Чем отличается классическая музыка от современной сочинение

Комментарий к открытым тематическим направлениям итогового сочинения 2021/2022 учебный год

1. Человек путешествующий: дорога в жизни человека

Тематическое направление нацеливает выпускника на размышление о дороге: реальной, воображаемой, книжной.

Выпускник сможет написать о личном опыте путешествий и путевых впечатлениях других людей, дорожных приключениях литературных героев, фантазийных перемещениях во времени и в пространстве, о теме дороги в произведениях искусства. Не исключено понимание дороги как пути научных исследований и творческих поисков. Дорога может быть осмыслена не только в конкретном, но и в символическом значении. Темы сочинений позволят рассуждать о том, как человек на жизненном пути обретает практический и духовный опыт, меняется, лучше понимает самого себя и других людей.

Обращение к художественной, философской, психологической, краеведческой, научной литературе, мемуарам, дневникам, травелогам и публицистике, позволит рассмотреть путешествие как важное средство познания действительности и внутреннего мира человека

ВОЗМОЖНЫЕ ТЕМЫ:

1) Что человек ищет в путешествиях?
2) Почему люди хотят путешествовать?
3) Как путешествия развивают личность?
4) Что человек ищет на своем жизненном пути?
5) Куда ведет жизненный путь человека?
6) Возможно ли всегда стремиться к новым открытиям?
7) Согласны ли Вы с тем, что «под лежачий камень вода не течет»?
Согласны ли Вы с утверждением «Где родился — там и пригодился»?
9) Дорога к счастью — какая она?
10) Можно ли идти к цели «по головам»?
11) Какие города России Вы хотели бы посетить и почему?
12) Какие страны наиболее интересны для путешественника и почему?
13) Согласны ли Вы с утверждением Лао Цзы «Путешествие в тысячу миль начинается с первого шага»?
14) Как Вы понимаете фразу Оноре де Бальзака «Чтобы дойти до цели, человеку нужно только одно – идти»?
15) Согласны ли Вы с утверждением Леонардо Да Винчи «Познание стран мира – украшение и пища человеческих умов»?
16) Согласны ли Вы с тем, что путешествовать — значит развиваться?
17) Как не сбиться с жизненного курса?
18) Что означает фраза «сбился с пути»?
19) Что направляет человека на жизненном пути?
20) Согласны ли Вы с тем, что лишь тот, кто странствует, открывает новые пути?
21) Какие качества необходимы для первооткрывателя?
22) Какие качества необходимы для путешественника?
23) Чему человек может научиться в путешествии?
24) Как определить свой путь в жизни?
25) Как Вы понимаете выражение «по кривой дорожке»?
26) Как не потерять свою дорогу в жизни?
27) Для чего люди путешествуют?
28) Как путешествовать, не выходя из дома? Что мешает человеку двигаться вперед?
29) Можно ли утверждать, что жизненный путь – это постоянный выбор?
30) Важно ли, идя по жизни вперёд, оглядываться на пройденную дорогу?
31) Какие ориентиры помогают не заблудиться на жизненном пути?
32) Какой может быть «дорога к себе»?
33) Почему важно самому выбрать жизненный путь?
34) Дорога к себе: взлёты и падения
35) Что значит идти по жизни своей дорогой?
36) Выбор пути как жизненная проблема.
37) Как путешествия обогащают человека?
38) Путешествие как способ познания окружающего мира и самого себя.
39) Почему говорят: «дорогу осилит идущий»?
40) Какие цели важно преследовать на жизненном пути?
41) Как характер человека влияет на его жизненный путь?

2. Цивилизация и технологии — спасение, вызов или трагедия?

Тематическое направление заостряет внимание выпускника на достижениях и рисках цивилизации, надеждах и страхах, связанных с ее плодами.

Темы сочинений будут способствовать раздумьям выпускника о собственном опыте столкновения с технологическими новшествами и экологическими проблемами, дадут импульс к рассуждению о влиянии научно-технического прогресса на человека и окружающий его мир. Все эти проблемы стали особенно актуальны на фоне вызовов пандемии 2020−2021 гг. Темы позволят задуматься о диалектике «плюсов» и «минусов» цивилизационного процесса, о благих и трагических последствиях развития технологий, о способах достижения равновесия между материально-техническими завоеваниями и духовными ценностями человечества.

Примеры из философской, научной, публицистической, критической и мемуарной литературы покажут, как мыслители, деятели науки и искусства понимают технологический прогресс, в чем видят его пользу и вред.
Оправданно также обращение к художественным произведениям, в которых присутствует мотив научных открытий, в том числе к жанрам научной фантастики, утопии и антиутопии.

ВОЗМОЖНЫЕ ТЕМЫ:

1) Технический прогресс — зло или благо?
2) Чем опасен технический прогресс?
3) Согласны ли Вы с утверждением Л.Н. Толстого: «Прогресс состоит во всё большем и большем преобладании разума над животным законом борьбы»?
4) Что такое технический прогресс?
5) Как развитие технологий влияет на общество?
6) Как развитие технологий влияет на человека?
7) Как развитие технологий влияет на экологию?
Может ли научный прогресс привести к катастрофе?
9) Как сохранить баланс между экологией и цивилизацией?
10) Кого можно назвать «цивилизованным человеком»?
11) Почему люди отстают от цивилизации?
12) Почему старшее поколение не принимает новые технологии?
13) Как новые технологии помогают решать глобальные мировые проблемы?
14) Могут ли новые технологии решить вечные проблемы?
15) Как Вы понимаете выражение «держать руку на пульсе времени»?
16) В чем заключается опасность технократии?
17) Как Вы понимаете фразу Н. Чернышевского «Прогресс — стремление к возведению человека в человеческий сан»?
18) Для чего необходим прогресс?
19) В чем заключается личностное развитие?
20) Может ли прогресс спасти Землю от экологической катастрофы?
21) Как саморазвитие личности способствует прогрессу общества?
22) Какие достижения прогресса Вы считаете самыми значительными?
23) Как Вы понимаете фразу Томаса Эдисона «Неудовлетворенность — первейшее условие прогресса?
24) Согласны ли Вы с утверждением Вольтера «Прогресс – закон природы»?
25) Почему обществу необходим прогресс?
26) Может ли человечество обойтись без научного прогресса?
27) Какие люди способны стать двигателями прогресса?
28) Как научные открытия влияют на современное поколение?
29) Какие опасности таит в себе технический прогресс?
30) Как повлияло развитие технологий современного человека?
31) Можно ли жить лишь сегодняшним днем?
32) Какие возможности появляются у человека с развитием технологий?
33) С какими вызовами сталкивается человек в современном мире?
34) Когда технический прогресс может стать трагедией для человечества?
35) Что значит «разумное использование технологий?»
36) Можно ли утверждать, что с развитием технологий у людей появляется больше времени?
37) Почему человечество так стремится развивать технологии?

3. Преступление и наказание — вечная тема.

Тематическое направление предлагает осмыслить «преступление» и «наказание» как социальные и нравственные явления, соотнести их с понятиями закона, совести, стыда, ответственности, раскаяния.

Темы сочинений позволят анализировать и оценивать поступки человека с правовой и этической точек зрения. В рассуждениях можно касаться таких проблем, как ответственность за сделанный выбор, последствия преступления для окружающих и самого преступника, возмездие и муки совести и др.

Многообразны литературные источники, рассматривающие вечную тему с научной точки зрения (юридической, психологической, социальной, философской). Богата названной проблематикой публицистическая, мемуарная и, конечно, художественная литература, в которой особое место занимает роман «Преступление и наказание» Ф. М. Достоевского, 200-летний юбилей со дня рождения которого все человечество будет отмечать в конце 2021 г.

ВОЗМОЖНЫЕ ТЕМЫ:

1) Как Вы понимаете выражение «без вины виноватый»?
2) Согласны ли Вы с утверждением Цицерона «Величайшее поощрение преступления — безнаказанность»?
3) Может ли преступление иметь законное основание?
4) Можно ли оправдать преступление?
5) Какое преступление никак нельзя оправдать?
6) Достоин ли преступник сочувствия?
7) Как убедить преступника раскаяться в содеянном?
Месть — это преступление или восстановление справедливости?
9) Может ли преступление быть справедливым?
10) Как Вы понимаете утверждение Сенеки «Одни преступления открывают путь другим»?
11) Верно ли, что тот, кто проходит мимо преступления, поощряет его?
12) Согласны ли Вы с утверждением Конфуция: «Из всех преступлений самое тяжкое — это бессердечие»?
13) Верно ли, что тот, кто прощает преступление, становится его сообщником?
14) Как Вы понимаете утверждение Вальтера Скотта «Дурные последствия преступлений живут дольше, чем сами преступления»?
15) Почему люди совершают преступления?
16) Какие преступления нельзя простить?
17) Бывает ли так, что в преступлении личности виновато общество?
18) Почему люди становятся преступниками?
19) Что мешает человеку преступить закон?
20) Какое наказание для преступника является самым страшным?
21) Какие обстоятельства могут смягчить вину преступника?
22) Можно ли оправдать убийство человека?
23) Жестокость по отношению к животным — это преступление?
24) Может ли преступник исправиться?
25) Как бороться с преступностью в обществе?
26) Какие преступления нельзя прощать?
27) Может ли справедливость быть жестокой?
28) Справедливость и гуманность — возможен ли компромисс?
29) Нужно ли проявлять милосердие по отношению к преступнику?
30) Как Вы понимаете утверждение Достоевского «Пусть присяжные прощают преступников, но беда, если преступники сами начнут прощать себя»?
31) Чувство вины — это хорошо или плохо?
32) Что толкает людей на преступления?
33) В чём разница между ошибкой и преступлением?
34) Какую роль играет совесть в жизни человека?
35) Важно ли анализировать свои поступки?
36) Может ли совесть лгать?
37) Возможно ли всегда поступать по совести?
38) К чему приводит стремление возвыситься над окружающими?
39) Всегда ли можно исправить ошибку?
40) Как может совершенное зло повлиять на жизнь человека?
41) Можно ли заслужить прощение?
42) Можно ли искупить свою вину?
43) Какие поступки можно считать непоправимыми?
44) Раскаяние в жизни человека.
45) Свобода и ответственность в жизни человека

4. Книга (музыка, спектакль, фильм) — про меня.

Тематическое направление позволяет высказаться о произведении различных видов искусства (литература, музыка, театр или кино, в том числе мультипликационное или документальное), которое является личностно важным для автора сочинения.

В сочинении раскроются читательские (зрительские, музыкальные) предпочтения, выпускник даст собственные интерпретации значимого для него произведения. Мотивировка выбора произведения может быть разной: сильное эстетическое впечатление, совпадение изображенных событий с жизненным опытом выпускника, актуальность проблематики, близость психологических и мировоззренческих установок автора и выпускника.

Высказываясь о произведении искусства с опорой на собственный опыт осмысления жизни, участник может привлечь при аргументации примеры из художественных текстов (включая сценарии), мемуаров, дневников, публицистики, а также из искусствоведческих трудов критиков и ученых.

