкому: «Татьяна Юрьевна рассказывала что-то … с министрами про вашу связь, потом разрыв».
Действительно, прогрессивно настроенные молодые люди, участвовавшие в разработке реформ, вышли из комитета, когда стало очевидно, что его деятельность зашла в тупик. Тогда и возникла потребность в поисках новых путей реализации идей гражданского общества в России, которые привели затем к созданию тайных обществ и выступлению декабристов в 1825 году.
Но, конечно, одних биографических сходств мало, чтобы назвать Чацкого декабристом. Гораздо важнее то, что ему присущ тот особый дух, который был присущ этим молодым людям, побуждаемым к действиям благородными порывами. Это дух романтически настроенной молодежи, прекрасный и в то же время не всегда соответствующий практическим задачам, которые ставило перед собой движение декабристов.
Романтический настрой давал им необыкновенную силу и даже какое-то безрассудство – ведь их было так мало, а противостояла им вся система государства и большинство общества. Но романтизм вел и к определенным ошибкам, просчетам в том, что касалось конкретных действий, что во многом определило поражение декабризма.
В Чацком мы тоже часто видим романтические порывы, чисто романтическое безрассудство – он бросается в борьбу со всем фамусовским обществом, находясь там в абсолютном одиночестве и, почти до конца действия пьесы, не замечая, что его вовсе не хотят слушать. Даже холодность Софьи, очевидную уже при первой встрече, он как будто не замечает, ослепленный своим чувством, и в результате именно от нее получает сокрушительный удар, когда его объявляют сумасшедшим.
Но больше всего Чацкий похож на декабристов по своим взглядам. Главное, что сближает их, – это протест против крепостничества. В своем знаменитом монологе «А судьи кто?» он с возмущением говорит о помещиках, которые выменивают верных слуг на борзых собак, собирают крепостной балет, состоящий из «от матерей, отцов отторженных детей» и потом распродают их поодиночке.
Как и декабристы, Чацкий говорит о необходимости «службы делу, а не лицам». Для людей фамусовского круга это кажется настоящим бредом, ведь их идеал – «и наслажденья брать, и весело пожить». Интересно, что знаменитые лова Чацкого – «служить бы рад, прислуживаться тошно» – почти полностью повторяют фразу декабриста К.Ф. Рылеева. В одном из писем он отмечал: «Случить в России сейчас – значит прислуживаться».
Протест против системы фаворитизма, выступление против авторитетов прошлого – «судей решительных и строгих» – сочетается у Чацкого с утверждением права человека на свободный выбор призвания. Он с большой симпатией говорит о людях, которых в обществе Фамусова считают «мечтателями, опасными» людьми. Из комедии мы знаем, что образ мыслей Чацкого разделяет князь Федор («химик и ботаник»), брат Скалозуба, который, оставив службу, занялся в деревне чтением книг.
В реальной действительности многие будущие декабристы также предпочитали уклоняться от традиционного для дворян той эпохи жизненного пути. Некоторые из них занимались химией, географией, многие были поэтами. Кстати, и Чацкий не чужд поэтическим занятиям – «он славно пишет, переводит». И всех таких людей – и в комедии, и в современной Грибоедову действительности – окружающие считали чудаками, или попросту называли безумцами: уж слишком сильно они отличались от привычного для дворянского общества круга лиц!
Но выбор такого рода необычных занятий требует и гораздо более широких и глубоких знаний. А потому Чацкий, как и декабристы, говорит о необходимости развития просвещения. Этого «век минувший» боится смертельно, потому что человека развитого, умного невозможно заставить жить по предписанным ему правилам, он свободен в своем выборе. Вот почему просвещение, по мнению фамусовского общества, основа всех новых и очень опасных веяний. «Ученье – вот беда», – говорит об этом Фамусов.
Вопрос об истинном просвещении тесно связан с проблемой национальной культуры. Чацкого волнует «смешенье языков: французского с нижегородским», преклонение перед всем иностранным, которое царит в русском обществе. А главное для него, как и для декабристов, преодолеть пропасть, которая разделяет образованных русских людей и народ. «Чтоб умный, бодрый наш народ хотя по языку нас не считал за немцев», – требует Чацкий.
Таким образом, в образе Чацкого действительно нашли отражение идеалы, нравы и дух декабристской части общества той эпохи. Подобные ему люди не могли смириться с жизнью, которую заполняют «обеды, ужины и танцы». Они требуют свободы личной и общественной, стремятся к идеалам просвещения, образования, подлинной национальной культуры.
Но в реальной жизни их было не очень много. Грибоедов сохраняет такую же ситуацию и в своей комедии.
Страница: [ 1 ] 2
Похожие сочинения
За что и против чего борется Чацкий? (По комедии А.С. Грибоедова “Горе от ума”.)
Заканчивалась 1-я четверть XIX в. В это время и появилась комедия Александра Сергеевича Грибоедова «Горе от ума», являющаяся первой русской политической комедией. За короткое время она распространилась в обществе в многочисленных списках, вызвала всеобщий интерес и множество толков, обострила борьбу между различными литературными группировками.
Мировоззрение Грибоедова складывалось под влиянием студенческого общества. Московского университета, в котором он учился вместе с будущими декабристами И. Д. Якушкиным, Муравьевыми, А. И. Якубовичем и П. Я. Чаадаевым. Участие в Отечественной войне 1812 г. и служба в Коллегии иностранных дел довершили формирование его политических взглядов. На службу в Персию Грибоедов отправился, уже совершенно ясно представляя себе проблемы российской действительности и методы их преодоления. Несмотря на явную близость к будущим декабристам и совпадению взглядов на самодержавие, писатель пророчески предвидел их крах. Известна его фраза: «сто прапорщиков хотят переменить весь государственный быт России».
Видимо, он уже тогда понял, что такой выход обречен на провал. Основной ошибкой декабристов он считал их оторванность от народа, ограниченность движения сословными рамками. В то же время не только знал о существовании тайного общества, но и поддерживал идею уничтожения крепостного права и самодержавия. Его бессмертная комедия и написана под непосредственным влиянием идей декабристов.
Главный герой комедии — Чацкий. Ему была отведена главная роль неслучайно. Именно из его уст должно было прозвучать обвинение крепостничеству, именно Чацкий должен был указать выход. Но указал ли он его, и, если нет, то почему?Познакомимся с ним поближе. Чацкий — молодой человек, воспитывавшийся у одного из богатых помещиков, почувствовав страсть к странствиям, долго путешествовал за границей, много учился и получил неплохое образование. Впервые мы видим его в день приезда в дом Фамусова. Однако мы его уже немного знаем благодаря характеристике, которую дает ему Лиза: «Кто так чувствителен и весел и остер, как Александр Андреевич Чацкий».
Мы видим перед собой умного человека, понимающего, в чем смысл жизни, и имеющего цель, но не знающего, как этой цели добиться. В Чацком собраны черты, которые были характерны для передовой интеллигенции того времени. Он служил, но службу бросил. Сам он об этом говорит: «Служить бы рад— прислуживаться тошно». В то время это была проблема. Многие люди, еще не пораженные пороками фамусовского общества, стояли перед вопросами, как служить и чему служить. Они отказываются служить лицам, а не делу. На примере Чацкого Грибоедов затронул очень больной вопрос, мучивший как декабристов, так и всех честных людей. Образ Чацкого — первый в русской литературе образ дворянского интеллигента, бросившего вызов своей среде, осознавшего свое гражданское достоинство и не выносящего идей государственного консерватизма.
Чацкий горячо любит свою Родину, он говорит: «И дым Отечества нам сладок и приятен». Именно любовь к Родине сближает его с декабристами. И ему нестерпимо видеть, как в его стране еще сохранен и процветает один из пережитков отсталого общества — крепостное право. Близость к будущим декабристам заключалась в том, что Чацкий является активным противником фамусовщины — общественного явления, объединившего ярых сторонников крепостничества и безжалостных эксплуататоров, жаждущих полной и неограниченной власти.
Его знаменитый монолог «А судьи кто?» является бомбой, взорвавшейся в гуще фамусовского общества. Он выступает против тех «негодяев знатных», которые для своих прихотей сгоняют на балет «от матерей, отцов отторгнутых детей», продают их «поодиночке», меняют своих слуг на борзых собак. Обличения Чацкого рассчитаны, прежде всего, на то, что у людей должны открыться глаза на существующую социальную несправедливость, что они должны переродиться и превратиться в достойных граждан своего государства. Бороться с неправдой и воспитывать гражданское самосознание в людях — в этом состояла одна из идей декабристов.Декабристы презирали дворян за их преклонение перед всем иностранным, за презрение к родному языку. Чацкий тоже упрекает общество за это низкопоклонство: «воскреснем ли когда от чужевлас- тья мод?»
«За древностью лет к свободной жизни их вражда непримирима». «К свободной жизни» — вот та нить, которая связала Чацкого и декабристов. Чацкий спрашивает: «Где, укажите нам, отечества отцы, которых мы должны принять за образцы?». Их нет, и Чацкий не согласен, чтобы на такую роль претендовали люди типа Фамусова.
А Чацких в России становилось все больше и больше. Но это были, в основном, дворяне, которые в своей борьбе были далеки от народа, не видели в нем той силы, которая способна смести все на пути к собственной свободе. Именно воспитатепьный, пафосный характер обличений Чацкого роднит его с декабристами. Как и они, Чацкий не слишком озабочен, многие ли люди задумаются над этими проблемами, поверят ему, поймут. Он убежден в своей правоте и не испытывает необходимости в сторонниках.
Чацкий покидает бал, отправляется «искать по свету, где оскорбленному есть чувству уголок». Все против него, он не смог противостоять до конца им. Но это не значит, что он признал свое поражение, что он отрекся от своих идеалов.
Есть его сторонники среди честных людей, и их становится все больше, и все они идут одной дорогой. Только, чтобы эта дорога привела к правильной цели, надо еще много бороться, надо идти на сближение с массами, надо быть не одиночками, а мощной сокрушающей силой.
Комедия Грибоедова бессмертна, ибо бессмертны идеи, лежащие в ее основе. Позднее эти идеи были подхвачены декабристами, которые открыто выступили на борьбу с самодержавием. Это уже была организация передовой части дворянского общества. Пусть она не нашла широкой поддержки в массах и обрекла себя на поражение, будущее все же осталось за Чацким, несомненная тенденция развития которого в сторону идей декабристов намечена в пьесе достаточно четко.
Похожие сочинения
ЧАЦКИЙ И ФАМУСОВСКОЕ ОБЩЕСТВО В КОМЕДИИ ГРИБОЕДОВА “ГОРЕ ОТ УМА”.
