Евгений Чарушин. Рассказы о животных для детей. Произведения и биография — Сказки. Рассказы. Стихи
Рассказы Евгения Чарушина для детей о животных и о природе. Произведения и биография
Как мальчик Женя научился говорить букву «р»
Что за зверь?
Медведь-рыбак
Медвежонок
Медвежата
На нашем дворе
Перепёлка
Про зайчат
Рябчонок
Верный Трой
Кот Епифан
Друзья
Волчишко
Как Томка не показался глупым
Воробей
Почему Тюпу прозвали Тюпой
Тюпа маленький
Почему Тюпа не ловит птиц
Сорока
Пунька и птицы
Лисята
Томка
Как Томка научился плавать
Томка испугался
Томкины сны
Никита-доктор
Мишки
Захочешь есть — говорить научишься
Яша
Мартышки
Заяц
Кабан
Удивительный почтальон
Медведица и медвежата
Рысь и рысенок
Олениха с оленёнком
Белка с Бельчатами
Зайчата
Северный Олень
Волк
Лиса
Медведь
Рысь
Барсук
Болтливая сорока
Большие и маленькие
Васька Бобка и крольчиха
Щур
Глупый мальчишка
Хитрая мама
Как Никита мне помогал
Никита-охотник
Сказка, которую Никита сам рассказал
Кошка
Как лошадка зверей катала
Самолетики за крышами
Цапля
Страшный рассказ
Злая Галя
Зоосад
Ваня-охотник
Кабаны
Птичье озеро
Свинья
Кошка Маруська
Олешки
Яшка
Лесной котенок
Кот и рыбки
Бык Забодай
Глупые обезьянки
Путешественники
Приятель
Ёж
Военная собака
Бульдог
Читать все рассказы Чарушина
Читать рассказы других авторов
Чарушин Евгений Иванович.Краткая биография и творчество
Евгений Иванович Чарушин (1901-1965) стал известен прежде всего как талантливый художник – анималист. Любовь и теплота, с которыми он изображал животных, принесли ему поистине мировое признание. Однако не только умение реалистично отобразить на холсте окружающий мир прославило его, но и безусловный писательский талант. Рассказы Евгения Чарушина отличаются детской непосредственностью и свежим взглядом. Простыми и яркими образами он доносит до юных читателей волшебный мир птиц и зверей.
Талант Чарушина своими корнями уходит далеко в детство. С первых лет жизни писатель много времени проводил с охотниками, умельцами-кустарями, лесниками. Мама писателя, Любовь Александровна, привила сыну горячую любовь к природному миру. Вместе с ней он работал в саду, ухаживал за животными.
Опыт, полученный в детстве, помог Чарушину приобрести мастерство незаурядного художника. До мельчайших подробностей Чарушин мог передать повадку животных. Лаконично и в то же время ёмко Евгений Иванович изображал нахохлившуюся ворону, осиротевшего медвежонка и много других ярких образов. Будучи мастером изобразительного искусства, Чарушин не мог не воспользоваться таким инструментом, как слово. То, о чём он создал так много картин и зарисовок, обрело словесную форму, и мастерство художника гармонично дополнилось писательским талантом.
Первые рассказы Евгения Чарушина
Множество иллюстраций сделал Чарушин Евгений Иванович. Произведения Бианки, а также С. Я. Маршака, М. М. Пришвина и др. известных писателей с его рисунками привлекали множество читателей. В это же время, по настоянию Маршака, он попробовал сам сочинять небольшие детские рассказы о жизни животных. Первый рассказ его появился в 1930 году («Щур»). Уже в этом произведении проявилось не только отличное знание характеров различных животных, но и чувство юмора. Во всех остальных рассказах Чарушина Евгения Ивановича также ощутима то озорная, то мягкая, то немного ироничная, то по-доброму снисходительная улыбка. Чарушин Евгений Иванович — художник-иллюстратор и писатель, который стремился понять зверей, их мимику и движения. Накопленный опыт помог ему передать это в словах и иллюстрациях. В том, что создавал Евгений Иванович, нет вымысла — животные всегда делают то, что им свойственно.
Ребячий восторг, который Чарушин на протяжении всей жизни испытывал перед природой, он передал в своих рассказах. «Что за зверь?», «Медведь-рыбак», «Перепёлка» — эти и многие другие произведения помогают воспитать в детях чувство сострадания, любви к природе и ответственности в отношениях с окружающим миром.
С первых лет жизни рассказы Евгения Чарушина сопровождают детей в чудесном путешествии в страну под названием Природа. Увлекательные тексты его произведений, сопровождаемые талантливыми иллюстрациями, пробуждают в юных читателях яркие чувства.
Подробнее о творчестве Чарушина
С огромным уважением Чарушин относился к своим читателям. Он был рад тому, что нарисованные им звери нравятся не редакторам и критикам, а именно малышам. Рассматривая книги Чарушина, можно смело сказать, что и иллюстрации, и сами тексты отражают цельный, единый внутренний мир их создателя. Рисунки и рассказы познавательны, лаконичны, строги и понятны любому, даже маленькому ребенку. В сборнике «Птенцы» (1930 год), состоящем из коротких рассказов о совятах, коростелятах, рябчатах, Евгений Чарушин мастерски выделяет наиболее броские и запоминающиеся особенности героев.
Чарушин отлично знал повадки животных. В иллюстрациях он изображал их с необыкновенной характерностью и точностью. Индивидуален каждый его рисунок, в каждом из них персонаж изображен со своим особым характером, который соответствует той или иной ситуации. Чарушин ответственно решал эту задачу. Он говорил, что если нет образа, нечего и изображать. Чарушинские звери эмоциональны, трогательны. Фон и среда едва намечены в ранних его книгах. Главное — показать животное крупным планом, при этом не просто создать художественный образ, но и максимально правдиво изобразить героя. Евгений Чарушин не любил плохо нарисованных с точки зрения биологии зверей. Он также считал, что рисунки в детской книге должны быть дышащими, живыми. Евгений Чарушин не любил Ивана Билибина, считая, что тот занимался не рисованием, а раскрашиванием мертвых, холодных контуров.
Из множества фактур складывается живописность образов животных Чарушина, которые мастерски передают шерсть зверя, перья птицы. Создавать живописные по фактуре, сложные рисунки было удобнее всего именно в технике литографии. Чаще всего художник использовал природные пастельные тона. Он не признавал литографских правил и законов, темпераментно водя карандашом, царапая по литографскому камню бритвой и иглой. По многу раз Евгений Иванович Чарушин мог заклеивать не получившиеся части на рисунке или замазывать их белилами.
Около 20 книг создал в довоенное время Евгений Чарушин. Биография его была отмечена появлением следующих произведений: 1930 году — «Птенцы»; в 1931 — «Волчишко и другие», «Цыплячий город», «Облава», «Джунгли — птичий рай»; в 1935 — «Животные жарких стран». Одновременно он продолжал иллюстрировать таких авторов, как С.Я.Маршак, В.В.Бианки, М. М. Пришвин, А. И. Введенский.
Прожил Чарушин 64 года. Он умер в 1965 году. Но осталось много его книг и большая любовь к своей Родине.
————————————————————
Рассказы Евгения Чарушина о животных
и о природе.Читаем бесплатно онлайн
Читать все рассказы Чарушина
Читать рассказы других авторов
skazkibasni.com
Рассказы Чарушина для детей
Рассказы Чарушина для детей
Евгений Иванович Чарушин (1901-1965) стал известен прежде всего как талантливый художник – анималист. Любовь и теплота, с которыми он изображал животных, принесли ему поистине мировое признание. Однако не только умение реалистично отобразить на холсте окружающий мир прославило его, но и безусловный писательский талант. Рассказы Евгения Чарушина отличаются детской непосредственностью и свежим взглядом. Простыми и яркими образами он доносит до юных читателей волшебный мир птиц и зверей.
Талант Чарушина своими корнями уходит далеко в детство. С первых лет жизни писатель много времени проводил с охотниками, умельцами-кустарями, лесниками. Мама писателя, Любовь Александровна, привила сыну горячую любовь к природному миру. Вместе с ней он работал в саду, ухаживал за животными.
Содержание
Отдельные рассказы:
Болтливая сорока
Большие и маленькие
Вaськa, Бобкa и крольчихa
Верный Трой
Медвежонок
Моя первая зоология
На нашем дворе
Щур
Яша
Тюпа, Томка и Сорока:
Почему Тюпу прозвали Тюпой
Тюпа маленький
Почему Тюпа не ловит птиц
Сорока
Пунька и птицы
Лисята
Томка
Как Томка научился плавать
Томка испугался
Томкины сны
Как Томка не показался глупым
Мишки
Захочешь есть — говорить научишься
Про меня самого:
Глупый мальчишка
Как мальчик Женя научился говорить букву «р»
«Джунгли» — птичий рай
Хитрая мама
Никитка и его друзья:
Как Никита мне помогал
Перепёлка
Никита — охотник
Рябчонок
Сказка, которую Никита сам рассказал
Никита-доктор
Кошка
Воробей
Как лошадка зверей катала
Про зайчат
Самолетики за крышами
Цапля
Страшный рассказ
Злая Галя
Удивительный почтальон
Зоосад
Ваня — охотник
Кабаны
Птичье озеро
Свинья
Про зверей:
Кошка Маруська
Волчишко
Олешки
Яшка
Друзья
Лесной котенок
Кот Епифан
Медведь-рыбак
Что за зверь?
Кот и рыбки
Бык Забодай
Глупые обезьянки
Путешественники
Медвежата
Приятель
Еж
Военная собака
Бульдог
www.miloliza.com
Рассказы Евгения ЧАРУШИНА
Начало > Русские авторы
Евгений Иванович Чарушин (1901-1965) стал известен прежде всего как талантливый художник – анималист. Любовь и теплота, с которыми он изображал животных, принесли ему поистине мировое признание. Однако не только умение реалистично отобразить на холсте окружающий мир прославило его, но и безусловный писательский талант. Рассказы Евгения Чарушина отличаются детской непосредственностью и свежим взглядом. Простыми и яркими образами он доносит до юных читателей волшебный мир птиц и зверей.
Талант Чарушина своими корнями уходит далеко в детство. С первых лет жизни писатель много времени проводил с охотниками, умельцами-кустарями, лесниками. Мама писателя, Любовь Александровна, привила сыну горячую любовь к природному миру. Вместе с ней он работал в саду, ухаживал за животными. Читать далее…
Евгений Чарушин
Как мальчик Женя научился говорить букву «р»
Добавлено: 3 апреля 2007 | Просмотров: 60020
Мальчик Женя не умел говорить букву «р». Читать…
Евгений Чарушин
Что за зверь?
Добавлено: 4 апреля 2007 | Просмотров: 46314
Выпал первый снег, и всё кругом стало белым. Деревья белые, земля белая, и крыши, и крыльцо, и ступеньки на крыльце — всё покрылось снегом. Читать…
Евгений Чарушин
Медведь-рыбак
Добавлено: 4 апреля 2007 | Просмотров: 51772
В прошлом году я всю зиму жил на Камчатке. А ведь это самый край нашей Родины. Там я и весну встречал. Интересно начинается камчатская весна, не по-нашему. Читать…
Евгений Чарушин
Медвежонок
Добавлено: 4 апреля 2007 | Просмотров: 37958
Охотники убили трёх медведиц и три выводка медвежат продали в зоопарк. Читать…
Евгений Чарушин
Медвежата
Добавлено: 4 апреля 2007 | Просмотров: 56669
Есть такая деревня, называется Малые Сосны. Малые не потому, что сосны в лесу невелики, а потому, что ближняя деревня зовётся Большие Сосны. В отличие, значит, от той. Читать…
Евгений Чарушин
На нашем дворе
Добавлено: 4 апреля 2007 | Просмотров: 47098
У Шарика шуба густая, тёплая, — он всю зиму по морозу бегает. Читать…
Евгений Чарушин
Перепёлка
Добавлено: 4 апреля 2007 | Просмотров: 74872
У нас в клетке жила ручная перепёлка. Такая маленькая дикая курочка. Вся коричневая, в светлых полосках. Читать…
Евгений Чарушин
Про зайчат
Добавлено: 4 апреля 2007 | Просмотров: 46797
Однажды на даче ко мне прибежал Никита и кричит… Читать…
Евгений Чарушин
Рябчонок
Добавлено: 4 апреля 2007 | Просмотров: 23017
Я давно приметил в лесу одну полянку с рыжиками. Они там в траве рассыпаны, как жёлтенькие пуговки. Читать…
Евгений Чарушин
Верный Трой
Добавлено: 4 апреля 2007 | Просмотров: 21391
Сговорились мы с приятелем побегать на лыжах. Зашёл я за ним утром. Он в большом доме живёт — на улице Пестеля. Читать…
Евгений Чарушин
Кот Епифан
Добавлено: 4 апреля 2007 | Просмотров: 39572
Хорошо и привольно на Волге-реке! Читать…
Евгений Чарушин
Друзья
Добавлено: 4 апреля 2007 | Просмотров: 42617
Однажды лесник расчищал в лесу просеку и высмотрел лисью нору. Читать…
Евгений Чарушин
Волчишко
Добавлено: 4 апреля 2007 | Просмотров: 70135
Жил в лесу волчишко с матерью. Читать…
Евгений Чарушин
Как Томка не показался глупым
Добавлено: 4 апреля 2007 | Просмотров: 20535
Томка не любит, когда над ним смеются, — обидится, отвернётся. Читать…
Евгений Чарушин
Воробей
Добавлено: 4 апреля 2007 | Просмотров: 24432
Пошёл Никита с папой гулять. Гулял он, гулял и вдруг слышит — кто-то чирикает… Читать…
Евгений Чарушин
Почему Тюпу прозвали Тюпой
Добавлено: 28 апреля 2007 | Просмотров: 18097
Когда Тюпа очень удивится или увидит непонятное и интересное, он двигает губами и тюпает: «Тюп-тюп-тюп-тюп…» Читать…
Евгений Чарушин
Тюпа маленький
Добавлено: 28 апреля 2007 | Просмотров: 16346
Тюпу побили. Это Непунька, Тюпкина мамка, его отшлёпала. Сейчас ей не до него. Читать…
Евгений Чарушин
Почему Тюпа не ловит птиц
Добавлено: 28 апреля 2007 | Просмотров: 20861
Видит Тюпа, недалеко от него сидит воробей и песни поёт-чирикает… Читать…
Евгений Чарушин
Сорока
Добавлено: 28 апреля 2007 | Просмотров: 23432
Кого сорока увидит — стрекочет. Что плохо лежит — она тут как тут. Читать…
Евгений Чарушин
Пунька и птицы
Добавлено: 28 апреля 2007 | Просмотров: 17203
Кошки — они охотники. Они любят словить пичужку. Читать…
Опыт, полученный в детстве, помог Чарушину приобрести мастерство незаурядного художника. До мельчайших подробностей он мог передать повадку животных. Лаконично и в то же время ёмко Евгений Иванович изображал нахохлившуюся ворону, осиротевшего медвежонка и много других ярких образов. Будучи мастером изобразительного искусства, Чарушин не мог не воспользоваться таким инструментом, как слово. То, о чём он создал так много картин и зарисовок, обрело словесную форму, и мастерство художника гармонично дополнилось писательским талантом.