ВОЗМОЖНЫЕ ТЕМЫ:

1) С какими литературными героями Вы ассоциируете себя и почему?
2) Какие литературные герои Вам больше всего нравятся и почему?
3) Как искусство влияет на личность?
4) Способно ли искусство врачевать душевные раны?
5) Магия классической музыки — в чем она заключается?
6) Какой вид искусства Вам ближе и почему?
7) Что лучше: книга или фильм?
В чем разница между чтением пьесы и просмотром спектакля?
9) Как музыка влияет на людей?
10) Может ли кино заменить литературу?
11) Может ли кино заменить театр?
12) В чем разница между спектаклем и фильмом?
13) Может ли творчество помочь человеку найти себя?
14) Чему учит читателя классическая литература?
15) Согласны ли Вы с утверждением Мильтона «Хорошая книга – драгоценный источник жизненной силы духа»?
16) Как Вы понимаете утверждение Стивена Кинга «Книги – это уникальная портативная магия»?
17) Правда ли, что тот, кто много читает, проживает сотни жизней вместо одной?
18) Может ли книга помочь разобраться в себе?
19) Может ли чтение быть опасным?
20) Согласны ли Вы с утверждением М. Горького «Только величайшее искусство — музыка — способно коснуться глубин души»?
21) Какие качества помогает воспитать в себе литература?
22) Почему люди в 21 веке не перестают ходить в театр?
23) Согласны ли Вы с утверждение Сухомлинского «Без музыкального воспитания невозможно полноценное умственное развитие»?
24) Верно ли, что музыка — это язык чувств?
25) Почему люди в 21 веке не перестают читать?
26) Могут ли новые технологии заменить искусство?
27) Что имел в виду Шекспир, когда сказал фразу «Музыка глушит печаль»?
28) Согласны ли Вы с утверждением Бетховена о том, что «Музыка должна высекать огонь из людских сердец»?
29) Зачем человек слушает музыку?
30) Зачем человек читает книги?
31) Какая книга помогла Вам лучше понять себя?
32) Может ли книга помочь в минуту отчаяния?
33) Какое произведение искусства Вы можете назвать великим?
34) Чтение какой книги потребовало от Вас душевной работы?
35) Какое произведение вы бы хотели экранизировать?
36) Какие произведения искусства делают вас счастливым?
37) Какую книгу вы бы прочитали своим детям?
38) Кто из современных писателей Вам особенно близок?
39) Какое место литература занимает в Вашей жизни?
40) Чего я жду от новой книги?
41) Книги моего детства.
42) Способна ли книга сделать человека лучше?
43) Какую книгу Вам хотелось бы перечитать?
44) Какая тема в литературе кажется Вам вечной?

5. Кому на Руси жить хорошо? — вопрос гражданина.

Тематическое направление сформулировано с отсылкой к известной поэме Н. А. Некрасова, 200-летие со дня рождения которого отмечается в конце 2021 г. Поставленный вопрос дает возможность рассуждать о самом понятии «гражданин», об общественной справедливости и личной ответственности гражданина, о счастье и долге, о причинах социальных пороков и способах их устранения, о необходимости помогать тем, у кого возникли жизненные проблемы, о путях совершенствования общественного и государственного устройства.

Темы сочинений, ориентированные на широкий круг социально-философских вопросов, позволят соотнести историю и современность, опереться на читательский кругозор и опыт социально-значимой деятельности выпускника.

При раскрытии тем этого направления можно привлечь для аргументации примеры из художественной, исторической, психологической, философской литературы и публицистики, обозначая при их интерпретации свою гражданскую и нравственную позицию.

ВОЗМОЖНЫЕ ТЕМЫ:

1) Согласны ли Вы с утверждением Монтескье «Лучшее средство привить детям любовь к отечеству состоит в том, чтобы эта любовь была у отцов»?
2) Верно ли утверждение, что Родину не выбирают?
3) Стоит ли покидать малую родину ради достижения успеха?
4) Какие проблемы мешают людям найти счастье на Руси?
5) Кто счастлив на Руси?
6) Согласны ли Вы с утверждение В. Белинского «Кто не принадлежит своему отечеству, тот не принадлежит и человечеству»?
7) Как Вы относитесь к жизненной позиции «где родился — там и пригодился»?
Кому на Руси жить плохо и почему?
9) Что нужно сделать, чтобы на Руси всем жилось хорошо?
10) В чем заключается «народное счастье» по Некрасову?
11) Какие обязанности налагает на человека статус гражданина страны?
12) Какие реформы могли бы улучшить жизнь человека на Руси?
13) Как Вы понимаете фразу Тютчева: «Умом Россию не понять, аршином общим не измерить»?
14) Как Вы понимаете фразу Лермонтова «Люблю отчизну я, но странною любовью! Не победит ее рассудок мой»?
15) Что значит «любить Родину»?
16) Что мешает людям «жить хорошо» на Руси?
17) Какие социальные проблемы предстоит решить моим соотечественникам?
18) Возможно ли решить проблему социального неравенства на Руси?
19) Куда несется «птица тройка», олицетворение гоголевской России?
20) Согласны ли Вы с утверждением Ломоносова, что «величие, могущество и богатство всего государства
состоит в сохранении и размножении русского народа»?
21) Верите ли Вы в то, что сказал когда-то Петр Первый: «Я предчувствую, что россияне когда-нибудь, а может быть, при жизни нашей, пристыдят самые просвещённые народы успехами своими в науках, неутомимостью в трудах и величеством твёрдой и громкой славы»?
22) Великие потрясения и Великая Россия — возможен ли компромисс?
23) Как научиться ценить свою Родину?
24) Как сделать Россию лучше?
25) Чего не хватает на Руси для полного счастья?
26) Кто виноват в бедах русского человека?
27) Почему люди на Руси страдают?
28) Что важнее: личное счастье или благополучие Родины?
29) Что мешает нам найти счастье на Руси?
30) Какого человека можно назвать патриотом?
31) Что объединяет нас в одну страну?
32) Как нужно относиться к своей Родине?
33) В чем польза и опасность патриотизма?
34) В чем польза и опасность критики России?
35) Какими качествами обладает русский человек?
36) Какими вопросами должен задаваться настоящий гражданин своей страны?
37) Может ли государство быть справедливым ко всем?
38) Возможно ли всеобщее счастье?
39) Какие социальные пороки влияют на общество, на жизнь людей?
40) Возможно ли абсолютная справедливость?
41) Почему важно помогать тем, кому трудно?
42) Как человек может сделать мир вокруг себя лучше?
43) Какие противоречия народной жизни и народного сознания отразил Некрасов в «Кому на Руси жить хорошо»?

Источник: vk.com

Иван Толстой: Классическая музыка звучит сегодня у каждого дантиста и в каждом лифте. С другой стороны, профессионалы жалуются на трудности при заполнении концертных залов.

(Музыка)

Михаил Витальевич, что мы сейчас слушаем?

Михаил Ефимов: Я надеюсь, что основу узнали почти все – это клавирная соната Моцарта до мажор. Музыка общеизвестная, хрестоматийная, но звучит она странно, согласитесь. То, да не то. Не только потому, что звучит не только фортепиано, а целое трио – фортепиано, скрипка и виолончель. Это современная музыка или это Моцарт? Это и то, и другое. Технически говоря, это фрагмент пластинки замечательного современного джазового и не-джазового музыканта и композитора, трубача Вячеслава Гайворонского, которая называется «Интервенции в Баха и Моцарта». И то, что мы сейчас услышали, исполняют Полина Фрадкина на фортепьяно, Владислав Песин на скрипке и Владимир Гаврюшов на виолончели.

Это, мне кажется, подходящая эмблема для нашего сегодняшнего разговора – классика и современность. И все это, так или иначе, объединяется безразмерным определением – классическая музыка сегодня.

Иван Толстой: Не будем теоретизировать о том, что такое классическая музыка в принципе, а то, может быть, не все наши слушатели будут так возбуждены и увлечены этой темой, а я спрошу вас просто: классическая музыка сегодня, значит, существует, она жива, ее пишут?

Михаил Ефимов: Конечно! Конечно, пишут, и этой музыки много и очень разной. Здесь нужно неизбежно что-то сузить, иначе мы сразу расплывемся и будем такими безграничными глобалистами. Ну, если ограничиться российским культурным пространством, которое сегодня тоже в значительной степени международное, давайте назовем хотя бы несколько общеизвестных имен современных российских академических композиторов. Давайте назовем Владимира Мартынова, о котором, вероятно, слышали почти все, Александра Раскатова, который не только является оригинальным и очень востребованным композитором не только в России, но и в мире. Его многие знают как человека, который завершил Девятую симфонию Альфреда Шнитке по его черновикам.

Конечно, можно назвать Бориса Филановского, Павла Карманова, Дмитрия Курляндского. Мы можем вспомнить Илью Демуцкого, о котором еще три года назад мало кто слышал, а с недавних пор это один из самых известных современных российских академических композиторов. Почему? Потому что он автор музыки к балету «Нуреев». Или Сергей Невский. И тут неизбежная сцепка с Демуцким по той причине, что, как и Демуцкий, Невский тоже сотрудничает с режиссером Кириллом Серебренниковым. Это как театральная, так и киномузыка, и, помимо всего прочего, внесценическая академическая музыка.

В современной академической и околоакадемической музыке широко развита такая вещь как пересочинение классических произведений, и то, что мы сейчас услышим, это «Времена года» Антонио Вивальди, но – не совсем Вивальди. Что это такое? Это «Времена года», пересочиненные современным, исключительно востребованным и коммерчески успешным композитором по имени Макс Рихтер. Это то, как «Времена года» звучат сегодня, как их воспринимает сегодняшний современный композитор.

(Музыка)

Иван Толстой: Михаил Витальевич, а что с обычной, традиционной классикой? Она-то востребована исполнительски и слушательски?

Михаил Ефимов: Еще бы! Я бы даже сказал такую резкую вещь, что новая музыка, музыка, которая сегодня сочиняется академическими композиторами, живет сегодня, живет, может быть, завтра, но никаких гарантий по поводу «следующей недели» у нас нет. А классика – это было позавчера, вчера, сегодня и, почти с гарантией, это будет не только завтра, это будет и через неделю, и через год. Поэтому популярная классика действительно популярна.

На все это можно посмотреть с двух диаметрально противоположных сторон. С одной стороны, можно сказать, что нет уже никаких сил слушать те же самые «Времена года» Вивальди, нельзя играть в миллиардный раз Первый концерт Чайковского, нужно уже отпустить Сороковую симфонию Моцарта и дать ей отдохнуть. Собственно, академические и профессиональные музыканты говорят об этом довольно часто, что музыке надо отдохнуть, нельзя играть все время одно и то же. И именно поэтому в последние десятилетия совершилась подлинная революция, такая репертуарная экспансия, когда музыканты пытаются выбраться из этого коммерческого гетто популярной классики.

Поэтому-то и началась в некотором роде эпидемия поисков неопубликованных при жизни композиторов сочинений или находятся незаконченные сочинения и «мы их закончим». Это то, в чем участвуют профессиональнее историки музыки, музыковеды, текстологи, исполнители, заинтересованные в расширении репертуара.

И у нас таким образом появляются совершенно неожиданные вещи, я бы даже сказал – экстраординарные. Например, недавно закончили Восьмую, «Неоконченную», симфонию Шуберта. Мы знаем, что в ней две части. Нет, поработали текстологи с архивом Шуберта и нашли недостающие третью и четвертую части, так что теперь у нас Неоконченная симфония Шуберта – оконченная. Другой вопрос – будет ли это усвоено исполнительски и слушательски?

А популярная классика, независимо от того, кто «напишет» «Неоконченную» симфонию Шуберта, конечно, есть. Она жива. Церемония вручения премии «Грэмми» в некотором роде и об этом. Например, чем проявлено российское участие в классической «Грэмми»? Это очень востребованный сегодняшний пианист Даниил Трифонов, он играет русскую музыку начала 20-го века. Называется этот альбом Silver Age, там музыка Скрябина, Стравинского и Прокофьева. Нам может показаться, что уж хватит это играть, но мы все время должны помнить, что слушатель все время молодеет, его становится все время больше, потому что аудитория слушателей любой музыки колоссально увеличилась.

Послушаем мы сейчас музыку современного немецкого композитора Детлева Гланерта, музыка называется Distant Land и имеет подзаголовок «Музыка с Брамсом для оркестра». Это сочинение 2013 года. Это другая стратегия, не то, что у Макса Рихта с «Временами года». Гланерт взял материал сочинений Иоганнеса Брамса, в частности Четвертой симфонии, и пошел дальше. Он пошел с Брамсом дальше, чем Брамс, он решил услышать Брамса в 21-м веке – как композитор слышит музыку Брамса, которой 140–150 лет.

(Музыка)

Современная русская академическая музыка… Одним из самых востребованных российских композиторов является Леонид Десятников. Его последнее, исключительно успешно и благожелательно принятое сочинение называется «Буковинские песни». Они хоть и песни, но петь не будут, будут играть на фортепьяно. На фортепиано играет Алексей Гориболь, музыка Леонида Десятникова. Это сочинение впервые прозвучало в 2017 году, но не в качестве самостоятельной музыки в филармоническом зале, а прозвучало в American Ballet Theater, это был балет Алексея Ратманского, и только уже после этого эта музыка зажила своей самостоятельной жизнью.