Темы сочинений
1. Отражение идей декабристов в образе Чацкого (по комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума»).
2. «Мильон терзаний» Чацкого (по комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума»).
3. «Прошедшего житья подлейшие черты» (по комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума»).
4. «Век нынешний» и «век минувший» (по комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума»).
5. Чацкий и Молчалин.
Темы (1) и (2) связаны с характеристикой главного героя комедии – Чацкого. Значит, раскрывая любую из этих тем, необходимо обязательно подробно рассмотреть образ героя, характеристика которого и составит основу сочинения. Но при этом необходимо обратить внимание и на различие формулировок. Тема (1) конкретно утверждает мысль: Чацкий – декабрист по взглядам и убеждениям. Тема(3) предполагает знакомство не только с текстом знаменитой комедии, но и с критическим этюдом замечательного писателя И. А. Гончарова «Мильон терзаний», а также подчеркивает прогрессивность взглядов Чацкого, их глубину и силу, нетерпимость героя к тому, что, по его мысли, составляет главное зло современной ему России, его эмоциональность, несдержанность. Кроме того, общественная драма Чацкого усугубляется личными переживаниями и разочарованиями, что, в конечном итоге, приводит к «горю от ума».
Как распределить материал сочинения? Чтобы развить его в главной части сочинения, нужно во вступлении рассказать о декабристах, о том, какую роль они сыграли в общественной жизни России. Сделать это можно по-разному.
Примерные варианты вступления.
I. Комедия «Горе от ума», написанная в 1824 году, стала замечательным памятником своей эпохи. Она запечатлела то бурное, мятежное время, когда по всей России распространялись вольнолюбивые революционные идеи, которые или принимались с восторгом, или вызывали злобную ненависть.
Люди, которых впоследствии назовут декабристами, стали гордостью России, ее надеждой. Но их отчаянная попытка разрушить прогнивший самодержавно-крепостнический строй окончилась трагически. Россия не забыла своих героев. Их имена и судьбы стали нашей историей. А художественным воплощением декабризма стал образ Чацкого, соединивший в себе лучшие черты выдающихся людей эпохи.
II. В комедии « Горе от ума» А. С. Грибоедов дал правдивую картину русской жизни 1-й четверти XIX века. Автор рассказал в ней о тех изменениях, которые произошли в русском обществе после Отечественной войны 1812 года, о распространении вольнолюбивых антикрепостнических идей декабристов – первых русских революционеров. Из фактов биографии А. С. Грибоедова известно, что после восстания на Сенатской площади он был арестован по подозрению в участии в тайном обществе. Однако доказать его принадлежность д6еятельностти революционеров властям не удалось. Грибоедов был освобожден, но то, что он принимал и разделял взгляды своих друзей-декабристов, подтверждает его замечательная комедия, особенно образ Чацкого, в котором выведен тип передового дворянина начала 20-х годов XIX века.
III вариант – ваш.
Обратимся к главной части сочинения. Но прежде чем перейти к характеристике образа Чацкого, нужно уяснить некоторые моменты, связанные с содержанием комедии. Иногда одна, казалось бы, незначительная деталь оказывается очень важной в понимании идейного смысла произведения. Поэтому остановимся на некоторых вопросах.
1. Почему именно Чацкий является главным героем комедии, а не Фамусов, Софья, Молчалин?
2. Прав ли А. С. Пушкин в том, что образ Чацкого является единственной неудачей автора? Напомню аргументы, которые приводит великий поэт в письме к Бестужеву: «Все, что говорит он – очень умно. Но кому говорит он все это? Фамусову? Скалозубу? На бале московским бабушкам? Молчалину? Это непростительно».
3. Как удалось Грибоедову отразить в комедии верное соотношение реальных общественных сил в России в начале 20-х годов XIX века?
Примечание: В эти годы в России консервативное дворянство составляло подавляющее большинство. Но декабристы, хоть их было немного, все-таки представляли силу, которая угрожала правящему режиму. То есть они не были трагическими одиночками, а Чацкий в пьесе – единственный выразитель взглядов передового дворянства.
4. В каких монологах Чацкого мы видим отражение декабристских взглядов?
5. Против каких бед России протестует Чацкий?
Ответы.
1. На этот вопрос прекрасно ответил И. А. Гончаров в критическом этюде «Мильон терзаний», пользуясь доказательством «от противного». Если из пьесы убрать образ Чацкого, то с ним исчезнет и основной социальный конфликт, а значит, и основная идея произведения, и оно превратится в комедию нравов.
2. При всем нашем глубоком уважении к великому Пушкину, согласиться с ним в данном случае нельзя, ибо он судит героя с точки зрения здравого смысла, а не по законам жанра. Ведь комедия предназначена для постановки на сцене. Таким образом, слова Чацкого адресованы не Фамусову, Скалозубу или московским бабушкам, а зрителю, читателю. Именно в его обличительные монологи автор вкладывает собственные мысли, которые совпадают с идеями декабристов.
3. Для того, чтобы передать в комедии реальное соотношение сил в России в 1-й четверти XIX века, Грибоедов вводит в пьесу внесценические персонажи, благодаря чему создается впечатление, что Чацкий не одинок, что такие люди, как он, живут, действуют, представляют определенную общественную силу, становясь знамением времени.
4. Декабристские взгляды Чацкого особенно ярко выражаются в его обличительных монологах: «И точно, начал свет глупеть…», «А судьи кто…», «В той комнате незначащая встреча…». Первый монолог выдержан в спокойном, немного ироничном тоне. И это психологически оправдано, т.к. Чацкий любит дочь Фамусова и не в его интересах раздражать ее отца, от которого зависит его счастье. Но и поддакивать Фамусову, который оскорбляет его гордость, взгляды свободного, прогрессивно мыслящего человека, Чацкий тоже не может. Кроме того, этот монолог вызван нравоучениями Фамусова, его советами, как делать карьеру, используя средства и приемы вельможи екатерининской поры.
Во втором знаменитом монологе герой наиболее отчетливо выражает антикрепостнические взгляды декабристов, которые и составляют основу их мировоззрения.
Последний монолог Чацкого остается незаконченным. Здесь Чацкий затрагивает очень серьезную проблему времени. Возмутивший его случай с «французиком из Бордо» очень точно демонстрирует преклонение перед всем иностранным.
5. И монологи Чацкого, и его отдельные реплики в разговорах с другими действующими лицами выражают его прогрессивные взгляды, протест против крепостного права, беззакония, против раболепства, подхалимства и угодничества как способов достижения карьеры, против презрения у русской народной культуре, национальным обычаям, традициям, языку. Эти взгляды Чацкого и объединяют его с декабристами.
Заключение (Вариант 1)
Таким образом, герой грибоедовской комедии стал выразителем тех идей и мыслей, которые объединяли передовое дворянство России в тайные общества, пробудили его к борьбе за переустройство страны, заставили выйти морозным декабрьским днем на сенатскую площадь. Комедия была написана за год до восстания. Она впитала в себя вольный дух того времени, надежду на то, что таких прогрессивно мыслящих людей, как Чацкий, станет больше и что они изменят жизнь России к лучшему, но в то же время с точностью историка показала силу и сплоченность консервативного общества.
Заключение (Вариант 2) – ваш
Чтобы раскрыть тему (3), нужно дать полную и глубокую характеристику фамусовского общества, ибо именно оно воплощает в себе «прошедшего житья подлейшие черты» и определяет «век минувший». Обличая консервативное дворянство, комедия тем самым выражает протест против гнусной российской действительности, которая дает возможность Молчалиным «блаженствовать на свете» и беспощадно подавляет вольное, молодое, прогрессивное, которое властно входило в жизнь.
Одним из трудных моментов при работе над сочинением является переход от одной части к другой, от предыдущей мысли к последующей. Рассмотрим конкретный случай. Предположим, что вступление на данную тему заканчивается фразой: «Таким образом, российская действительность первой четверти XIX века представляла собой бурную эпоху, отмеченную гражданской активностью передовой части дворянства, распространением прогрессивных идей».
Чтобы перейти к характеристике фамусовского общества, нужна какая-то фраза, которая выполняет роль мостика, соединяющего вступление с главной частью.
Например: Они (идеи) представляли серьезную угрозу для помещиков-крепостников, являющихся надежной опорой и защитой самодержавно-крепостнического строя. И большинство лиц грибоедовской комедии представляют собой эту консервативную часть русского дворянства.
Или: Носителем этих идей в комедии Грибоедова выступает Чацкий, а его противниками оказываются все остальные действующие лица комедии, которые представляют реакционное дворянство, являющееся ярым сторонником и защитником существующего режима.
Итак, переход к главной части сделан. Но как глубоко и полно охарактеризовать не одного героя, а целую группу действующих лиц?
Сделать это можно по-разному. 1) Сначала дать индивидуальную характеристику наиболее значительных и запоминающихся героев комедии, относящихся к фамусовскому обществу, а затем выделить в них общие черты. Это путь от частного к общему. 2) Можно в начале главной части рассказать о том, какие общие взгляды, цели, принципы объединяют противников Чацкого, а затем обратить внимание на индивидуальные особенности, дав, таким образом, их краткую характеристику. Это путь от общего к частному.
Заключение к теме (3) : Таким образом, «прошедшего житья подлейшие черты» находят живое и яркое воплощение в группе лиц комедии, называемой фамусовским обществом. В каждом из его представителей по-разному проявились типичные черты консервативного российского дворянства. Значит, читатель и зритель комедии неизбежно должен был прийти к выводу о том, что в те времена главное зло русской жизни, с которым вели борьбу передовые люди России – декабристы.
Чтобы раскрыть тему (4), нужно раскрыть образ Чацкого в его противоборстве с фамусовским миром. А для этого необходимо дать общую характеристику московского барства, изображенного в комедии, выявить его типичные черты и взгляды, показать их несовместимость с вольнолюбивыми идеями Чацкого, раскрыть сущность его мировоззрения. Можно проследить в сочинении, как развивается основной социально-политический конфликт пьесы, как выявляет он принципиальное различие противников, к какому финалу он приводит, выразить свое отношение к этому.
Тема (5) несколько уже по объему. Она рассматривает тот же конфликт, выразившийся в столкновении характеров, взглядов и жизненных позиций только двух героев – Чацкого и Молчалина. Значит, раскрывая данную тему, нужно дать сравнительную характеристику этих образов, т.е.выявить их сходство и различие.
Чацкий — выразитель идей декабристов
Если в литературе сколько-
нибудь отразился слабо, но с
родственными чертами тип декабриста,
это в Чацком.