Ребячий восторг, который Чарушин на протяжении всей жизни испытывал перед природой, он передал в своих рассказах. «Что за зверь?», «Медведь-рыбак», «Перепёлка» — эти и многие другие произведения помогают воспитать в детях чувство сострадания, любви к природе и ответственности в отношениях с окружающим миром.
С первых лет жизни рассказы Евгения Чарушина сопровождают детей в чудесном путешествии в страну под названием Природа. Увлекательные тексты, сопровождаемые талантливыми иллюстрациями, пробуждают в юных читателях яркие чувства.
peskarlib.ru
Евгений Чарушин: биография, произведения, картины, фото
Творчество Евгения Чарушина, человечное, доброе, радует уже несколько поколений юных читателей, учит детей любить волшебный мир птиц и зверей.
Чарушин Евгений Иванович, биография которого представлена в этой статье, — художник-график и писатель. Годы его жизни — 1901-1965. 29 октября 1901 года в Вятке родился Евгений Чарушин. Фото его представлено ниже.
Отец Евгения Ивановича — Чарушин Иван Аполлонович — губернский архитектор, один из лучших архитекторов Урала. Более 300 зданий в Ижевске, Сарапуле, Вятке было построено по его проектам. Как и любой архитектор, он был хорошим рисовальщиком. Очень дружно жила семья Ивана Аполлоновича. В доме часто собирались художники, музыканты. Родители с детства прививали сыну любовь к природе.
Любимая книга Чарушина
Любимым чтивом Евгения были книги о братьях наших меньших. «Жизнь животных» А. Э. Брема являлась для него самой дорогой и любимой. Он ее берег и всю жизнь перечитывал. В том, что начинающий художник изображал все больше птиц да зверей, есть значительная доля влияния Брема. Чарушин рано стал рисовать. Начинающий художник ходил в чучельную мастерскую, которая находилась неподалеку, или же наблюдал за животными дома.
«Сопохуд»
В 14 лет он со своими товарищами организовал союз художников и поэтов «Сопохуд». Евгений с юных лет желал запечатлеть увиденное для того, чтобы сохранить быстро меняющийся мир. И рисование пришло на помощь. Евгений Иванович говорил, что художник родился в нем раньше, чем писатель. Несколько позже пришли и нужные слова.
Работа в Политотделе штаба, учеба в академии художеств
В 1918 году Евгений Чарушин окончил среднюю школу в Вятке. Он учился в ней вместе с Юрием Васнецовым. Затем Евгения Ивановича призвали в армию. Здесь его решили использовать «по специальности» — назначили помощником декоратора в Политотдел штаба. Отслужив 4 года, почти всю гражданскую войну, Евгений Иванович только в 1922-м возвратился домой.
Он решил учиться на художника. Зимой обучался в мастерских Вятского губвоенкомата, а в этом же году, осенью, поступил в ВХУТЕИН (Петроградскую Академию художеств), на живописный факультет. Пять лет занимался здесь Евгений Чарушин, в период с 1922 по 1927 гг. Учителями его были А. Караев, М. Матюшин, А. Савинов, А. Рылов. Однако, как впоследствии вспоминал Евгений Иванович, это были для него самые бесплодные годы. Чарушину были неинтересны поиски нового слова в живописи, а также академическое рисование. Намного приятнее было ходить на птичий рынок или в зоосад. Молодой художник в то время любил одеваться по моде. По воспоминаниям Валентина Курдова, его близкого друга, он ходил в пестрых чулках и гольфах, носил пыжиковую шапку и короткую пеструю шубу собачьего меха.
Путешествие, работа в ленинградском Госиздате
Воспользовавшись советом В. Бианки, в 1924 году Евгений Чарушин отправился на Алтай в увлекательное путешествие вместе с Валентином Курдовым и Николаем Костровым.
В 1926 году Чарушин поступил на работу в ленинградский Госиздат, в детский отдел, заведовал которым Владимир Лебедев, знаменитый художник. Перед художниками в те годы была поставлена задача создать для маленьких жителей Советского Союза принципиально новые книги, высокохудожественные, но в то же время познавательные и информативные. Лебедеву понравились рисованные звери Чарушина, и он начал всячески поддерживать его в творческих исканиях.
Сотрудничество в журналах, первые иллюстрации к книгам
Евгений Иванович к тому времени (с 1924 года) уже трудился в «Мурзилке», детском журнале. Чуть позже он начал работать в «Еже» (с 1928 по 1935 год) и в «Чиже» (с 1930 по 1941 год). Евгений Чарушин получил в 1928 году свой первый заказ от ленинградского Госиздата — оформить рассказ «Мурзук» В. В. Бианки. Первая же книга с его рисунками привлекла внимание как юных читателей, так и знатоков книжной графики. Иллюстрация из нее была приобретена самой Государственной Третьяковской галереей.
Чарушин в 1929 году проиллюстрировал еще несколько книг: «Вольные птицы», «Дикие звери», «Как мишка большим медведем стал». В этих работах проявилось в полной мере незаурядное мастерство Евгения Чарушина в передаче повадок животных. Осиротевший маленький медвежонок, сидящий на ветке; нахохлившаяся ворона, которая собралась клевать косточку; кабаны, бредущие с малышами… Все это и многое другое нарисовано выразительно, ярко, но вместе с тем емко и лаконично. Художник, создавая образ животного, смог выделить самые главные, характерные черты.
Первые рассказы Евгения Чарушина
Множество иллюстраций сделал Чарушин Евгений Иванович. Произведения Бианки, а также С. Я. Маршака, М. М. Пришвина и др. известных писателей с его рисунками привлекали множество читателей. В это же время, по настоянию Маршака, он попробовал сам сочинять небольшие детские рассказы о жизни животных. Первый рассказ его появился в 1930 году («Щур»). Уже в этом произведении проявилось не только отличное знание характеров различных животных, но и чувство юмора. Во всех остальных рассказах Евгения Ивановича также ощутима то озорная, то мягкая, то немного ироничная, то по-доброму снисходительная улыбка. Чарушин Евгений Иванович — художник-иллюстратор и писатель, который стремился понять зверей, их мимику и движения. Накопленный опыт помог ему передать это в словах и иллюстрациях. В том, что создавал Евгений Иванович, нет вымысла — животные всегда делают то, что им свойственно.
Новые книги Чарушина и иллюстрации к ним
Чарушин Евгений Иванович, картины которого были в то время очень известны, принялся иллюстрировать теперь уже свои собственные сочинения: «Разные звери» (1930 год), «Волчишко и другие», «Никитка и его друзья», «Про Томку», «Про больших и маленьких», «Моя первая зоология», «Васька», «Медвежата», «Про сороку» и др. Однако это оказалось труднее всего, так как, по собственному признанию Евгения Ивановича, ему было гораздо проще иллюстрировать чужие тексты, чем свои собственные. В 1930-е годы Чарушин был признан одним из лучших художников, специализирующихся на детской книге. В то время в отдельное направление в искусстве уже сложился ее дизайн. О рассказах Чарушина очень тепло отозвался М. Горький. Работая в технике цветного или монохромного акварельного рисунка, Евгений Иванович одним легким динамичным пятном воссоздавал целую пейзажную среду. Его рассказы о животных изящны и лексически просты.
Подробнее о творчестве Чарушина
С огромным уважением Чарушин относился к своим читателям. Он был рад тому, что нарисованные им звери нравятся не редакторам и критикам, а именно малышам. Рассматривая книги Чарушина, можно смело сказать, что и иллюстрации, и сами тексты отражают цельный, единый внутренний мир их создателя. Рисунки и рассказы познавательны, лаконичны, строги и понятны любому, даже маленькому ребенку. В сборнике «Птенцы» (1930 год), состоящем из коротких рассказов о совятах, коростелятах, рябчатах, Евгений Чарушин мастерски выделяет наиболее броские и запоминающиеся особенности героев.
Чарушин отлично знал повадки животных. В иллюстрациях он изображал их с необыкновенной характерностью и точностью. Индивидуален каждый его рисунок, в каждом из них персонаж изображен со своим особым характером, который соответствует той или иной ситуации. Чарушин ответственно решал эту задачу. Он говорил, что если нет образа, нечего и изображать. Чарушинские звери эмоциональны, трогательны. Фон и среда едва намечены в ранних его книгах. Главное — показать животное крупным планом, при этом не просто создать художественный образ, но и максимально правдиво изобразить героя. Евгений Иванович не любил плохо нарисованных с точки зрения биологии зверей. Он также считал, что рисунки в детской книге должны быть дышащими, живыми. Евгений Чарушин не любил Ивана Билибина, считая, что тот занимался не рисованием, а раскрашиванием мертвых, холодных контуров.
Из множества фактур складывается живописность образов животных Чарушина, которые мастерски передают шерсть зверя, перья птицы. Создавать живописные по фактуре, сложные рисунки было удобнее всего именно в технике литографии. Чаще всего художник использовал природные пастельные тона. Он не признавал литографских правил и законов, темпераментно водя карандашом, царапая по литографскому камню бритвой и иглой. По многу раз Евгений Иванович мог заклеивать не получившиеся части на рисунке или замазывать их белилами.
Около 20 книг создал в довоенное время Евгений Чарушин. Биография его была отмечена появлением следующих работ: 1930 году — «Птенцы»; в 1931 — «Волчишко и другие», «Цыплячий город», «Облава», «Джунгли — птичий рай»; в 1935 — «Животные жарких стран». Одновременно он продолжал иллюстрировать таких авторов, как С. Я. Маршак, В. В. Бианки, М. М. Пришвин, А. И. Введенский.
Военные годы
Чарушина во время войны эвакуировали из Ленинграда в Киров (Вятку), на родину. Здесь он создавал картины на партизанскую тематику, рисовал плакаты, оформлял спектакли, расписывал стены детского сада и фойе Дома школьников и пионеров, учил детей рисованию.
Чарушин Евгений Иванович: краткая биография послевоенных лет
Художник в 1945 году вернулся в Ленинград. Кроме работы над книгами,он начал создавать серию эстампов, на которых изображены животные. Чарушин увлекся скульптурой еще до войны. Он расписывал чайные сервизы, а затем, уже в мирное время, создавал фигурки животных из фарфора и даже целые декоративные группы. Он попробовал иначе подойти к оформлению книг для детей. На рисунках Чарушина начала появляться перспектива, стало обозначаться пространство. Менялась также техника: он принялся работать акварелью и гуашью, но не широкими мазками, а прорабатывая очень тщательно мелкие детали. В 1945 году Чарушин стал Заслуженным деятелем искусств РСФСР.
Последняя иллюстрированная им книга — «Детки в клетке» Самуила Яковлевича Маршака. Произведения Чарушина сегодня переведены на множество языков народов бывшего СССР, а также ряда зарубежных стран. Его эстампы, иллюстрации, книги, фарфоровая скульптура экспонировались на выставках в Париже, Лондоне, Софии. Общий тираж книг Евгения Чарушина превышает 60 млн экземпляров.