(Музыка)

Не помню, кто это сказал, может быть, Рэй Чарльз, который к академической музыке отношения не имеет. Это были слова о том, что музыка – это чуть ли не единственная вещь в мире, которая еще не стала для людей яблоком раздора. Сейчас бы мы сказали, что он был несколько наивен – музыка, как и все остальное, может стать и яблоком раздора, и любым другим фруктом. Сегодня, как мы знаем, идет полемика идеологическая, «идейная», очень эмоциональная, о том, существует ли белая музыка для белых людей, черная музыка для белых, какого цвета эта музыка, кто кого угнетал, кто кого эксплуатировал. И в современном историко-музыкальном разговоре этого очень много. При этом мне все-таки очень хочется верить, что Рей Чарльз был прав, что музыка не станет для людей этим яблоком раздора, которое они начнут кусать с разных сторон и все, в итоге, подавятся. Мне кажется, что у музыки должно быть будущее, поэтому музыка будет жива – она будет новой музыкой, она будет старой музыкой, у которой будет новая жизнь.

И, к слову сказать, нынешняя «Грэмми» меня мало чем порадовала, но порадовала одной вещью: среди номинантов в отделе «Хоровое исполнение» была номинирована (хоть и не выиграла) очень любопытная пластинка. Был номинирован «Реквием» Александра Кастальского. Это запись американская, дирижирует дирижер Леонард Слаткин. Мы этого слушать не будем, но для меня это хорошая связка с тем, о чем мы с вами недавно беседовали. Помните, у нас имя Кастальского появлялось в разговоре о Петре Петровиче Сувчинском? Кастальский – это собеседник Сувчинского, человек, который делал с Сувчинским сто лет назад общее русское музыкальное дело. Прошло сто лет, и эта музыка жива. Пожелаем ей жизни!

Влияние классической музыки на здоровье человека – КОНТРАБАС.RU

Идея о целебном действии музыки существовала и в Египте, и в ветхозаветные времена, подтверждения чему мы находим в Священном Писании. Один из олимпийских богов, Аполлон, был одновременно богом и музыки, и медицины, что свидетельствует о связи этих видов знаний. В лечебных целях применял музыку легендарный Эскулап. Аристотель считал, что с помощью музыки можно сформировать личность человека.

Научную базу под теорию оздоровительного действия музыки на человека подвёл великий Пифагор. Он же заложил основы учения о музыкальной медицине. Сравнивая природу волн музыкальных и излучаемых человеческими органами волн электромагнитных, он подтвердил, что между ними существует резонанс в результате наложения акустических полей. Каждый орган человеческого тела обладает своим собственным ритмом и тоном. А слушая определённую музыку постоянно, можно отрегулировать любой орган вплоть до полного восстановления. Например, на позвоночник положительно действуют звуки барабана, почки любят саксофон и фортепиано, сердце – гитару, печень – флейту, поджелудочная железа – трубу, а желчный пузырь – гобой.

Современная медицина подтверждает открытия древних. Доказано, что музыка способна приглушать боль, тревожность, развивать память и умственные способности. Музыка может замедлять потерю слуха. Поразительно, но 70-летние оркестранты имеют остроту слуха выше, чем пятидесятилетние не-музыканты.

Чудесные свидетельства о колокольном звоне, который останавливал эпидемии чумы в средневековых городах, имеют под собой веские основания. Учёными доказано, что звук колокола на самом деле способен значительно снижать активность микробов в организме.

Классическая органная музыка оказывает мощное воздействие на мозговую деятельность, рассеивает депрессию, оставляет позади переживания из-за тяжелейших проблем. Особенно сильный эффект дают творения И.С.Баха, чьё органное наследие огромно и разнообразно. Вся классическая музыка эпохи барокко (И.С.Бах, А.Вивальди, Г.Телеман, Г.Гендель) пробуждает альфа-волны головного мозга и дарит человеку ощущение силы, уверенности и внутреннего спокойствия.

Классическая музыка уже давно признана одним из лучших спутников лекарственной терапии.

При нервных расстройствах, снижении умственных способностей наиболее благоприятное воздействие оказывает музыка Моцарта. Полезно слушать её перед экзаменами и при напряжённой умственной работе, особенно скрипичные концерты. Произведения Моцарта оказывают влияние на мозг даже на анатомическом уровне, делают его подвижнее. Многие исследователи в области аудиотерапии творчество Моцарта признано уникальным по широте лечебного воздействия.

Если нарушен сон и снятся кошмары, прекрасным терапевтическим средством могут стать произведения Грига, Чайковского, Шумана и Сибелиуса, которые нужно прослушивать перед сном. Активизировать жизненные силы и избавиться от головных болей поможет музыка Листа, Бетховена, Гершвина, Дворжака, Огинского. Хроническую усталость снимет прослушивание произведений Брамса и Грига. С сердечно-сосудистыми проблемами мягко поможет справиться музыка Шопена, Мендельсона и Баха.

При онкологии полезно слушать Рахманинова, Баха, Скрябина, Генделя, Моцарта.

Одной музыкой вылечиться, конечно, невозможно, но прослушивание классической музыки в любом случае окажется благотворным. И после сеанса аудиотерапии классикой даже по собственному выбору можно почувствовать улучшение самочувствия и настроения, так как классическая музыка, создававшаяся великими мастерами в состоянии резонанса духа с высшими сферами, насыщена самыми уникальными вибрациями.

Похожие записи :

Как классическая музыка воздействует на человека. Исследования :: Здоровье :: РБК Стиль

© Gabriel Gurrola/Unsplash

Автор
Ирина Рудевич

16 июня 2020

Почему классическую музыку продолжают слушать, несмотря на появление новых жанров? Ученые утверждают, что она оказывает на нас особое воздействие.

1. Понижает давление

В эксперименте факультета психологии Калифорнийского университета участвовали 75 человек. В центре внимание было воздействие классической музыки на частоту сердечных сокращений и сосудистую систему, поврежденную в результате стрессов. Респондентам предложили решить арифметическую задачу в условиях ограниченного времени, а затем разделили на несколько групп. Участники первой слушали джаз, второй — поп-музыку, третьей — классику. В итоге у последних зафиксировали более низкий уровень систолического артериального давления. Другие музыкальные стили не привели к подобным эффектам, равно как и тишина.

2. Усиливает умственные способности

Журнал Learning and Individual Differences сообщает об исследовании, в ходе которого студентов разделили на две группы с равными показателями по возрасту, здоровью и успеваемости (среднему баллу). Участники из первой группы присутствовали на лекции, фоном на которой играла классическая музыка, а испытуемые из второго отбора прослушали тот же материал в тишине. После лекций студенты обеих групп решали одинаковый тест. Выяснилось, что добровольцы, которые занимались под классическую музыку, получили больше баллов за правильные ответы по сравнению с теми, кто слушал лекцию без аккомпанемента. Вывод: музыка способствовала лучшему усвоению новой информации.

© Manuel Nageli/Unsplash

3. Обеспечивает высокую продуктивность

Одни предпочитают работать в полной тишине, другим необходим офисный шум. Исследования подтвердили, что даже фоновые звуки в кофейне заставляют мозг работать активнее (недаром существуют специальные плей-листы для стимулирования посетителей магазинов). Ученые неоднократно проводили эксперименты по влиянию классической музыки на продуктивность. В одном из последних исследований Американской психологической ассоциации было описано влияние музыки на когнитивные способности человека. Участники выполняли задания либо в тишине, либо под треки различных направлений. В результате эксперимента ученые заявили, что музыкальные звуки в основном затрудняют выполнение сложных и незнакомых задач, однако значительно усиливают продуктивность при решении привычных задач.

4. Улучшает сон

Исследование института поведенческих наук при Университете Земмельвайса (Будапешт, Венгрия) подтверждают, что классическая музыка может помочь при бессоннице. Для эксперимента отобрали 94 человек в возрасте 19–28 лет, которые жаловались на проблемы с засыпанием. Две трети из них в течение трех недель слушали перед сном классическую музыку или аудиокниги. Остальные наблюдались без изменения образа жизни. Результаты еженедельно измерялись с помощью Питтсбургского опросника на определение индекса качества сна.

Эксперимент показал, что классическая музыка успокаивала нервную систему и люди быстрее засыпали. Врачи рекомендуют использовать классику в качестве безопасного способа лечения бессонницы легкой степени.

© Rajesh Kavasseri/Unsplash

5. Помогает снизить тревогу

Бороться со стрессом можно разными способами: с помощью спорта, еды, друзей или посещения психолога. Ученые из частного медицинского университета Kaohsiung на Тайване считают, что от тревожности нужно избавляться быстро и бесплатно — слушая классическую музыку. Они провели исследование с участием беременных женщин с зафиксированным повышенным уровнем стресса. Участницы слушали классику, звуки природы, колыбельные или нью-эйдж ежедневно. Плей-листы можно было чередовать и выбирать по настроению. Большинство женщин отметили заметное снижение тревожности и начали чувствовать себя спокойнее после сеансов аудиотерапии, проводимых в течение двух недель. Врачи подсчитали уровень стресса будущих мам и отметили, что наиболее позитивное влияние оказывают сонаты Бетховена.

6. Позволяет расслабиться

Снижение сердечного ритма — один из доказанных результатов воздействия классической музыки — неизменно приводит к расслаблению. К исследованию Медико-санитарного университета вооруженных сил в Бетесде, штат Мэриленд, привлекли 67 добровольцев. Сперва им создавали стрессовые и некомфортные условия, а затем предлагали успокоиться в тишине либо под классическую музыку. Но в первом случае нужно было концентрироваться на внимании по аналогии с медитацией, во втором — просто расслабиться и отдыхать. Абсолютно у всех участников были отмечены снижение уровня стресса и чрезмерной мозговой активности.

© Lauren Mancke/Unsplash

7.

Уменьшает боль

Классическую музыку можно использовать как обезболивающее. Это выяснилось в ходе эксперимента с участием людей, страдающих от хронических болей. Большинство из них признали, что чувствуют себя лучше после прослушивания записей и испытывают конструктивные эмоции, не фокусируясь на страдании. Врачи сделали вывод, что классическая музыка помогает людям восстанавливаться после травм и операций, усиливая действия анальгетиков. Помимо этого, она способствует позитивному настрою, который очень важен для выздоровления.

Мозг и музыка: как разные жанры влияют на человека.

Воздействие музыки на организм человека. Музыкотерапия

Воздействие музыки на организм человека.

Музыкотерапия.

Здоровье человека — тема для разговора достаточно актуальная для всех времён и народов, а в XXI в. она становится первостепенной. Состояние здоровья детей вызывает серьёзную тревогу специалистов.

Телевидение, компьютерные технологии, экологические проблемы, вторжение современной поп- и рок-музыки – вот лишь некоторые факторы, агрессивно действующие на здоровье дошкольника.

В связи с этим необходимо вести поиск новых подходов в вопросах формирования здоровья. Одним из них можно с уверенностью назвать арт-терапию: лечение искусством (art – искусство, therapy – лечение), а именно один из её разделов – МУЗЫКОТЕРАПИЮ.

Слова «музыка лечит душу» можно было прочитать на корпусах музыкальных инструментов, сделанных средневековыми итальянскими мастерами. Великие мыслители, учёные и поэты древности – от Гомера до Авиценны – оставили нам свидетельства того, какую важную роль играла музыка в жизни народов того времени, и её лечебного воздействия.

Так как же именно музыка может влиять на состояние человека?

Физиологическое воздействие музыки на человеческий организм основано на том, что нервная система и мускулатура обладают способностью усвоения ритма. Музыка, выступая в качестве ритмического раздражителя, стимулирует физиологические процессы, происходящие ритмично как в двигательной, так и в вегетативной сфере. Поступая через слуховой анализатор в кору головного мозга, она распространяется на подкорковые центры, спинной мозг и дальше – на вегетативную нервную систему и внутренние органы. Различными исследованиями было установлено воздействие музыкальных раздражителей на пульс, дыхание в зависимости от высоты, силы, звука и тембра. Частота дыхательных движений и сердцебиений изменяется в зависимости от темпа, тональности музыкального произведения. Так, например, сердечно-сосудистая система заметно реагирует на музыку, доставляющую удовольствие и создающую приятное настроение. В этом случае замедляется пульс, усиливаются сокращения сердца, снижается артериальное давление, расширяются кровеносные сосуды. Музыка также влияет на нейроэндокринную систему, в частности на гормональный уровень в крови. Под её воздействием может изменяться тонус мышц, моторная активность. Посредством воздействия вибрации звуков создаются энергетические поля, которые заставляют резонировать каждую клетку организма. Таким образом, своеобразная «музыкальная энергия» нормализует ритм нашего дыхания, пульс, давление, температуру, снимает мышечное напряжение.