А. И. Герцен
Время создания комедии “Горе от ума являлось переломным в общественно-политической жизни России. Начало XIX века было ознаменовано зарождением непримиримой борьбы между представителями прогрессивно мыслящего общества и консервативными правящими кругами, поддерживающими крепостнический строй и патриархальный уклад жизни. Как и всякого гражданина с активной жизненной позицией, Грибоедова волновали проблемы противостояния наступающего все активнее “новогомира и упорно отстаивающего свои позиции “старого. Именно эта тема и легла в основу комедии А. С. Грибоедова “Горе от ума. Столкновение героев на почве идейных разногласий, представленное в произведении Грибоедова, стало своего рода новаторством, ведь до появления “Горя от умав комедиях противопоставлялись лишь характеры, вкусы, возрасты. Даже традиционный конфликт двух соперников, добивающихся взаимности героини, подчинен утверждению героями своего понимания смысла жизни.
Комедия А. С. Грибоедова “Горе от ума” – произведение поистине гениальное, иначе не стала бы она столь знаменитой, не оставалась бы актуальной уже почти два столетия, не стали бы десятки ее реплик крылатыми выражениями (“Счастливые часов не наблюдают”, “Служить бы рад, прислуживаться тошно” и т. д.).
Как и в любом тщательно проработанном художественном произведении, в этой комедии нет ни одного лишнего героя, каждый образ здесь необходим.
Почти за год до восстания декабристов Грибоедов отразил в своей пьесе основные взгляды “новых дворян”, представителей передовой части общества того времени. Выразителем революционной идеи стал Чацкий. Из всех персонажей этого произведения он наиболее обаятелен, явно симпатичен автору и близок ему, поэтому Грибоедов наделяет героя острым и злым языком, умеющим верно все подмечать, точно формулировать свои мысли, ярко и остро их высказывать.
Чацкий — человек новых взглядов и высокой морали, гражданин и патриот. Главная его идея – гражданское служение Отечеству. Он не хочет мириться с несправедливым общественным устройством, стремится “служить делу, а не лицам”. Его отличают истинная культура и просвещенность, уважение к русскому народу, чувство собственного достоинства. Самое ненавистное в общественном устройстве России – это крепостное право, чинопочитание и подхалимство, преклонение перед чинами и деньгами, засилие иностранцев. Главное для него – это свобода, возможность иметь собственное мнение и открыто его высказывать, независимый образ жизни, а также возможность самосовершенствования – “вперить в науки ум, алчущий познаний”, предаваться “искусствам творческим, высоким и прекрасным”.
В комедии “Горе от ума” действие происходит в те годы, когда становится очевидным раскол в русском дворянстве. Влияние идей французских просветителей, рост национального самосознания после Отечественной войны 1812 года сформировали декабристскую идеологию, объединили многих молодых дворян в стремлении изменить русское общество. Однако большая часть русского дворянства оставалась глуха или враждебна ко всяким новым веяниям. В их среде царит подхалимство, лицемерие, зависть. Эти черты были с мастерством показаны автором в комедии, но особенно это нашло отражение в конфликте пьесы – столкновении “века нынешнего” с “веком минувшим”, представленным Фамусовым, Молчалиным, Скалозубом.
Комедия Грибоедова показала причины возникновения декабризма, его истоки, кроме того, поставленные в “Горе от ума” общественные вопросы разрешаются автором так же, как это делали декабристы. В произведении, как в зеркале, отразились моральные и эстетические воззрения декабристов.
В своих речах Чацкий употребляет местоимение “мы”. И это не случайно, так как он не одинок в своем стремлении к переменам (двоюродный брат Скалозуба, племянник княгини Тугоуховской, профессора Пединститута, а также та передовая молодежь, от имени которой выступает Чацкий). Герой имеет много общего с реальными историческими лицами. Он оставил службу, как Никита Муравьев, Николай Тургенев, Рылеев, Чаадаев.
Чацкий отстаивает свои взгляды, несмотря на то, что ему приходится идти наперекор обществу в целом, а не отдельным его членам. Он борец по натуре. В Чацком выражено все то, что автор желал бы видеть в молодом поколении. Ум Чацкого следует понимать как выражение новой революционной, декабристской точки зрения на русскую действительность, на все социальные, политические, культурные и моральные проблемы, которые возникали в сознании людей “свободного образа мыслей”. Пылкие и страстные обличительные речи Чацкого – это суд передового человека декабристской эпохи над самодержавно-крепостнической фамусовской Россией с ее “прошедшего житья подлейшими чертами”.
Противостояние Чацкого и патриархального мира достигает накала в монологе Фамусова “Вкус, батюшка, отменная манера…” и в ответе на него Чацкого в монологе “А судьи кто?..” Монологи Чацкого занимают особое место в развитии конфликта. Они знаменуют полную непримиримость общественных позиций двух враждебных сторон. И тем очевиднее, как глубока пропасть, которая разделяет их.
Комедия “Горе от ума” была сразу же запрещена цензурой, при жизни автора она ни разу не появилась ни в печати, ни на сцене.
Впервые в истории русской критики А. И. Герцен в статье “Еще раз Базаров” без колебаний называет Чацкого декабристом. А. С. Пушкин писал: “А знаешь ли, что такое Чацкий? Пылкий, благородный и добрый малый, проведший несколько времени с очень умным человеком (именно с Грибоедовым) и напитавшийся его мыслями, остротами и сатирическими замечаниями”.
Итак, Чацкий воплощает в себе те мысли и идеи, которые были присущи передовым людям того времени — декабристам.
Комедия А. С. Грибоедова «Горе от ума» ярко передает настроения, царившие в русском обществе в начале XIX века. Война 1812 года резче обозначила два лагеря: реакционное и передовое дворянство. Стали возникать тайные общества, усилилось брожение в умах. «Век нынешний» и «век минувший» постепенно вступали в смертельную схватку между собой. Передовое дворянство было обществом умных, честных людей. Именно эти дворяне через год после написания комедии вышли на Сенатскую площадь и открыто выступили против самодержавия.
Грибоедов в своей комедии создал собирательный образ передового человека эпохи. Александр Андреевич Чацкий – центральный образ в комедии, представитель передовой части общества в доме Фамусова. Многие критики того времени считали Чацкого точной копией поэта-декабриста Кюхельбекера. Мне кажется, что между ним и героем комедии есть черты сходства, но образ Чацкого – зеркало тех идей и воззрений, которые были характерны для прогрессивной части дворянства.
Чацкий – истинный патриот своей страны. Для него «служить» означает служить делу, а не начальнику. Герой был близок к министрам в Петербурге, но прекратил общаться с ними, поскольку понял, что там царят лицемерие, подлость, карьеризм. Чацкий не принимает этой рабской морали, открыто борется с ней. Он беззаветно любит Россию, русский народ, называет его умным, бодрым. Чацкому больно смотреть на пребывающее в рабском положении крестьянство, слышать про все издевательства, творимые крепостниками. Герой комедии отпускает своих крестьян на волю. Многие декабристы поступали подобным образом, чем вызывали ярость крепостников. Чацкий стоит за развитие национальной культуры. Он против рабского, спелого подражания всему иностранному.
В своем знаменитом монологе «А судьи кто?» Чацкий гневно клеймит тех людей, которые являются столпами дворянского общества:
Где, укажите нам, отечества отцы,
Которых мы должны принять за образцы?
Не эти ли, грабительством богаты?
Чацкий высмеивает это общество и резко высказывается против порядков «века покорности и страха – веха лести и спеси». Герой комедии Грибоедова, как и декабристы, проникся сознанием необходимости радикального изменения существующего порядка вещей. Судьба Чацкого – это судьба пылкого мечтателя, обманувшегося в своих лучших надеждах, лицом к лицу столкнувшегося с реакционной действительностью. Его настроение в самом конце пьесы можно выразить словами Рылеева, видного поэта-декабриста:
Не сбылись, мой друг, пророчества
Пылкой юности моей:
Горький жребий одиночества
Мне сужден в кругу людей.
Но не так уж одинок Чацкий. В комедии говорится о двоюродном брате полковника Скалозуба, бросившем армейскую службу и занявшемся учением, о племяннике княгини Тугоуховской, химике и ботанике. Это примеры нарастающего влияния передовых идей на русское общество, становления лагеря прогрессивного дворянства, к которому относится и герой комедии.
Чацкий – умный, образованный человек, «он славно пишет, переводит». Видя в учении благо для страны, он критикует невежество барской Москвы. Чацкий принадлежит к числу тех просвещенных дворян, многие из которых были членами тайных обществ. Ведь декабристами были Рылеев, Пестель, их поддерживали Пушкин, Дельвиг, сам Грибоедов. Некоторые из будущих героев России учились в Лицее, о котором с такой злобой говорит Скалозуб, мечтающий о Других учебных заведениях:
Там будут лишь учить по-нашему: раз, два;
А книги сохранят так: для больших оказий.
Против просвещения всегда выступают представители реакции, видя в нем причину того, «что нынче пуще, чем когда, безумных развелось идей, и дел, и мнений». Чацкий, подобно Кюхельбекеру и многим другим, подвергается травле за свои идеи. Фамусова и его гостей возмущает независимость взглядов Чацкого, его стремление судить о человеке по его личным достоинствам, а не по положению в обществе.
Комедия нашла живой отклик у передового дворянства. Оно использовало ее в целях пропаганды своих идей. Правдивость, обоснованность образа Чацкого подтверждалась не раз. Был оболган, объявлен «безумцем» Кюхельбекер. Такой же участи подвергся Чаадаев через десять лет после публикации комедии в списках! Пять декабристов были повешены, в Сибири находились лучшие люди России, которые пожертвовали всем ради своих убеждений. Ради убеждений, высказанных Грибоедовым в образе Чацкого – «старшего брата декабристов».
У нас большая база и мы ее постоянно пополняем, и поэтому если вы не нашли, то пользуйтесь поиском
В нашей базе свыше 15 тысяч сочинений
Сохранить сочинение:
Идеи декабризма в комедии Грибоедова “Горе от ума”.
Чацкий и декабристы.
“Горе от ума” – социально- политическая комедия. Грибоедов дал в ней правдивую картину русской жизни после Отечественной войны 1812 года. В комедии поставлены злободневные общественные вопросы того времени: о государственной службе, крепостном праве, просвещении, воспитании, о рабском подражании дворян всему иностранному и презрении ко всему национальному, народному.
Комедия Грибоедова показала причины возникновения декабризма, кроме того, поставленные в “Горе от ума” общественные вопросы разрешаются автором так же, как решали их декабристы.
В комедии Грибоедова “Горе от ума”, как в зеркале, отразились этические и эстетические воззрения декабристов.