18 февраля 1965 г. в Ленинграде умер Евгений Чарушин. Его похоронили на Богословском кладбище.
fb.ru
ЧАРУШИН Евгений Иванович (1901-1965)
ЧАРУШИН Евгений Иванович (1901-1965)
Советский писатель и художник-график Е.И. Чарушин родился 29 октября (11 ноября) 1901 года в Вятке в семье губернского архитектора Ивана Аполлоновича Чарушина, одного из видных архитекторов Урала. По проектам Ивана Чарушина было построено более 300 зданий в Сарапуле, Ижевске, Вятке. Был он, как любой архитектор, хорошим рисовальщиком. Семья Ивана Аполлоновича Чарушина жила широко и очень дружно. В доме собирались музыканты, художники, а сам дом был наполнен необыкновенными вещами, привезёнными дядей маленького Жени из Китая, Вьетнама, Японии, с Сахалина. Любовь к природе родители прививали сыну с детства: «Отец брал меня во все свои поездки по Кировской области. Ездили мы и днём и ночью, лесами и лугами, в пургу и осеннюю непогоду. И волки за нами гнались, и въезжали мы на токовище тетеревов, и глухарей вспугивали с вершин сосен. И восход солнца, и туманы утренние, и как лес просыпается, как птицы запевают, как колёса хрустят по белому мху, как полозья свистят на морозе — всё это я с детства полюбил и пережил».
В формировании характера мальчика огромную роль сыграла его мама, Любовь Александровна (урождённая Тихомирова). «Моя мать, — вспоминал Евгений Иванович, — садовод-любитель. Копаясь в своем садике, она делала прямо чудеса. Конечно, я принимал участие в ее работе. Вместе с ней ходил в лес собирать семена цветов, выкапывать разные растения, чтобы их «одомашнить» в своем саду, вместе с ней выкармливал уток и тетеревов, и моя мать, очень любящая все живое, передала мне эту любовь. Цыплята, поросята и индюшата, с которыми всегда было много хлопот; козы, кролики, голуби, цесарка с перебитым крылом, которое мы лечили; ближайший мой приятель — трехногий пес Бобка; война с котами, съедавшими моих крольчат, ловля певчих птиц — чижей, щеглов, свиристелей и голубей. Вот со всем этим связано мое раннее детство, к этому обращаются мои воспоминания». Он часто ездил с отцом по области, проводил время с бывалыми охотниками, лесниками, умельцами-кустарями. Будущий писатель хранил в памяти их шутки, смешные байки и народные сказки. Видел быт простых людей и впитывал в себя все своеобразие и прелесть живого народного языка.
Живой натуры для юного художника вполне хватало. Она была повсюду. «Были у нас кошки, банки с рыбками, птицы в клетках. На окнах заросли цветов — любимое дело матери. Бобка — трёхногий калека-пёс, лежал всегда на лестнице. Все об него спотыкались и бранились. Я же ласкал его и часто рассказывал ему о своих детских огорчениях. Шести лет я заболел брюшным тифом, так как решил однажды есть все то, что едят птицы, и наелся самой невообразимой гадости… В другой раз я переплыл вместе со стадом, держась за хвост коровы, широкую реку Вятку. С того лета я умею хорошо плавать. Через год из чужого ружья впервые случайно убил филина, и с тех пор я охочусь, — один, с приятелями или со взрослыми охотниками. Одиннадцати-двенадцати лет получил в подарок ружье».
Любимым чтением Жени Чарушина были книги о жизни животных. Самой любимой и дорогой книгой для него была книга А.Э. Брема «Жизнь животных». Ее он берег и перечитывал всю жизнь. «Я читал его запоем, — вспоминал Чарушин, — и никакие «Нат Пинкертоны» и «Ник Картеры» не могли сравниться с Бремом». И то, что рисовал начинающий художник все больше зверей да птиц, в этом тоже немалая доля влияния Брэма. Рисовать Чарушин начал рано. «Это было просто, по-видимому, свойственно мне, как говорить, петь, шалить или слушать сказки. Помню, как я слушал сказки с карандашом и рисовал во время рассказа». Рисовал начинающий художник «преимущественно зверей, птиц да индейцев на лошадях», бегая в чучельную мастерскую, расположенную недалеко от дома, или наблюдая свой домашний «зоопарк». В 14 лет Чарушин со своими друзьями организовал союз поэтов и художников с неуклюжим названием «Сопохуд» (Союз поэтов и художников). С юных лет Евгений желал сохранить так быстро меняющийся мир, запечатлеть увиденное. «На помощь пришло рисование… Художник во мне родился все-таки раньше, чем писатель. Нужные слова пришли позже». По собственному определению он рос «с карандашом и кистью в руках».
Окончив в 1918 году среднюю школу в Вятке, где он учился вместе с Юрием Васнецовым, Чарушин был призван в армию. Там его использовали «по специальности», и он был назначен помощником декоратора в культпросвет Политотдела штаба Красной Армии Восточного фронта. Отслужив 4 года, практически всю гражданскую войну, он лишь в 1922 году вернулся домой и решил учиться на профессионального художника. Зимой он учился в декоративных мастерских Вятского губвоенкомата, а осенью того же года поступил на живописный факультет в Петроградскую Академию художеств (ВХУТЕИН). Занимался он пять лет, с1922 по 1927 год, у А.Карева, А.Савинова, М.Матюшина, А.Рылова. Но, как он сам вспоминал впоследствии, это были «самые бесплодные для меня годы». Поиски нового слова в живописи ему были неинтересны, а академическое рисование навевало скуку; куда как занятнее было ходить в зоосад или на птичий рынок. Одеваться же молодой художник любил в то время по моде. По воспоминаниям его близкого друга Валентина Курдова, Чарушин тогда «ходил в гольфах и пёстрых чулках, носил пыжиковую шапку и пёструю, собачьего меха, короткую шубу». В 1924 году он, воспользовавшись советом Виталия Бианки, вместе с Николаем Костровым и Валентином Курдовым отправился в увлекательное путешествие на Алтай.
В 1926 году Чарушин пришёл в Детский отдел ленинградского Госиздата, которым заведовал знаменитый художник Владимир Лебедев. В те годы перед художниками ставилась задача создать принципиально новые книги для маленьких граждан советского государства, книги высокохудожественные и, в то же время, информативные и познавательные. Чарушинские рисованные звери понравились Лебедеву, и он принялся всячески поддерживать художника в его исканиях и творчестве.
К этому времени Евгений Иванович уже работал в детском журнале «Мурзилка» (с 1924 года), а позднее сотрудничал с журналами «Еж» (1928-1935) и «Чиж» (1930-1941). В 1928 году он получил от ленинградского Госиздата свой первый заказ — на оформление рассказа В.В. Бианки «Мурзук». И первая же книга с иллюстрациями Чарушина привлекла внимание не только маленьких читателей, но и знатоков книжной графики, а рисунок из этой книжки был приобретён Государственной Третьяковской галереей. В 1929 году Чарушин иллюстрировал несколько книг: «Дикие звери», «Вольные птицы», «Как мишка большим медведем стал». Уже в них проявилось незаурядное мастерство художника в передаче повадок животных. Сидящий на ветке маленький осиротевший медвежонок; нахохлившаяся ворона, собирающаяся клевать косточку; бредущие кабаны с малышами… — всё нарисовано ярко, выразительно и, в то же время, лаконично и ёмко. Создавая образ животного, художник умел выделить самые характерные его черты.
С тех пор Евгений Иванович создал множество иллюстраций к текстам Бианки, а также М.М. Пришвина, С.Я. Маршака и других известных писателей. Тогда же, по настоянию С.Я. Маршака, Чарушин попробовал сам писать небольшие рассказы для детей о жизни животных: «Преисполненный до краёв наблюдениями детства и охотничьими впечатлениями, я стал, при горячем участии и помощи Маршака, писать сам». Уже в первом его рассказе с собственным текстом — «Щур» (1930) — проявилось не только знание звериных характеров, но и хорошее чувство юмора. «Щур в клетке свистит, мурлычет Вася, Харлашка Прошку таскает за шиворот: то Харлаша Прошу, то Проша Харлашу — а я их всех рисую, я — художник». И во всех других рассказах Чарушина «всегда явно ощутима то мягкая, то озорная, то по-доброму снисходительная, то немножко ироничная улыбка». Чарушин стремился «понимать животное — понимать его движения и мимику». Передать это в иллюстрациях и словах ему помог накопленный опыт. В том, что он создавал, нет вымысла, ведь животные не делают того, что им не свойственно.
Он стал оформлять и собственные сочинения, такие как «Разные звери» (1930), «Волчишко и другие» (1931), «Никитка и его друзья» (1938), «Моя первая зоология», «Про больших и маленьких», «Про Томку», «Медвежата», «Васька», «Про сороку» и другие. Но это оказалось самым трудным делом в его жизни, так как по его собственному признанию, иллюстрировать чужие тексты ему было намного проще, чем свои собственные. В 1930-е годы он стал одним из лучших художников детской книги, дизайн которой в то время уже окончательно сложился в особое направление в искусстве. Очень тепло о рассказах начинающего автора отозвался Максим Горький. Работая в технике свободного акварельного рисунка, монохромного или цветного, легким динамичным пятном, Чарушин воссоздавал в пространстве книги (в том числе и на полях) не просто кусочки натуры, но целостную пейзажную среду, средоточиями которой представали разнообразные животные. По-своему самобытны, лексически просты и изящны его очерки в жанре рассказов о животных и популярного краеведения.
Чарушин с огромным уважением относился к своим читателям. Его радовало, что звери, которых он рисовал, нравятся не критикам и редакторам, а именно малышам: «для них не станешь сюсюкать в картинках, как это делается в других странах, не станешь рисовать пупсиков…» Рассматривая чарушинские книги, смело можно сказать, что и тексты, и иллюстрации к ним отражают единый, цельный внутренний мир их создателя. Его рассказы и рисунки строги, лаконичны, познавательны и понятны даже маленькому ребёнку. В коротких рассказах из сборника «Птенцы» (1930) о рябчатах, коростелятах, совятах Евгений Иванович мастерски выделяет самые броские, самые запоминающиеся особенности своих героев: «А вот вертишейки — хитрые птенцы! Подберётся к гнезду страшный зверь — мышь или белка, они шеи вытянут, зашипят змеёй. Всякий тут испугается».
Чарушин хорошо знал повадки и образы животных. В своих иллюстрациях он рисовал их с необычайной точностью и характерностью. Каждая иллюстрация индивидуальна, в каждой изображен персонаж с индивидуальным характером соответствующим определенной ситуации. Эту задачу он решал ответственно. «Если нет образа, так и изображать нечего», — говорил Евгений Чарушин. — «Я хочу понять животное, передать его повадку, характер движения. Меня интересует его мех. Когда ребенок хочет пощупать моего зверенка, — я рад. Мне хочется передать настроение животного, испуг, радость, сон и т.п. Все это надо наблюдать и почувствовать».
Чарушинские звери всегда очень трогательны, эмоциональны. Среда, фон в ранних его книгах едва намечены. Главное — крупным планом показать животное, при этом не только создав художественный образ, но и изобразив своего героя максимально правдиво с точки зрения биологии. Плохо нарисованных зверей Евгений Иванович терпеть не мог. Он считал, что в детской книге рисунки должны быть живыми, дышащими, и не любил Ивана Билибина, утверждая, что тот занимался не иллюстрированием, а раскрашиванием холодных, мёртвых контуров. Живописность образов чарушинских животных складывается из множества фактур, мастерски передающих перья птицы, шерсть зверя. Как справедливо заметил один из исследователей его творчества Э.Кузнецов: «Он рисует не контурно, а можно сказать, антиконтурно, необычайно искусно передавая фактуру шерсти или перьев» и «ощущение массы тела. Эта масса где-то тяжелеет, сгущается (скажем, в лапах или морде, где тело как бы выходит наружу), а где-то разрежается; эта масса сосредоточена внутри и постепенно теряет свою плотность к поверхности».
Создавать такие сложные, живописные по фактуре иллюстрации удобнее всего было в технике литографии. Она позволяла не только подолгу просиживать над рисунком, но и сразу печатать картинки в будущей книжке. Чаще всего Чарушин использовал пастельные, природные цвета. И «не признавал никаких литографских законов и правил, он темпераментно водил карандашом и тёр литографский камень тушью, царапая по нему иглой и бритвой». По многу раз он мог заклеивать на рисунке не получившиеся части или замазывать их белилами.
До войны Евгений Иванович создал около двух десятков книг: «Птенцы» (1930), «Волчишко и другие» (1931), «Облава» (1931), «Цыплячий город» (1931), «Джунгли — птичий рай» (1931), «Животные жарких стран» (1935), продолжал иллюстрировать других авторов, среди которых С.Я. Маршак, М.М. Пришвин, В.В. Бианки, А.И. Введенский. «То, что производило на меня большое впечатление в детстве, — говорил художник, — волнует и сейчас. Больше всего я люблю изображать молодых животных, трогательных в своей беспомощности и интересных, потому что в них уже угадывается взрослый зверь».