Как мы видим с помощью музыки можно оказывать положительное воздействие на человеческий организм, в том числе и на организм ребёнка. Как же правильно использовать музыкотерапию и достичь желаемого результата?

Вот некоторые советы по использованию музыкальных композиций в различных случаях.

♪ Соберите коллекцию любимых произведений ребёнка, которые действуют успокаивающе или бодряще, и включите их прослушивание в детский распорядок дня. Такие эмоциональные разгрузки будут способствовать релаксации, восстановлению сил, хорошему настроению и самочувствию.

♪ В Вашей музыкальной аптечке» обязательно должны быть В. А.Моцарт, Л.В.Бетховен, И.С.Бах, Ф.Шуберт, П.И.Чайковский. Классическая музыка действует расслабляющее, снимает утомление, успокаивает, улучшает настроение и сон, повышает способность к интеллектуальной деятельности и даже укрепляет иммунную защиту организма.  Как показывает опыт специалистов, работающих с музыкотерапией, «именно классическая музыка влияет «базово», глубоко и надолго, существенно ускоряя процесс лечения. Абсолютно «универсальной» музыкой, оказывающей самое сильное оздоровительное воздействие на людей является уникальная музыка, вызывающая всеобщую реакцию, музыка австрийского композитора Вольфганга Амадея Моцарта.

♪ Слушайте с ребёнком колокольный звон, который хорошо успокаивает, снимает боль, тревогу.

♪ Терапевтическое действие оказывает также специальная музыка – записи природных звуков (шум прибоя, журчание ручейка, шелест листвы, шум дождя, стрекотание сверчков) в сочетании с классической музыкой.

♪ Очень полезно слушать записи с композициями, составленными из пения птиц  в сочетании с классической музыкой, церковным пением. Учёные установили, что птичье пение помогает успокоиться, расслабиться, противостоять стрессу и многим нервным расстройствам, нормализует все биологические процессы в организме.

Как слушать?

  ♦  Продолжительность – 15-30 минут.

  ♦ Лучше всего прослушивать нужные произведения утром после пробуждения или вечером перед сном.

♦  Во время прослушивания старайтесь не сосредотачиваться на чем-то серьёзном, можно выполнять обычные бытовые дела (уборка игрушек, сбор учебников, подготовка постели). А ещё лучше занимайтесь с ребёнком чем-нибудь приятным, например просмотром фотографий, поливкой цветов.

Подготовила Фролова М.В.,

музыкальный руководитель

по материалам сети Интернет.

Как классическая музыка влияет на настроение и умственную деятельность

Произведения Вивальди стимулируют работу мозга

Антонио Вивальди — один из ярчайших представителей композиторов эпохи барокко. Это время ознаменовалось новым направлением в классической музыке, преобладавшим в 1600–1750 годах.

Музыка барокко отличается размеренным темпом композиций (около 60 ударов в минуту) и наличием высокочастотных гармонических обертонов — дополнительных нот, подкрепляющих мелодию и привносящих в музыку оттенок экстравагантности и эмоциональной наполненности.

Проверить влияние барочной музыки на настроение может каждый: неспешный ритм приводит к успокоению, но при этом не парализует умственные процессы. Наличие данного эффекта подтвердили и учёные.

Например, в 2007 году команда исследователей из Стэнфорда, в которую входили сотрудники Школы медицины и музыкального факультета, провела эксперимент , в ходе которого проверялись способности испытуемых к концентрации, запоминанию и составлению прогнозов. Исследователи изучали с помощью томографа работу мозга при прослушивании музыки барокко.

Выяснилось, что пиковая активность мозга фиксируется в краткие моменты тишины между музыкальными частями. Это связано с тем, что музыка барокко обладает определённой долей непредсказуемости: мы строим прогнозы и анализируем будущие мелодические сочетания в следующем музыкальном фрагменте.

Подобный эффект возникает при прослушивании не только Вивальди, но и Баха, Генделя, Альбинони. Вслушиваясь в барочные произведения, мы тренируем мозг, заряжаем его на активную работу. Стоит отметить, что такого рода музыкальная терапия должна не сопровождать умственную деятельность, а предшествовать ей. Тем, кто не знает, с чего начать, поможет наша подборка.

Произведения Моцарта помогают учиться и творить

О физиологическом влиянии музыки австрийского композитора спорят не один десяток лет. Многие исследователи заявляют о положительном воздействии композиций Моцарта не только на умственную деятельность, но и на здоровье. Термин «эффект Моцарта» был введён в 1991 году отоларингологом Альфредом Томатисом, который использовал произведения композитора в своей работе.

В 1993 году Фрэнсис Роше, Гордон Шоу и Кэтрин Ки исследовали влияние прослушивания одной из сонат Моцарта на умственную деятельность. Они дали испытуемым один и тот же тест на пространственное мышление, разница заключалась только в музыке, сопровождающей прохождение задания.

Выяснилось, что лучшие результаты испытуемые демонстрировали при прослушивании Моцарта. Такого эффекта не наблюдалось при тишине или устных расслабляющих инструкциях. К сожалению, подобное воздействие не долговременное: эффект наблюдался только в течение 15 минут после прослушивания.

В скором времени эффект Моцарта стал зарегистрированным товарным знаком, а в рамках его популяризации было выдвинуто немало смелых тезисов, к которым мы советуем отнестись скептически. Но если физиологическое воздействие остаётся предметом споров учёных, то благотворное влияние музыки австрийского композитора на настроение и концентрацию — факт, который каждый может проверить на себе. Для ознакомления с произведениями Моцарта Лайфхакер предлагает следующую подборку.

Подборки произведений классической музыки на разные случаи жизни

Произведения классической музыки не универсальны. Случайные подборки композиций вряд ли настроят вас на нужный лад или погрузят в желаемое состояние. Для составления плейлистов Лайфхакер решил обратиться к профессиональному консультанту.

Марина Гелемент

Преподаватель в Брестском музыкальном колледже, музыковед, музыкальный критик, создатель и руководитель проекта «Музыка с неверными названиями».

Музыка для мотивации

Заставить себя что-либо делать поможет музыка героического характера. Эти произведения написаны в мажорном ладу и имеют призывные интонации. Многие из них написаны для духовых инструментов. Представленная в подборке музыка призвана не только мотивировать на действие, но и запрограммировать человека на успех.

Музыка для поднятия настроения

Такая музыка имеет преимущественно лёгкий характер. В подборке много и танцевальных произведений. Мажорный лад, запоминающиеся темы, обилие струнных инструментов — всё это позволяет человеку расслабиться и избавиться от неприятных мыслей. Под эту музыку хочется жить, дышать и творить.

Музыка для успокоения

Расслаблению способствуют звуки фортепиано и струнных инструментов, мажорный лад композиций и преимущественно медленный темп. Под эту музыку будет проще всего остановиться, расслабиться и даже заснуть. В подборке есть произведения эпохи барокко и классицизма, композиции Дебюсси, Рахманинова и Чайковского. Подойдёт не только взрослым, но и детям.

Музыка для физической работы

Для того чтобы активизироваться, подойдут композиции в быстром темпе. Конечно же, под эту музыку будет трудно сосредоточиться на умственной работе, но быстро навести порядок в доме, собраться на предстоящее свидание или даже перебрать ведро клубники с подобной подборкой будет куда проще.

Влияние классической музыки на человека. Часть 1

http://www.liveinternet.ru/community/4989775/post243676687/
Annakraj

Влияние классической музыки на человека часть1

Влияние классической музыки уже давно доказано учёными, существует огромное количество экспериментальных подтверждений, что классическая музыка благотворно влияет на организм человека. При прослушивании маленькими детьми музыки великого австрийского композитора Моцарта, дети быстрее развиваются интеллектуально.

Моцарт:

Произведения Моцарта полезно слушать перед экзаменами/тестами, где требуется творческое мышление, поиск нестандартных решений для этого лучше всего подготовят произведения этого великого композитора.

Произведения Моцарта несут в себе очень мощный энергетический заряд, заряжают мозг, словно «будят» его  и пробуждают  смекалку и креативность.  Лучше всего это выполняют  симфонии и концерты для скрипок.

Мажорные тона настраивают и заставляют стремиться к победе. Проведённый компьютерный анализ показал, что в произведениях Моцарт предпочитал мажорные тона. Следовательно, слушая этого, поистине великого композитора и музыканта мы подсознательно стремимся к победе.

Даёт прилив творческих сил.

«Соната для двух фортепиано до мажор» Моцарта:

Существенно повышает умственные способности студентов при прохождении различных тестов. Моцарт существенно улучшал умственные способности и память животных. Это связано с влиянием музыки на активность определённых генов и образование ряда белков, отвечающих за внимание и память.

Ре-мажорная соната Моцарта для фортепиано:

Лечит эпилепсию (останавливает приступы и прекращает эпилепсию)

Лечебный эффект от музыки

При головной боли:

«Весенняя песня» Мендельсон

«Юморески» Дворжака

«Венгерская рапсодия» Листа

«Фиделио» Бетховена

«Колыбельная» Брамса

«Аве Мария» Шуберта

Вальсы Штрауса

Улучшает сон, действует успокоительно:

Сюита Грига «Пётр Гюнт»

«Мелодия» Глюка

«Грёзы» Шумана

Прелюдии Шопена

Рубцуется язва:

«Вальс цветов» Чайковского

Нормализует сердечную деятельность и кровяное давление:

«Свадебный марш» Мендельсона

При онкологических заболеваниях:

Моцарт

Гендель

Бах

Рахманинов

Для поднятия общего жизненного тонуса:

«Шестая симфония» (3ч. ) Чайковского

«Увертюра Эгмонт» Бетховен

«Прелюдия 1» (опус 28) Шопен

«Венгерская рапсодия №2» Лист

Музыка в стиле барокко:

Улучшает память, запоминание новых и иностранных слов, стихов. Она успокаивает, мобилизует механизмы памяти.

Музыка Моцарта или барокко:

Поможет сознанию обрести чёткость и повысить уровень умственной организации.

Музыка Моцарта или Вивальди:

Помогает концентрироваться в течении большого периода времени.

«К Элизе» Бетховена, «Маленькая ночная серенада» Моцарта:

Расслабляют и успокаивают.

Медленная часть пьес Генделя, Баха или Вивальди:

Поможет запомнить текст.

Музыка Баха, Генделя:

Улучшает логическое мышление и повышает математические способности.

Второй концерт Рахманинова:

Несёт в себе колоссальнейший заряд победы!!! Служит сильнейшим духовным и физическим лекарством.

– Как Вы думаете, почему именно Второй концерт Рахманинова  оказывает самое сильное лечебное воздействие?

– Я не могу привести точных доказательств, но думаю, что разгадка феномена кроется в истории создания этой музыки. Из сильнейшей депрессии композитор вышел победителем. После провала его первой симфонии он был раздавлен критикой и клеветой. Очень тяжело переживал, не мог ни играть, ни писать и просто умирал. Но его вернул к жизни талантливый врач-психотерапевт Владимир Даль, он смог убедить композитора снова заняться творчеством, потому что ему суждено написать великую музыку, которая будет нужна всему человечеству. Это была битва за жизнь.

И Сергей Рахманинов действительно написал великую музыку. Он посвятил свой Второй концерт врачу Владимиру Далю. Ведь в некотором смысле они были соратниками в этой битве за жизнь. И неудивительно, что их произведение имеет целебные свойства. Второй концерт Рахманинова несет в себе колоссальнейший заряд победы!

– Вы полагаете, что Сергей Васильевич сумел выразить в музыке высокое состояние победы над смертью, торжества жизни, творческого восторга, которое он испытывал после выхода из тяжелейшей депрессии?