Эстетика декабристов возникла на стыке классицизма дворянского Просвещения восемнадцатого века и романтизма и получила название “Гражданский романтизм”. Этика, то есть нравственные законы, обязывали героев произведений декабристов воспринимать общественное как свое личное, занимать, как мы сейчас говорим, активную гражданскую позицию. Таков, например, герой одноименной поэмы Рылеева Войнаровский. Таков лирический герой “Послания Приклонскому” Раевского, который восклицает: “Для пользы ближнего жить – сладкая мечта”.
В один ряд с ними можно поставить и Чацкого, героя комедии “Горе от ума”. Остроумный, красноречивый Чацкий зло высмеивает пороки общества, в котором он вращается. Его неутомимый ум, богатый и образный язык находят для этого обильный материал, а направленность речей во многом схожа с идеями произведений поэтов-декабристов.
Вспомним знаменитый монолог Чацкого “А судьи кто”. В этом монологе Чацкий, а вместе с ним и автор, высмеивает дворян, живущих по канонам 18 века, черпающих знания из “забытых газет времен очаковских и покоренья Крыма”. Чацкий обличает и крепостников, продающих и меняющих людей на псов. Очень показателен здесь образ дворянина, который выменял на двух борзых преданных слуг, которые в трудную минуту “и жизнь и честь его спасали”.
В другом монологе (“Французик из Бордо…”) Чацкий обрушивается на галломанов, поклоняющихся всему иноземному, иностранному.
В своих речах Чацкий постоянно употребляет местоимение “мы”. И это не случайно, так как Чацкий не одинок в своем стремлении к переменам. На страницах комедии упоминается ряд внесценических персонажей, которых можно отнести к союзникам главного героя. Это двоюродный брат Скалозуба, который оставил службу, “в деревне книги стал читать”, это профессора Петербургского педагогического института, это племянник княгини Тугоуховской князь Федор- химик и ботаник.
Чацкий как герой произведения не только воплощает этику и эстетику декабристов, но имеет много общего и с реальными историческими лицами.
Чацкий оставил службу, как и Никита Муравьев, Николай Тургенев, Рылеев, Чаадаев.
Особенно много общего у Чацкого с Чаадаевым П.Я., написавшим “Философические письма”, за которые был сурово наказан – объявлен сумасшедшим. Первоначально фамилия Чацкий писалась как Чадский. Комедия “Горе от ума” была написана за год до восстания декабристов. События в ней как бы предвосхитили события на Сенатской площади.
Комедия “Горе от ума” внесла огромный вклад в развитие русской литературы. Наследуя традиции Фонвизина, Грибоедов придал комедии гражданственное звучание, поднял резонера Чацкого до трагедийного героя уровня Гамлета, нарушив тем самым классический закон несмешения жанров. Можно сказать, что вместе с комедией “Горе от ума” родилась русская драма. И традиции русской драматургии, включая пьесы Гоголя,
Островского, Чехова, во многом опираются на эту комедию.
Характер основного конфликта в комедии Грибоедова “Горе от ума”.
Александр Сергеевич Грибоедов был одним из умнейших людей своего времени. Он получил блестящее образование, знал несколько восточных языков, был тонкий политик и дипломат. Грибоедов погиб в 34 года мучительной смертью, растерзанный фанатиками, оставив потомкам два замечательных вальса и комедию “Горе от ума”.
“Горе от ума” – социально- политическая комедия. Грибоедов дал в ней правдивую картину русской жизни после Отечественной войны 1812 года. В комедии показан процесс отхода передовой части дворянства от косной среды и борьбы со своим классом. Читатель может проследить развитие конфликта между двумя общественно-политическими лагерями: крепостников (фамусовское общество) и антикрепостников (Чацкий).
Фамусовское общество традиционно. Жизненные устои его таковы, что “учиться надо, на старших глядя”, уничтожать вольнодумные мысли, служить с покорностью лицам, стоящим ступенькой выше, а главное – быть богатым. Своеобразным идеалом этого общества являются в монологах Фамусова Максим Петрович и дядя Кузьма Петрович:
… Вот пример:
Покойник был почтенный камергер,
С ключом и сыну ключ умел доставить;
Богат, и на богатой был женат;
Переженил детей, внучат;
Скончался, все о нем прискорбно поминают:
Кузьма Петрович! Мир ему!-
Что за тузы в Москве живут и умирают!…
Образ Чацкого, напротив, это что-то новое, свежее, врывающееся в жизнь, несущее перемены. Это реалистический образ, выразитель передовых идей своего времени. Чацкого можно было бы назвать героем своего времени. В монологах Чацкого прослеживается целая политическая программа. Он разоблачает крепостничество и его порождения: бесчеловечность, лицемерие, тупую военщину, невежество, лжепатриотизм. Он дает беспощадную характеристику фамусовскому обществу.
Диалоги Фамусова и Чацкого – это борьба. В начале комедии она проявляется еще не в острой форме. Ведь Фамусов – воспитатель Чацкого. В начале комедии Фамусов благосклонен к Чацкому, он даже готов уступить руку Софьи, но ставит при этом свои условия:
Сказал бы я, во-первых: не блажи,
Именьем, брат, не управляй оплошно,
А, главное, поди-тка послужи.
На что Чацкий бросает:
Служить бы рад, прислуживаться тошно.
Но постепенно начинает завязываться другая борьба, важная и серьезная, целая битва. Оба, Фамусов и Чацкий, бросили друг другу перчатку.
Смотрели бы, как делали отцы,
Учились бы, на старших глядя!-
раздался военный клич Фамусова. А в ответ – монолог Чацкого “А судьи кто?”. В этом монологе Чацкий клеймит “прошедшего житья подлейшие черты”.
Каждое новое лицо, появляющееся в процессе развития сюжета, становится в оппозицию к Чацкому. Злословят в его адрес анонимные персонажи: г-н Н, г-н Д, 1-я княжна, 2-я княжна и т.д.
Сплетни растут, как “снежный ком”. В столкновении с этим миром показана социальная интрига пьесы.
Но в комедии есть и еще один конфликт, еще одна интрига – любовная. И.А. Гончаров писал : “Всякий шаг Чацкого, почти всякое его слово в пьесе тесно связано с игрой чувства его к Софье “. Именно непонятное Чацкому поведение Софьи послужило мотивом, поводом к раздражению, к тому “мильону терзаний”, под влиянием которых он только и мог сыграть указанную ему Грибоедовым роль. Чацкий мучается, не понимая, кто его соперник: то ли Скалозуб, то ли Молчалин? Поэтому он становится по отношению к гостям Фамусова раздражительным, невыносимым, колким. Софья, раздраженная репликами Чацкого, оскорбляющего не только гостей, но и ее возлюбленного, в разговоре с г-ном Н упоминает о сумасшествии Чацкого: “Он не в своем уме”. И слух о сумасшествии Чацкого
несется по залам, распространяется среди гостей, приобретая фантастические, гротескные формы. И он сам, еще ничего не зная, подтверждает этот слух жарким монологом “Французик из Бордо”, который он произносит в пустом зале. В четвертом действии комедии наступает развязка обоих конфликтов: Чацкий узнает, кто избранник Софьи. Это Молчалин. Тайна раскрыта, сердце пусто, мучениям нет конца.
Ах! Как игру судьбы постичь?
Людей с душой гонительница, бич!-
Молчалины блаженствуют на свете!-
говорит разбитый горем Чацкий. Его задетая гордость, вырвавшаяся обида жжет. Он порывает с Софьей:
Довольно! С вами я горжусь моим разрывом.
И перед тем, как навсегда уйти, Чацкий в гневе бросает всему фамусовскому обществу:
Из огня тот выйдет невредим,
Кто с вами день пробыть успеет,
Подышит воздухом одним,
И в нем рассудок уцелеет…
Чацкий уезжает. Но кто он – победитель или побежденный? Наиболее точно на этот вопрос ответил Гончаров в статье “Мильон терзаний”:
“Чацкий сломлен количеством старой силы, нанеся ей в свою очередь смертельный удар качеством силы свежей. Он вечный обличитель лжи, запрятавшийся в пословицу: “Один в поле не воин”. Нет воин, если он Чацкий, и притом победитель, но передовой воин, застрельщик и – всегда жертва”.
“Мильон терзаний” Чацкого.
А.С.Грибоедов вошел в русскую литературу как автор одного произведения. Его комедию “Горе от ума” нельзя поставить в один ряд с бессмертным творением А.С.Пушкина “Евгением Онегиным”, так как “Евгений Онегин” стал для нас уже историей, энциклопедией жизни русского дворянства начала XIX века, а пьеса Грибоедова была, есть и будет современным и животрепещущим произведением до тех пор, пока из нашей жизни не исчезнут карьеризм, чинопочитание, сплетни, пока в нашем обществе будут господствовать жажда наживы, жизнь за счет других, а не за счет собственного труда, пока будут живы охотники угождать и прислуживаться.
Все это вечное несовершенство людей и мира великолепно описано в бессмертной комедии Грибоедова “Горе от ума”. Грибоедов создает целую галерею отрицательных образов: Фамусов, Молчалин, Репетилов, Скалозуб и т.д. Они как бы вобрали в себя все отрицательные черты развития современного им общества.
Но всем этим героям в одиночку противостоит главный герой комедии – Александр Андреевич Чацкий. Он приехал в Москву, “из дальних странствий возвратясь”, только ради Софьи, своей возлюбленной. Но , вернувшись в некогда родной и любимый дом, он обнаруживает очень сильные перемены: Софья холодна, высокомерна, раздражительна, она больше не любит Чацкого.
Пытаясь найти ответ на свое чувство, главный герой взывает к прежней любви, которая до его отъезда была взаимной, но все напрасно. Все его попытки вернуть прежнюю Софью терпят полное фиаско. На все пылкие речи и воспоминания Чацкого Софья отвечает: “Ребячество!”.
С этого начинается личная драма юноши, которая перестает быть узко личной, а перерастает в столкновение влюбленного человека и всего фамусовского общества. Главный герой один выступает против армии старых “воинов”, начиная нескончаемую борьбу за новую жизнь и за свою любовь.
Он сталкивается с самим Фамусовым и спорит с ним по поводу образа и пути жизни. Хозяин дома признает правильность жизни своего дядюшки:
Максим Петрович: он не то на серебре,
На золоте едал; сто человек к услугам.
Совершенно ясно, что и сам он не отказался бы от такой жизни, потому он и не понимает Чацкого, требующего “службы делу, а не лицам”. Любовный и социальный конфликты соединяются, становясь единым целым. Для героя личная драма зависит от отношения общества к нему, а общественная осложняется личными отношениями. Это изматывает Чацкого и, в результате, для него складывается “мильон терзаний” по меткому выражению Гончарова.