Во время войны Чарушина эвакуировали из Ленинграда на родину, в Киров (Вятку). Он рисовал плакаты для «Окон ТАСС», писал картины на партизанскую тему, оформлял спектакли в Кировском театре драмы, расписывал помещение детского сада одного из заводов и фойе дома пионеров и школьников, занимался с детьми рисованием.
В 1945 году художник вернулся в Ленинград. Помимо работы над книгами, он создал серию эстампов с изображениями животных. Ещё до войны он увлёкся скульптурой, расписывал чайные сервизы, а в послевоенные годы делал из фарфора фигурки животных и целые декоративные группы. К оформлению детских книг он попробовал подойти иначе. На его рисунках стало обозначаться пространство, появилась перспектива. Звери порой изображались более сказочными и, скорее, напоминали героев Васнецова. Менялась и техника: художник начал работать гуашью и акварелью, но не широкими мазками, а тщательно прорабатывая в рисунке мелкие детали. В том же 1945 году Е.И. Чарушин получил звание Заслуженный деятель искусств РСФСР.
К творчеству художник подходил всерьез, именно как к творчеству, а не как к забаве или просто время провождению (пусть даже полезному). «Детское сознание переполнено образами, которые зарождаются в нем непрерывно. Задача руководителя — подтолкнуть эти образы, помочь им запечатлеться на бумаге, и для этого совсем не надо быть художником. Разделенная с ребенком радость творчества, радость его находкам в рисовании, в создании образа поддерживает ребенка в процессе работы, дает ему уверенность в себе», — считал Е.И. Чарушин.
Иногда казалось, что рисование зверей для Чарушина — не тяжёлая работа, а просто-напросто неотъемлемая часть его сущности, как способность петь или дышать. В его иллюстрациях мир зверей раскрыт в ярких образах, с большой теплотой и гуманностью. У него свои приемы передачи формы, цвета и фактуры. Он стремится лаконичными средствами выразить характер каждого зверя, передать радость общения с живым. Е.И. Чарушин подробно и конкретно изучил животных, что, создавая свои рисунки, мог не думать о точности передачи формы или пропорции, так что это подразумевалось уже само собой. Каждая иллюстрация не похожа на другую, в каждой свой собственный эмоциональный образ — определенный характер в определенном состоянии.
Последней книгой Чарушина стали «Детки в клетке» С.Я. Маршака. А в 1965 году ему посмертно была присуждена золотая медаль на международной выставке детской книги в Лейпциге. На всю жизнь художник и писатель Чарушин сохранил детское мироощущение и какой-то ребяческий восторг перед красотой природы: «Я очень благодарен моим родным за моё детство, потому что все впечатления его остались для меня и сейчас наиболее сильными, интересными и замечательными. И если я сейчас художник и писатель, то только благодаря моему детству». Понимая, что именно в детстве закладывается основа мировоззрения человека, Чарушин писал: «Моя задача — дать ребёнку предельно цельный художественный образ, обогатить художественное восприятие ребёнка, открыть ему новые живописные ощущения мира».
По отзывам современников, художник был человеком страстным, эмоциональным и очень увлекающимся. «Обаятельная и талантливая натура Чарушина сказывалась во многом: он играл на скрипке, писал стихи, был актёром, вечно что-то изобретал (мы его так и прозвали «Евгеша-изобретатель»), — вспоминал Валентин Курдов. Однако «его «безделье» всегда было наполнено какой-то деятельностью, чаще всего бессмысленной и неразумной в глазах посторонних, забавой, причудой, игрой, но для него неизменно интересной и важной, требующей ума, изобретательности, ловких рук, интуиции и даже вдохновения». Мало кто знал, что у художника Чарушина было несколько патентов на изобретения. Он построил планёр и летал на нём. Ходил по воде на придуманных им самим лыжах-поплавках.
Произведения Чарушина переведены на языки народов СССР и некоторых зарубежных стран. Его иллюстрации, эстампы, фарфоровая скульптура, книги экспонировались на международных выставках в Софии, Лондоне, Париже. Его книги выходили в Англии, США, Японии, Индии, Болгарии, других странах; их общий тираж превышает шестьдесят миллионов экземпляров.
Умер Евгений Иванович Чарушин в Ленинграде 18 февраля 1965 года. Он был похоронен на Богословском кладбище.
Е.И. Чарушин — один из самых любимых детьми художников мира животных. Он был лучшим художником анималистом. Равных ему не было. Но Евгений Чарушин был и одним из тех добрых и гуманных детских писателей, которые сохранили непосредственность и свежесть детского взгляда на мир животных и детского восприятия жизни, которые сумели по-доброму и с ясной простотой донести этот взгляд до детского сознания. Искусство Евгения Чарушина, доброе, человечное, радует уже не одно поколение маленьких читателей и учит их любить волшебный мир зверей и птиц.
«Я приучился с детства понимать животное — понимать его движения и мимику. Мне сейчас даже как-то странно видеть, что некоторые люди вовсе не понимают животное».
Е.И. Чарушин
funeral-spb.narod.ru
www.book-illustration.ru
Евгений Иванович Чарушин (творческая биография)
Мы не видим того, кто встревожил лесную кошку. Но по изгибу спины, по пружинящим лапам рысенка видно, что враг приближается. Лесной звереныш весь в напряжении – от грозно раздутых усов до распушившегося от ярости щеткой кончика хвоста. И нас захватывает эта мастерски переданная художником неукротимость, неистовая сила жизни. Рысенок не струсил, не сдался, он готов драться.
Сейчас этот первый опубликованный рисунок Е. Чарушина находится в Третьяковской галерее. Рысенок – иллюстрация к рассказу В. Бианки «Мурзук», напечатанному в 1927 году.
После революции, за исключением классики, старая детская литература, когда приторно слащавая, а когда и вовсе пустая, со своими героями, чьи интересы не выходили за порог комнаты, исчезла. Нужна была новая детская книга с широким кругозором, смелая, яркая и свежая.
В Ленинграде (сейчас Санкт-Петербурге) собралось творческое содружество писателей и художников – «болельщиков» детской книги. Писателей объединял С. Я. Маршак, художников – замечательный рисовальщик В. В. Лебедев. Зорким глазом он оценил самобытное дарование выпускника Академии художеств Евгения Чарушина, стал привлекать его к иллюстрированию книг.
Это Евгений Иванович Чарушин, подаривший нам в своих рассказах и рисунках маленьких друзей, теплых, пушистых, с «говорящими» глазами.
В редакции засиживались подолгу: думали, спорили, курили, острили, рассказывали интересные случаи. Рассказывал и Чарушин о птицах и зверях, которых ему довелось повидать в родных вятских лесах. Послушав Чарушина, Маршак, человек абсолютного литературного слуха, сказал художнику:
– Да ведь вы еще и писатель! Вам обязательно надо писать.
И с тридцатых годов начали появляться книжки, на заглавных листах которых стояло: Е. Чарушин. Рисунки автора.
Евгений Иванович считал, что стать писателем и художником ему помогли впечатления детства. «Все мое детство, – писал в краткой автобиографии Чарушин, – прошло среди диких зверей и домашних животных. Я много ездил с отцом. Ездили мы и днем и ночью, лесами, полями, в пургу, в осеннюю непогоду… Научился смотреть и удивляться силе и красоте природы, всему ее разнообразию и великолепию».
Вот эту красоту и силу, разнообразие и великолепие Чарушин захотел передать и пером писателя и карандашом и кистью художника.
Художника, который изображает животных, называют анималистом. В книгах Чарушина вы встретите и льва, и орангутанга, и бегемота, и слона. Но чаще всего Чарушин рисовал тех зверей, чьи повадки знал наизусть, с кем, так же как и знакомые ему охотники, колхозники, ложечники, бакенщики, встречался с глазу на глаз, – зверей, о которых складывал песни и сказки народ.
И особенно любил Чарушин звериных малышей. Им посвящена книжка «Зверята», рассказы «Мишки», «Волчишко» и многие другие. Евгений Иванович не был сентиментален и сына Никиту в детстве учил: не жалуйся, сумей сам постоять за себя, пусть трудно, больно – не хнычь. Но лесные малыши, большеглазые и большелапые, грациозные в своей неуклюжести, трогательно наивные и беспомощные, вызывали у него особую мужскую нежность.
Малыши привлекали Чарушина еще и по-другому. В сердце художника, волнуя и побуждая к творчеству, всегда жила радость ожидания. Равнодушный к тем, от кого нечего ждать, Евгений Иванович тянулся к ребятам и зверятам: в малыше столько еще не раскрытых возможностей, у малыша все впереди!
У нас немало талантливых художников-анималистов. В чем же очарование Чарушина, чью руку сразу можно узнать? Одни говорят, что рисунок Чарушина, сделанный черным, кажется красочным, цветным. Другим хочется погладить зверей, нарисованных Чарушиным, – настолько их мех тепел и пушист. Третьим рисунки Чарушина напоминают сказку о добром молодце, который мог обернуться птицей и зверем, мог говорить с зайцем по-заячьи, с медведем – по-медвежьи, с любым лесным жителем – на его языке. Волшебство художника еще могущественней. Язык чарушинских зайчат, лисят, волчат, медвежат всем понятен: у них «говорящие» глаза.
Впрочем, у чарушинских зверей все «говорящее»: и глаза, и уши, и лапы, и хвосты. В рассказе «Сорока» участвуют семеро волчат. Семь пар волчьих ушей и семь хвостов – это семь рассказов о семи различных характерах: кто осторожен, кто недоверчив, кто тугодум, кто шустер, кто хитер, кто азартно рвется вперед, кто неторопливо трусит сзади – куда все, туда и я!
Посмотрите на двух волчат с чарушинского эстампа. Волчата лежат, но в их упругой неподвижности художник искусно показал подвижность возраста: хочу все знать. Кажется, что насторожившиеся уши вот-вот вздрогнут, носы зашевелятся, и волчата, спрыгнув с обложки, примутся обнюхивать все вокруг. И это жгучее, неутомимое щенячье любопытство есть даже в повернутой к зрителю пяточке задней ноги.
Взгляните на щенка – героя книжки «Про Томку». Можно закрыть ладонью Томкино туловище, оставив лишь лохматые уши, выпуклый глаз и вздернутый нос. И этого достаточно, чтобы вам было ясно, что щенок, ликуя, мчится во всю прыть. Такой щенячий восторг, такое упоение скоростью бега в Томкиных развевающихся ушах, что читателю вместе со щенком хочется, радуясь жизни, бегать, прыгать, скакать.
Чтобы так рисовать, надо много знать, много видеть. Бывает, что глаза у человека открыты, он смотрит, но не видит. Евгений Иванович умел видеть и сына Никиту еще мальчиком посвятил в лесную науку: слушай так, чтоб тебя не слышали, смотри так, чтоб тебя не заметили, забудь про себя, и тебе откроется то, что не открывается шумным и развязным, пренебрегающим лесным гостеприимством.
Ни на минуту не забывая о мальчике, отец в лесу не докучал ему опекой, хотя иной раз приходилось и беспокоиться. Однажды Евгений Иванович признался сыну, что все время держал ружье наготове потому, что заметил в том направлении, куда пошел Никита, свежие следы медведя-шатуна.
Первоклассный стрелок, Евгений Иванович никогда не охотился ради спорта, тем более ради забавы. Он мог бродить по лесу и без ружья, радуясь встрече не только с птицей и зверем, но и с лесным деревом и кустом. В книгах Чарушина вы увидите иногда ствол дерева, иногда макушку, иногда просто ветку, но за ней видятся тысячи веток, слышится запах леса, протяжный лесной шум.
Чтобы так рисовать, надо много работать. Евгений Иванович говорил, что работа происходит от радости. Он делал наброски в лесу, в зоопарке, много работал дома. А когда уставал, то для отдыха менял работу: начинал что-нибудь мастерить. В кабинете художника стояли сделанные его руками табуретка и стол. Евгения Ивановича восхищала талантливость человеческих рук.
Отсюда его интерес и глубокое уважение к мастерам своего дела – людям физического труда.
Тяжело больной, он не прекращал работы. Сделанные им за неделю до смерти иллюстрации к книге Маршака «Детки в клетке» получили Золотую медаль на международной выставке детской книги в Лейпциге в 1965 году.
Чтобы так рисовать, надо любить то, что изображаешь. Еще мальчиком Чарушин устроил в отцовском сарае «джунгли – птичий рай». Жена художника Наталия Аркадьевна рассказывала, что в их квартире в разное время жили щуры, овсянки, куропатки, перепелки, чечетки – сорок восемь различных птиц, волчонок, белка, зайчата, ежи, кошки, собаки – и все считались «членами семьи».
Сын Чарушина Никита Евгеньевич стал, как и отец, художником-анималистом. Рисовала и его дочь.