– Да, он закодировал это состояние в звуках. Во время исполнения концерта оно передаётся музыкантам и слушателям.

Ведь Сергей Рахманинов по своей сути благороднейшее существо – жизнелюбивейшее и добрейшее, очень высокого элитарного духа. И когда из бездны отчаяния он выходил на великую победу, фиксируя это в звуках, получилось гениальное произведение, которое служит сильнейшим духовным и физическим лекарством для его исполнителей и слушателей.

Звуком можно убивать и воскрешать из мёртвых. Что это за энергия и как она действует, надо изучать физикам и медикам. И они уже начали эти исследования. Например, генетики открыли, что в клетке есть особый механизм, регулирующий происходящие в ней процессы, реагируя на внешние звуки…

Мы, музыканты, не знаем этих законов, но пользуемся ими на практике. Возьмите и уберите из церкви песнопения, колокольный звон, акустику, которая усиливает и облагораживает звуковую среду, – и храм завянет. Перестаньте играть народную и классическую музыку – люди одичают, начнут болеть и истреблять друг друга.

Зона агрессивного «хэви металл», «панк-рока» и тому подобных, примитивной, морально распущенной «попсы» – это вообще не музыка в точном понимании этого слова. Людей загоняют в неё с помощью отравленной звуковой среды, которая формирует определенное состояние души и тела. Зона – это состояние организма: развращенное, преступное, одичалое. Такое состояние уже десятки лет кодируется электронными СМИ с помощью тотальной агрессивной рекламы: на телевидении и радио, в сфере быта, поездах и самолетах, на курортах, в ресторанах и столовых, магазинах и концертных залах, шоу-бизнесе – везде и всюду.

Конечно, не вся современная музыка отравлена. Например, некоторые барды создают хорошие песни, если следуют Божественным законам красоты. Бывает и джаз здоровой и полезной музыкой. Я убеждён, что настоящая музыка – это нечто неземное. Такую музыку, как и научные законы, не создают, а только открывают. Эта музыка существует вечно.  По материалам журнала «Природа и человек».

Народная и классическая музыка:

Повышает иммунитет.

Григорианские песнопения, народная музыка:

Углубляется и замедляется дыхание, успокаивается мозг.

Звон колоколов или бубенцов, духовное и церковное пение, органная музыка и воскресная Святая Литургия в храме.

Обладают оздоровительным эффектом. Лечебное воздействие таких звуков заключается в настройке вибрации больных клеток организма на вибрации абсолютно здоровых, нормально функционирующих, а также в освобождении от гнева, очищении биополя, повышении иммунитета.

Вывод из всего вышесказанного:  Влияние классической музыки неоспоримо, и научно, и экспериментально, и на собственном опыте доказано.

[url=http://vahe-zdorovye.ru/novosti/vliyanie-klassicheskoy-muzyiki]Источник[/url]

Влияние классической музыки на человека

Учёными давно доказано, что влияние классической музыки на человека не миф, а вполне обоснованный факт. На сегодняшний день существует множество методик лечения, основанных на музыкотерапии.

Специалисты, изучающие влияние классической музыки на человека пришли к выводу, что прослушивание классических произведений способствует скорейшему выздоровлению больных.

Проведенные многочисленные исследования показывают, что классическая музыка оказывает положительное влияние на все возрастные категории, начиная с новорожденных и заканчивая пожилыми людьми.

Специалисты уверяют, что у женщин, прослушивавших классическую музыку во время кормления грудью, отмечается значительное увеличение молока в грудных железах. Связано это с тем, что прослушивание классических мелодий позволяет человеку не просто расслабиться, но и увеличить работоспособность мозга, повысить жизненный тонус и излечиться от многих болезней!

Классическая музыка помогает бороться с недугами

Для того чтобы составить общую картину воздействия классической музыки на организм человека следует рассмотреть несколько конкретных примеров:

Женщине, рано потерявшей мужа, вследствие постоянного стресса врачи поставили диагноз – сердечная недостаточность. После нескольких сеансов музыкотерапии, на которые она записалась по совету сестры, по словам женщины, её состояние значительно улучшилось, боли в области сердца прошли, и душевная боль стала отступать.

Пенсионерка Елизавета Фёдоровна, чья жизнь заключалась в постоянных походах к врачам, уже после первого сеанса прослушивания классической музыки отметила значительный подъем жизненных сил. Чтобы получить максимальный эффект от музыкотерапии, она приобрела магнитофон и стала прослушивать произведения не только на сеансах, но и дома. Лечение классической музыкой позволило ей наслаждаться жизнью и забыть про постоянные походы в больницу.

Достоверность приведённых примеров не вызывает сомнений, так как существует большое количество подобных историй, доказывающих положительное влияние музыки на человека. Однако не стоит забывать, что существует разница между влиянием классической музыки на человека и воздействием на него музыкальных произведений иных стилей. Так, например, по мнению специалистов, современная рок-музыка способна вызвать у некоторых людей приступы ярости, агрессии и всевозможные страхи, что не может не сказаться негативно на их общем состоянии здоровья.

Так или иначе, но положительное влияние классической музыки на человека неопровержимо и убедиться в этом может каждый желающий. Прослушивая различные классические произведения, человеку предоставляется возможность получить не просто эмоциональное удовлетворение, но и значительно поправить своё здоровье!

Автор – Ксения Александрова

Влияние музыки на человеческий организм Текст научной статьи по специальности «Искусствоведение»

ВЛИЯНИЕ МУЗЫКИ НА ЧЕЛОВЕЧЕСКИЙ ОРГАНИЗМ

А. А.Зиннатова

Данная статья является попыткой осмысления реакции человеческого организма на восприятие музыки. Многие люди, слушая музыку различных стилей и жанров даже не задумываются о её влиянии на их психику и поведение.

Если сравнивать музыкальную сферу искусства с другими отраслями, можно сказать, что эта одна из самых вдохновенных его форм. Своими ритмами, мелодией, гармонией, динамикой, разнообразием звуковых сочетаний и колоритов музыка передает бесконечную гамму чувств и настроений. Её сила заключается в том, что, минуя разум, она проникает прямо в душу, в подсознание и создает настроение человека. Соответственно своему содержанию музыка может вызывать в человеке самые равные чувства, побуждения и желания. Она может расслаблять, успокаивать, бодрить, раздражать и т. д.

Но существуют влияния, которые проходят мимо сознания, оседая в глубинных структурах нашего мозга и составляя значимую долю наших смыслов и мотивов. Конечно, нельзя преувеличивать роль музыки в построении человеческого «Я» и его поведения: существует масса факторов, и внешних, и внутренних, которые оказывают влияние на наш внутренний мир. Но нельзя и отрицать факт ее участия в формировании сознания.

Различные по частоте звуки по-разному влияют на человека. Учёные установили, что это напрямую связно с ритмами головного мозга. Получая через органы слуха аудиоинформацию, мозг анализирует её, сравнивая со своими ритмами. У каждого человека ритмы протекают со своей частотой. Именно поэтому так различны вкусы к музыке. Под старость функционирование процессов в головном мозгу замедляется, и человек перестаёт воспринимать быструю ритмичную музыку, отдавая предпочтение более спокойным и размеренным композициям. А всё потому, что мозг не поспевает обрабатывать быстро меняющуюся информацию.

С каждым десятилетием музыка становится быстрее и агрессивнее. Если раньше танцевальной музыкой считались фокстрот и степ, а затем твист, то позднее появились диско и евродэнс. Немного позднее получила широкое развитие электронная музыка. Это дало нам новые ритмы 140, 150, 160 ударов в минуту и более. Но известно, что организм человека не может функционировать в этих ритмах постоянно. За подобный прогресс мы платим серьёзными сбоями в центральной нервной системе, нарушениями сна, депрессиями и повышенной раздражительностью.

Многие древнейшие учения содержат в себе различные утверждения и опыт, накопленный тысячелетиями, воздействия музыки на животных, растения и человека. В древности выделяли 3 направления влияния музыки на человеческий организм: 1) на духовную сущность человека; 2) на интеллект; 3) на физическое тело. Считается, что музыка может усиливать радость, успокаивать печаль, смягчать любую боль и даже изгонять болезни. Всем наукам и изощрениям, которые придумало человечество, древние мудрецы предпочитали душевные мелодии, которые они ставили превыше всего. Начиная с XIX в., наука накопила немало жизненноважных сведений о воздействии музыки на человека и живые организмы, полученных в результате экспериментальных исследований. Эксперименты велись в нескольких направлениях: влияние музыкальных инструментов на живые организмы; влияние творчества великих гениев человечества; воздействие на организм человека традиционной народной музыки, а также современных направлений. Постепенно накапливаются научные данные, подтверждающие знания древних мудрецов о том, что музыка — мощнейший источник энергий, влияющих на человека. Еще в XIX веке ученый И. Догель установил, что под воздействием музыки меняются кровяное давление, частота сокращений сердечной мышцы, ритм и глубина дыхания, как у животных, так и у человека. Известный русский хирург академик Б. Петровский использовал музыку во время сложных операций: согласно его наблюдениям под воздействием музыки организм начинает работать более гармонично. Выдающийся психоневролог академик Бехтерев считал, что музыка положительно влияет на дыхание, кровообращение, придаёт физическую бодрость. Уже давно известно, что звуки колокола, содержащие в себе резонансное ультразвуковое излучение, за считанные секунды убивают тифозные палочки, возбудителей желтухи и вирусы гриппа.

Было установлено, что между уровнем сахара в крови и психическим состоянием существует прямая связь. Таким образом, изменяя и регулируя свое психическое состояние, человек может изменить уровень сахара в крови. В этом большую помощь оказывают аудиокассеты с записью звуков природы: шума прибоя, пения птиц, рокота океанских волн, шума дождя. Недавно ученые из Германии провели интересный эксперимент: испытали на группе добровольцев эффективность средств для сна и магнитофонные записи колыбельных песен. На удивление специалистов, мелодии оказались намного эффективнее медикаментов: сон после них был у испытуемых крепким и глубоким. Исследования разных направлений в музыке показали, что лидером в избавлении от депрессий является музыка индийского композитора и исполнителя — виртуоза Рави Шанкара. Особое внимание

уделяется воздействию музыки великих гениев-классиков и вообще классической музыки на живые организмы. Например, создатель музыкальной фармакологии американский ученый Роберт Шофлер предписывает с лечебной целью слушать симфонии П. Чайковского, увертюры В. Моцарта, а также балладу «Лесной царь» Ф. Шуберта. Шофлер утверждает, что эти произведения способствуют ускорению выздоровления. Ученые из Самарканда пришли к выводу, что звуки флейты-пиккало и кларнета улучшают кровообращение, а медленная и не громкая мелодия струнных инструментов снижает кровяное давление. По мнению французских ученых, балет «Дафнис и хлоя» М. Равеля может быть прописан лицам, страдающим алкоголизмом.

Михаил Лазарев, врач-педиатр, директор Детского центра восстановительного лечения утверждал, что классическая музыка прекрасно воздействует на формирование костной структуры плода. Под звуки классики ребенок еще в лоне матери будет гармонично духовно и физически развиваться. Слушая отдельные классические произведения, беременные женщины излечиваются от сердечно-сосудистых заболеваний, различных нервных расстройств, то же самое происходит и с плодом. Особенно рекомендуется слушать будущим мамам произведения В. Моцарта. Британский научный журнал «Nature» опубликовал статью американской исследовательницы из калифорнийского университета, доктора Франзис Раушер о положительном влиянии музыки Моцарта на человеческий интеллект. Возможно ли, чтобы она вызывала не только эмоциональные переживания, но и способствовала большей эффективности умственного труда? Проведенные эксперименты подтверждают, что это действительно так. После прослушивания фортепианной музыки Моцарта тесты показали повышение так называемого «коэффициента интеллектуальности» у студентов на несколько баллов. Интересным фактом явилось то, что музыка В. Моцарта повышала умственные способности у всех участников эксперимента — как у тех, кто любит В. Моцарта, так и у тех, кому она не нравится. В свое время Гете отмечал, что ему всегда работается лучше после прослушивания Скрипичного концерта Л. Бетховена. Установлено, что лирические напевы П. Чайковского, мазурки Ф. Шопена, рапсодии Листа помогают одолеть трудности, превозмочь боль, обрести душевную стойкость. В нашем сложном земном мире любое явление можно направить и в положительную и в отрицательную стороны. Музыка — не исключение. Действительно, множество музыкальных направлений действуют разрушительно на живые организмы. Если классическая музыка ускоряет рост пшеницы, то рок-музыка — наоборот. Если под воздействием классической музыки увеличивается количество молока у кормящих матерей и млекопитающих животных, то под воздействием рок-музыки оно резко снижается. Вообще, растения и животные предпочитают гармоничную музыку. Например, дельфины с удовольствием слушают классическую музыку, а растения и цветы под классическую музыку быстрее расправляют свои листья и лепестки.