Состояние неопределенности в жизни приводит его в неистовство. Если в начале действия он спокоен и уверен в себе:
Нет, нынче свет уж не таков…
Вольнее всякий дышит
И не спешит вписаться в полк шутов,
У покровителей зевать на потолок.
Явиться помолчать, пошаркать, пообедать,
Подставить стул, поднесть платок.
То в монологе на балу в доме Фамусова видна вся неуравновешенность души и ума. Он выставляет себя посмешищем, от которого все шарахаются. Но, одновременно, его образ очень трагичен: весь его монолог-следствие несчастной любви и неприятия обществом тех мыслей и чувств, тех убеждений, которые Чацкий отстаивает на протяжении всей комедии.
Под тяжестью “мильона терзаний” он ломается, начинает противоречить здравой логике. Все это влечет за собой совершенно невероятные слухи, которые кажутся необоснованными, но весь свет говорит о них:
С ума сошел, ей кажется, вот на!
Недаром? Стало быть…
С чего б взяла она!
Но Чацкий не только не опровергает слухи, но, всеми силами, сам того не ведая, подтверждает их, устраивая сцену на балу, потом сцену прощания с Софьей и разоблачения Молчалина:
Вы правы, из огня тот выйдет невредим,
Кто с вами час побыть успеет, подышит воздухом одним,
И в ком рассудок уцелеет…
Вон из Москвы! Сюда я больше не ездок,
Бегу, не оглянусь, пойду искать по свету
Где оскорбленному есть чувству уголок!
В порыве страсти наш герой не раз грешит против логики, но вовсех его словах есть правда – правда его отношения к фамусовскому обществу. Он не боится говорить все всем в глаза и справедливо обвинять представителей фамусовской Москвы во лжи, ханжестве, лицемерии. Он сам – яркое доказательство того, что отжившее и больное закрывает дорогу молодому и здоровому.
Образ Чацкого остается незаконченным, рамки пьесы не позволяют до конца раскрыть всю глубину и сложность натуры этого персонажа. Но с уверенностью можно сказать: Чацкий укрепился в своей вере и, в любом случае, найдет свой путь в новой жизни. И чем больше будет вот таких Чацких на пути Фамусовых, Молчалиных и Репетиловых, тем слабее и тише будут звучать их голоса.
Стоит посмотреть следующий материал:
написать сочинение по темам(на выбор):1. Отражение идей декабристов в образе Чацкого (по комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума»).2. «Мильон терзаний» Чацкого (по комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума»).3. «Прошедшего житья подлейшие черты» (по комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума»).4. «Век нынешний» и «век минувший» (по комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума»).5. Чацкий и Молчалин.
Ответы:
В комедии «Горе от ума» Александр Сергеевич Грибоедов отразил столкновение двух мировоззрений: передового, представленного Чацким, и консервативного, представленного Фамусовым, Скалозубом, Хлестовой, Молчалиным и другими. Этот конфликт — не художественная выдумка автора.
Годы, проведенные Грибоедовым в Петербурге, были временем развития декабризма. И. Д. Якушкин писал: «В 14-м году существование молодежи в Петербурге было томительно. В продолжение двух лет мы имели перед глазами великие события, решившие судьбы народов, и некоторым образом участвовали в них; теперь было невыносимо смотреть на пустую петербургскую жизнь и слушать болтовню стариков, выхваляющих все старое и порицающих всякое движение вперед. Мы ушли от них на сто лет вперед».
В декабристских кругах обсуждались главные проблемы того времени: отсталость народа, крепостное право, жестокое обращение с солдатами, взяточничество, «явное неуважение к человеку вообще». Общественно- политическая программа Грибоедова нигде не сформулирована им четко. Но, высказанная Чацким в комедии «Горе от ума», в общих чертах она совпадает с программой декабристских организаций — «Союза благоденствия» и Северного общества.
Комедия была очень актуальна и воспринималась современниками как злободневное произведение, а Чацкий — как выразитель чаяний целого поколения. И в комедии есть упоминания о единомышленниках главного героя: двоюродный брат Скалозуба, который «набрался каких-то новых правил» и, презрев карьеру, «в деревне книги стал читать»; племянник княгини Тугоуховской, который «чинов не хочет знать».
Многие обвиняли Чацкого в излишней пылкости, нетерпимости, категоричности. Пушкин осудил поведение главного героя: «Все, что говорит он, — очень умно. Но кому говорит он все это? Фамусову? Скалозубу? На бале московским бабушкам? Молчалину? Это непростительно. Первый признак умного человека — с первого взгляду знать, с кем имеешь дело, и не метать бисера перед Репетиловыми и тому подобными». Однако такое поведение, по свидетельству самих декабристов, было вполне характерно для молодых прогрессивно мыслящих людей того времени.
«Биография» Чацкого также вполне типична для всего круга «детей 1812 года», ставших декабристами: побывал на военной службе и вспоминает о «шуме лагерном, товарищах и братьях»; был при государственной службе, «славно пишет, переводит». Мотив, по которому Чацкий оставил службу, также типичен. К. Ф. Рылеев, В. Ф. Раевский ушли в отставку по тем же причинам: «для нынешней службы нужны подлецы».
Многие литературоведы считают, что в образе Чацкого отразилась судьба Кюхельбекера: в обществе распространился слух о его безумии, пущенный, чтобы дискредитировать Кюхельбекера как политически неблагонадежного. В официальный акт о его отставке вошла версия о «болезненных припадках».
Иногда сами декабристы называли сумасшествие «небесным даром, истинной причиной всего великого и необычайного» (Г. С. Батеньков). Подобные представления об уме и безумии как свободомыслии получили в то время распространение в обществе.
Заканчивается комедия не поражением Чацкого, хотя он и объявлен сумасшедшим. И. А. Гончаров написал в своей статье «Мильон терзаний»: «Чацкий сломлен количеством старой силы, нанеся ей в свою очередь смертельный удар качеством силы свежей. Он покидает Москву, чтобы примкнуть к членам тайного общества, чтобы продолжить борьбу за освобождение народа от крепостного права».
ЧАЦКИЙ — ВЫРАЗИТЕЛЬ ИДЕЙ И НАСТРОЕНИЙ ДЕКАБРИСТОВ. Комедия «Горе от ума» своим содержанием и персонажами принадлежит эпохе декабристов, началу 1820-х годов.
В ней — «протест против… чиновников, взяточников, бар-раз- вратников, против… невежества, добровольного холопства…» (В. Г. Белинский). Словом, против всего, что в русской действительности после Отечественной войны возбуждало дух преобразования, заставляя «умы клокотать», что привело к «революции» 1825 года.
Главный персонаж пьесы, конечно, Чацкий: «без него не было бы комедии, а была бы просто картина нравов».
По своему социальному положению Чацкий — дворянин. С самого детства Александр Андреевич Чацкий жил и воспитывался в фамусовском доме на правах сына покойного друга Фамусова. Его юность прошла как и у тысячи таких же молодых людей того времени. Ему было дано кое-какое образование и воспитание. И вдруг Чацкий покидает Москву, уезжает за границу. Пробыв три года на чужбине, наверное, учась в университете, наш герой возвращается. Увидев свет своими глазами, а не по чужим словам, Чацкий ясно видит свое направление в жизни.
Характерные черты героя очень разнообразны, но во всех них есть что-то одно — высокое и прекрасное. Чацкий очень любит свою Родину, но не чиновничью и барскую, а простую, «святую Русь», любит ее народ, такой беззащитный и угнетенный. В своих сужденьях он прям и честен. Каждое его слово наполнено прямотой и рассудительностью. В комедии разбросаны данные, которые характеризуют Чацкого как неуемного странника, ищущего и не находящего себе места в повседневности. Это и будет причиной его странничества и борьбы, его стремления к свободе жизни.
Свобода! Он одну тебя
Еще искал в пустынном мире…
Для того времени Чацкий имеет высокий и глубокий ум; он с точностью может говорить о политике, о внешних делах государства, о военном деле, но у этого человека нет просто желания к таким разговорам, разговорам о типичном и глупом.
В своих душевных чувствах Чацкий верен и постоянен. И в юности, и в часы разлуки, и сейчас он страстно любит Софью, хотя он знает, что она ему изменила, изменила предательски.
И все-таки я вас без памяти люблю…
Чацкий отрицательно относится к службе, он не хочет подчиняться высшему по чину из-за своей выгоды, из-за продвижения по лестнице и получения большего жалования. В диалоге с Фамусовым Чацкий говорит: «Служить бы рад, прислуживаться тошно».
С презрением наш герой относится к крепостному праву, осуждает помещиков и чиновников, угнетающих простой люд.
Тот Нестор негодяев знатных,
Толпою окруженный слуг;
Усердствуя, они в часы вина и драки
И честь и жизнь его спасли не раз: вдруг
На них он выменял борзые три собаки!!!
Сам Чацкий — образованный человек. С уважением он относится к науке, искусству и просвещению. Чацкий видит в просвещении будущую славу России и особенно русского народа. Он здраво и трезво смотрит в будущее и свои мнения свободно выражает фамусовскому обществу. Он не любит преклоняться перед «высшим», а прямо и даже дерзко спорит с ним.
Свободолюбивый герой противопоставлен в комедии не только отдельным лицам, но и фамусовскому обществу в целом. Он выступает против нравов и образа жизни этого общества, спорит с ним о судьбах народа. Его возмущает презрение «света» к народу, к национальной культуре, к русскому языку.
Воскреснем ли когда от чужевластья мод?
Чтоб умный, бодрый наш народ
Хотя б по языку нас не считал за немцев.
И у Чацкого есть единомышленники. Это только упоминаемые лица: князь Федор — двоюродный брат Скалозуба, племянник княгини Тугоуховской, профессора педагогического института; но все же в доме Фамусова он одинок.
В Чацком узнается человек декабристских взглядов, горячо отрицающий самодержавно-крепостническую действительность, но не имеющий опоры в массах.
Убеждения героя выявляются в его спорах с Фамусовым, на балу, откуда он выносит «мильон терзаний». Чацкий недоволен порядками в армии, в государственных учреждениях, где служат «лицам», а не «делу». Он осуждает бесчеловечное отношение помещиков к крестьянам, вражду к просвещению, застой в обществе.
читать похожие:
ЧАЦКИЙ — ВЫРАЗИТЕЛЬ ИДЕЙ И НАСТРОЕНИЙ ДЕКАБРИСТОВ (ПО КОМЕДИИ А. С. ГРИБОЕДОВА «ГОРЕ ОТ УМА»)
За что и против чего борется Чацкий? ( А С. Грибоедова «Горе от ума»)
Чацкий и Репетилов — герой и пародия (по комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума»)
Чацкий и Молчалин. Характер и смысл противостояния
Автор На чтение 25 мин. Просмотров 8 Опубликовано
Любые персонажи – главные или второстепенные, составляют основу любого произведения. Характер героя, его черты и особенности – то, на чем строится сюжет.