Никита Евгеньевич вспоминает, как в детстве он фантазировал вместе с отцом. Сидят они вечером в сумерках на диване и придумывают: будто горка со стеклянной посудой стала настоящей горой и по ней скачут серны и круторогие козлы. А под горой из разлившейся по полу темноты, как из черного озера, поднимает голову бегемот.
Евгений Иванович хотел побывать в Индии и в Африке, чтобы поближе узнать тропических зверей.
В последние годы жизни болезнь ног лишила художника возможности двигаться, но он не терял связь с живой природой. Сын увозил отца в лес на машине – они исколесили всю Ленинградскую область, и Евгений Иванович ходил по лесу, несмотря на боль.
Он мечтал жить в таком месте, где бы блестела вода и росли лесные деревья, которое стало бы домом для диких птиц. Его мечте не суждено было сбыться.
Случилось другое: книги Чарушина стали домом для диких зверей и птиц. Здесь выглядывает добычу сорока, пасется выводок тетеревят, качаются на деревьях медвежата, скачут зайчата и оленята, играют у норы лисята и волчата, крадется рысь. Здесь по-звериному неслышно прошло множество больших и маленьких мохнатых лап.
Эхо их бесшумных шагов разнеслось далеко-далеко. Тираж книг Е. И. Чарушина, изданных на шестидесяти языках, более двадцати пяти
миллионов. Их знают не только в нашей стране, но и во Франции, в Африке и в Японии, Англии,
Италии, США, в Германии. Ребята, даже став взрослыми, благодарны чудесному писателю и художнику за ту радость, которую он доставил им.
journal-shkolniku.ru
С 3 марта по 23 апреля в Детской библиотеке истории и культуры Петербурга проходит выставка «Евгений Иванович Чарушин. 120 лет со дня рождения», посвященная советскому графику, скульптору и писателю.
Юбилей Евгения Ивановича приходится на 11 ноября, а пока мы побеседовали с его правнучкой, художницей Евгенией Чарушиной-Капустиной.
Евгения Чарушина-Капустина
— Евгения, вы член династии художников Чарушиных. С одной стороны, быть продолжателем семейного дела весьма почётно, с другой — это высокая ответственность, а порой и давление. Как вы чувствуете себя в этой ситуации?
— Разумеется, сохраняя и продолжая семейные традиции, я чувствую большую ответственность за каждый шаг в своей творческой жизни. В работе я всегда стараюсь ставить перед собой сложные задачи, чтобы не расслабляться и с каждым новым произведением повышать уровень профессионализма.
Ни о каком давлении речь не идёт. Наоборот — мне радостно осознавать, что я родилась в такой семье, что меня с детства окружала творческая атмосфера и удивительные люди. За спиной — мощная поддержка предыдущих поколений. Осознание этого факта помогает быть вне антихудожественных тенденций в искусстве, сохранять свой изобразительный язык в графике и живописи.
— Когда пришло время выбирать высшее образование, вы уже ясно понимали, что хотите посвятить себя именно книжной иллюстрации? Возникал ли интерес к другим профессиям?
— Сколько себя помню, всегда хотела стать художником. И это было вполне естественно, поскольку меня всегда окружали люди, чьё искусство, твёрдые и однозначные позиции являлись для меня примерами.
Выбор основного направления в творческой работе сформировался уже в сознательном возрасте. Я понимала, что быть одним лишь художником книги невозможно. Поэтому в свободное время работаю в разных техниках — акварель, темпера, сухая пастель. Пишу пейзажи и натюрморты с натуры. Это здорово помогает и в работе над иллюстрациями.
Не так давно я начала писать рассказы о природе, создавая авторские книги, где выступаю в качестве писателя и художника. Это помогает расширять границы моей творческой работы.
Не могу сказать, что многому научилась в Институте имени Репина. Удачей стала возможность получить знания в области гуманитарных наук и истории искусства, а также изучить печатные графические техники. Историю книжной графики и искусство книги я изучала в семье, своими силами. Институт этих знаний дать не мог, он просто стал своеобразной «школой жизни», пройти которую было необходимо.
— Евгения, один из ваших предков — известный художник Евгений Иванович Чарушин. Вас назвали в его честь?
— Да, меня назвали в честь прадедушки, и это, конечно, — одно из проявлений преемственности поколений.
Евгений Иванович Чарушин (1901-1965 гг.), фотография 1950-х гг.
— Евгений Иванович был мастером анималистической иллюстрации. Из под его пера вышли книги, известные многим с детства — «Мурзук» (1927), «Упрямый котёнок» (1947), «Большие и маленькие» (1951). Наверное, именно они стали вашими первыми книгами для чтения?
— Конечно! В моей детской библиотеке было много авторских книг Евгения Чарушина и книг других писателей с его иллюстрациями: Бианки, Сладкова, Пришвина, Маршака, Чуковского. Словом, вся та классика детской литературы, которая необходима для воспитания полноценного, разносторонне развитого человека. Кроме иллюстраций Евгения Ивановича и Никиты Евгеньевича в таких книгах были рисунки Владимира Конашевича, Валентина Курдова, Юрия Васнецова, Владимира Лебедева, Мая Митурича — великолепных художников, лучших представителей нашей русской «школы» книжной графики.
— Как на художницу на вас сильнее повлияли иллюстрации Евгения Ивановича Чарушина или вашего дедушки, Никиты Евгеньевича? Ведь именно он давал вам первые уроки живописи. Или, может быть, главную роль сыграли родители?
— Я думаю, что все представители династии в равной степени повлияли на формирование моего изобразительного языка. Но при этом я никогда не стремилась копировать или быть похожей на них. К копированию (если речь не об учебном процессе) и срисовыванию вообще отношусь крайне негативно.
Я чётко обозначила для себя цель — продолжение сложившихся семейных традиций в искусстве книги и продолжение традиций ленинградской книжной графики. Разумеется, я часто пересматриваю работы прадеда, дедушки, мамы и других художников, чьи позиции мне близки. Интересны их композиционные и цветовые решения иллюстраций, общий ритм рисунков в книгах.
Чтобы создавать своё в искусстве, надо хорошо знать историю, традиции, не пытаться быть похожим на кого-то, а стараться сформировать собственный узнаваемый стиль.
— В 2016 году вышло премьерное издание книги Евгения Ивановича Чарушина «Как лошадка зверей катала», в которой он выступил в роли писателя. Вы работали над макетом обложки и иллюстрациями. Какой подход вы предпочли в работе над книгой — выполнить иллюстрации в духе автора или подчеркнуть свою творческую самостоятельность?
— Книга вышла к 115-летию со дня рождения Евгения Ивановича. Для меня это был первый опыт работы с текстом прадеда.
Естественно, я не пыталась рисовать «в духе» иллюстраций Евгения Чарушина. Нельзя, да и не нужно рисовать «под кого-то». Передо мной стояли задачи: создать новую книгу, подарить рассказу жизнь в самостоятельном, полноценном издании, преподнести читателям текст прадеда в несколько иной форме.
У художника (не только иллюстратора) обязательно должно быть своё «лицо». Поэтому, работая над разными книгами, я никогда не пытаюсь подстраивать свой изобразительный язык под то или иное издание. И не соглашаюсь на предложения издателей сделать иллюстрации в какой-нибудь определённой «серийной» стилистике.
От книги к книге стараюсь менять подход к композиции, к расположению рисунков относительно текста. И всегда стремлюсь к совершенству. Одну и ту же иллюстрацию могу переделывать несколько раз. Книга, вышедшая, к примеру, 3-4 года назад, сейчас меня уже совершенно не устраивает в изобразительном плане, хочется всё переделать. И это — показатель вполне естественного творческого роста.
Книги Евгения Ивановича Чарушина с иллюстрациями Евгении Чарушиной-Капустиной
— Есть ли в вашей семье какие-то традиции детской анималистической иллюстрации, которые передают из поколения в поколение? Или вас объединяет только любовь к природе, но в творчестве каждый предпочитает идти своим путём?
— Художник Май Митурич однажды назвал Евгения и Никиту Чарушиных «художниками-природниками». Анималист — довольно-таки сухое, энциклопедическое, узконаправленное определение. А вот «природник» — это уже не просто портретист мира зверей и птиц, а ещё и художник, способный запечатлеть состояния, широту и необъятность природы, её изменчивые образы. Такое определение, как мне кажется, точнее характеризует искусство Чарушиных.
Если говорить о традициях, то все поколения нашей семьи объединяют однозначные и неизменные принципы в работе над иллюстрациями.
У любого рисования должна быть цель. Необходимо понимать, для чего или для кого создаётся произведение.
У любого персонажа должен быть образ. Даже если этот персонаж — осенний лес или перелётная стая.
Необходимо с уважением относиться к пространству белого листа и будущей книги, избегать случайных, непродуманных деталей.
Чрезмерное, слишком навязчивое очеловечивание зверей и птиц, безвкусная «мультяшность» — это неприемлемая позиция в искусстве книги, говорящая о непрофессионализме автора.
Зверь или птица — это не бесформенный комочек шерсти или перьев. В природе у каждого существа есть своя анатомия. Чаще всего даже более сложная, чем у человека. Поэтому, прежде чем браться за изображение животного, необходимо внимательно изучить его скелет, формы, пропорции, а также повадки и среду обитания.
Цвета и фактуры в иллюстрациях должны быть подобраны гармонично, тонко, чтобы воспитывать художественный вкус читателя.
В остальном, в произведениях каждого из представителей династии есть свои особенности. Но все они объединены общими традициями. У Евгения Ивановича больше внимания уделено главному герою. В иллюстрациях Никиты Евгеньевича часто на первый план выступает живописный, многоплановый пейзаж. У Натальи Никитичны рисунки детализированы до мельчайших подробностей. Я же стараюсь уделять внимание и пейзажам, и умеренной детализации, и насыщенности цветов, но, разумеется, в пределах природной палитры.
— Какие еще произведения вы иллюстрировали?
— Мой первый опыт работы в книжной графике — иллюстрации к книге Олега Бундура «В гостях у белого медведя» (2015). Потом была уже упомянутая книга Евгения Чарушина «Как лошадка зверей катала» (2016), а недавно вышло премьерное издание к 120-летию Евгения Ивановича — «Удивительные приключения маленького охотника» (2020). Потом был сборник произведений Геннадия Снегирёва «Ночные колокольчики» (2019), две книги Виктора Бована — «Лесное ожерелье» (2018) и «Хрустальная полынь» (2020). Кроме того, две авторские книги — «Мартышкины джунгли» (2017) и «Тайны сентября» (2019). В том же 2019-м году было осуществлено дополненное переиздание книги «В гостях у белого медведя».
Книги с иллюстрациями Евгении Чарушиной-Капустиной
— Были ли у вас случаи, когда вы однозначно отказывались иллюстрировать какое-то произведение?
— Да, такие случаи бывают. И это совершенно естественное явление. Приходится отказываться от сотрудничества, когда предложенные тексты не вызывают интереса. Или же представители издательств начинают объяснять, как я «должна», по их мнению, рисовать. Довольно часто на этапе переговоров так и не удаётся прийти к компромиссным решениям.
— Как вы работаете над созданием образа животных в произведениях? Удавалось ли вам рисовать с натуры или, может быть, наоборот, приходилось рисовать зверя, которого вы живьём никогда не видели?
— Первым делом важно определить для себя характерные особенности персонажа. Нужно понять, как он двигается, как ведёт себя в тех или иных ситуациях. Конечно, изучить анатомию, строение мышц — от этого зависит, как топорщится шерсть животного или как расположены перья на крыле у птицы. Само собой, лучше всего понаблюдать за зверем в живой природе, в зоопарке или в заповеднике. Сделать несколько набросков, чтобы запечатлеть интересные ракурсы. Первое впечатление от увиденного зверя — всегда самое точное, самое верное. И важно сохранить свежесть этого самого впечатления при создании иллюстраций.
Многих зверей и птиц я часто рисовала с натуры, выделяя самые характерные черты, поэтому теперь уже запросто могу их изобразить «по памяти». Но когда речь идёт об изображении какого-то нового для меня персонажа, конечно, необходимо обращаться к натурному материалу.
Работая над авторской книгой «Мартышкины джунгли», мне приходилось рисовать животных, которые я никогда не видела вживую: окапи, антилопы бонго, красный буйвол. Довольно редкие обитатели африканских джунглей, которых не найти в наших зоопарках. Этот тот случай, когда в качестве справочного материала приходится использовать энциклопедии, фильмы, фотографии. Такими вспомогательными источниками информации тоже нужно уметь пользоваться — не слепо, по-дилетантски срисовывать, а проводить анализ, продумывать образ, переживать его, а затем уже переносить на бумагу.
— В чём вы черпаете вдохновение во время работы над книгой?
— Вдохновение — такое абстрактное понятие. На самом деле — работать либо хочется, либо нет. Нужно, чтобы настроение было хорошее и обстановка спокойная. И, конечно, порядок на рабочем столе, никакого стереотипного «творческого беспорядка» быть не должно! Всегда помогают взяться за работу новые впечатления, прогулки, путешествия, приятно проведённые выходные — словом, обычные человеческие радости!
— С вашей точки зрения, что художнику стоит учитывать при создании иллюстраций к детским книгам о животных?