Еще один интересный факт, оточенный психологами, — это «совпадение» искусственных музыкальных ритмов и естественных биологических ритмов в организме. Если эти ритмы идентичны, влияние усиливается. Другими словами, если ваша деятельность спокойна, размеренна, тихий и умеренный музыкальный фон будет способствовать эффективности, а если вы неуравновешенны и агрессивны, то соответствующие музыкальные ритмы, обилие шума в музыке, будет поддерживать в вас это состояние. При этом музыкальный и биологический ритмы взаимосвязаны, так как последний подстраивается под первый. Музыка — явление в этом плане объективное, независимое и не может изменяться под воздействием наших желаний и настроений. Поэтому нам остается подстраиваться под музыку, соответствовать ее энергии, ритму и содержанию.

Литература

1. Комарова Г.Н. Искусство исцеляющее: Метод арт-терапии / Познавая образы мира: культура и искусство в прошлом и настоящем. Сб. статей. Вып. 1. — Казань, 2008.

Польза классической музыки для тела и мозга

Музыка использовалась как форма развлечения на протяжении всей истории, но знаете ли вы, что ее также можно использовать для улучшения работы мозга и расслабления ?

Классическая музыка и отдых идут рука об руку; мягкие звуки струнных инструментов приятны для прослушивания и успокаивают. Хотя были проведены исследования воздействия прослушивания музыки на человеческую психику, в классической музыке есть что-то особенное, что расслабляет и «лечит» тело.

Классическая музыка и мозг

Почему? Любой, кто слушает музыку, знает, что поднимает хорошее настроение , особенно когда это ваша любимая музыка. Тем не менее, именно структура и медленные мелодии большинства классической музыки, в частности, создают на слушателя успокаивающий эффект . Это связано с высвобождением дофамина, который является естественным химическим веществом организма, которое улучшает настроение человека, а также блокирует снятие стресса. Когда вы счастливы, у вас меньше стресса, и наоборот.Есть множество видов деятельности, которые выделяют дофамин, и прослушивание классической музыки — одно из них.

Помимо улучшения настроения и помощи в расслаблении, прослушивание классической музыки дает широкий спектр преимуществ, которые влияют на все возрасты и все этапы жизни, от младенцев до пожилых . К таким благотворным эффектам относятся:

• Улучшение сна
• Пониженное напряжение
• Лучшая память
• Понижает артериальное давление
• Высший эмоциональный интеллект

Прослушивание классической музыки может иметь эти и многие другие эффекты, но очень важно выбрать правильную музыку, особенно когда дело касается релаксации.Вы бы не хотели выбирать классическую музыку, которая является громкой, ревущей и основана на медных духовых инструментах.

Поскольку классическая музыкальная форма обычно ассоциируется с классическим периодом в западной истории и композитором Моцартом, многие гиды предлагают послушать Моцарта, чтобы получить пользу от классической музыки и релаксации (подробнее об этом ниже), но подойдет любое произведение классической музыки. Формы классической музыки из неевропейских стран, таких как Китай, могут быть столь же расслабляющими из-за сходства звука и музыки, и даже современная классическая музыка с аналогичными структурами и образцами можно найти мягко играющими во многих спа.

Эффект Моцарта

Вы знакомы с техникой воспитания классической музыки, чтобы помочь ребенку спать ? Исследования показывают, что классическая музыка помогает успокоить малышей, а некоторые родители считают, что она даже делает ребенка умнее. Эта последняя идея известна как эффект Моцарта, популяризированный исследованием 1993 года, в котором исследователи анализировали студентов, слушающих классическую музыку, перед некоторыми тестами. Исследователи обнаружили, что после прослушивания классической музыки учащиеся лучше отвечали на вопросы.

Хотя эффект Моцарта не делает вас навсегда умнее, он делает вас более расслабленными и, следовательно, способными с уверенностью решать задачу. Успокаивающий эффект классической музыки снимает нервозность и нервозность, а также помогает снизить частоту сердечных сокращений и беспокойство. Эффект Моцарта основан на прослушивании классической музыки во время выполнения задачи, что помогает сосредоточиться на текущей задаче и улучшить сохранение памяти.

Как классическая музыка помогает расслабиться? Многие говорят, что мелодические гармонии успокаивают, что, в свою очередь, положительно влияет на мозг.Поскольку классическая музыка похожа на колыбельные, она также помогает уснуть, заставляя слушателя быстрее засыпать. Классическая музыка и расслабление — это почти как форма медитации из-за всех этих положительных эффектов, и они могут даже сделать кого-то более чутким и эмоционально умным, потому что его тело и разум находятся в покое.

Классическая музыка в AIRE Ancient Baths

Классическая музыка может быть не первым делом, о котором вы думаете, когда идете в спа. Но в AIRE Ancient Baths мы стремимся предложить отдых на всех уровнях для гостей.Вот почему мы стали партнерами Dub Sutra Group , которые создали расслабляющие и эмбиентные песни для исполнения во всех центрах AIRE. В центрах AIRE звучит мирская, вдохновленная классикой музыка, которая дополняет атмосферу, а также обеспечивает дополнительное расслабление.

Музыка в сочетании с сеансом массажа или термальной ванной AIRE гарантирует полное расслабление, поскольку посетители могут закрыть глаза, послушать музыку и насладиться роскошными ощущениями и звуками вокруг них.

Влияние классической музыки на мозг

Если вы приверженец классической музыки, вы уже знаете, что музыкальные стили Бетховена, Вивальди или Баха могут перенести вас в другое царство. Для других эти шедевры кажутся просто мелодией, сыгранной в приемной врача. Независимо от того, как вы относитесь к классической музыке, исследования показывают, что классическая музыка может влиять на мозг различными положительными способами, от улучшения памяти до помощи в расслаблении.

Умственные способности и когнитивные функции

Если говорят, что музыка «пища для души», то классические композиции — это омега-3, антиоксиданты и щепотка кофеина.Во время контрольной группы 1993 года физик и профессор Калифорнийского университета доктор Гордон Шоу заметил всплеск IQ у своих студентов после прослушивания Моцарта. Названное «Эффектом Моцарта», исследование вызвало большой скептицизм и сомнения экспертов. Хотя результаты не были напрямую связаны с ответом на повышенный IQ, доктор Шоу полагал, что прослушивание Моцарта может быть полезно для разогрева частей мозга, связанных с абстрактным мышлением.

Подтверждая это, исследование доктора Кевина Лабара говорит, что музыка действительно может улучшить интеллектуальную деятельность и когнитивные функции, но не за счет повышения IQ.На самом деле происходит то, что успокаивающий эффект, вызываемый классической музыкой, высвобождает дофамин, чтобы вызвать удовольствие. Дофамин также предотвращает выброс гормонов стресса. Отсюда улучшается настроение, что, следовательно, проясняет мышление, делая такие задачи, как написание эссе и учеба, намного более приятными.

Расслабление и снижение стресса

Если вы испытываете стресс на работе, в школе или повседневной жизни, то сядьте поудобнее, закройте глаза и включите на стереосистеме «Двенадцать маленьких прелюдий » Баха. Почему? Потому что классическая музыка неразрывно связана со снижением стресса. Исследование, проведенное в 2018 году о влиянии различных типов музыки на предоперационную тревогу пациентов, показывает, что классическая музыка может вызвать замедление сердечного ритма и дыхания и уменьшение эмоционального стресса. Классическая музыка также снижает уровень кортизола в мозге, что может помочь уменьшить беспокойство и снизить кровяное давление.

В следующий раз, когда дети будут водить вас по стене, поиграйте немного Шопена, чтобы не только успокоить себя, но и успокоить их.

Улучшенная память

Все время забываете, куда положили ключи? Попробуйте послушать классическую музыку. Исследование, проведенное кафедрой медицинской генетики Хельсинкского университета, Финляндия, показывает, что прослушивание всего 20 минут классической музыки в день может модулировать гены, отвечающие за функции мозга и память. Во время исследования участники, которые слушали классическую музыку, были более подвержены положительному влиянию. Исследовательская группа отметила увеличение секреции дофамина, синаптической функции и генов, связанных с обучением и памятью.Это также включало ген синуклеин-альфа (SNCA), который часто связан с тем, как птицы разучивают свою песню, что указывает на эволюционный фон восприятия звука и памяти.

В том же исследовании классическая музыка подавляла гены, связанные с нейродегенеративными заболеваниями. Счастливый мозг — это здоровый мозг, и классическая музыка, особенно та, которая вызывает положительные воспоминания, может повысить уровень дофамина и нейросоединения в системе, замедляя процесс старения.

Вспомогательный сон

Уснуть трудно? Бессонницы, радуйтесь; теперь есть альтернатива снотворному.Исследование, проведенное в 2008 году Институтом поведенческих наук Университета Земмельвейс в Будапеште, показало, что классическая музыка вызывает глубокий сон у студентов, борющихся с нарушениями сна — все потому, что играющая музыка снижает активность симпатической нервной системы, снижает тревожность и снижает кровяное давление участников. , помогая участникам заснуть.

Так почему же классические мелодии убаюкивают нас, а не поп или панк-рок? Песни с оптимистичным темпом и словами могут заставить мозг работать одновременно с несколькими задачами и перегружаться.Медленный темп, спокойная мелодия и успокаивающий ритм классической музыки делают ее прекрасным противоядием от бессонницы и помогают организму правильно подготовиться ко сну.

Приправы в симфонии Центрального побережья

Понятно, что классическая музыка может иметь положительное влияние не только на мозг, но и на все тело. Его способность снижать кровяное давление, уменьшать беспокойство и даже уменьшать боль — достаточная причина для создания нового классического плейлиста на Spotify. Мы должны наслаждаться классической музыкой каждый день.Однако ничто не сравнится с настоящим.

Если вы местный житель Центрального побережья или просто фанат оркестровой музыки, то вы не можете пропустить следующее выступление Symphony Central Coast. Основанный в 1999 году при поддержке Музыкальной консерватории Центрального побережья, Symphony Central Coast является одним из крупнейших региональных общественных оркестров в Новом Южном Уэльсе. Оркестр, возглавляемый талантливым композитором, доктором Стивеном Станке, состоит из одних из самых преданных и опытных местных музыкантов в регионе.

«Блюз, обзоры и авеню» с Бернштейном — Симфонические танцы из Вестсайдской истории и Равеля — Концерт для фортепиано с оркестром соль Gareth Szakos будет в воскресенье, 1 декабря, в Центре исполнительских искусств средней школы Центрального побережья. Чтобы купить билеты, посетите сайт www.symphonycentralcoast.com.au или позвоните по телефону 4365 8497.

Прослушивание классической музыки модулирует гены, отвечающие за функции мозга — ScienceDaily

Хотя прослушивание музыки распространено во всех обществах, биологические детерминанты прослушивания музыки в значительной степени неизвестны.Согласно новому исследованию, прослушивание классической музыки усиливало активность генов, участвующих в секреции и транспорте дофамина, синаптической нейротрансмиссии, обучении и памяти, и подавляло гены, опосредующие нейродегенерацию. Известно, что несколько активированных генов отвечают за разучивание песен и пение певчих птиц, что указывает на общий эволюционный фон восприятия звука у разных видов.

Прослушивание музыки представляет собой сложную когнитивную функцию человеческого мозга, которая, как известно, вызывает ряд нейронных и физиологических изменений.Однако молекулярный фон, лежащий в основе эффектов прослушивания музыки, в значительной степени неизвестен. Финская исследовательская группа изучила, как прослушивание классической музыки влияет на профили экспрессии генов как у музыкально опытных, так и у неопытных участников. Все участники прослушали 20-минутный концерт В.А.Моцарта для скрипки №3, соль мажор, K.216.