Известные писатели признавались, что порой их персонажи становились настолько оживленными, самобытными, что авторская идея уже не может контролировать ход событий. Как можно описывать характер героя, его привычки, страхи – далее в материале.
Зачем нужно описывать характер
Грамотно описанный характер героя, его привычки, особенности поможет воплотить в книге совершенный живой образ. Если поступки и действия персонажа определяются только одним качеством, то сюжет получится скучным, однообразным.
Если персонаж наделен доминирующим качеством, которое присутствует всегда, но герой действует согласованно с ним и вопреки, это слишком заметно в глазах других лиц. Вероятно, сам герой это осознает и вызывает противоречивые чувства. Все это оживляет персонажа, делая его необычным и ярким.
Описывайте характер, чтобы он логично проистекал из истории героя. Если его близкие погибли, то он не может казаться беззаботным. Любые исключения необходимо обосновывать.
Смена поведения, мыслей, поступков поможет показать, что герой – сложный и интересный человек, но он не перестает от этого быть плохим. Поведенческая теория отражает человеческую сущность, которая часто противоречива – не существует исключительно хороших или злых, сильных или слабых.
Каждый индивидуум может проявить силу в одной ситуации и пасть духом в другой. Выдуманные герои в этом отношении схожи с реальными людьми, но различие имеется – человеческие противоречия не всегда оправдываются, противоречия героев – оправданы всегда.
Иногда не находится никакого логического и морального оправдания героям. Например, зачем серийный убийца хладнокровно убил 200 женщин. Читатель или слушатель должен понимать поведение героя, а все противоречивые действия должны быть обоснованными. Чем больше конфликтуют противоречивые шаги, тем самобытнее герой.
Цели и мотивы персонажа
При описании героев обязательно нужно разработать цели каждого. Важно рассказать, какие задачи ставит перед собой человек в общем разрезе и в частности, выстраивая логическую последовательность его действий при достижении целей.
Если читателю или зрителю становится понятной цель и мотивы героя, то у него появляется эмоциональная оценка. В идеале возникнет сопереживание, сострадание. Нередко пишутся тексты, в которых неясны мотивации, непонятно, что движет героем. Он все время торопится, опаздывает, стреляет или ворует, но ради чего все это делается – остается туманной картиной.
Бессмысленная сюжетная линия, отсутствие цели и мотивов создают неприятное ощущение, что это безвкусная история с неинтересным героем. Главная обязанность автора – показать зрителю цель, которую преследует его персонаж.
Ей может стать борьба за любовь, стремление к славе, путь к мечте, желание стать миллионером, написать книгу или путешествовать по всему миру. Получится правдоподобный образ, о котором захочется узнать больше и дочитать книгу до конца.
Привычки
Если герою добавить некоторые привычки, то они могут более подробно описать его характер. Рассмотрим то, как ест персонаж:
- медленно – в жизни он стремится все контролировать, наслаждается жизнью в любых ее проявлениях;
- быстро – герой амбициозен, четко знает свою цель, нетерпелив, всегда открыт к новым встречам, опыту;
- ковыряются в еде – дотошный человек, дисциплинирован и строг.
Нервные привычки отражают характер человека. Герой может хрустеть пальцами, постоянно чесать затылок, ковырять прыщики на теле. Ученые установили, что люди, грызущие ногти, являются перфекционистами. Кроме того, привычка относится к категории «телесно-ориентированных повторяющихся действий», что свидетельствует о наличии невроза.
Привычки необходимы для оживления образа, придания им правдоподобности. Условно их можно разделить на три вида:
- Случайные привычки. Они не отражают личности, возникли случайно. Персонажу в подростковом возрасте понравилось чесать затылок. Он стал это делать регулярно, что постепенно вошло в его привычку. Такие действия оживляют героя, но не делают его глубоким.
- Привычки, возникшие из-за психологических проблем. Нервный герой каждые 5 минут щелкает суставами пальцев. Описание привычек поможет читателю максимально прочувствовать образ и задаться вопросом, от чего появились психологические проблемы.
- Профессиональные привычки – врач вытирает руки антисептиком, военнослужащий проверяет обстановку каждый раз при входе в помещение. Такое описание формирует уважение зрителя – он видит не пустой манекен, а медика с настоящими привычками и нравом, строгого офицера.
Мечты
Мечты бывают корыстными и светлыми, благородными и безобразными. Грезы персонажа связаны с его чувствами и качествами. Движимые мечтами, герои совершают разные поступки, в том числе безотчетные. Нередко герои грезят о любви, поэтому всячески стремятся ее найти, о богатстве, удачном замужестве. Другие устремлены к нематериальному – славе, известности.
Мечта персонажа – это его внутренние устремления, когда он себя не обманывает. Грезы отражают характер героя. Девушки, мечтающие о любви, читали книги и жили в выдуманном мире. Грезы героини о счастье с мужчиной символизируют ее как мечтательную, глубокую, эмоциональную натуру.
Персонажи, мечтающие о материальном благе, деньгах, становятся более приземленными, корыстными, подлыми. Они часто врут, обманывают, предают других людей, дружат с выгодными для них лицами. Часто путь к осуществлению мечты неправильный, грязный.
Материальная мечта, для воплощения которой герой использует махинации, мошенничество, характеризует персонажа как расчетливого, корыстного человека, идущего по головам ради воплощения своей мечты. Такие люди разрушают жизнь окружающих и вредят собственной душе.
Что не любит персонаж
Герой может не любить проигрывать, оставаться в долгу. Ввиду этого он соперничает с конкурентами. Некоторые персонажи не любят вредные привычки – сигареты, алкоголь, наркотики. Они ведут здоровый образ жизни. Это характеризует человека как волевого, разумного индивидуума, правильно относящегося к своему телу.
Герой не любит, когда его заставляют что-то желать. Это рождает противление, агрессию, раздражительность. Не любит, когда обижают детей и стариков, тогда он становится защитником и настоящим героем.
В разрезе описаний того, что не любит персонаж, можно составить представление о нем и увидеть изюминку характера. Нелюбящий злое, противится ему и борется, нелюбящий мать никогда не полюбит женщину.
Страхи персонажа
Неприязни человека – это то, чего он не выносит и чего боится. Такие особенности можно использовать в качестве небольших штрихов. Некоторые предпочитают на основе страхов построить настоящий триллер.
Страхи бывают разнообразными, герой нервничает, беспокоится, переживает. Основной страх представляет собой глубинный тип. Трудно объяснить, от чего он рождается. Его присутствие можно осознавать или нет, его можно побороть, но так или иначе страх будет определять суть человека.
Если читатель видит страхи героя, то он понимает:
- его внутреннюю, часто неосознанную цель;
- видение мира глазами героя;
- какой он сделает выбор в сложный момент.
Страх как батарейка, создает напряжение. Герой, постоянно живущий в страхе, формирует цель – избавиться от него. Установив психотип, читатель поймет, чего он желает. Останется выяснить, как свое стремление он попытается воплотить во внешние цели.
Один из основных страхов – быть никчемным. Внутренней мотивацией станет стремление выделиться, чего-то достигнуть. Любое действие герой будет рассматривать с позиции «Делает ли это меня особенным в глазах окружающих?», «Повысит ли этот поступок мою ценность для людей?». Представляя это, читатель выстоит логику поведения персонажа.
Страх и порождение цели формируют жизненные ценности героя.
Если он боится, что люди причинят ему вред и боль, он станет оценивать всем по степени опасности и делить круг общения на врагов и друзей. Его цель – управлять другими.
Еще из психотипа формируется много нюансов личности – особенности речи, реакция на стрессовые ситуации, поведение при неудачах.
Что персонаж не признает в себе
Самоощущение бывает разным – иногда персонаж гордится собой, а может стыдиться. Он не признает в себе достаточной красоты или ума.
Самооценка может идти вразлад с убеждениями, поведением, целями. Если у героя низкая самооценка, он может представать веселым и беззаботным.
Герои слишком высокого мнения о себе могут впадать в депрессии. В первую очередь персонаж не признает в себе слабостей, пытается бежать от них.
Пережив в детстве глубокую травму, она не может остаться бесследной. Но персонаж всячески будет заглушать проявление слабости.
Герой не признает себя неправым. Как и в жизни, сложно признаться, что можешь ошибаться.
Что в персонаже может вызывать симпатию у других персонажей
Некоторые способы, которые используются для поднятия расположения одного героя к другому:
- Персонаж как жертва. Если игрок в опасности, страдает от боли, то другие лица будут жалеть его, помогать. Самое главное – чтобы герой не превратился в безвольного и вечно ноющего человека.
- Сила духа всегда вызывает положительные эмоции, уважение и расположение.
- Храбрость – смелый и бесстрашный герой всегда стоит на высокой ступени в сознании людей.
- Спаситель – персонажи отнесутся с симпатией к человеку, спасающему других людей.
Что в персонаже может вызвать антипатию у других персонажей
Антипатия представляет собой чувство неприязни, отвращения, негативного отношения. Нередко отрицательные эмоции образуются, когда герой не попадает в рамки мышления общества, отрицает общепринятые ценности, имеет собственные отличные от большинства взгляды.
Также с антипатией можно относиться к вредному, упертому человеку, который преследует цель блюсти закон и наказывать других за его невыполнение. Опасный герой внушает страх, желание держаться от него подальше. Но нередко появляются лица, желающие соперничать с ним. Тогда начинается борьба за лидерство.
Уродство человека, его неполноценность становится поводом для неприязни, насмешек. Так происходит и в реальности. Люди остро реагируют на нервных, эмоционально нестабильных людей.
На появление антипатии влияет эмоциональная связь, особенности личности, материальное положение, речь, умственные способности, интеллект.
Как можно описывать характер в рассказе
Можно воспользоваться внешними приемами зарисовки характера персонажа:
- портрет – внутренний и психологический;
- описание особенностей, привычек, традиций героя;
- его симпатии и антипатии – какие качества он ценит, и какие не приемлет;
- цели героя, его стремления, мечты;
- поступки героя – как он ведет себя, реагирует на свои ошибки и промахи окружающих;
- описание мыслей, чувств;
- как персонаж относится к окружающим;
- реакция в сложных ситуациях, быстрота принятия решений;
- отношение автора к герою.
Список слов-описаний для характера
Характер персонажа, как и реального человека, совмещает в себе массу черт, особенностей. Все понятия соизмеряются по отношению к разным объектам – работе, себе, окружающим людям, детям, животным.