— Обязательно нужно помнить о том, что ребёнок через книгу о природе познаёт окружающий мир. Поэтому информация в такой книге должна быть достоверной.
Лось, к примеру, должен быть парнокопытным, как и полагается. Потому что, если бы он имел копыта, как у лошади, он бы просто не смог выжить в своей естественной среде обитания.
Если в тексте речь идёт о журавле, то задача художника — изобразить именно журавля, а не аиста или цаплю.
Недопустимо упускать из внимания даже, казалось бы, незначительные мелочи. Нельзя рисовать «приблизительно». А то и знания у ребёнка, когда он вырастет, будут «приблизительными».
Рисунок, увиденный в книге, маленький читатель может запомнить на всю жизнь. Так пусть он запоминает достоверные образы, созданные с уважением, со вкусом и с надлежащими знаниями. В рисунках не должно быть слащавости, «сюсюкания», попытки имитировать детское рисование, чтобы якобы вести диалог с ребёнком на его «детском» языке. Дети — внимательные, вдумчивые читатели, для которых необходимо рисовать серьёзно, с отдачей. И это касается не только книг о природе, но всей детской литературы вообще.
— По вашему мнению, как родителю понять, что перед ним книга с качественными детскими иллюстрациями о животных? Можно ли вообще так ставить вопрос, или это дело вкуса каждого отдельного читателя?
— Современный читатель, откровенно говоря, стал непривередливым. Книжный рынок перенасыщен самыми разнообразными и неожиданными предложениями, зачастую безвкусными. И на эту безвкусицу, к сожалению, тоже есть спрос.
Детская литература сегодня — это часть массовой культуры. Но художественной составляющей, подлинного искусства в этой культуре становится всё меньше и меньше, поскольку сократилось количество профессионалов в издательской сфере, а также среди писателей и художников. Искусство книги в художественных учебных заведениях, к сожалению, не изучают. И все знания — поверхностные, примерные.
И откуда тогда у читателей, потенциальных покупателей таких книг, возьмётся чувство вкуса? Оно либо сохраняется в семье и передаётся из поколения в поколение, либо развивается с опытом, с возрастом, с частотой посещения музеев, знакомством с классикой и качественной литературой, с желанием учиться, совершенствоваться и получать новые знания.
Художественная литература о природе сегодня зачастую преподносится в виде энциклопедий с фотографиями вместо иллюстраций, или же с рисунками, сделанными по фотографиям. Но зачем превращать произведения таких классиков, как Бианки, Сладков, Пришвин, Житков, Соколов-Микитов в энциклопедии и учебники по естествознанию? На мой взгляд, это — неуважение к памяти и наследию писателей.
Качественная книга о природе с достойными иллюстрациями сегодня — это, в основном, классика. В классических иллюстрациях есть образность, эстетика, гармоничные сочетания цветов, индивидуальность подхода художников к своему делу. При этом каждая иллюстрация — это самостоятельное, выразительное произведение искусства. И что важно — русского искусства, без заимствования традиций других стран. Одна из основных проблем современных художников книги — незнание, неуважение национальных традиций книжной графики, и в итоге — отсутствие уникальности, «похожесть» на любого другого художника любой страны мира.
Пока что никто из современных иллюстраторов не смог изобразить мир природы лучше, чем Валентин Курдов, Евгений Чарушин, Никита Чарушин, Май Митурич, Пётр Багин…
Книги разных авторов с иллюстрациями Евгении Чарушиной-Капустиной
— В вашей семье практически все рисовали и рисуют животных. А дома какие-нибудь животные водятся?
— У нас сейчас живёт пёс Грэй — русский охотничий спаниель. Он уже стал героем моей авторской книги «Тайны сентября» и книги моей мамы, Натальи Чарушиной-Капустиной, — «Самый маленький ёжик».
— Сейчас проходит выставка «Евгений Иванович Чарушин. 120 лет со дня рождения» в Детской библиотеке истории и культуры Петербурга. На ней представлены оригиналы работ? Графика, эстампы, скульптура – всё это принадлежит собранию вашей семьи?
— На выставке представлены оригиналы: иллюстрации, выполненные в разных техниках, автолитографии, эскизы, живопись, наброски… Все произведения, фотоматериалы, личные вещи художника неизменно хранятся в нашем семейном архиве.
— Когда художник создает иллюстрации для детского отдела «Госиздата» или для журнала «Чиж», где Евгений Иванович работал, с кем, в конечном счете, остаются оригиналы?
Во времена, когда жил и работал Евгений Иванович, авторское право существовало в довольно-таки абстрактном виде. Всемирная конвенция об авторском праве была подписана в 1952 году, а СССР присоединился к ней только в 1973-м. До этого времени права авторов фактически не рассматривались. Но при этом оригиналы иллюстраций к книгам всё же возвращались художнику. А вот для журналов создавалось такое бесчисленное количество небольших рисунков, что, зачастую, никто даже не обращал внимания на то, вернулись они к автору или нет.
Произведения Евгения Ивановича Чарушина
— Как вы отбирали работы для выставки? Сформировать выставку в качестве куратора — это целое искусство!
— Действительно, подготовка экспозиции — это продолжительный, трудоёмкий процесс.
Поскольку выставка открывает цикл мероприятий к юбилейной дате, важно было сформировать экспозицию с учётом всех важных периодов жизни и творчества Евгения Ивановича — начиная с детских рисунков и первых иллюстраций, заканчивая широко известными, классическими произведениями. Кроме того, необходимо было затронуть период Великой Отечественной войны — годы эвакуации семьи в Киров, где Евгений Чарушин выполнил более 700 различных работ. Это были новые детские книги; серии литографий; тысячи квадратных метров росписей в детских садах, столовых и Доме пионеров; живопись на партизанскую тему; более сотни портретов военных; эскизы костюмов и декорации для постановок Кировского драматического театра; скульптурные композиции и многое-многое другое.
Отбором произведений для выставок мы всегда занимаемся всей семьёй — рассматриваем разные идеи будущей экспозиции, следим за тем, чтобы рисунки гармонично соседствовали друг с другом. Важно и оформление оригиналов произведений — это настоящая наука, где случайности недопустимы. Всей технической частью выставки — предпечатной подготовкой буклетов, афиш, обработкой изображений, оформлением работ в паспарту — занимается папа, Алексей Владимирович. Мама — Наталья Никитична — мастерски, профессионально компонует произведения в витринах.
Ни одна выставка, которую готовит наша семья, не похожа на предыдущую. Мы всегда стремимся показать уникальные произведения, восстановить архивные фотографии специально для новой экспозиции.
— Вы не первый раз проводите совместные мероприятия с Детской библиотекой истории и культуры Петербурга. И персональные выставки, и творческие встречи… Как вы нашли друг друга?
— Нашему сотрудничеству с библиотекой на Марата, 72 в этом году — 20 лет! Первый выставочный проект в Белом зале библиотеки состоялся в 2001 году — в связи с открытием помещений Дома Бажанова после масштабной реставрации и 100-летием со дня рождения Евгения Ивановича Чарушина. Изначально планировалась выставка в Русском музее, однако по ряду причин организовать её не удалось. И руководство Детской библиотеки истории и культуры Петербурга предложило провести выставку у них.
С тех самых пор наше сотрудничество не прекращается. Совместно мы организуем юбилейные, династические, отчётные выставки произведений; проводим творческие встречи, авторские экскурсии, а также мастер-классы — в том числе для молодых людей, объединённых центром развития «Анима».
На мой взгляд, все библиотеки нашего города должны стремиться к такой же активной культурно-просветительской деятельности! Это непросто, но, как говорится, было бы желание…
Выставка «Евгений Иванович Чарушин. 120 лет со дня рождения»
— Во времена пандемии сложно утверждать что-то определенно. И всё же — планируете ли вы что-то проводить в память о прадеде именно осенью, ведь Евгений Иванович Чарушин родился 11 ноября (29 октября по старому стилю) 1901 года?
— В планах работа над несколькими книгами, а также выставочные проекты и творческие встречи. Всё пока что на стадии обсуждений. Кроме того, я постоянно на связи с детскими библиотеками Санкт-Петербурга, Ленинградской, Кировской и Омской областей; с художественными школами Новосибирска и Калининграда. В течение года состоятся различные акции, чтения и конкурсы, посвящённые 120-летию со дня рождения Евгения Ивановича. А непосредственно к 11 ноября, думаю, получится организовать встречу и презентации книг. Если всё это позволит сделать эпидемиологическая обстановка.
— Помимо вас, кто еще занимается сохранением памяти Чарушиных?
— Мы с родителями в равной степени занимаемся сохранением наследия Евгения Ивановича и Никиты Евгеньевича Чарушиных. Правообладателем является мама — Наталья Никитична Чарушина-Капустина. Издательские проекты и соблюдение авторского законодательства курирует папа — Алексей Владимирович Капустин.
— Вы сохраняете память о своих предках и для себя, и для общества. Создали ВКонтакте группу «Художники Чарушины», посвящённую их памяти, проводите персональные выставки. Думали ли вы учредить какое-то ежегодное мероприятие в их честь в нашем городе или в Вятке? Например, в Петербурге каждый год проводят «День Римского-Корсакова», фестиваль «День Д» памяти Сергея Довлатова. А может быть, такое событие уже проходит, но мы и наши читатели об этом пока не знаем?
— До пандемии я с заметным постоянством посещала библиотеки и арт-студии Петербурга и области. Творческие встречи, посвящённые династии Чарушиных, стали традиционными, проходили на разных площадках практически каждый месяц. И посетить их мог любой желающий.
Сейчас, разумеется, я не рискую выезжать на массовые мероприятия, поскольку пандемию никто не отменял, а свободного времени на лечение болезней и их последствий у меня нет.
Пришлось на время уйти в онлайн-формат.
11 ноября, непосредственно в день рождения Евгения Ивановича, уже запланирована творческая встреча в выставочном зале Детской библиотеки истории и культуры Петербурга. Мы хотим проводить такие мероприятия каждый год и постепенно превратить их в масштабный культурно-просветительский проект, в котором смогли бы участвовать читатели, сотрудники библиотек, искусствоведы, художники, писатели, независимые исследователи. И на таких встречах можно будет говорить не только о наследии Чарушиных, но и о других художниках, о произведениях классиков детской литературы и о проблемах сохранения традиций отечественного искусства книги.
Если бы в Кирове были заинтересованы в проведении какого-нибудь ежегодного фестиваля, посвящённого памяти Евгения Ивановича Чарушина, думаю, я бы уже знала об этом. Поскольку наша семья живёт и работает в Санкт-Петербурге, у нас есть возможность заниматься организацией мероприятий только здесь.
Обо всех запланированных событиях я всегда сообщаю в группе «Художники Чарушины». Там обязательно будут опубликованы новости о встрече 11 ноября и о дальнейшем развитии этого проекта.
— И, на прощание, — каковы ваши личные планы как художницы?
— На весну план неизменный: как только станет потеплее, начну выезжать на пленэр — писать этюды акварелью. А к лету окончательно переберусь в мастерскую на дачу. И, поскольку я недавно закончила работу над третьей авторской книгой, пора задумываться о следующей!
Авторские книги Евгении Чарушиной-Капустиной
Фотографии из личного архива Чарушиных
Ирина Иванова — фотограф, участник групповых выставок, в том числе в Санкт-Петербургском Союзе художников, Русском музее, Центральном Зале Союза Художников России
МДОУ детский сад № 1 комбинированного вида
г.о. Власиха Московской бласти
Конспект
художественно-речевой деятельности по теме
«Знакомство с творчеством
Евгения Ивановича Чарушина-Литературная гостиная»
для детей старшего дошкольного возраста
Подготовила материал: Донченко Екатерина Сергеевна
2021 г.
Вид : Литературный досуг
Название : «Друг детей и зверей»
Возрастная группа: для детей старшего дошкольного возраста
Цель: формирование интереса детей к книгам, к произведениям детской литературы.
Задачи:
- Расширять представление детей о мире живой природы, воспитывать бережное отношение к животным. Познакомить с творчеством Е.И. Чарушина, его творческой манерой; воспитывать интерес к творчеству Чарушина, желание подражать ему в своей самостоятельной изобразительной деятельности;
- Обогащать лексический запас детей. (За счет слов: густая, заквохтала, растопырила, как в зеркальце, чулан, фыркает, пыжится и др.);
- Совершенствовать звуковую культуру речи: артикуляционный аппарат, дикцию, интонационную выразительность. Упражнять в умении согласовывать прилагательные с существительными в роде и числе;
- Развивать логическое мышление посредством отгадывания загадок;
- Закреплять умения последовательно пересказывать литературный текст, используя приемы мнемотехники. Учить пользоваться вопросительной и восклицательной интонацией;
Методы и приемы:
Наглядные: рассматривание иллюстраций и книг Е.И. Чарушина.
Словесные: беседа по теме, чтение стихов, загадок, рассказы Е.И. Чарушина.
Практические: ремонт книг.
Здоровьесберегающие: физминутка, движения на развитие общей моторики, пальчиковая гимнастика.