Прослушивание музыки усиливает активность генов, участвующих в секреции и транспортировке дофамина, синаптических функциях, обучении и памяти.Один из наиболее активируемых генов, синуклеин-альфа (SNCA), является известным геном риска болезни Паркинсона, который расположен в области самых сильных сцеплений музыкальных способностей. Также известно, что SNCA способствует обучению песням певчих птиц.

«Повышение регуляции нескольких генов, которые, как известно, отвечают за разучивание песен и пение у певчих птиц, свидетельствует об общем эволюционном фоне звукового восприятия певчих птиц и людей», — говорит доктор Ирма Ярвела, руководитель исследования.

Напротив, прослушивание музыки подавляет гены, которые связаны с нейродегенерацией, имея в виду нейропротекторную роль музыки.

«Эффект был обнаружен только у музыкально опытных участников, что свидетельствует о важности знакомства и опыта в посредничестве музыкальных эффектов», — отмечают исследователи.

Полученные данные дают новую информацию о молекулярно-генетическом фоне восприятия музыки и эволюции, а также могут дать дополнительную информацию о молекулярных механизмах, лежащих в основе музыкальной терапии.

История Источник:

Материалы предоставлены Helsingin yliopisto (Университет Хельсинки) . Примечание. Содержимое можно редактировать по стилю и длине.

Польза классической музыки для здоровья

Удивительно, как разные музыкальные жанры могут вызывать уникальные чувства, эмоции и воспоминания. Исследования показали, что музыка может уменьшить стресс и беспокойство перед операциями, и все мы тяготеем к собственному уникальному жизненному саундтреку.

Если вы хотите уменьшить стресс, попробуйте классическую музыку.

Звуки классической музыки производят успокаивающий эффект, высвобождая вызывающий удовольствие дофамин, нейромедиатор в мозгу, который помогает контролировать внимание, обучение и эмоциональные реакции. Он также может снизить реакцию организма на стресс, что в целом повысит настроение. Оказывается, приятное настроение может внести ясность в мышление человека.

Хотя есть много великих композиторов классической музыки, таких как Бах, Бетховен и Гендель, музыка ни у одного из этих художников, похоже, не оказывает такого воздействия на здоровье, как музыка Моцарта. По мнению исследователей, прослушивание Моцарта может увеличить волновую активность мозга и улучшить память. Другое исследование показало, что отличительные черты музыки Моцарта запускают части мозга, отвечающие за умственные функции высокого уровня. Даже в родильных домах Моцарт помогает новорожденным адаптироваться к жизни вне утробы матери.

Было обнаружено, что прослушивание классической музыки значительно снижает кровяное давление. Исследователи считают, что успокаивающие звуки классической музыки могут помочь вашему сердцу оправиться от стресса.Классическая музыка также может быть отличным инструментом для помощи людям, у которых проблемы со сном. Одно исследование показало, что студенты, у которых были проблемы со сном, спали лучше, когда они слушали классическую музыку.

Независимо от того, слушаете ли вы классическую музыку регулярно или вообще не слушаете, не помешает выделить время в течение дня, чтобы послушать музыку, которая вам нравится. Вы будете удивлены тем, насколько хорошо вы себя чувствуете, и потенциально позитивным изменениям в вашем здоровье.

Если вам понравился этот пост, вам также может понравиться:

Фотография предоставлена: Аджай Суреш

(Посещали 1987 раз, сегодня 2 раза)

Наука, объясняющая, почему классическая музыка полезна для психического здоровья

Классическая музыка, как известно, делает нас умнее.Эксперты рекомендуют играть классическую музыку, чтобы помочь развитию мозга малышей, когда они спят. Этот тип музыки не только делает нас умнее, но и способствует укреплению психического здоровья. В постоянно меняющемся мире найти время, чтобы сходить в оперу, может быть полезно во многих отношениях.

Ниже мы рассмотрим, как классическая музыка может способствовать психическому здоровью и благополучию.

Связь с нашими эмоциями

Одна из важнейших составляющих психиатрической терапии — это человеческая связь.Поиск других людей, которые переживают то же самое, что и вы, — один из наиболее эффективных способов преодолеть любую проблему психического здоровья. В статье Classical MPR отмечается, что грустная и меланхоличная музыка служит той же цели. Грустная музыка подтверждает наши собственные эмоции печали, горя или одиночества. Когда мы слушаем душераздирающее Адажио для струнных Сэмюэля Барбера, это помогает нам почувствовать связь со всеми, кто испытал те же эмоции, что может быть чрезвычайно утешительно.

Повышение производительности

Бывают дни, когда все, что мы хотим сделать, расслабиться в постели и ничего не делать.Слишком много этого может привести к ухудшению нашего психического здоровья. Журнал экспериментальной психологии : Applied обнаружил, что «склонность человека к скуке» и сложность задачи коррелируют с тем, способствует ли музыка продуктивности или нет. Так, лицензированный клинический психолог Кэтрин Джексон говорит: «Исследования показывают, что прослушивание музыки помогает облегчить выполнение повторяющихся задач, и поэтому иногда рекомендуется слушать музыку на работе или во время выполнения домашних дел. ”

Снятие стресса и тревоги

Невролог д-р Михаэль Шнек обнаружил, что классическая музыка помогает облегчить беспокойство. Все больше и больше исследований показывают, что музыка помогает снизить уровень кортизола, связанный со стрессом. В сообщении Lottoland о том, как музыка полезна для здоровья, говорится, что она также увеличивает кровоток на 26%, смех на 16% и расслабление на 11%. Действительно, исследование, опубликованное в журнале «« Дополнительные методы лечения в клинической практике »», изучило 180 пациентов и обнаружило, что прослушивание естественных звуков, классической турецкой или западной музыки помогает снизить тревогу за счет снижения уровня кортизола, артериального давления и частоты сердечных сокращений.Хотя все они привели к положительным качествам, классическая турецкая музыка оказалась наиболее эффективной для снятия стресса и беспокойства.

Построение социальных отношений

Музыка универсальна. Классическая музыка особенно продвигает эту универсальность с помощью эмоциональных инструменталов. Даже если в произведении присутствует иностранный язык, инструменты работают, чтобы передать ощущение песни. При этом музыка — также отличный способ противостоять одиночеству и изоляции. Во-первых, музыка позволяет вам общаться с другими людьми, которые разделяют ваши вкусы.Посещение оперы или концерта — это уникальный опыт, который благотворно влияет на ваше психическое здоровье. Это не только возможность наладить отношения с другими людьми, но и один из лучших способов слушать классическую музыку. Живая музыка, даже в неожиданных местах, таких как дворец кино в стиле ар-деко 1931 года Le Chateau, обеспечивает акустическое впечатление, которое вы не получите, слушая записи. Живая музыка соединяет вас напрямую с музыкантами и является отличным способом провести вечер в городе.

Классическая музыка и мозг

Вы когда-нибудь задумывались, почему люди слушают музыку, в частности классическую музыку, во время учебы? Вы когда-нибудь задумывались, как это может повлиять на ваш мозг?

Почему-то мне всегда кажется, что я нахожусь в другом состоянии, когда слушаю классическую музыку; и я задавался вопросом, был ли это только я, или музыка действительно имела какое-то влияние на мозг каждого. Есть те, кто считает, что это делает детей умнее, а есть те, кто думает, что для этого аргумента нет оснований. Из любопытства я решил сам провести небольшое исследование. То, что я нашел, было действительно интересным…

Сразу же я обнаружил, что сама идея о том, что классическая музыка делает ваших детей умнее, по большей части необоснованна. Тем не менее, — это — совокупность исследований, которые помогают показать, что классическая музыка, кажется, тренирует наш мозг для определенных видов мышления (так что, очевидно, я не такой сумасшедший, как думал).Эти исследования показали, что после прослушивания классической музыки взрослые часто могут быстрее выполнять определенные пространственные задачи, например, собирать пазл. Пути в нашем мозгу, которые используются при прослушивании классической музыки, похожи на пути, которые мы используем для пространственного мышления; поэтому, когда мы слушаем классическую музыку, пространственные пути «включаются» и готовы к использованию. Итак, вы можете спросить себя, сделает ли классическая музыка вас умнее?

К сожалению, все не так просто.Положительный эффект от классической музыки длится недолго. Снова и снова доказано, что вы получаете максимальную когнитивную пользу от обучения игре на классической музыке; тем не менее, даже прослушивание классической музыки может иметь некоторые преимущества для мозга. Это известно как «Эффект Моцарта».

Как вы теперь знаете, ученые уже знают, что прослушивание музыки приводит к различным нейрональным и физиологическим изменениям; но задумывались ли вы когда-нибудь о том, как это влияет на нас на молекулярном уровне? До недавнего времени это оставалось загадкой.Чтобы узнать больше об этом, исследователи выполнили транскрипционное профилирование всего генома из периферической крови участников после того, как они слушали классическую музыку — и снова без музыкального воздействия. По сути, это просто слишком сложный способ сказать, что они проверяли, как музыка изменяет структуру и функции мозга на генетическом и молекулярном уровне. Результаты показали, что при прослушивании классической музыки повышается активность генов, участвующих в секреции дофамина (гормон хорошего самочувствия), транспортной синаптической функции, обучении и памяти.Но подождите, это еще не все!

Прослушивание классической музыки «подавляет» гены, которые могут быть связаны с нейродегенеративными заболеваниями, что говорит о том, что музыка помогает поддерживать здоровье мозга.

Конечно, это не означает, что прослушивание другой музыки не приносит пользы. На самом деле, большинство видов музыки может принести мозгу некоторую пользу. Предыдущие исследования показали, что тексты песен в стиле хип-хоп на самом деле предлагают людям, страдающим когнитивными заболеваниями, свежий образ мышления.На самом деле музыкальная терапия представляет собой область большого научного интереса; и, узнав больше о том, как музыка внутренне влияет на мозг, мы сможем лучше помочь людям с дегенеративными заболеваниями.
В целом, классическая музыка не превратит вас в следующего Эйнштейна (хотя он действительно играл на скрипке), но это не значит, что она не имеет большой ценности. Честно говоря, в следующий раз, когда вы решите головоломку и не сможете ее разгадать, просто включите классическую музыку — и проблема с BAM мгновенно решится. Потому что так все работает…

Четыре преимущества прослушивания классической музыки для здоровья

Разве невозможно представить, что классическая музыка может быть полезна для души, но полезна для вашего здоровья? Исследования показали, что прослушивание классической музыки имеет множество положительных последствий для здоровья, и мы составили их список, чтобы вы могли поделиться и помочь вам сэкономить время и деньги, которые вы тратите на оркестровые концерты и оперы.

Он может снизить кровяное давление

Исследование Оксфордского университета показало, что у участников, которые слушали классическую музыку, уровень артериального давления был значительно ниже, чем у участников, которые не слушали музыку. Очевидно, прослушивание музыки Моцарта и Штрауса в течение 25 минут существенно снизило кровяное давление у участников, принимавших участие в исследовании. Исследователи предположили, что для того, чтобы музыка снижала кровяное давление, в ней не должно быть слов, в ней должно быть мало изменений громкости или ритма, в ней должны быть «не возбуждающие» гармонии, а определенные части музыки должны повторяться с интервалами.

источник информации

Это естественное болеутоляющее

При прослушивании музыки мы можем увлечься мелодией, но исследование, проведенное в 2006 году, показало, что группы людей, страдающих хронической болью, чувствовали меньшую боль после прослушивания классической музыки, чем те, кто кто этого не сделал. Исследователи предполагают, что музыка помогает пациентам восстанавливаться после операции и даже побуждает медсестер использовать ее в качестве инструмента реабилитации; музыка, как известно, увеличивает центр вознаграждения мозга, который помогает облегчить боль.

источник информации

Снижает уровень стресса

Сдерживать уровень стресса на низком уровне в наши дни — сложная задача, и пока одни обращаются к йоге, другие обращаются к музыке и смогли снизить уровень стресса, просто надев какой-то Чайковский. Ученые говорят, что классическая музыка может помочь уменьшить стресс за счет снижения уровня кортизола в организме, и в одном исследовании беременные женщины сообщили, что еженедельное прослушивание классической музыки снимает их стресс и беспокойство.Это оказалось полезным не только для будущих мам, но и для пациентов больниц, которые заметили снижение тревожности до и после операции.