- Привередливый — кроткий
- Ворчливый — молчаливый
- Самокритичный – оправдывающий себя;
- Исполнительный — необязательный
- Ответственный – безответственный
- Альтруистичный – эгоистичный
- Общительный – замкнутый
- Великодушный – черствый
- Искренний – лживый
- Сострадательный – жестокий
- Интеллигентный – невоспитанный
- Аккуратный – неряшливый
- Экономный – расточительный.
Кроме того, натура в проявлении себя в моральной, познавательной, темпераментной сфере, бывает:
- гуманный, добрый, отзывчивый, чуткий;
- азартный, романтичный, страстный, легкомысленный;
- интеллектуальный, находчивый, любопытный, критичный;
- категоричный, упрямый, упертый, смелый, целеустремленный.
Некоторые качества сложно отнести к хорошим или отрицательным. Например, застенчивость и стыдливость не всегда относятся к положительным свойствам. Напористый человек может другим показаться наглым или целеустремленным.
Заключение
Характер представляет собой совокупность психических, духовных качеств человека, которые проявляются в его поступках, целях, отношении к себе и окружающим, природе, животным и других жизненных критериях.
Прямой авторской характеристики персонажа будет недостаточно.
Для создания целостного, интересного образа необходимо четко описывать поведение персонажа, показать его внутренний мир, предоставить читателю возможность почувствовать героя.
Трекбэк с Вашего сайта.
В этом разделе представлены характеристики героев произведений русских писателей и поэтов, описание персонажей, цитатные образы для школьных сочинений.А зори здесь тихиеАлые парусаАнна КаренинаАнна на шееАсяБарышня-крестьянкаБедная ЛизаБедность не порокБежин лугБелые ночиБелый Бим Черное УхоБесприданницаБирюкБорис ГодуновВ дурном обществеВасилий ТеркинВасюткино озероВишневый садВозвращениеВойна и мирВыстрелГерой нашего времениГоре от умаГоспода ГоловлевыГосподин из Сан-ФранцискоГранатовый браслетГрозаДворянское гнездоДемонДети подземельяДетство (М. Горький)Детство (Л. Толстой)Дикий помещикДоктор ЖивагоДубровскийЕвгений ОнегинЖенитьбаИдиотИонычИстория одного городаКавказский пленник (Л. Н. Толстой)Капитанская дочкаКаштанкаКладовая солнцаКому на Руси жить хорошоКонь с розовой гривойКрыжовникКусакаКуст сирениЛевшаЛегкое дыханиеМастер и МаргаритаМатренин дворМедной горы ХозяйкаМедный всадникМертвые душиМетельМоцарт и СальериМумуМцыриНа днеНаталья, боярская дочьНевский проспектНедоросльО любвиОбломовОбыкновенная историяОдин день Ивана ДенисовичаОлесяОтцы и детиОчарованный странникПалата №6ПевцыПервая любовьПесня про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца КалашниковаПиковая дамаПовести БелкинаПовесть о настоящем человекеПовесть о том, как один мужик двух генералов прокормилПоединокПопрыгуньяПортретПосле балаПреступление и наказаниеПрощание с МатеройРевизорРуслан и ЛюдмилаСвои люди — сочтемся!Слепой музыкантСлово о полку ИгоревеСмерть чиновникаСобачье сердцеСрезалСтанционный смотрительСтаруха ИзергильСтарый генийСудьба человекаТаперТарас БульбаТемные аллеиТимур и его командаТихий ДонТихое утроТолстый и тонкийТоскаТри сестрыТупейный художникУроки французскогоФотография, на которой меня нетХаджи-МуратХамелеонХорь и КалинычЦыганыЧайкаЧелкашЧеловек в футляреЧеловек на часахЧерная курицаЧистый понедельникЧудесный докторЧудикШинельЮностьПоиск героев по имени/фамилии по алфавиту (от А до Я) >> В этом разделе представлены характеристики героев известных произведений русской литературы, описание персонажей для сочинений, цитатные образы из шедевров Пушкина, Лермонтова, Льва Толстого, Гончарова, Чехова, Гоголя и других русских писателей и поэтов.
Персонажи, то есть главные, второстепенные и эпизодические герои — это основа любого прозаического или драматического произведения. На их характерах, их особенностях строится сюжет. Многие известные писатели признавались, что иногда их герои получаются настолько живыми, а характеры настолько самобытными, что авторская задумка уже не может полностью контролировать ход сюжета. Хорошо прописанный герой не может поступить тем или иным образом, потому что это просто не в его характере, не соответствует его убеждениям.
Создание таких героев и есть настоящее писательское мастерство, таким образом проявляется сила художественного таланта — демиург творит мир, населяет его героями и дает правила-заповеди, но те выходят из его воли, подобно библейским Адаму и Еве. Конечно же, умение создавать таких героев — это если не признак огромного таланта или даже гениальности, то уж точно огромного мастерства, ведь чтобы даже просто почувствовать, увидеть что в характере твоего героя, а что нет, нужно уникальное чутье.
Так как же описать характер персонажа, его внешность таким образом, чтобы хотя бы приблизиться к этому идеалу? В этой статье мы дадим несколько важных советов для начинающих, которые помогут приблизиться к этому идеалу ну или, для начала, просто создать интересных и запоминающихся персонажей.
Как описать внешность персонажа?
Внешность героя — это важный, но не основной компонент создания цельного и гармоничного образа. Мы же обращаемся к этому аспекту создания героя в первую очередь. Причиной тому служит тот факт, что, особенно среди молодых и не очень опытных писателей, есть склонность или излишне увлекаться описанием внешних характеристик, или же вовсе упускать этот момент из внимания, описывая героя как бы «изнутри» (хороший ход, но и здесь внешность описать можно «обходным путем»). Как же придумать образ персонажа, не превратив его в фоторобот?
Отберите 3-4 особенно важных внешних детали
Это могут быть необычные глаза, шрамы, особенность прически, примечательная деталь в одежде. Больше деталей прописывать не стоит, большее количество характеристик просто не откладывается в человеческом сознании. Чтобы подтвердить эту особенность, достаточно вспомнить героев русской классики. Возьмем Пьера Безухова из романа Л. Толстого «Война и Мир». Что мы знаем о его внешности? Что он высокий и полный, этакий человек-шкаф, что носит очки, так как близорук и что одет он в хороший костюм, который на нем плохо сидит.
Всего трех внешних характеристик достаточно, чтобы картинка сложилась. Перед нами предстает физический сильный, но неловкий, неспортивный человек (телосложение), образованный и начитанный (зрение, снизившееся в столь раннем возрасте, говорит о привычке к чтению) и не умеющий подать себя «в свете», несмотря на довольно приличное социальное положение (неумение носить приличный костюм).
Не давайте слишком общих и субъективных характеристик
Героиня прекрасная, как утренний рассвет — это, конечно, хорошо, но для стихов, для лирики. В реальности, которой хоть в чем-то должна соответствовать проза, красота для всякого своя. Поэтому, если хотите наделить героя такой характеристикой, делайте это необычно, возможно даже немного диссонансно. Давайте опять обратимся к роману-эпопее «Война и Мир». Вспомним первую жену Болконского, Лизу. Ее Толстой напрямую называет по-настоящему красивой женщиной и тут же пишет, что верхняя губа у нее коротковата и не прикрывает зубов, поэтому рот всегда приоткрыт, а над губой виднеются усики.
Согласитесь, что такая характеристика у многих расходится с представлением о прекрасном, но поскольку автор дал нам установку на красоту, то мы верим в привлекательность Lise, а недостатки и особенности только добавляют ей шарма.
Уделяйте внимание мимике
Мимика и жесты, а не прямая речь часто выдают истинные намерения и мысли людей. Ложь и нежелание выкладывать все напрямую — это очеловечивающие характеристики для героев, они наделяют его предысторией и тайнами, а это всегда заинтересовывает. Смущение, плохо сдерживаемый гнев в ситуациях, казалось бы, к этому не располагающих, заставляют читателя думать о прошлом героя, о причине возникновения подобной реакции.
Раскрывайте внешность в динамике или глазами другого
Статичные описания навевают скуку — это и есть словесный фоторобот, место которому не в художественном произведении, а в криминалистике. Поэтому описывайте или от лица всевидящего автора, который знает, что зашел герой именно высокого роста, именно небрежно отбросил плащ, а выражение лица его в этот момент было именно презрительным, или же глазами других героев.
Замечательным примером силы такого приема описания — это восприятие других героев заглавным героем произведения М.Горького «Жизнь Клима Самгина». Будучи человеком низким и бездарным по натуре, он видит других, более цельных и ярких героев, как в кривом зеркале. Сам читатель не сразу понимает, что его обманывает взгляд Клима, что те герои — хороши, как внутренне, так и внешне.
Избегайте клише
Описание внешности через разглядывание героя себя в зеркале имеет место быть, только если есть и сторонняя характеристика, иначе это попросту заезженный и банальный ход, который нужно уже оставить Нарциссу и его отражению в воде.
Особенно много клише в том, как молодые писатели пытаются описать лицо персонажа. «Чувственные губы», «огромные голубые глаза», «мужественные черты», «наивный взгляд» — все это хорошо, но такие характеристики предсказуемы. Если вы считаете необходимым их использовать, то разбавляйте их чем-нибудь более самобытным и оригинальным.
Как описать характер персонажа?
С тем как описывать характер персонажа в книге, по большей части, помогут разобраться только писательское чутье и фантазия. Однако есть универсальный план, который натолкнет на поиск верного решения.
Дайте герою основную черту характера
Если все действия и поступки героя диктуются только одним его качеством, то это скучно и плоско. Однако, если доминирующая черта характера присутствует всегда, но герой действует и вопреки ей, и согласно ей, и она явно отражается в глазах других героев, возможно осознается самим ее носителем и вызывает у него противоречивые чувства, то это делает персонажа ярким и живым.
Для примера возьмем высокомерную отчужденность Печорина из произведения Лермонтова «Герой нашего времени». Являясь человеком холодным и разочаровавшимся он, тем ни менее, дважды испытывает почти юношескую влюбленность, ясную и чистую. Хватает ли его надолго? Нет. Это противоречит его сути, но он испытывает любовь и удивляется сам себе.
Конфликтообразующий недостаток
— это еще один важный двигатель сюжета. Идеальный герой просто скучен, схематичен. В идеальных героях люди не узнают себя и не могут сопереживать такому персонажу. Да и что может произойти с персонажем, который во всем идеален и ведет идеальную жизнь?