ИКТ: презентация с иллюстрациями Чарушина
Интеграция образовательных областей:
1. Познавательно-исследовательская — формировать представление о творчестве Е.И. Чарушина.
2. Социально-коммуникативная — приучать детей проявлять инициативу и любознательность с целью получения новых знаний, приучать детей к самостоятельности ответов и суждений. Воспитывать бережное отношение к книге.
3. Художественно-эстетическая — развивать наблюдательность, способность замечать характерные особенности изображённых на иллюстрациях животных.
4. Приобщение к художественной литературе – знакомство с книжной культурой, детской литературой, понимание на слух текста. Обращать внимание детей на изобразительно – выразительные средства (образные слова и выражения, эпитеты, сравнения). Пополнять литературный багаж детей.
Предварительная работа: Чтение рассказов Е.И. Чарушина. Рассматривание иллюстраций Е.М. Рачёва, Ю. А. Васнецова, В.Г. Сутеева в книгах, чтение рассказов о природе и о животных, беседа по их содержанию.
(Юрий Алексеевич Васнецов (1900-1973) – иллюстрировал и оформлял
русские народные сказки, песенки, потешки, а также книги известных
детских авторов: В. Бианки, К. Чуковского, С. Маршака. Его по праву называют художником русской сказки. «Три медведя», «Конек-Горбунок», «Теремок» и многие другие. Фантастические, сказочные пейзажи основаны на впечатлениях от настоящей русской природы. Птицы и звери у художника обретают повадки, подмеченные им в реальной действительности)
(Евгений Михайлович Рачев (1906 – 1997) – заслуженный деятель искусств РСФСР, советский художник –анималист. С 1930 года начал сотрудничать с различными детскими издательствами в качестве художника-иллюстратора. Своей специализацией он избрал русские народные сказки, русскую прозу и басни. В 1936 году рисунки Рачева увидели в «Детгизе» и пригласили в Москву. Начиная с 1960 года стал главным художником в издательстве «Малыш» и оставался им около двадцати лет. Художник всегда помнил о своем маленьком зрителе и старался, чтобы его рисунки были понятны ребенку.
Над значительной частью своих книг Евгений Михайлович работал вместе со своей женой Лидией Ивановной Рачевой (1923-2011)
(Владимир Григорьевич Сутеев (1903- 1993) – С 14 лет подрабатывал: рисовал диаграммы для выставок здравоохранения, дипломы для победителей спортивных соревнований. Поступил на художественный факультет Государственного Техникума Кинематографии. Еще во время учебы примкнул к экспериментально-производственной группе мультипликаторов. С 1936 года- на киностудии «Союзмультфильм». С 1947 года работал в «Детгизе». Иллюстрировал множество детских сказок советских писателей: Чуковского, Маршака, Михалкова. Впервые с иллюстрациями художника на русском языке вышли книги: Д. Родари. Сам Владимир Сутеев написал множество сказок, которые отличаются живостью, остроумием, простотой и доступностью для самых маленьких читателей. В его книгах всегда много юмора, помогающего без морализации объяснить детям простые истины.
Материал и атрибуты: Авторские рассказы и иллюстрации Е.И. Чарушина , книги — сборники «Зверята», «Кто как живет», «Вот они какие», «Про Томку», «Про сороку», «Большие и маленькие», «Про зайчат», «Пищик», рассказ «Лисята». Портрет автора, картина» Лиса с лисятами»; альбомные листы с нарисованным медведем, гуашь, жесткие и мягкие кисточки, баночки с водой, тряпочки (на каждого ребенка).
Ход мероприятия
- Организационный этап (мотивационный):
Приветственное слово ведущего: Здравствуйте, дорогие ребятишки! Девчонки и мальчишки! Какое сегодня прекрасное утро! Я рада вас всех видеть! Давайте подарим друг другу хорошее настроение! Я улыбаюсь вам, вы улыбаетесь мне! Доброе утро!
Вы любите отгадывать сказки? Тогда послушайте одну и дайте мне ответ:
Знает все и учит всех,
Кто с ней знаком — тех ждет успех!
Но чтобы с нею подружиться,
Нужно грамоте учиться.
Ведущая: Что же это? (ответы детей)
Верно, это книга! Скажите, ребята, вы любите, когда вам читают? Есть ли у вас любимые книги? (ответы детей).
Я очень люблю читать про животных. Мне интересно знать, как живут животные, чем занимаются. А вам нравится слушать рассказы о животных? (ответы детей).
Да , этот мир полон чудес! Вот послушайте ещё такую загадку:
О чем-то скрипит половица,
И спице опять не спится,
Присев на кровати, подушки
Уже навострили ушки…
И сразу меняются лица,
Меняются звуки и краски…
Тихонько скрипит половица,
По комнате ходит … (ответы детей)
Вот сегодня поговорим о одном таком рассказчике, сказочнике и художнике, который очень любит природу (растения, животных), видит ее красоту и нам –слушателям пытается через рассказы и иллюстрации поведать об этом, поделиться с нами своими знаниями, наблюдениями, раскрыть некоторые тайны природы, например, рассказывают о жизни и особенностях поведения некоторых животных.
- Основной этап (практический):
Приглашая всех вас в нашу Литературную гостиную. Посмотрите на эту замечательную выставку книг. Какие они красивые, яркие! И у каждой книги есть свой наряд. Кто вспомнит, как называется наряд у книги?(Обложка) Кто знает, как ещё называются рисунки и картинки?(Иллюстрации) Посмотрите внимательно на иллюстрации выставленных книг и скажите, на какую тему подобрана выставка? (на тему о животных) Это книги Е. И. Чарушина.
Но сначала, давайте познакомимся с жизнью Е. И. Чарушина , его биографией.
(презентация) Евгений Иванович Чарушин (1901 – 1965) – родился в Вятке, в семье главного губернского архитектора. С детства рисовал, обучаемый отцом. С 1927 года начал работу в Детском отделе Госиздата, художественным редактором которого был Владимир Лебедев. Лебедев принял Чарушина и помог ему сформировать его личный стиль, связанный с изображением животных. Первой книгой, иллюстрированной Чарушиным, был рассказ В. Бианки «Мурзук». В 1930 году, при участии и помощи С. Я. Маршака, начал писать небольшие рассказы для детей о жизни животных. Иллюстрировал собственные книги: «Волчишко и другие» (1931 г., «Никита и его друзья» (главный герой-сын автора) (1938 г., «Про Томку» (1957). В его творчестве познавательные цели органически сочетаются с задачами воспитания этического сознания и любви к природе (этими же чертами отмечена и проза самого Чарушина). В течение многих лет иллюстрировал книги Чуковского, Маршака, Пришвина, Бианки и др. детских писателей. Писатель и художник Е. И. Чарушин опубликовал много иллюстрированных книжек для детей о зверях, птицах, об охоте, о детях. Его иллюстрации, эстампы, фарфоровая скульптура, книги экспонировались на многих международных выставках в Лондоне, Париже.
Динамическая пауза.
Давайте на время превратимся в лесных зверей. (Дети встают в круг, идут по кругу друг за другом, изображая животных: «медведь» идет вперевалочку, «заяц» прыгает, «лисичка» бежит по кругу на носочках и «виляя хвостиком» и т.д.).
Воспитатель: Дети, мы говорили, что Е. И. Чарушин рисовал иллюстрации к произведениям других писателей. Давайте рассмотрим несколько иллюстраций. (Демонстрируются иллюстрации к произведениям В. Бианки «Мурзик», К. Чуковского «Цыпленок», К. Ушинского «Бишка», С. Маршака «Деки в клетке»)
Воспитатель: Ребята, мы с вами читали разные рассказы Е. И. Чарушина. Сейчас в нашей литературной гостиной состоится конкурс знатоков произведений Е. Чарушина. (Детям задаются вопросы по произведениям. После ответа на вопрос на экран выводится картинка –ответ)
Викторина:
1) Что за страшный зверь спрыгнул на голову охотнику Никите Ивановичу? (Кошка Маруська; «Кошка Маруська»);
2)Долго выбирал себе Чарушин помощника на охоте. Кого он выбрал? (Щенка Томку; «Томка»);
3)Кого испугались Шура и Петя в своём дачном домике у самого леса? (ёжика; «Страшный рассказ»);
4)Как сорока добывала себе еду-добычу в лесу? (Сорока стрекотала, например: ««Вижу! Я тебя вижу! Вот он где!» или ««Я всё вижу! Отдай!» «Я вижу! Вижу! Вот он где!»; «Про сороку»)
5) Кого испугался Никита? (сороченка в кустах; «Никита-охотник»)
6) Что облизал Женя? (Женя ходил в высунутым языком зимой всегда и однажды лизнул дверную медную ручку; «Глупый мальчик»)
7) Как звали говорящего ворона? (Яша; «Яша»)
Ребята, ну вы меня и удивили! Как хорошо вы знаете произведения Е. Чарушина! А ещё хочу вас сказать, что давайте будем беречь нашу планету, траву, цветы, деревья, животных! Давайте ценить эту красоту. Если ни мы – люди, то кто тогда будет заботиться о нашей планете и ее обитателях. Ведь именно это хотел нам сказать в своих замечательных произведениях Е. Чарушин.
- Заключительный этап (итоговый)
На этом наша литературная гостиная заканчивается. Мы с вами уже знаем, что Евгений Иванович Чарушин был очень добрый, понимал и любил животных. Евгений Иванович был другом природы, другом зверей. И свою доброту Чарушин отразил не только в рассказах, но и в рисунках. У нас находятся книги с произведениями Е. И. Чарушина, а также книги других авторов, которые иллюстрировал Е. И. Чарушин. Также, размещены ваши рисунки к произведениям Е. И. Чарушина. Вы можете ещё раз пройти посмотреть выставку. А потом сядем за столы и побываем в роли иллюстраторов . Занимайте места- и нарисуйте любого персонажа, который вам понравился из произведений Евгений Иванович Чарушин. Это может быть или птица или зверь(животные) или человек.
(Дети работают ; на столе альбомные листочки, цветные карандаши)
Рефлексия (высказать свое мнение):
С каким автором мы сегодня свами познакомились? Чем запомнилось? (ответы детей). Давайте покажем свои рисунки и разместим их на нашу выставку.
На этом наше занятие заканчивается!
Спасибо вам большое! Вы очень постарались!
____________________________________________________________________________
Список используемых источников
1 ХРЕСТОМАТИИ ДЛЯ ВСЕХ ГРУПП ДЕТСКОГО САДА + СКАЗКИ РУССКИХ ПИСАТЕЛЕЙ.
2 Хрестоматия по детской литературе УЧЕБНОЕ ПОСОБИЕ ДЛЯ ПЕДАГОГИЧЕСКИХ УЧИЛИЩ Составители: Анна Львовна Табенкина
Мария Константиновна Боголюбская, 1988г.
3 ХРЕСТОМАТИЯ ДЛЯ детей дошкольного возраста Пособие для воспитателей
4 Е.И. Чарушин , Рассказы
5 Глоцер В.: Мир Евгения Чарушина (рецензия на книгу Э. Кузнецова «Звери и птицы Евгения Чарушина»).Источник: http://charushin.lit-info.ru/charushin/articles/glocer-mir-evgeniya-charushina.htm
Чарушин Евгений Иванович – отечественный художник и писатель. Свои замечательные рассказы для детского чтения он сопровождал собственными иллюстрациями.
Короткие рассказы о животных, написанные понятно и занимательно, полезно читать и пересказывать начинающим читателям, в том числе и особым детям. Предлагаем рассказы Чарушина о животных, понравившиеся нашим ребятам.
«Моя первая зоология»
Истории о жизни, повадках животных в природе.
Про лису
Лисичка зимой мышкует – мышей ловит. Она встаёт на пенёк, чтобы подальше было видно, и слушает и смотрит: где под снегом мышь пискнет, где снег чуть-чуть шевельнётся. Услышит, заметит – кинется. Готово: попалась мышь в зубы рыжей пушистой охотнице.
Собака
У Шарика шуба густая, тёплая. Он всю зиму по морозу бегает. И дом у него без печки – просто собачья будка, а там соломка постелена, а ему не холодно. Шарик лает, хозяйское добро стережёт, злых людей не пускает, за это его все любят да сытно кормят.
Кошка
Это кошка Маруська. Она в чулане мышь поймала, за это её хозяйка молочком накормила. Сидит Маруська на коврике сытая, довольная. Песенки поёт, мурлычет, а её котёночек маленький – ему мурлыкать неинтересно. Он сам с собой играет – сам себя за хвост ловит. На всех фыркает, пыжится, топорщится.
Барсук
Пришла весна, стаял снег. Из своей сухой норы вылез барсук. Сонный еще. Сопатый, мохнатый, подслеповатый. Он всю зиму спал, как медведь. Шерсть у него на боках свалялась. Потягивается барсук, расправляется.
Пошел барсук на охоту — лягушек ловить. Под корнями во мху жуков искать. Поест, попьет, почавкает — да тем же ходом обратно к себе на квартиру, в сухую свою нору.
Кабан-секач
Это дикая свинья — кабан.