источник информации

Помогает спать

Забудьте звуки кита вместо этого не забудьте успокоиться перед сном и послушать классическую музыку. Если вы послушаете любимое произведение примерно за 45 минут до того, как отправиться на сено, это поможет улучшить качество сна. Несколько исследований отметили, что темп музыки имеет значение и что идеальный ритм для подготовки ко сну хорошего качества составляет около 60 ударов в минуту.Так что на вашем месте, возможно, мы бы избежали романа Римского Корсакова «Полет шмеля » и вместо этого выбрали бы Прелюдию №1 Баха.

источник информации

.

«С завистью писатель думает о живописце, чей язык – краски – понятен всем, или о музыканте, который пользуется звуками, тоже говорящими на всех человеческих языках…» Г. Гессе

Роль в жизни общества классической музыки трудно переоценить. Великий немецкий писатель Герман Гессе (1877-1962) писал: «Мы считаем классическую музыку экстрактом и воплощением нашей культуры, потому что она – самый ясный, самый характерный, самый выразительный ее жест. В этой музыке мы владеем наследием античности и христианства, духом веселого и храброго благочестия, непревзойденной рыцарской нравственностью».

Развитие всех видов искусства определяется единым общественно-историческим процессом, однако именно этот самый процесс и обуславливает различные судьбы искусств в те или иные периоды. В Древнем мире, в Античности и в Средние века музыка была частью обряда, культовой мистерии, театрального представления или карнавала. В те времена она, практически, не воспринималась без участия зрительных впечатлений, так как, в отличие от литературы, скульптуры, архитектуры, живописи, еще не была самостоятельным искусством. В Европе до конца XVI века она в большинстве случаев была подчинена процессу богослужения. Отделение музыки от других видов искусства началось в эпоху Возрождения, что связано с рождением оперы и возникновением самостоятельных инструментальных форм. В этом смысле даже сочинения величайшего представителя возвышенно-отрешенного стиля Дж. Палестрины (1514-1594) прочно связаны с мировоззрением католицизма. И хотя живопись того времени тоже развивалась в рамках католицизма, она могла через библейские сюжеты выражать новое гуманистическое содержание. Музыка же приобрела подобную возможность только в конце XVII века (И. Бах, Ф. Гендель) и только в протестантских странах.

Музыка и архитектура

В 1829 году И. Гете (1749–1832) в беседе с И. Эккерманом назвал архитектуру «застывшей музыкой». В этом смысле показательна цитата из его Фауста: «Звучит триглиф, звучат колонны, свод, и дивный храм как будто весь поет».

Между тем, известный философ XIX века А. Шопенгауэр (1788–1860) из-за этого изречения высмеял Гете. В своей работе «Мир как воля и представление» он писал: «Чувство простой аналогии привело к этой наглой шутке, которую часто повторяли в последние тридцать лет… распространяется она лишь на внешнюю форму и никоим образом на внутреннюю сущность того и другого искусства, ибо по существу они отстоят друг от друга, как небо от земли». Однако хорошо известны и сторонники Гете в его оценке архитектуры, среди которых В. Одоевский, называвший музыку искусством «бестелесных линий», и К. Сен-Санс, писавший: «Музыка – архитектура звуков; это пластическое искусство, которое формует вместо глины вибрации воздуха».

В наше время принято относиться к музыке, как к искусству диалектическому, сочетающему в себе исключительную эмоциональность с предельной структурированностью. Возможно, именно поэтому те произведения музыкального искусства, в основе которых лежит точный расчет, считаются наиболее близкими архитектуре. В первую очередь это относится к сочинениям авторов, творивших по законам строгой полифонии (XV-XVI в), и также к произведениям И. Баха (1685-1750), которые, как правило, связывают с барочной архитектурой. Такого же типа сравнения относят и к опусам современных композиторов, созданным в технике додекафонии. Пристрастие композиторов к этой умозрительной, математически выверенной системе музыкального языка зачастую связывают с влиянием на них конструктивизма, начавшего в архитектуре свое триумфальное шествие в первое десятилетие XX века.

Между тем все попытки перейти в этом вопросе от метафор к их реализации имеют сугубо экспериментальный характер. В этом плане известны опыты композитора и архитектора Яниса Ксенакиса (1922). Ученик О. Мессиана и Ле Корбюзье, он создал оригинальные сооружения на базе тех же алгоритмов, что и собственную музыку. «Метастазис» – одно из наиболее известных произведений этого мастера. Существует рисунок автора, изображающий, как движутся в этой пьесе линии отдельных инструментов. Изучая его, многие склоняются к тому, что партитура «Метастазиса» напоминает схему металлического каркаса одного из зданий, которые проектировал Ксенакис. Однако язвительный И. Стравинский не преминул дать его детищам следующую оценку: «Я с надеждой смотрю в будущее и вижу, как последователи Ксенакиса пишут музыку, которая одновременно подсчитывает сумму налогов и указывает, где надо вести новое городское строительство. Пока же, признаюсь, я бы не решился войти в дом, сделанный по тем же чертежам, что и музыка, которую в последнее время мне довелось слышать».

Параллельно с этим хотелось бы напомнить о произведениях великих композиторов, навеянных образами архитектурных сооружений. Среди них: пьеса К. Дебюсси «Затонувший собор», опера Б. Бартока «Замок Синей бороды», кантата Д. Мийо «Огненный замок», симфония Ж. Бизе «Рим», сюита О. Респиги «Фонтаны Рима», пьесы М. Мусоргского «Старый замок», «Богатырские ворота»…

Музыка и литература

Первоначально игра на музыкальных инструментах сводилась главным образом к аккомпанементу – служила опорой для певца. Вынужденная приспособляться к приемам декламационного пения, музыка в тот период достигла высокого ритмического разнообразия. Важно осознавать: то, что нам известно как «мифы и легенды Древней Греции» или как «героический эпос», когда-то было проинтонировано рапсодами (исполнителями древнегреческих песен и поэм). При желании этот процесс можно проследить в истории развития искусства и других народов. Отсюда вывод – в своем первоначальном виде музыка и поэзия существовали как единое целое. Между тем в первую очередь самостоятельным видом искусства стало слово, именно поэтому стихи и проза уже в древности достигли непревзойденных художественных высот. Так, до сего времени не утратили величия трагедии Эсхила (525– 427 гг. до н.э.) и не потеряли обаяния поэмы Сафо (630 – 572 гг. до н. э.), тогда как о музыке того времени мы можем судить лишь по уцелевшим литературным источникам.

Собственно о влиянии литературы на музыку можно говорить только после того, как последняя стала в полной мере самостоятельным видом творчества, т. е. с XVII века. В этот период наиболее распространенные литературные формы представляли собой череду эпизодов, скрепленных одним и тем же действующим лицом. Они имели аналогию и в современной им музыке. Это – всевозможные разновидности сюитных и вариационных форм. Те также состоят из цепи эпизодов, к примеру, танцев, перемежаемых и скрепляемых систематическим возвращением одного и того же музыкального материала.

Новый роман, откристаллизовавшийся в литературе в следующем веке, обладает более сложной и цельной композицией. В музыке это совпадает с возникновением сонатной формы. Интересно, что многие исследователи связывают эти явления, подмечая их единую суть – внутри одного произведения представлены противоречивые образы, которые вступают друг с другом в противоборство или конфликт. Аналогия состоит и в том, что сонатная форма, так же как и новый роман, отличается крупными контурами непрерывного и цельного развития. По мнению выдающегося советского музыковеда Л. Мазеля, «тональный план в сонатной форме сравним по значению в классическом романе, как, впрочем, и в драме, с любовно-лирической сюжетной линией…. Любовная линия выступает в классическом романе как надежная пружина развития действия. А благодаря общезначимому характеру любовной эмоции, лирическую линию … всегда можно вывести изнутри».

Рассматривая развитие литературы и музыки как взаимозависимый процесс, хочется отметить и тот факт, что значительное место в музыке принадлежит таким известным литературным персонажам, как Орфей, Прометей, Фауст, Дон-Жуан, Саломея и пр. На протяжении нескольких веков их приключения волновали воображение музыкантов, принадлежащих к различным композиторским школам. И как результат – европейская музыка обогатилась стилистически разнообразными операми, кантатами, ораториями, балетами и программными симфоническими полотнами, сюжетной канвой которых являются перипетии этих героев. (Об их «музыкальной жизни» рассказывается на страницах газеты «Встреча» в разделе «Музыкальная история».)

Музыка и живопись

Примеры взаимосвязи звука и цвета многочисленны как в музыке, так и в живописи. Так, В. Кандинский (1866–1944) соотносил с определенным цветом тот или иной музыкальный тембр, а известный живописец М. Сарьян (1880–1972) писал: «Если ты проводишь черту, то она должна звучать, как струна скрипки: или печально, или радостно. А если она не звучит – это мертвая линия. И цвет то же самое, и все в искусстве так».

Выдающиеся русские композиторы Н. Римский-Корсаков и А. Скрябин также обладали так называемым «цветным слухом». Каждая тональность представлялась им окрашенной в определенный цвет и в связи с этим имела тот или иной эмоциональный колорит. «Цветной слух» присущ и творческим индивидуальностям многих современных композиторов. К примеру, Э. Денисову (1929–1996) – некоторые его сочинения вдохновлены переливами цвета, игрой света в воздухе и на воде.

Особенно ясно параллели между музыкальными опусами и живописными работами просматриваются во французском и русском искусствах. Искусствоведы пристально изучают взаимосвязь между живописью рококо и творчеством клависинистов XVIII века, между революционным искусством художника Ж. Давида, музыкой Ф. Госсека и раннего Л. Бетховена, между романтическими образами Э. Делакруа и Г. Берлиоза, между полотнами импрессионистов и сочинениями К. Дебюсси. На русской почве они регулярно подчеркивают параллели между полотнами В. Сурикова и народными драмами М. Мусоргского, находят аналогию в изображении природы у П. Чайковского и И. Левитана, сказочных персонажей у Н. Римского-Корсакова и В. Васнецова, символических образов у А. Скрябина и М. Врубеля.

Между тем о подлинном сплаве художественного и музыкального видения мира можно говорить, только познакомившись с творчеством М. Чюрлениса (1875-1911) – выдающегося литовского художника и композитора. Наиболее известные его картины «Сонаты» (состоящие из полотен Allegro, Andante, Scherzo, Finale) и «Прелюдии и фуги» несут на себе отпечаток музыкального восприятия автором окружающей действительности. Из музыкального наследия М. Чюрлениса, в котором живописное начало проявляется наиболее оригинально, выделяются его симфонические поэмы («В лесу», «Море») и фортепианные пьесы.

Среди музыкальных произведений, рожденных под впечатлением от всевозможных картин и скульптур, особый интерес у исполнителей вызывают: «Обручение» по картине Рафаэля и «Мыслитель» по скульптуре Микеланджело Ф. Листа, а также «Картинки с выставки», созданные М. Мусоргским под впечатлением рисунков В. Гартмана.

Киномузыка

Пристального внимания заслуживает взаимоотношение музыки и кино. С киномузыкой связаны имена выдающихся композиторов прошлого века С.Прокофьева и Д. Шостаковича, Ч. Чаплина и Э. Морриконе, И. Дунаевского и М. Таривердиева, А. Петрова и В. Свиридова. Материал, отражающий некоторые аспекты роли музыки в киноискусстве, представлен на страницах газеты «Встреча»: «Опера в кино», «Музыка игрового кино», «Киномузыка» и «Великий немой» и др.

Материалы подготовила Наталия Белага

Читайте ещё:

Образ зимы в инструментальной музыке

Балет или цирк? А может, их симбиоз?

Саламандра

Комическое в киномузыке

Король инструментов

Музыка игрового кино

Опера в кино

Киномузыка и «Великий немой»

Что вы знаете о докторе Фаусте?

Орфей

Нет повести печальнее на свете…

Прометей

Дон-Жуан – имя нарицательное

Поцелуй Саломеи

Пейзаж в инструментальной музыке

Непреклонная дама непреклонного возраста