Примером такого важного недостатка является легкомысленность Наташи Ростовой из романа «Война и Мир». Именно это качество толкнуло ее в объятия негодяя Анатоля, но оно же заставило Андрея Болконского полюбить ее.
У героя должны быть мотивы и цели
Даже если герой совсем обыденный и неяркий, всегда есть основная движущая сила. Возьмем пушкинского «Станционного смотрителя». Какие мотивы и цели у незначительного Самсона Вырина? Но когда дело коснулось благополучия и жизни его любимой дочери, он проявил и силу духа и настойчивость.
Привычка или чудачество сделают героя ближе к читателю
Это может быть фобией, навязчивой идеей, каждодневным ритуалом. Герой подросткового фэнтезийного романа Д.Емца Мефодий каждый день ставил будильник на 4 или 5 утра и вставал, даже не имея планов и цели, даже если планировал лечь спать дальше. Просто чтобы доказать себе, что он сильнее сна, у него есть сила воли.
Универсального средства описания героя, конечно же, не существует. Но, возможно, эти незамысловатые советы помогут вам не запутаться в своих идеях, и натолкнут на важные мысли.
<label>21+</label>
Уже при первом знакомстве с романом Лермонтова «Герой нашего времени» характеристика героев, анализ их образов становятся необходимыми для понимания произведения.
Печорин – центральный образ романа
Главный герой романа – Григорий Печорин, личность неординарная, автор нарисовал «современного человека, каким он его понимает, и слишком часто встречал». Печорин полон кажущихся и действительных противоречий в отношении к любви, дружбе, ищет истинный смысл жизни, решает для себя вопросы предназначения человека, выбора пути.
Порой главный герой малопривлекателен для нас – он заставляет страдать людей, разрушает их жизни, но есть в нем сила притяжения, заставляющая окружающих подчиняться его воле, искренне любить его и сострадать отсутствию в его жизни цели и смысла.
Максим Максимыч
Максим Максимыч, «человек, достойный уважения», как говорит о нем молодой офицер-рассказчик, открытый, добрый, во многом наивный, довольный жизнью. Мы слушаем его рассказ об истории Бэлы, наблюдаем за тем, как стремится он встретиться Григорием, которого считает старым приятелем и к которому искренне привязан, ясно видим, из-за чего он вдруг «сделался упрямым, сварливым». Сочувствуя штабс-капитану, невольно начинаем неприязненно относиться к Печорину.
Вместе с тем при всем своем простодушном обаянии Максим Максимыч – человек ограниченный, ему невдомек, что движет молодым офицером, да он об этом и не задумывается. Непонятным будет для штабс-капитана и холодность его приятеля при последней встрече, обидевшая до глубины души. «Что ему во мне? Я не богат, не чиновен, да и по летам совсем ему не пара». У героев совершенно разные характеры, взгляды на жизнь, мировоззрение, они люди разных эпох и разного происхождения.
Как и другие главные герои произведения «Герой нашего времени» Лермонтова, образ Максим Максимыча подталкивает нас к размышлению о причине эгоизма, равнодушия и холодности Печорина.
Грушницкий и Вернер
Образы героев совершенно разные, но оба они – отражение Печорина, его «двойники».
Совсем юный юнкер Грушницкий – обыкновенный человек, ему хочется выделяться, производить впечатление. Он принадлежит к тому типу людей, которые «на все случаи жизни имеют готовые пышные фразы, которых просто прекрасное не трогает и которые важно драпируются в необыкновенные чувства, возвышенные страсти и исключительные страдания. Производить эффект – их наслаждение». Это двойник-антипод главного героя. Все то, что пережито Печориным искренне и выстрадано – разлад с миром, безверие, одиночество, – в Грушницком всего лишь поза, бравада и следование моде времени. Образ героя – не просто сопоставление истинного и ложного, но и определение их границ: в своем стремлении выделяться, иметь вес в глазах общества Грушницкий заходит слишком далеко, становится способным на подлость. В то же время оказывается «поблагороднее своих товарищей», его слова «я себя презираю» перед выстрелом Печорина – как отголосок той самой болезни эпохи, которой поражен и сам Печорин.
Доктор Вернер кажется нам поначалу очень похожим на Печорина, и это действительно так. Он скептик, проницателен и наблюдателен, «изучал все живые струны сердца человеческого» и имеет невысокое мнение о людях, «злой язык», под маской насмешки и иронии скрывает свои истинные чувства, свою способность сострадать. Главное же сходство, которое отмечает Печорин, говоря о приятеле – «мы ко всему довольно равнодушны, кроме самих себя».
Различие становится очевидным, когда сравниваем описание героев. Вернер оказывается циником больше на словах, он пассивен в своем протесте против общества, ограничиваясь насмешками и едкими замечаниями, его можно назвать созерцателем. Эгоизм героя совершенно сознателен, внутренняя активность ему чужда.
Его бесстрастная порядочность выдает Вернера: доктор не ищет изменений ни в мире, ни тем более в себе. Он предупреждает приятеля о слухах и заговоре, но не подает руки Печорину руки после дуэли, не желая брать на себя собственную долю ответственности за произошедшее.
Характер героев этих – как единство противоположностей, и Вернер, и Грушницкий оттеняют образ Печорина и важны для нашего понимания всего романа.
Женские образы романа
На страницах романа мы видим женщин, с которыми сводит Григория жизнь. Бэла, ундина, княжна Мери, Вера. Все они совершенно разные, у каждой свой характер и обаяние. Именно они – основные действующие лица трех частей романа, рассказывающие об отношении Печорина к любви, о его стремлении любить и быть любимым и невозможности этого.
Бэла
Черкешенка Бэла, «славная девочка», как называет ее Максим Максимыч, открывает галерею женских образов. Горянка воспитана на народных традициях, обычаях. Порывистость, страсть, горячность «дикой» девушки, живущей в гармонии с окружающим миром, привлекают Печорина, находя отклик в его душе. Со временем в Бэле просыпается любовь, и ей отдается она всей силой природной открытости чувств и непосредственности. Счастье длится недолго, и девушка, смиряясь со своей участью, мечтает лишь о свободе. «Я сама уйду, я не раба его, – я княжна, княжеская дочь!» Сила характера, влечение к свободе, внутреннее достоинство не оставляют Бэлу. Даже печалясь перед смертью о том, что никогда не встретится больше душа ее с Печориным, на предложение принять другую веру отвечает, что «умрет в той вере, в какой родилась».
Мери
Образ Мери Лиговской, княжны из высшего общества, выписан, пожалуй, наиболее подробно из всех героинь. Цитата Белинского о Мери очень точна: «Это девушка неглупая, но и не пустая. Ее направление несколько идеально, в детском смысле этого слова: ей мало любить человека, к которому влекло бы ее чувство, непременно надо, чтобы он был несчастен и ходил в толстой и серой солдатской шинели». Княжна словно живет в придуманном мире, наивном, романтическом и непрочном. И, хотя чувствует и воспринимает мир она тонко, различить светскую игру и подлинные душевные порывы не может. Мери – представительница своего времени, среды и социального положения. Поначалу обратив внимание на Грушницкого, затем поддается игре Печорина, влюбляется в него – и получает жестокий урок. Автор оставляет Мери, не рассказывая, сломлена ли она экспериментом ради разоблачения Грушницкого, или, пережив урок, сможет не разувериться в любви.
Вера
О Мери автор рассказывает много и подробно, Веру же мы, читатели, видим только в любви к Печорину. «Она единственная женщина в мире, которую не в силах был бы обмануть» герой, та, которая поняла его «совершенно, со всеми мелкими слабостями, дурными страстями». «Моя любовь срослась с душой моей: она потемнела, но не угасла». Вера – сама любовь, принимающая человека таким, каков он есть, она искренна в своих чувствах, и может быть, такое глубокое и открытое чувство способно было бы изменить Печорина. Но любовь, как и дружба, требует самоотдачи, ради нее приходится жертвовать чем-то в жизни. Печорин не готов, он слишком индивидуалист.
Мотивы своих поступков и побуждений главный герой романа раскрывает во многом благодаря образам Мери и Веры, – в повести «Княжна Мери» можно детальнее рассмотреть психологический портрет Григория.
Заключение
В разных повестях романа «Герой нашего времени» персонажи не только помогают понять нам самые разные черты Печорина и в результате позволяют проникнуть в замысел автора, проследить за «историей души человеческой», увидеть «портрет героя времени». Главные действующие лица произведения Лермонтова представляют разные типы человеческих характеров и потому рисуют облик времени, создавшего Григория Печорина.
Тест по произведению
- Вопрос 1 из 16
В каких годах был написан роман М. Ю. Лермонтова «Герой нашего времени»?</h3>
- <label>1837 – 1841;</label>
- <label>1838 – 1840;</label>
- <label>1839 – 1842;</label>
- <label>1839 – 1843.</label>
(новая вкладка)
Характеристика ‒ это описание характерных, отличительных качеств, свойств, достоинств и недостатков кого и чего-либо.
Характеристика литературного героя ‒ характеристика образа героя, описание его внешности, речевого поведения, характера и нравов, поведения в обществе, поступков, жизненной позиции; отражение места героя в сюжете произведения и среди других персонажей.
Характеристику героя можно составить по следующему плану:
- Место героя среди других персонажей произведения (главный или второстепенный).
- Его роль в развитии сюжета и конфликте произведения.
- Имя героя. Что оно значит (если это имеет значение).
- Происхождение героя. Семья и воспитание, образование. Род занятий. Как нравы эпохи отразились на воспитании героя?
- Внешность героя. Как она описана? На что обращено особое внимание? Как сопоставлена внешность с характером героя? Как описывают героя другие персонажи?
- Характеристика речи персонажа.
- Описание жилища героя, его быта.
- Поведение и поступки героя. Отношение к нему других персонажей произведения.
- Как развивается образ персонажа на протяжении всего произведения. Есть ли изменения в герое? Какие?
- Сравнение персонажа с другими участниками действия.
- Оценка героя автором.
- Определение типического и индивидуального в личности и поведении героя.
- Отношение пишущего к герою.
Подробнее: https://obrazovaka.ru/question/sochinenie-harakteristika-literaturnogo-geroya-kak-pisat-harakteristiku-geroya-chto-takoe-86785
Используемые источники:
- https://lemoneday.com/tvorchestvo/pisatelyam/kak-opisat-harakter-personazha.html
- https://www.literaturus.ru/p/blog-page_16.html
- https://penfox.ru/blog/kak-opisat-vneshnost-personazha/
- https://obrazovaka.ru/sochinenie/geroy-nashego-vremeni/harakteristika-glavnyh-geroev.html
- https://eg-orlova.site/literatura/teoriya-literatury-harakteristika-literaturnogo-geroya