Он бродит по лесам, похрюкивает. Дубовые желуди подбирает. Своим длинным рылом в земле роется. Своими кривыми клыками корни рвет, наверх выворачивает — ищет, чего бы съесть.
Недаром кабана секачом зовут. Он клыками и дерево подсечет, как топором, он клыками и волка убьет — будто саблей зарубит. Даже сам медведь и тот его побаивается.
Белка
Надоело белочке скакать по веткам да шишки грызть — шелушить. Захотелось ей грибков поесть. Скок — прыг, скок — прыг с ветки на ветку, с прутика на прутик — да с дерева на землю.
Белочка-белочка, ты рыжики ешь, подосиновики, сыроежку и груздь, и белый гриб, сморчок, боровик и масляник. Только смотри не ешь красивый красный гриб в белых пятнышках: это ядовитый гриб мухомор — отравишься.
Журавль
Проснулся журавль на болоте, на моховой кочке, клювом пригладил перья и закурлыкал во весь голос: курлы, курлы!
Полетел на горох — горошку поклевать. Поел, на речку слетал, напился, в чистую воду посмотрелся — до чего хорош! Ноги длинные, шея тонкая, сам весь серый. Расправил журка крылья и ногами стал притопывать, подплясывать, приседать, вертеться, и в воду глядеться.
Сова
У совы перья мягкие, крылья неслышные, не свистят, не шумят; когти у совы кривые, острые, никто из таких когтей не вырвется — ни мышь, ни белка, ни сонная птица. По ночам сова охотится, а днём спит.
Две синички по лесу летали, по веткам шныряли и вдруг увидали сову. Запищали, закричали: «Эй, собирайтесь, птицы, сюда! Вот он, вот он, ночной разбойник, вот он сидит, пучеглазый!»
Волк
Берегитесь, овцы в хлевах, берегитесь, свиньи в свинарниках, берегитесь, телята, жеребята, лошади, коровы! Волк — разбойник на охоту вышел.
Вы, собаки, громче лайте — волка пугайте! А ты, колхозный сторож, заряди-ка своё ружьё пулей!
Кит
Кит — самый большой зверь на свете. Он в море живёт, плавает в воде, как рыба.
Заплывет кит в холодные моря, где один лед да снег, плавает он и на юг, где круглый год жара, гоняется за рыбьими стаями. Куда рыба, туда и он.
Захватит кит в рот целую стаю рыб вместе с водой, воду выпустит, а рыба во рту останется — в китовом усе застрянет. Только не думай, что это и вправду усы. Это во рту у кита такие пластины, вроде решетки, а называются эти решетки китовым усом.
Еж
Ходили ребята по лесу, нашли под кустом ежа. Он там со страху шариком свернулся. Попробуй-ка возьми его руками — везде иголки торчат. Закатали ежа в шапку и домой принесли. Положили на пол, поставили молочка в поддонничке.
А еж лежит шариком и не шевелится.
Вот он час лежал и еще целый час.
Потом высунулся из колючек черный ежиный носик и задвигался.
Чем это вкусным пахнет?
Развернулся еж, увидел молоко и стал его есть. Поел и снова шариком свернулся.
А потом ребята другим чем-то занялись, зазевались — ежик и удрал к себе обратно в лес.
Слон
Ветка в лесу не хрустнула, лист не шевельнулся — из густых зарослей джунглей неслышно вышел огромный дикий слон.
Стоит слон, будто серая гора высится: ноги, как брёвна, уши, как два паруса, длинные клыки кривые и крепкие. Вытянул слон хобот, вырвал из земли куст, сунул его целиком в рот и стал жевать.
Никого не боится такой силач, никто ему не страшен.
Белый медведь
Белый медведь — это зверь-бродяга. Шуба у этого бродяги теплая, ее мороз не прохватывет. Густая шерсть в воде не мокнет. Нипочем ему ни мороз, ни вьюга, ни ветер, ни ледяная вода.
Ходит, бродит белый медведь по льдам, по снегам; поймает добычу — рыбу или моржонка, наестся и сразу заваливается спать, прямо тут же на льду.
А когда выспится, опять побредет. Высматривает, вынюхивает, кого бы поймать, чем бы снова брюхо себе набить. Ныряет он ловко, бегает быстро, плавает легко. Такой долго голодным не останется, добудет себе еду.
Северный олень
На Севере снег да лед, и лето бывает короткое-короткое. Сена там не накосишь, ни корову, ни лошадь зимой не прокормишь. Только северный олень умеет там жить. Он копытами снег разгребает, достает лишайник — ягель.
Чье молоко пьет на Севере человек? Оленье.
На чем ездит? На олене.
Чье мясо ест? Оленя.
Не прожить без оленя в тех местах человеку.
Морж
Морж толстый, тяжелый. Будто громадный кожаный мешок с жиром.
Два здоровенных белых клыка торчат у него из щетинистых усов. Вместо ног у моржа ласты. Ими он, как веслами, воду загребает.
Нырнет глубоко под воду и пасется на дне морском, как корова на лугу. Водоросли жует, ракушки ищет, а когда наестся вдоволь, выплывает кверху, обопрется на край льдины или на берег своими клыками, подтянется и вылезет весь из воды. Ляжет на камни и отдыхает.
«Большие и маленькие»
Как мамы учат своих детёнышей выживанию в природе.
Утка с утятами
Кря, кря, утятки!
Кря, кря, маленькие!
Вы, как лодочки, плавайте!
Ногами, как вёслами, воду загребайте! Ныряйте и до самого дна доставайте.
А на дне, в озерке, подводная трава, вкусная тина и жирные червяки.
Ешьте побольше! Растите побыстрее!
Зайчата
Сидите в траве, зайчатки, не шевелитесь! Глазом не моргните, ухом не поведите! Никто вас, серенькие, здесь не увидит.
А бегать вам нельзя.
Кто на месте сидит, у того и следу нет. а следу нет – кто вас найдёт
Белка с бельчатами
На сосенку заберись, качнись, как пружина, распрямись и прыгай.
С ёлки на сосну скакни, с сосенки на осину перелети, с осины – на берёзу, с берёзы – в куст, с куста – на землю.
По земле к дереву перебеги, с ветки на ветку, с ветки на ветку, и опять на самую вершинку заберись!
Шишку пошелуши, семечек поешь и снова с дерева на дерево перескакивай.
У вас, бельчат зубы острые, лапки цепкие, хвост, как руль, — куда повернёшь, туда и полетишь.
Вот вы какие – ловкачи!
Медведица c медвежатами
А ну-ка, лезь на пенек, сорви ягодки! Не свались, не ушибись! Хоть мы, медведи, косолапы, а ловкачи. Мы так бегать умеем — лошадь догоним.
На деревья лазим, в воду ныряем.
Тяжелые пни выворачиваем, жирных жуков ищем.
Мы мед и траву едим, корешки и ягоды.
А дичинка попадет ― и ей рады.
Волчица с волчатами
Волчатам волчица принесла еду.
Каждый еду к себе потянул.
Ворчат — рычат волчата друг на друга, каждый хочет себе кусочек побольше.
Лиса с лисятами
Копай нору — подземный дом — глубокую-глубокую, хитрую-прехитрую, с ходами-выходами; один выход под кустом, другой — под корнем, третий — за камнем, четвертый — в густой траве, пятый — в частом ельничке.
Станут собаки тебя догонять, — ты скорее в нору!
Они лаять, они копать! А пока собаки лают, ты потихоньку выползи из дальнего выхода — и в лес…
Только тебя и видели!
Рысь и рысенок
Ходи неслышно, ступай мягко — у тебя лапы с подушечками. Ты зверь лесной — должен таиться, в засадах лежать, добычу добывать.
Желтые глаза — ночью видят.
Черные уши — далеко слышат.
Длинные ноги — осторожно ступают.
Мы читали рассказы о животных помногу раз и с большим удовольствием, рисовали иллюстрации. Надеемся, вам они тоже понравятся.
Важную роль в развитии у детей познавательных способностей имеет работа с книгой. Дети любят слушать рассказы воспитателя, чтение любимых произведений, рассматривать иллюстрации. Чтобы у детей выработался навык работы с книгой, в каждой возрастной группе должен быть оборудован центр книги — место для совместного с воспитателем изучения литературных произведений и самостоятельной деятельности детей.
Цель: книжного уголка в детском саду — создание благоприятных условий для знакомства воспитанников с миром художественной литературы. Рекомендуется привлечение родителей к составлению материальной базы уголка, а также проведение консультаций о поощрении читательских интересов детей, важности обсуждения прочитанных книг в семейном кругу.
Задачи:
— Познакомить детей с Уголком книги (его устройством и назначением)
— Приучать рассматривать книги, картинки, иллюстрации.
— Воспитатель учит внимательно рассматривать картинки в книге, узнавать героев, их действия, побуждает вспоминать и пересказывать отдельные эпизоды.
1. брать книги только чистыми руками,
2. перелистывать осторожно,
3. не рвать, не мять, не использовать для игр.
4. после того как посмотрел, всегда класть книгу на свое место.
Во второй младшей группе книжный уголок организуется не сразу, так как у детей нет навыка пользования книгой, и часто они используют ее, как игрушку. Сначала воспитатель знакомит детей с книгой, рассматривает иллюстрации, читает текст, приучает рассматривать книги и картинки только в отведенном месте, говорит о правилах пользования (брать книги чистыми руками, перелистывать осторожно, не рвать, не мять, не рисовать, не использовать для игр; после того как посмотрел, всегда класть книгу на место и др., затем приучает к самостоятельному пользованию книгой. В «Уголке книги» необходимо выставлять как можно больше книжек-игрушек. (с движущимися частями, встроенными игрушками). Предпочтение отдается книгам – элерманам (книги, страницы которых сделаны из картона)
В книжном уголке помещают издания хорошо знакомые детям, книги с яркими иллюстрациями. Кроме книг там могут находиться отдельные картинки, наклеенные на плотную бумагу, и небольшие альбомы для рассматривания на близкие для детей темы («Игрушки», «Игры и занятия детей», «Домашние животные» и др.). Рассматривание альбомов с предметными картинками интересно и важно для детей, познающих в этом возрасте предметный мир.
Предпочтение отдается книжкам-картинкам таким как «Колобок», «Теремок» с иллюстрациями Ю. Васнецова; «Детки в клетке» С. Маршака с рисунками Е. Чарушина; рассказы из Азбуки Л. Толстого с рис. А. Пахомова; «Путаница», «Федорино горе» и др. К. Чуковского с рис. В. Конашевича; «Цирк», «Усатый-полосатый», «Сказка о глупом мышонке» С. Маршака с рис. В Лебедева; «Что такое хорошо и что такое плохо?», «Конь-огонь» В. Маяковского с рис. А. Пахомова и др.
Воспитатель учит внимательно рассматривать картинки в книге, узнавать героев, их действия, побуждает вспоминать и пересказывать отдельные эпизоды.
Требования к оформлению книжного уголка.
Книжный уголок должен находиться подальше от игровой зоны, он должен быть светлым и уютным. В книжном уголке должно быть место, где дети могут удобно разместиться для рассматривания книг, иллюстраций: стол и стулья. Книги находятся в зоне доступа для детей, чтобы ребенок сам мог достать книгу. Книжка должна состоять из одной сказки, а не сборник. Размещают те издания, которые уже знакомы детям, с яркими крупными иллюстрациями. Рядом с книжным уголком оформляется театральный уголок по той же тематике.
Организация уголка в младшей группе.
Кроме книг, в книжном уголке могут находиться разнообразные альбомы для рассматривания. Это могут быть и специально созданные художниками альбомы на определенные темы («Разные звери» Н. Чарушина, «Наша детвора» А. Пахомова и др., альбомы, составленные воспитателем из отдельных открыток и рисунков о труде, природе в разные времена года, о профессиях и др.
Предметные картинки:
Наклеенные на плотную бумагу, темы: животные, овощи, фрукты, цветы, деревья, игрушки, посуда, одежда, обувь, транспорт, люди разных профессий.
Сюжетные картинки:.
По сложности — простой сюжет. Одно действующее лицо, одно — два действия.
По темам — иллюстрации к сказкам, картины с изображением сезонных изменений в природе, игр, труда, навыков самообслуживания детей.
Тематические альбомы:
По темам предметных картинок с использованием загадок, художественного слова.
Портреты детских писателей Л. Барто, К. Чуковский и других.
Книги:
Выставляется немного книг (4-5, но у воспитателя должны быть поблизости в запасе дополнительные экземпляры этих, же книг, т. к. маленькие дети склонны к подражанию и если кто-то из них начинает рассматривать книгу, то и у других возникает желание получить точно такую же.
Следует помнить:
1. Книжный уголок в дошкольном учреждении не только необходимый элемент предметной среды. Это форма распространения информации о книгах, их авторах и иллюстраторах, способствующая привыканию детей к образу книги, возбуждающая интерес к ней, желание рассмотреть и прочесть ее.
2. Продуманный регулярный обмен книг в книжном уголке должен быть не обязанностью, а правилом для воспитателя.